El tiempo es ese golfo que se sube a las farolas para ver pasar la Historia, pero hay ciudades que conservan mejor la memoria que los archivos. León es una de ellas. No porque recuerde más, sino porque olvida más despacio. En sus facultades, en sus pasillos con olor a tiza antigua y café de máquina, todavía resuena una genealogía intelectual que hoy parece improbable: cuando la Universidad de León era todavía una prolongación académica de la de Oviedo, y los grandes catedráticos asturianos proyectaban su sombra sobre las aulas leonesas.

Uno estudió aquí con inolvidables profesores que habían estudiado con inmarchitables profesores de allí. Parece una obviedad, pero no lo es. La cultura, cuando es verdadera, no se transmite por decretos ministeriales ni por plataformas digitales, sino por filiación. Salvador Gutiérrez Ordóñez y José Enrique Martínez pertenecen a esa estirpe de catedráticos para quienes la universidad era algo más que una oficina de acreditaciones y sexenios. Y, detrás de ellos, aparecían dos nombres que hoy conservan el brillo de las monedas antiguas: Emilio Alarcos y Gustavo Bueno.

Alarcos representaba la inteligencia lingüística llevada a una precisión casi matemática. Bueno era otra cosa. Bueno era un sistema filosófico caminando por los pasillos. Una máquina de pensar. Un polemista con aspecto de patriarca castellano extraviado en Asturias. Un hombre que discutía las ideas con la misma energía con la que otros discuten los resultados del fútbol.

Recuerdo conversaciones con aquellos profesores en las que Gustavo Bueno aparecía rodeado de una especie de respeto irreverente. Como esos viejos maestros que provocan admiración y discusión a partes iguales. Nadie salía indemne de una clase suya. Ni intelectualmente ni sentimentalmente. Bueno tenía esa rara virtud de obligar a pensar incluso a quienes estaban convencidos de que ya habían pensado suficiente.

'El mito de la izquierda'

Por eso vuelvo de vez en cuando a su libro El mito de la izquierda, uno de esos libros que parecen escritos para irritar a media biblioteca nacional. Bueno sostenía ahí que la izquierda no era una esencia moral ni una especie de superioridad ética automática, sino una categoría histórica compleja, contradictoria y muchas veces utilizada como simple coartada sentimental. La izquierda, decía en el fondo, no era buena por ser izquierda ni la derecha mala por ser derecha. Había que analizar los hechos, las instituciones, el poder real.

Y ahora me surge inevitable la pregunta. ¿Qué habría escrito Gustavo Bueno si hubiera publicado El mito de la izquierda en la España de 2026? No lo sé. Nadie puede hablar por los muertos, y menos por los filósofos. Pero sospecho que habría encontrado un material inagotable para sus disecciones conceptuales. Porque la España actual tiene algo de laboratorio filosófico y algo de sainete nacional. Una izquierda oficial que se presenta como depositaria exclusiva de la virtud pública mientras convive con episodios que han llenado periódicos y juzgados: Koldo, Ábalos, Leire Díez, Tito Berni y toda esa galería de personajes que parecen salidos de una novela picaresca escrita por un guionista de Netflix a las tres de la mañana.

Lo llamativo no son siquiera los escándalos. España siempre ha producido escándalos con la misma facilidad con la que produce aceitunas o funcionarios. Lo verdaderamente interesante habría sido observar la reacción moral. O más exactamente, la ausencia de reacción moral.

Hubo una época en la que la izquierda exigía dimisiones con una rapidez casi higiénica. Hoy parece haber descubierto las ventajas filosóficas de la permanencia. Nadie dimite. Nadie se mueve. Nadie sabía nada. Nadie recuerda nada. La responsabilidad política ha pasado a ser una antigualla, como las máquinas de escribir o los discos de vinilo. Y quizá ahí Gustavo Bueno habría afilado el bisturí. Porque su crítica nunca se dirigía tanto contra las personas como contra los mitos. Contra las palabras convertidas en fetiches. Contra los conceptos transformados en religión civil.

Una definición ideológica no concede bula ética

El mito contemporáneo consiste en creer que la autodefinición ideológica concede automáticamente una especie de bula ética. Como si bastara proclamarse progresista para quedar exento de las miserias ordinarias del poder. Pero el poder sigue siendo el poder. Y el ser humano sigue siendo el ser humano. Da igual el color del cartel electoral. Al final, uno observa ciertos comportamientos de la política española y termina recordando aquella vieja intuición de Bueno: las etiquetas explican mucho menos de lo que creen quienes viven de ellas. Por eso el socialismo enjoyado contemporáneo se parece a aquella novelita de Truman Capote adaptada al cine Desayuno con diamantes... mucho brillo, mucha elegancia verbal, mucha escenografía moral y, detrás de los escaparates, las mismas ambiciones, las mismas luchas internas y las mismas debilidades que han acompañado siempre al poder… La distancia entre cierta izquierda institucional y cierta derecha institucional empieza a parecerse a la que existe entre la Coca-Cola y la Pepsi...

Quizá por eso vuelvo mentalmente a aquellas conversaciones universitarias sobre Gustavo Bueno. No por nostalgia. La nostalgia es una forma elegante de pereza. Vuelvo porque aquellos profesores pertenecían a una época en la que las ideas importaban más que las consignas, y los conceptos pesaban más que los eslóganes. Una época en la que un filósofo podía incomodar a los suyos sin pedir perdón, y un catedrático podía defender una tesis sin calcular primero su impacto en las redes sociales.

Desde los viejos pasillos leoneses que conducían intelectualmente hasta Oviedo, desde las clases heredadas de Alarcos y de Bueno a través de discípulos brillantes como Salvador Gutiérrez y José Enrique Martínez, la pregunta sigue flotando en el aire. ¿Qué diría hoy Gustavo Bueno? Seguramente algo incómodo. Y precisamente por eso merecería la pena escucharlo…

Gracias por existir, Audrey Hepburn.

La planta noble del edificio Casa Botines quedó cerrada cuando sus moradores, los últimos que tuvo este edificio de vecinos diseñado por Antonio Gaudí, tuvieron que abandonarla en 1992 y nunca ha sido visitable para el público en general, una situación que cambiará a partir del 25 de junio cuando el museo la abrirá, con sus piezas originales, como parte de su exposición permanente.

Es el plato fuerte de la programación para el resto de este 2026, en el que se conmemora el centenario del fallecimiento de Antonio Gaudí, de un museo que está ubicado en el centro de León en un edificio modernista que el arquitecto levantó cuando tenía 39 años en una de sus tres obras fuera de Cataluña.

La reapertura de esa planta noble y de la exposición permanente que acogerá se hará coincidiendo con la fecha del cumpleaños de Gaudí y contará con presencia de representantes de otros edificios del arquitecto y de su cátedra, así como de diversas instituciones culturales del país, ha explicado el director general de la Fundación Obra Social (Fundos), José María Viejo este martes en una rueda de prensa.

“Dormitorios de personalidades relevantes de la época que vivían en esa planta noble han vuelto al sitio en el que estaban. Hemos recreado la misma estancia, la ornamentación, los zócalos, las obras de arte, los muebles, las lámparas, el ajuar, los enseres, la mantelería o los cristales”, ha enumerado.

La planta noble, habitada entre 1983 y 1992, nunca ha sido visitable, ni siquiera desde 2017 cuando este edificio pasó a ser museo.

“Es el momento más crítico de cuantos hemos vivido como institución museística. Es un enorme salto cualitativo en cuanto a la exposición permanente y un revulsivo extraordinario para el museo”, ha valorado.

Programación amplia y ambiciosa

En esa exposición permanente también se podrá contemplar una serie de piezas originales de Gaudí, algunas incluso procedentes del Parque Güell, de la Casa Batlló o de la Casa Vicens, en concreto, una rejería que se perdió en su momento y que ahora se ha recuperado para poder ser contemplada en León.

También se ha presentado este martes es la programación cultural más amplia y más ambiciosa de la historia de Casa Botines, en un contexto complicado en plena renovación interior del museo que adecuará en primer lugar las tres primeras plantas, seguirá por las demás y también permitirá visitar sus patios, ha afirmado.

La restauración de la planta semisótano concluirá a finales de julio y albergará un espacio gastronómico llamado 'El sueño de Gaudí'.

Otra de las actividades relacionadas con el Año Gaudí y enmarcadas en la programación del próximo semestre será la eucaristía con ocasión del centenario que se celebrará en la Catedral de León este jueves 18 de junio presidida por el obispo de León.

Viejo ha destacado también las exposiciones temporales como 'Gaudí y el Trencadís', ubicada en el sotabanco, o 'Ciudad Moderna' en la que se expondrá un mueble que nunca se ha mostrado al público y que Gaudí diseñó cuando tenía treinta años que viajará de Barcelona a León. 

“El modernismo cabe en Gaudí, pero Gaudí no cabe en el modernismo”. Esta frase de Josep Bassegoda explica la excepcionalidad absoluta del genial arquitecto catalán, del que el pasado 10 de junio fue el centenario de su fallecimiento.

“Gaudí no es modernista ni neogótico; es, simplemente, Gaudí”. Esta es la frase que añade siempre que cita la anterior uno de los mayores expertos en Antoni Gaudí i Cornet (Reus, 1852), el leonés César García Álvarez, profesor de Historia del Arte en la Universidad de León y que –como ILEÓN dejó bien claro en el reportaje que se puede leer en el enlace siguiente que está completamente de acuerdo con él–, ha defendido siempre que Botines no debe considerarse ni neogótico ni modernista.

Un diez de junio de 1926, mientras el arquitecto estaba recaudando fondos para la construcción de su obra vital (la Sagrada Familia), un tranvía lo atropelló y lo mató. “Conmemoramos, no celebramos, como he oído por ahí, el fallecimiento de quien es uno de los españoles más universales y con toda seguridad –lo he dicho en muchísimas conferencias y luego seguiré defendiendo cada vez con mayor fuerza– el que está llamado a convertirse en el arquitecto más celebrado, reconocido y valorado de todos los tiempos”, arguye.

Un Gaudí que dejó dos de sus magníficas obras en León “que no tienen nada de menores”, asevera. La Casa Botines en León (1892) y el Palacio Episcopal de Astorga, que comenzó en 1889 pero no llegó a terminar (lo hicieron otros arquitectos en 1915) al abandonar la obra en 1984 harto de las complicaciones que le ponían en la ciudad bimilenaria. El haber estado fuera de Cataluña (como ocurre con El Capricho de Comillas en Cantabria) hizo que los popes en Historia del Arte que se apropiaron de Gaudí (después de haberle puesto verde durante tres cuartos de siglo) menospreciaran estos edificios por no estar en el lugar 'adecuado'.

Sí ha leído bien el lector: aunque parezca increíble a Antonio Gaudí se le consideraba hasta los años sesenta “un mal arquitecto”, del que criticaban con dureza que sus edificios eran “un pastiche”. Sólo cuando los japoneses comenzaron a llegar como turistas a Barcelona y –debido a su especial relación de su filosofía de vida con la naturaleza– comenzaron a acudir en peregrinación a ver sus obras (y, por tanto, se convirtió en un negocio turístico), los catalanes comenzaron a pasar de los mayores descreídos a los más creyentes. “El primero que se arrepintió de los ataques fue Óscar Tusquets, diseñador, arquitecto y para mí un personaje genial, absolutamente; y él tuvo la honestidad de decir 'Nos hemos equivocado' como titulaba su texto de expiación ante las críticas injustas anteriores”, explica el mayor defensor en León de Gaudí en uno de los programas de 'Arte y Mucho más' (con más de seiscientos programas y 14 años de emisión) que todas las semanas lleva a cabo junto a Javier Chamorro en Onda Cero León. El dedicado a su centenario se puede escuchar justo aquí debajo.

Este artículo de homenaje al gran arquitecto catalán se basa en parte de estas declaraciones en el programa –con el acuerdo del experto–, pero merece la pena escucharlo entero porque el reportaje se va a centrar especialmente en su obra leonesa y García Álvarez también habla de La Sagrada Familia en el programa (sin un papel delante) y de muchísimas cosas más de la vida de Gaudí. “El primero que lo defendió fue Dalí, que siempre, como siempre, fue mucho más inteligente que todos los demás. A Salvador Dalí le encantaba Gaudí y encontró muchas claves simbólicas: lo comestible de la de la arquitectura gaudiniana, las metáforas óseas, incluso la relación –como analizó en un libro muy interesante Juan José Lahuerta–, el fenómeno del éxtasis con el que yo terminé titulando mi libro así”, aclara sobre los ataques furibundos que recibió en la primera mitad del siglo XX.

Es Gaudí símbolos del éxtasis editado en Siruela: “Que además todavía se puede comprar y invito a todo el mundo que lo haga, para ver el proceso creativo gaudiniano que estaba siempre en el límite entre lo inerte de la materia, la vida, de la naturaleza, la fuerza geométrica, la imaginación y el propio espíritu”. Para García Álvarez “Gaudí murió en parte para la crítica y luego acabó resucitando y hoy en día creo que no hay nadie que discuta la fascinación, la pertinencia. Hay algunos que le quieren negar el valor, pero yo creo que sus argumentos son bastante pobres, porque tampoco hay hoy en día, ni creo que lo habrá jamás, un arquitecto más valorado en todo el mundo. El espíritu de fascinación que genera en Japón, en Estados Unidos, en Estocolmo, es único y por eso viene la gente de fuera ex profeso solo a verlo”.

César García Álvarez, el adolescente que iba todos los días de la plaza de la Catedral donde vivía –que de niño se fascinaba con la Seo Legionense, de la que también es un gran experto y ha redactado los textos de las fotos de Manuel Martín titulado Pulchra, publicado por Eolas–, al Instituto Juan del Enzina donde estudió cuatro años, tuvo la oportunidad de contemplar día a día lectivo (y los fines de semana) la Casa Botines. Ya la conocía de antes, como todos los leoneses; pero con la sensibilidad artística del que ha terminado siendo un conocedor íntimo del simbolismo gaudiniano el enamoramiento sobre el edificio y los estudios en Historia del Arte en la Universidad de León, le llevaron a convertirse en uno de los expertos más emergentes –y considerados–, del arquitecto catalán en toda España.

La cantidad de conferencias que tiene sobre su obra y pensamiento. es notable. La del vídeo de arriba en Canarias resume su pensamiento sobre el creador de Reus. “Gaudí nació el 26 de junio de 1852, en Reus o en Riudoms, yo creo que tengo algún argumento simbólico para decir que fue en Reus, no en Riudoms, pero nació en unos días muy cercanos, que esto también es muy importante, al solsticio de verano. algo que, como ya también he explicado aquí, luego quizá podamos volver, también dejó su impronta simbólica muy importante y fascinante en un espacio tan único como el torreón nordeste de la propia casa Botines”, aboga.

Por cierto. ¿Antoni o Antonio? Gaudí era un personaje singular que sí, es hoy bandera universal de los catalanes, pero que provoca algo de urticaria en los más recalcitrantes. Como enorme defensor del catalán y de su tierrra, podría considerarse que sería la versión del idioma propio de aquella región el nombre de pila que usaría; pero una anécdota con los planos de Botines da una visión distinta: en la firma de los planos se lee claramente: “Antoni”, pero dos espacios más allá... aparece una 'o' suelta antes de su apellido, que, por cierto, deriva del nombre tardolatino Gaudius o Gaudia, cuyo significado se asocia etimológicamente a 'estar lleno de gracia y bondad' o 'alegría'. “Es un juego de escritura muy revelador”, comenta García Álvarez.

“Gaudí fue siempre un defensor de la lengua catalana, de hecho, estuvo incluso detenido por negarse a contestar en español, en castellano a un policía que le requirió que hablara de esa manera. Durante los peores años que no fueron los franquistas, sino los anteriores, de represión de la lengua catalana en muchos aspectos. Y Gaudí era profundamente catalanista, pero también era muy españolista y muy universalista. Luego podemos hablar de su ideología política que conocemos gracias a dos testimonios. Los nacionalistas catalanes que llevan dando la turra desde hace tantísimo tiempo no le han podido utilizar como bandera del nacionalismo, nadie puede utilizar del todo a Gaudí porque escapa de cualquier etiqueta, de la misma manera que es en absoluto modernista, lo dijo muy bien Bassegoda (y me parece una verdad totalmente certera y muy bien expresada), el mayor estudioso tradicional de Gaudí, con el que no estoy de acuerdo en algunos aspectos porque le eliminaba completamente la idea de un Gaudí simbólico lo que para mí resulta absolutamente esencial”, considera.

¿Cómo es que hay dos edificios de Gaudí en la provincia de León?

La fortuna, o los contactos, quisieron que la provincia leonesa sea la que más edificios del arquitecto absoluto tenga fuera de Cataluña. Gaudí tuvo la inmensa suerte de que el hombre más rico de toda España le pagara todo lo que quisiera y que se nombrara a un amigo común,  Juan Bautista Grau Vallespinós, como obispo de Astorga; que llegó cuando se quemó la residencia episcopal y le encargó en 1888 una nueva.

“Eusebio Güell, el yerno del marqués de Comillas, Antonio López, que era el hombre más rico de España se enamoró de su producción y acabó convirtiéndose prácticamente para Gaudí en lo que Luis II de Baviera (el rey loco) había sido para Wagner (cuya música escuchaban los catalanes, y el arquitecto, con verdadera devoción): en un mecenas incondicional que le pagó hasta el más mínimo de sus caprichos. Y así un arquitecto diferente, heterodoxo de vocación visionario, genial, que integró naturaleza, geometría, espiritualidad e imaginación como nadie, fue capaz de dar rienda suelta a unos proyectos que eran como óperas en piedra, extraordinarias, grandilocuentes y sublimes creaciones”, apunta el experto.

Así, el Palacio Episcopal de Astorga tomó forma con muchas dificultades y enfados de Gaudí, que viajaba a León desde Barcelona. Y en alguno de esos viajes hubo contactos con los herederos del negocio de telas de Juan Homs y Botines, un empresario y comerciante de origen catalán asentado en la capital leonesa, cuyos socios leoneses Mariano Andrés González-Luna y Simón Fernández Fernández le encargaron el edificio a Gaudí con el cometido de ser uno de viviendas y, en el bajo, un almacén de venta de telas. Así de humilde era su función, pero Gaudí lo convirtió en un palacio de cristal de cuento de hadas relacionado con las constelaciones de los días de su nacimiento (25 de junio) que llevarón a César García Álvarez a asegurar que era la Casa del Dragón... hasta que descubrió su conexión con el Grial musical del Parsifal de Wagner (que se estrenó en el Liceo de Cataluña durante la celérica construcción del edificio leonés, que parece que se hubiera acabado en menos de un año): Gaudí escondió en plena fachada, a simple vista de todos, una copa griálica. Y durante 130 años nadie paseando frente a ella se dio cuenta, hasta que lo hizo Dante, el hijo de García Álvarez. En este reportaje de ILEÓN se puede conocer sobre este descubrimiento que deja completamente extasiados a los expertos catalanes según lo ven (y en el vídeo de arriba una explicación del propio sabio leonés sobre cómo llega a todas estas conclusiones).

Hoy la Fundación Obra Social Fundos mantiene el edificio con gran tino y éxito, habiendo realizado una excelente restauración que limpió la fachada, sacando el color más blanquecino de la piedra tal y como lo planeó Gaudí eliminando la suciedad de la contaminación del siglo XX, y está efectuando una remodelación de la exposición del museo con piezas de la época de su construcción. Un centro cultural con cientos de miles de visitantes al año, que se ha convertido no sólo en una de las atracciones turísticas principales de la ciudad de León (compitiendo de tú a tú con la mismísima catedral que tanto impactó a Gaudí) sino en sala de conferencias de altísimo nivel y en un referente en actividades divulgativas con reconocimientos nacionales por sus exposiciones y también internacionales.

Son tan importantes los edificios de Gaudí en la provincia leonesa, que el propio Senado ha aprobado incluirlos en la lista de la producción del genial arquitecto catalán para que sean considerados Patrimonio de la Humanidad, intentando solventar una injusticia histórica, ya que sin ellos no se puede entender la Sagrada Familia.

Los otros Gaudís en León y su marcha tras una fortísima transmutación personal

Mientras la Casa Botines se realizó en tiempo récord (o menos de un año, o menos de dos, no está del todo claro) “ya que parece que vino prefabricado” –cuenta el doctor en Historia del Arte– los problemas en Astorga fueron mucho más intensos y desagradables. Nadie creía que lo que estuviera haciendo fuera a funcionar y que no se fuera a caer. Finalmente, tras la muerte del Obispo Grau –del que una investigación de ILEÓN determinó que la lápida de su tumba era el tercer Gaudí de la provincia– las relaciones con las autoridades civiles y eclesiásticas se rompieron definitivamente y abandonó con gran enfado la construcción, cosa que contó en una carta fechada en León en noviembre de 1893.

La salida de Antoni Gaudí del proyecto del Palacio Episcopal de Astorga, motivada por sus discrepancias con el nuevo obispo de la diócesis maragata, dejó el inmueble inacabado y sumió su construcción en un prolongado periodo de estancamiento. Aún faltaban por ejecutar la planta superior y la cubierta cuando el arquitecto abandonó una iniciativa a la que se sentía profundamente vinculado y de la que siempre sostuvo que no se había marchado por voluntad propia.

Su relevo recayó primero en Francisco Blanch Pons, arquitecto diocesano de León, cuya participación fue meramente testimonial y no logró reactivar los trabajos. Más tarde asumió la dirección Manuel Hernández y Álvarez Reyero, procedente de Santiago de Compostela, que apenas consiguió imprimir un nuevo impulso al conjunto. La terminación del edificio no llegaría hasta la intervención de Ricardo García Guereta, encargado de culminar las obras entre 1907 y 1915. Aunque respetó la concepción ideada por Gaudí, incorporó soluciones más convencionales y un acusado influjo neogótico de inspiración en los cánones artísticos de Violet-le-Duc, especialmente perceptible en los chapiteles de las torres laterales. Bajo su dirección también se alteraron algunos aspectos del diseño inicial, como el destino de las esculturas de ángeles previstas para coronar el palacio, que finalmente fueron instaladas de forma exenta en los jardines.

Aún así, el Palacio Episcopal de Astorga es una maravilla gaudinina también de inmensas proporciones simbólicas, con una capilla con unos cromatismos luz y color por sus vidrieras que recuerda tanto a la Catedral de León como a la Sagrada Familia –el historiador y guía leonés Alejandro Colinas González lo explicó en este hilo de TwiXter, apuntando a la vinculación de los tres templos gaudinianos en el uso de la luz para conseguir el éxtasis del espectador, cosa que algún estudio está a punto de demostrar fehacientemente–, siendo otra obra de Gaudí con múltiples dimensiones y capas de simbolismos que el propio García Álvarez desvela en el vídeo de arriba. Y también con otra sorpresa: aparecen varias figuras de copas griálicas en su fachada, lo que confirmaría la de León; ya que los dos edificios tienen, por obligación a ser coetáneos en el tiempo, las mismas decisiones del genial arquitecto catalán en aquel momento vital.

Momento vital que hizo que cambiara completamente en León. Que transmutara como le ocurrió también a Francisco de Asís cuando pasó por aquí haciendo el Camino de Santiago –o, como le ocurrió a Nicolás Flamel que descubriera las claves de la Alquimia con el rabino Canches de León, copiando varias imágenes para su libro de las figuras jeroglíficas de la Catedral de León, la verdadera piedra filosofal simbólicamente hablando como se defiende en este otro reportaje de ILEÓN–, cambiando de un hombre algo vanidoso, elegantísimamente vestido (confundiéndolo algunos todavía con un dandi, aunque esa forma de vida no iría con el joven catalán) a una especie de monje anacoreta que se dedicó ya en Barcelona a prepararse para intentar terminar la fachada de la Natividad de la Sagrada Familia. Tanto, que el día de su muerte hace ahora cien años, tardaron días en identificar su cadáver porque lo confundieron con un mendigo.

“Tenemos una visión, sobre todo, construida por alguno de sus adversarios o enemigos, que afirman que Gaudí fue una especie de dandy, vividor, anticlerical incluso, ateo, descreído hasta un momento determinado. Y ese Gaudí, pues habría coincidido, sobre todo, con el Gaudí anterior a su llegada a tierras leonesas, porque tanto en Astorga como en León experimentó o bien una intensificación de su vida religiosa o bien una conversión en la treintena, de hecho tiene 41 años cuando se acaba la propia casa Botines en 1893”, relata García Álvarez.

Las dificultades personales y profesionales que atravesó Antoni Gaudí desembocaron en 1894, tras su salida de Astorga en una profunda crisis que le llevó a practicar una penitencia tan extrema que llegó a poner en riesgo su vida. A partir de entonces inició una progresiva transformación espiritual –“quizás la visión de la Catedral de León provocó su transmutación como hizo con otros tantos”, conjetura el experto leonés en los dos temas– que reforzó su fervor religioso y le hizo volcarse por completo en la arquitectura, especialmente en la basílica de la Sagrada Familia, el gran proyecto que articuló el resto de su producción. “Aunque durante años mantuvo cierto equilibrio entre esa intensa religiosidad y una vida social cada vez más reducida por la pérdida de familiares y de su gran mecenas, el conde Eusebio Güell, en sus últimos años se convirtió en una figura casi ascética, primero recluida en el Parc Güell y después instalada en la propia Sagrada Familia, entregado en cuerpo y alma a la que consideraba la máxima expresión de la arquitectura: la construcción de un templo y no tengo ninguna duda de que la Catedral de León –aunque él consideraba que el Gótico era un estilo cojo, porque decía que 'necesitaba muletas' hablando de los arbotantes–, influyó poderosamente en ese cambio personal”, declara el doctor leonés en Historia del Arte.

Ni Botines ni el Palacio Episcopal de Astorga son 'obras menores' de Gaudí

Gaudí abandonó León para siempre en 1894 y comenzó su producción en Barcelona hasta que se dedicó en cuerpo y alma a la Sagrada Familia –“Un templo expiatorio y no una catedral, como dicen muchos, porque no es la sede de un obispo, que para eso Barcelona ya tiene una catedral, aunque como estos templos tardaban decenas de años en terminarse (aunque la de León se hizo muy rápido, en unos 50 años para los cánones de la época), es por lo que la gente confunde los términos”, especifica García Álvarez–, “consciente de que nunca iba a terminarla”.

“La de León se terminó tan pronto porque ya se contaba con todas las experiencias anteriores de catedrales francesas con todas la seguridad, pero es que las fábricas catedralicias se ocupaban décadas y décadas y décadas... y la llamada catedral de los pobres, la Sagrada Familia, no iba a ser en ese sentido una excepción. Y el dinero, que cuesta un templo de estas características, que no se tenía y se iba pidiendo con limosnas. El dinero fue un freno hasta hace no muchas décadas. Ahora es una auténtica máquina de recaudar. Pero sobre todo hay que recordarlo, es desde Barcelona 92. Anteriormente había sido dificilísimo avanzar con la obra”, recuerda.

Así, tras muchos años de verdadera inquina sobre su arquitectura –absolutamente brillante no sólo por la destilación de la naturaleza en sus formas sino por el uso del arco parabólico con el que superar las muletas del Gótico y un simbolismo absolutamente feraz y desbordado en infinitas capas–, los catalanes comenzaron, gracias a los rendimientos turísticos, a adorarlo como si fuera un Dios. Y a despreciar lo que estaba fuera de Cataluña.

Pero no. Las de León y Astorga no son obras menores, ni mucho menos. “Durante muchísimos años, casi hasta antes de ayer, en Cataluña se miraba muy por encima del hombro la obra de Gaudí fuera de Cataluña, las dos de León y Comillas. Es un error. Y yo mismo creo que he contribuido con mis publicaciones y mis investigaciones a ello. De hecho, publiqué hace unos años en el catálogo del Museo de Orsay en París un texto que titulé Gaudí y el genio del lugar –que bien podría ser Gaudí y el lugar–, porque Gaudí lo que hacía era amoldar toda su capacidad creativa, su proyectiva, imaginativa y constructiva al proyecto concreto”, remarca el profesor de Historia del Arte de la Universidad de León, que anuncia en exclusiva en el programa de Onda Cero que lo publicará en un libro que tiene ya bastante avanzado, sobre la simbología de la casa Botines, que espera “que salga este año o a comienzos del 27”.

Parece increíble que se despreciara a este arquitecto absoluto. Pero sí, se ignoró tanto su genialidad (o no se supo ver), que las remodelaciones de la Casa Botines destruyeron el interior del edificio de tal forma que se han perdido muchas de las claves simbólicas que pudieran haber hecho comprender antes su potencia absoluta, como argumenta el doctor en Arte leonés.

“El relativo olvido de su obra se prolongó hasta que a partir de los años 50-60. Su éxito, su valoración y su prestigio lo han ido convirtiendo y lo acabarán por convertir en el arquitecto más universal de la historia. Tanto unas corrientes ideológicas como otras es que siempre resultaba incómodo y lo sigue resultando ahora. Y tuvo que ser por un lado la crítica americana, por otro lado el arrepentimiento de los progresistas –entre comillas– españoles, la apreciación luego francesa y sobre todo la japonesa las que despertarán el interés sobre un arquitecto singular único y, aunque sea un tópico, absolutamente irrepetible”.

Con todo esto queda claro que no es cierto para nada que los edificios leoneses sean menores en su producción final que totalizó 15 construcciones. “Gaudí –remacha el experto leonés–, a partir de la Casa Vicens y ya incluyéndola, no crea ninguna obra menor. Y Botines en León tiene tal cantidad de capas simbólicas que está dejando extasiados a los mayores expertos catalanes”. “Gaudí se adaptaba exclusivamente a la naturaleza del proyecto. Gaudí se empapaba de la historia, las tradiciones, la arquitectura, la flora, la fauna, la mitología, la biografía de los propietarios... todas y cada una de las implicaciones que tenía lugar concreto en el cual iba a construir un edificio”, certifica.

Por desgracia un reportaje en un medio de comunicación –por largo que sea– no se puede ni acercar remotamente a la complejidad simbólica y técnica de un arquitecto tan absolutamente excepcional. Posiblemente ni un libro lo pueda hacer por completo. O una biblioteca repleta de los de los mejores expertos sobre la figura tan excepcional del de Reus. “Gaudí fue un arquitecto diferente, heterodoxo de vocación visionario, genial, que integró naturaleza, geometría, espiritualidad e imaginación como nadie, fue capaz de dar rienda suelta a unos proyectos que eran como óperas en piedra, extraordinarias, grandilocuentes y sublimes creaciones. Pero ese Gaudí, a partir de la Casa Vicens y ya incluyéndola, no crea ninguna obra menor y las de León no lo son ni mucho menos”, aboga César García Álvarez.

Por eso, para poder conocer toda su potencia artística, desde ILEÓN, en el centenario del fallecimiento de Antoni(o) Gaudí recomienda no sólo escuchar el programa del homenaje en Onda Cero León, sino leer todo lo que se pueda de él (para maravillarse con su obra y su forma de pensar) y ver todos los vídeos de este reportaje. Y si quieren, todos los de las Jornadas Gaudinianas de Fundos convocadas en la ciudad de León.

Y los que lo hagan tendrán lo que buscaba incesantemente Gaudí.

Éxtasis infinito.

TRANSPARENCIA - NOTA POR EL USO DE IA PARA COMPONER UN 5% DEL ARTÍCULO: en este reportaje se han utilizado tanto Chat GPT como Perplexity en un 5% de los párrafos para resumir algunas cuestiones sobre los arquitectos que terminaron el Palacio Episcopal de Astorga y de la biografía del arquitecto catalán, evitando copiarlo literalmente de la Wikipedia. Siempre con supervisión humana y revisión para conservar el rigor histórico y dando un retoque de estilo a los resultados incrustados en el texto.

Las dos últimas novelas históricas de Juan Pedro Aparicio (León 1941, Premio Nadal, Premio Setenil y Premio Castilla y León de las Letras) son dos Episodios Nacionales del siglo XII para el siglo XXI…

¿Qué habría ocurrido si el mayor sueño político de la España medieval hubiera dependido tanto de las pasiones humanas como de las batallas y los tratados? Esa es la fascinante pregunta que recorre El sueño del emperador (Eloas Ediciones, 2025), una novela que nos traslada al siglo XII para seguir la peripecia de Alfonso VII, el monarca que aspiró a convertirse en emperador de toda Hispania. Pero Juan Pedro Aparicio no se limita a reconstruir una época remota: convierte la historia en una aventura llena de intrigas cortesanas, alianzas inciertas, ambiciones desmedidas, amores, traiciones y personajes que parecen debatirse entre el destino y la voluntad. El lector avanza por castillos, campamentos y ciudades medievales con la sensación de asistir al nacimiento de una idea que todavía nos interpela: la de una España plural y difícil de gobernar. Narrada con agilidad, inteligencia y un extraordinario pulso novelesco, El sueño del emperador consigue que un episodio decisivo de nuestra historia se lea con la emoción de una gran novela de aventuras…

Asimismo pocas figuras de la Edad Media española resultan tan novelescas como Zafadola, el rey musulmán que soñó con recuperar un trono perdido y acabó convertido en pieza decisiva de un complejo tablero político donde nada era exactamente lo que parecía. En esta otra apasionante novela, Juan Pedro Aparicio rescata a un personaje histórico tan real como extraordinario y lo sitúa en el centro de una trama de pactos, guerras, lealtades cambiantes y estrategias de supervivencia que atraviesan la Península del siglo XII. Lo que comienza como la peripecia de un príncipe destronado se transforma poco a poco en una reflexión sobre el poder, la identidad y la convivencia entre culturas enfrentadas y, a la vez, inevitablemente unidas. Con ritmo de aventura, una sólida base histórica y una galería de personajes memorables, Zafadola invita al lector a descubrir uno de esos episodios olvidados de la historia que, gracias a la literatura, recuperan toda su emoción y su significado.

Uno de los proyectos narrativos más ambiciosos de la novela Española

Efectivamente con El sueño del emperador y Zafadola, el celebrado novelista Juan Pedro Aparicio prosigue uno de los proyectos narrativos más ambiciosos de la novela española contemporánea: la reconstrucción literaria de momentos decisivos de nuestra historia desde una perspectiva que trasciende los límites convencionales de la llamada novela histórica. Ambas obras, publicadas por Eolas, se adentran como decimos en el siglo XII peninsular para recrear las complejas relaciones entre los distintos reinos cristianos y musulmanes, las tensiones dinásticas, las alianzas cambiantes y los conflictos que contribuyeron a configurar la realidad política de España. Sin embargo, reducir estas novelas a una simple evocación del pasado equivaldría a desconocer su verdadera naturaleza.

La novela histórica ha gozado en las últimas décadas de una notable fortuna editorial, pero no toda ella responde a idénticas exigencias. Existe una modalidad orientada principalmente al entretenimiento, heredera en buena medida de Walter Scott y continuada, con distintos registros, por autores tan populares como Juan Eslava Galán o Arturo Pérez-Reverte. En ella predominan la peripecia, el color local, la reconstrucción ambiental y el dinamismo argumental. Aparicio, sin renunciar en absoluto a esas virtudes narrativas, se sitúa en una tradición distinta y más exigente: la inaugurada por Benito Pérez Galdós en los Episodios Nacionales.

Como ocurría en la gran empresa galdosiana, la historia no constituye aquí un decorado sobre el que se proyectan aventuras más o menos verosímiles, sino el espacio donde se examinan los procesos que explican la formación de una comunidad histórica. El sueño del emperador y Zafadola son novelas de acción, de intriga política y de personajes memorables, pero también son instrumentos de conocimiento. Bajo la superficie narrativa discurre una reflexión constante acerca de la construcción de España, de la convivencia entre culturas y de las dificultades inherentes a todo proyecto político que aspire a integrar realidades diversas.

El rigor documental que sostiene ambas obras resulta admirable. Aparicio conoce a fondo el periodo que recrea y evita tanto la erudición ostentosa como las simplificaciones habituales del género. Los personajes históricos aparecen insertos en una trama viva y compleja donde la fidelidad a las fuentes nunca sacrifica la eficacia literaria. Esa capacidad para armonizar documentación e imaginación constituye una de las principales virtudes de estas novelas.

Pero quizá su rasgo más distintivo resida en la presencia de una idea de España que, lejos de cualquier formulación retórica o doctrinaria, emerge de la propia materia narrativa. Se trata de una visión ilustrada, integradora y racional, atenta a los matices de la historia y refractaria a los tópicos identitarios. Quienes hayan leído Nuestros hijos volarán con el siglo, aquella otra espléndida novela dedicada a Jovellanos y en la que convivían y dialogaban ya las dos Españas del Quijote y de Antonio Machado, reconocerán inmediatamente la continuidad de un mismo pensamiento. También encontrarán resonancias de las tesis desarrolladas por el autor en Nuestro desamor a España. Cuchillos cachicuernos contra puñales dorados, ensayo donde la reflexión histórica se convierte en una indagación sobre los fundamentos culturales y políticos de la nación española.

Novela histórica para comprender el presente

Desde esta perspectiva, El sueño del emperador y Zafadola no son únicamente novelas sobre el siglo XII; son novelas escritas desde el presente para interrogar el largo proceso histórico que ha conducido hasta nosotros. En ellas la Edad Media deja de ser un escenario exótico para convertirse en un laboratorio donde se ensayan las posibilidades y contradicciones de la convivencia peninsular.

La ambición intelectual del proyecto explica que la obra de Aparicio deba situarse junto a la de los grandes cultivadores de la novela histórica. En España, su empeño guarda afinidades con el de Lourdes Ortiz, cuya narrativa ha demostrado igualmente que el pasado puede ser un instrumento privilegiado para comprender el presente. Y, en una perspectiva más amplia, recuerda la lección de Marguerite Yourcenar, capaz de transformar la reconstrucción histórica en una exploración de las grandes cuestiones humanas y políticas.

En definitiva, con estas dos novelas, Juan Pedro Aparicio confirma la singularidad de una trayectoria literaria que ha sabido combinar imaginación narrativa, rigor historiográfico y reflexión cívica.

En tiempos en que la novela histórica corre con frecuencia el riesgo de convertirse en un producto de consumo rápido, El sueño del emperador y Zafadola reivindican una tradición más alta: la de aquellas obras que entretienen, instruyen y hacen pensar al mismo tiempo. Tal fue la aspiración de Galdós; tal parece ser también la de Aparicio: el resultado, en ambos casos, justifica sobradamente la empresa. 

Esto somos… Y seguimos.

Un éxito rotundo de público. La exposición 'Reina Ella. Urraca I de León [1109-1126]' cerró el pasado viernes 7 de junio sus puertas con una cifra récord de visitantes en tan sólo tres meses de apertura.

En total, 28.610 personas (contabilizando únicamente las entadas a la exposición, no al Museo) han podido disfrutar de esta muestra lo que supone más de un visitante por minuto en los tramos de apertura del Museo de León. Del total de visitantes, el 60% procedía de León, el 13% del resto de Castilla y León, el 23% del resto de España y también se ha registrado un 4% de extranjeros.

Impulsada por la Concejalía de Acción y Promoción Cultural del Ayuntamiento de León para conmemorar el nonacentésimo (900.º) aniversario del fallecimiento de Urraca I, la primera mujer que accedió al trono de un reino medieval europeo por derecho propio, sin tutela ni mediación masculina, la exposición de Urraca de León ha cerrado sus puertas convertida en uno de los grandes acontecimientos culturales de la ciudad.

Comisariada por Gerardo Boto Varela y José Alberto Moráis, la muestra ha ofrecido una aproximación rigurosa y libre de prejuicios a la figura de la soberana a través de más de medio centenar de piezas procedentes de destacadas instituciones nacionales e internacionales. Entre ellas figuran el Museo del Prado, el Museo del Louvre, el Victoria and Albert Museum o el Art Institute of Chicago. Algunas de las obras expuestas regresaron por primera vez a León después de siglos fuera de su territorio de origen.

La concejala de Acción y Promoción Cultural, Elena Aguado, ha subrayado que la exposición ha supuesto un auténtico hito museístico para León, tanto por la calidad de las piezas reunidas como por el prestigio científico del proyecto, respaldado por investigadores e instituciones de distintos ámbitos. Asimismo, ha destacado la amplia repercusión alcanzada en medios de comunicación locales, nacionales e internacionales, incluyendo publicaciones especializadas de referencia como The Burlington Magazine, The Conversation o National Geographic.

Aguado ha señalado además que la muestra ha contribuido a consolidar la denominación de Urraca I como reina de León, contextualizando con precisión la dimensión territorial y política del Reino de León durante la primera mitad del siglo XII. Del mismo modo, ha permitido desmontar tópicos y leyendas asociados a su figura para profundizar, desde una perspectiva científica, en su condición de monarca y de mujer que ejerció el poder sin admitir la tutela de ningún varón.

El recorrido expositivo se articuló en cinco ámbitos temáticos: ‘Los espejos de la Reina’, ‘Por derecho propio’, ‘El infantazgo, base de las redes ibéricas y europeas del Reino de León’, ‘Artes suntuarias al servicio de una mujer en el trono: alianzas y contrapoderes’ y ‘La monumentalización de las narrativas artísticas’.

Un catálogo para profundizar en la muestra

Como complemento a la exposición se ha editado un catálogo de gran calidad editorial que recoge de forma exhaustiva los contenidos del proyecto. La publicación incluye estudios detallados de todas las piezas expuestas, así como análisis de otras obras pertenecientes al mismo contexto cultural que no formaron parte de la muestra. Todo ello se acompaña de un amplio repertorio de imágenes de alta calidad que convierten el volumen en una obra de referencia para el conocimiento de Urraca I y de su tiempo.

En el año del noveno centenario de la Reina Urraca todavía queda la muestra del Museo de San Isidoro, que cerrará el próximo 30 de junio, pero que continuará con un amplio programa de actividades culturales entre conferencias, teatro y el estreno de una ópera dedicada a la primera reina privativa de la Europa Cristiana Occidental, Urraca I de León.

La ciudad de León conserva, debajo de las casas justo fuera de lo que es el recinto del casco viejo frente a la torre esquinera cuadrada de la muralla romana en Conde Rebolledo, los restos de un edificio de espectáculos muy especial: un anfiteatro legionario, de los que se conocen sólo cinco en el Imperio Romano, según las excavaciones arqueológicas hasta el día de hoy.

Y hoy precisamente, un 10 de junio del año 68, un IIII idus iunias, se conmemora la entrega del Águila a la Legio VII Gemina; aunque fuera en una fecha falsa provocada por la propaganda del nuevo emperador Galba, que la creó con el sobrenombre de Galbiana gracias a ser el legado de la Legio VI Victrix, la primera que se acantónó en el campamento romano al principio del segundo decenio antes de Cristo, que fue la base para que se creara la ciudad de León. Aún así, la capital legionense celebra su fiesta del León Romano con el aniversario del 1.958.º Natalicio del Águila porque una de sus legiones es la única del mundo romano de la que se sabe su cumpleaños.

Todo esto para indicar que Castra Legio (como se llamaba el campamento de las dos unidades romanas que fundaron el recinto militar previo a la creación de la ciudad de León) es especial por muchos motivos. Uno de ellos es que tiene un raro (por escaso número) anfiteatro legionario.

Es decir, es uno de esos pocos lugares junto a Caerleon en Gales (otra importante fortaleza legionaria que se llamaba Isca Augusta en la Britania Romana que hoy es el Reino Unido), que conserva uno de estos anfiteatros legionarios. Junto a estos dos campamentos destacan otros ejemplos en el mundo romano como Vindonissa (Windisch, Suiza), uno de los yacimientos mejor estudiados y base de la Legio XI Claudia; Carnuntum (Bad Deutsch-Altenburg, Austria), cuyo anfiteatro militar en la capital de Panonia Superior podía albergar a unas 8.000 personas; y Burnum (Ivoševci, Croacia), estrechamente ligado a un campamento militar de este tipo de unidad de élite romana.

Coincidencias de todas ellas: que sus edificios de espectáculos de gladiadores suelen estar extramuros justo en una esquina del campamento, que el de León podría haber llegado a ocho mil espectadores como el de Carnuntum, y que son una tipología bien rara (por ahora) mientras no se encuentren más. Pero el de León es el más especial de estos cinco por una sencilla razón: no se supo de él hasta los años ochenta del siglo pasado... porque está bajo las casas mientras que en los otros cuatro campamentos se pueden ver sus cimientos a simple vista.

Los estudios técnicos de Patrimonio sitúan la construcción inicial del anfiteatro en los primeros años del siglo I, durante la presencia en León de la Legio VI Victrix, que estuvo presente en el campamento que creó en la segunda década antes de Cristo hasta el año 68. Esta datación se apoya en los hallazgos arqueológicos obtenidos en distintas excavaciones, especialmente las realizadas en la calle Cascalería, paralela a La Rúa y al actual trazado del Camino de Santiago a su paso por la capital leonesa.

Sin embargo, los especialistas consideran que aquel primer recinto pronto resultó insuficiente para las necesidades de la ciudad. Por ello, el anfiteatro, de característica planta elíptica, fue objeto de sucesivas ampliaciones y refuerzos estructurales. Entre estas actuaciones destaca la construcción de un contrafuerte y el fortalecimiento de los muros, obras que se atribuyen a una fase posterior vinculada a la presencia de la Legio VII Gemina y que, como muy tarde, habrían sido ejecutadas a comienzos del siglo II, ya que volvió a ocupar el campamento de su legión madrina en el 74 después de Cristo.

Descubierto (oficialmente) en 1994

Los primeros indicios oficiales de la existencia anfiteatro romano de León se remontan a 1994, cuando durante unas obras en el número 3 de la calle Cascalería (una de las tres criptas que hay en la calle, pero que no se puede visitar al ser de un edificio privado) se descubrió de forma fortuita un muro monumental de sillería con trazado curvo que obligó a paralizar la construcción y que pronto se interpretó como parte de un anfiteatro. Sin embargo, la leyenda dice que se encontró antes, en los años 80. Un domingo se escuchó un estruendo tremendo, una enorme explosión que causó la alarma de los vecinos, porque (dice el ácido mentidero leonés) un constructor se encontró unos restos poderosísimos, cuya demolición para poder construir un garaje en esa calle era prácticamente imposible por parte de los obreros con picos debido a la dureza extrema del hormigón romano, y –como tampoco podía pagar las horas de hacerlo con martillos neumáticos–, se cuenta subrepticiamente que voló los restos con dinamita. En una era de plena psicosis por la violencia terrorista de ETA, se dice en el mentidero leonés que nadie del Ayuntamiento gobernado entonces por Juan Morano –ni el incipiente servicio arqueológico de Patrimonio de la Junta– le denunció... y lo que se hizo fue tapar el escándalo. No se recuerda si hubo siquiera sanción por lo ocurrido.

Tras la publicación de este artículo, un lector se ha puesto en contacto con ILEÓN y ha afirmado que hay otra versión de 1979 más mundana y certificable de cuando se encontró extraoficialmente (y que se añade un día después al texto originalmente publicado): en aquella época ardió un edificio en la calle, y, al demolerlo, se encontraron notorias estructuras que el abad de San Isidoro Antonio Viñayo vio como algo excepcional y lo advirtió a las autoridades. Pero, pese a ser el delegado de la Comisión de Monumentos, no le hicieron caso. Los restos eran tan importantes que este acompañante de Viñayo e informador, con el brazo roto, se llegó a llevar un capitel para salvarlo porque se iba a destruir lo descubierto. Casi medio siglo después asegura que el aparente chascarillo anterior de la dinamita no es ficticio –“Es cierto que dinamitaron un monstruo de hormigón que había en medio del solar”, asegura– y que está hasta descrito en un informe de 1999 sobre el anfiteatro. Documento que, de encontrarse, aclararía si realmente ocurrió así la supuesta voladura.

Años más tarde, en el solar contiguo, en el número 7, en una obra ya controlada por los arqueólogos de la administración aparecieron nuevos restos que prolongaban este muro hasta unos 50 metros y sacaron a la luz una galería abovedada de unos dos metros de anchura, construida con muros de sillería y bóveda de opus caementicium, identificada como un corredor de servicio o criptopórtico en torno a la arena, hoy visitable.

Posteriormente, en 2005, excavaciones en solares cercanos permitieron documentar un potente anillo exterior que cerraba el edificio por el oeste, con hormigón, un aparejo de sillería regular y relleno de opus caementicium. Gracias a estos hallazgos, se estima que el anfiteatro mediría aproximadamente 90 por 70 metros, con una arena de unos 60 por 40, y que su eje mayor estaría alineado con lo que hoy es la calle Cascalerías. Se puede conocer más sobre el descubrimiento en este artículo académico.

¿Cómo se construyó el anfiteatro legionario de Castra Legio?

El anfiteatro legionario de la actual León se construyó sobre una pendiente que miraba al actual río Bernesga por un lado – el que se puede ver en la cripta del número 7 con la galería de servicio– y con edificación por el otro que tuvo que ser reforzada posteriormente –cuyos restos se pueden ver en la de enfrente, en los números 2, 4 y 6– porque el terreno (León está situado en una zona pantanosa) era tan inestable que se movía y provocaba grietas en la estructura. De hecho, el cubo cuadrado sureste de la muralla tardorromana de la calle Conde Rebolledo se conoció a lo largo del tiempo como 'la Torre Derruida' porque se caía reiteradamente, la última vez en 2017.

La tercera cripta, no visitable, del número 3 de la calle es bastante probable que esté inundada o llena de barro debido al estar cerrada y posiblemente haberse estropeado la bomba de achique que necesitan tener en funcionamiento los 'sótanos arqueologicos' de León debido a que el terreno cenagoso de la zona (León está entre dos ríos, el Bernesga y el Torío y rodeado de presas o canales de riego) satura la capa freática y si dejan de funcionar, las criptas romanas se inundan. Más de una vez ha pasado en la de las termas y la Porta Principalis Sinistra en la Catedral.

Se da la circunstancia de que aunque no se conocía su existencia, la propia calle Cascalería sería el resto fosilizado urbano del eje de las dos puertas principales de entrada a la arena, como la Calle Ancha lo es de la Via Principalis del campamento romano. Así, esta calle sería eje mayor, cuyos extremos eran la Porta Triumphalis (la entrada por Conde Rebolledo) y la Porta Libitinensis (la salida hacia la plaza de Don Gutierre), cada una con funciones simbólicas y funciones prácticas: la primera constituía la entrada monumental por la que accedían los cortejos inaugurales y los gladiadores antes de los combates; mientras que la segunda, dedicada a la diosa funeraria romana Libitina, servía como salida para retirar los cuerpos de los combatientes y animales muertos. Además, en el eje menor existían accesos secundarios que conectaríam con el hipogeo (de haberlo habido) y las áreas de servicio, utilizadas para la logística interna del espectáculo.

Con todo esto se puede saber que se edificó por fases, como comenta el arqueólogo afincado en León Fernando Muñoz Villarejo. “El piso inferior, a pie de calle, donde estarían las puertas, sería la parte construida con hormigón y sillares, la que tuvo que reforzarse en la parte que mira hacia la actual calle La Rúa; mientras que los superiores serían de estructura de madera, con lo que no sabemos si tenía dos, tres o cuatro pisos en realidad; aunque la base pétrea podría haber sujetado los cuatro”.

¿Para qué se edificaban los anfiteatros romanos?

El anfiteatro romano fue uno de los edificios más representativos de la arquitectura pública de la antigua Roma, concebido para acoger espectáculos con gran afluencia de público. Su planta ovalada o elíptica facilitaba la visibilidad desde todos los puntos de la Arena (los teatros romanos eran tan sólo media esfera), que se situaba en el centro, rodeada por la cavea [el graderío en latín], organizada de acuerdo con la jerarquía social de los espectadores: los más importantes, abajo, más cerca del espectáculo: y dos tribunas, una encima de cada puerta principal. La parte central (la Arena) era el espacio donde tenían lugar el espectáculo como en las plazas de toros y estadios actuales que copian exactamente la arquitectura romana para las entradas por cada zona de grada, que aún se siguen llamando vomitorios porque permiten la salida del público en un tiempo mínimo y sin aglomeraciones.

Entre los espectáculos más habituales estaban los juegos [que se denominaban ludi en latín] se encontraban los combates de gladiadores [munera], las cacerías de animales exóticos [venationes] y las ejecuciones públicas. A diferencia de otros edificios de ocio romanos, como el circo –destinado principalmente a las carreras de carros– o el teatro –de planta semicircular y orientado a representaciones dramáticas–, el anfiteatro estaba específicamente diseñado para este tipo de espectáculos. Sin embargo, como en Castra Legionis no se ha encontrado ninguna de las otras típicas edificaciones de ocio y cultura romanas, es de suponer que, de haber teatro, se representaría allí. Y de haber carreras de cuadros (bigas, con dos caballos; y cuádrigas, con cuatro), el Circo propiamente dicho, podrían haberse realizaddo en la campa de entrenamiento de maniobra situada, probablemente (o así se conjetura), donde estaría la actual Plaza Mayor de León extramuros por la parte sur.

[DATO RIGUROSO PARA NO CONFUNDIRSE: el ejemplo más conocido de este tipo de edificios es el Coliseo (sólo se llama así al de Roma, por lo no tiene que ver con el nombre de un anfiteatro como se cree sino con la estatua monumental que Nerón colocó a su vera llamada colossus, que a su muerte el constructor de este gigantesco edificio, Vespasiano, le añadió una corona de rayos que simbolizaban al sol y le dio el nombre de colossus solis, en honor al dios Sol), que en realidad se llamaba Anfiteatro Flavio. No obstante, se conservan otros en ciudades como Augusta Emerita, Tarraco, Nîmes o Verona, que reflejan la relevancia de estas construcciones en la vida social y cultural del mundo romano. En Hispania se han localizado quince, pero en Asturica Augusta (la actual Astorga) no se ha encontrado ni este edificio ni teatro ni circo]

En el anfiteatro más conocido de todos, el Coliseo de Roma tenía bajo la arena lo que se llamaba el hipogeo. Ésta era una red de galerías y estancias destinada a la preparación de los espectáculos, donde se alojaban gladiadores, animales y elementos escenográficos antes de su aparición. Es improbable que lo tuviera el legionense, que tenía unos cimientos y una estructura en el primer piso de hormigón y piedra, pero la estructura de la cavea superior era de madera. Muchos anfiteatros disponían además de un velarium, un elaborado sistema de toldos con poleas que protegía al público de las inclemencias del tiempo y el sol, y se cree que el de Castra Legio también lo tuvo porque era un complemento generalizado para este tipo de edificios para la comodidad de los espectadores, pero como los pisos superiores fueron de madera, no se puede saber a ciencia cierta.

¿Y cuántos espectadores tuvo el anfiteatro legionario del antiguo León Romano?

Esta es la gran pregunta. En noviembre de 2024 se concedió una licencia de construcción de un nuevo edificio en la calle de La Rúa, en el que se encontró uno de los extremos del anfiteatro romano, lo que permitió ajustar sus dimensiones iniciales a un óvalo de unos 80 metros de largo por 50 de ancho como comenta más profusamente el divulgador Alfonso Sánchez Pozo en su web Astures.es donde se ven fotos antiguas de la excavación de la cripta de Cascalerías 7.

Los arqueólogos leoneses extrapolaron en su momento que estas dimensiones podrían dar una capacidad máxima teórica de ocho mil espectadores –la cifra más conocida y expuesta hasta ahora–, calculando las posibilidades de los pisos de madera que podría llegar a sostener la estructura de las gradas, estimando los grosores de los muros conservados y los materiales de construcción pétrea y de opus caementicium utilizados para sus cimientos y planta baja.

Sin embargo, parecía una cantidad excesivamente grande para un campamento de Legión, porque pese a la cantidad de gente que vivía en la cannaba (las edificaciones en modo barrio cercanas al campamento) más el vicus de Ad Legionem (en el actual Puente Castro y del que ProMonumenta está reclamando que se recuperen los restos y revaloricen museísticamente), hay que tener en cuenta que no estaba toda la legión (entre cinco y seis mil hombres en esa época) acantonada dentro del campamento.

Los arqueólogos afirman que lo más seguro es que no. Porque en Tarraco, la capital de la provincia de la Hispania Citerior de la que era gobernador Servio Sulpicio Galba se sabe que había al menos una cohorte de la Legio VI Victrix de la que también era legado (lo que vendría a ser su general a día de hoy); y cuando aquella se fue y se volvió a acantonar a la Legio VII Gemina en Castra Legio para evitar que siguiera siendo una legión golpista –en la actualidad entre los expertos corre el chiste actual de que les dieron 'un funcionariado en obras públicas'–, también sabemos que había que había gente de esta unidad allí.

El campamento estaría diseñado para albegar a toda la unidad de seis mil legionarios, pero prácticamente nunca estaría lleno. Porque, además, las legiones no estaban nunca completas por las bajas que se producían tanto por muertes como por jubilaciones (los milites recibían la Honesta Missio tras 25 años de servicio, la licencia con honores y un trozo de tierra, preferentemente en Augusta Emérita o Asturica Augusta, las Mérida y Astorga actuales) o expulsiones con deshonra. La vida misma de una unidad militar indica que no habría seis mil soldados viviendo a la vez en el recinto castrense. Además de tener a la tropa de maniobras o construyendo edificaciones, puentes, controlando la creación de vías romanas “pues el campamento igual tendría de diario pues la mitad o menos”, apuntan los arqueólogos.

Esto indica que igual la cifra de los ocho mil espectadores es exagerada. La estructura de piedra podía aguantar perfectamente cuatro pisos de madera, pero una cosa es que fuera el máximo y otra que se llegaran a construir todas. Transportando los problemas que podría haber dado construir el anfiteatro con toda la potencia que permitiría la base pétrea –y más teniendo en cuenta las fallas del terreno que obligaron a reforzar la estructura cuesta abajo hacia el Bernesga– es de suponer que no. Los proyectistas técnicos y arquitectos de hoy pueden calcular la estructura de un puente o un edificio para que aguante mil toneladas, pero en las pruebas no suelen a meter esas toneladas hipotéticas máximas y un kilo a ver si aguanta. No sería serio jugarse la integridad de la obra una vez terminada. No. Tanto los de hoy como los eficacísimos y míticos ingenieros romanos calculaban unas tolerancias máximas de uso de un 75% de lo que podrían aguantar. Y en general esas estructuras suelen soportar muchísimo menos día a día, debido al tránsito de vehículos y de gentío constante. Sólo tienen que soportar mucho peso en momentos muy determinados, como los atascos en el caso de un puente o el día de un gran espectáculo.

Entonces, con esos márgenes de seguridad, es bastante probable que en vez de cuatro pisos de gradas tuviera dos al principio y luego tres. Es decir, que podría rondar una cantidad más de sentido común de entre cuatro y seis mil espectadores, teniendo en cuenta que no habría ocho mil personas entre soldados y población civil cerca del campamento. Una cosa es lo que se pudiera hacer y otra es lo que se terminara ejecutando.

Otra cosa de las que un periodista curiosón se preocupa es de preguntar por qué sólo hay este anfiteatro legionario en toda Hispania, si hay al menos otros 14 civiles localizados, teniendo en cuenta que los espectáculos de gladiadores eran como el baloncesto de hoy en día (el fútbol sería, en un presentismo didáctico explicativo de la afición de la época romana, las carreras de cuádrigas del Circo), y que sería un perfecto complemento para entretener a los legionarios acantonados en Hispania.

Los expertos lo tienen muy, muy claro. La mayoría de campamentos legionarios (Asturica Augusta fue creada tras el de la Legio X Hispana, por ejemplo, y la ciudad no lo tiene) es que como las unidades legionarias no estaban mucho tiempo acantonadas en un lugar preciso, pues no les daba tiempo a crearlo, al menos de forma estable. Casi todas las legiones en Hispania estuvieron muy poco tiempo acantonadas en el mismo lugar: “Son campamentos que duran mucho menos que Castra Legio, que llega a estar unos trescientos años en activo cubriendo la Hispania peninsular y la Hispania Tingitana, en la zona de la actual Tánger y el Rif, en el norte del actual Marruecos”, explican. Las dos legiones leonesas estuvieron desde el 27 o el 19 antes de Cristo hasta el siglo IV; aunque la última mención que se tiene de ella es en el 409 después de Cristo en la Notitia Dignitatum, todos los expertos creen que la unidad militar que quedara tras la muralla tardorromana de los cubos ya no servía como una legión clásica.

Lo que permite que en León haya un anfiteatro legionario es que está mucho tiempo, que es el campamento estable en Hispania. Y que como lo más probable es que no se construyera toda la estructura que los cálculos permitirían, se quedaría entre cuatro y seis mil espectadores. Justo, justo para convocar a toda una legión de disfrutones de los juegos gladiatorios.

Pero eso es otra historia.

TRANSPARENCIA - NOTA POR EL USO DE IA PARA COMPONER UN 5% DEL ARTÍCULO: para redactar este reportaje se han utilizado varias inteligencias artificiales como asistentes al periodista. Para los resúmenes de lo que es la definición de las estructuras de las partes de un anfiteatro se ha usado Perplexity AI. Para resumir las descripciones de los usos de un edificio cultural de estas características una mezcla entre los datos aportados por Google AI Mode en una lista y una redacción en un sólo párrafo de Chat GPT. Todos los resultados han sido revisados y por el redactor, imponiéndole un estilo propio a lo resumido. El texto es, en más de un 90% original del periodista, que sólo ha usado la inteligencia artificial, comprobando su veracidad en todo momento, para los trabajos más tediosos que hubieran supuesto ir a la biblioteca o copiar de otras webs como Wikipedia para componer los párrafos descriptivos (y los ha retocado para afinarlos con rigor). En la foto de la de apertura (la maqueta de Luis García), se ha eliminado la cartelería del recibidor del Ayuntamiento de San Marcelo y se ha mejorado por estar desenfocada con la extensión de Nano Banana de Google Gemini AI, la misma herramienta usada para la infografía del plano del anfiteatro legionario: el esfuerzo y resultado obtenidos con esta IA de imagen generativa se comentan en el despiece de aquí abajo.

Fue gobernador civil de León cuando la guerrilla antifranquista daba sus últimos coletazos, director general de Seguridad cuando las huelgas mineras de los sesenta hicieron mella en el régimen y presidente del Gobierno cuando murió Francisco Franco y cuando accedió al trono Juan Carlos de Borbón. La historia, la del hombre público implicado en estructuras del franquismo, y la intrahistoria, la del dirigente que recurría a un futurólogo para predecir lo que estaba por venir en tiempos de grandes incertidumbres y el esposo de una empresaria de la célebre Hullera Vasco-Leonesa, quedan resumidas en más de 5.000 fotografías y más de un millar de unidades documentales del archivo de Carlos Arias Navarro, el primero de un jefe del Ejecutivo en España que se cede para dominio público, en este caso al Archivo Histórico Provincial de León, que también publica ya online descripciones de los archivos e inicia un proceso de digitalización para poder ser consultados a distancia en un futuro.

Los borradores del famoso discurso del 20 de noviembre de 1975 anunciando la muerte de Franco conviven con correspondencia mantenida por entonces con dirigentes internacionales como el secretario de Estado de Estados Unidos Henry Kissinger o su presidente Gerald Ford, así como otros con el general Manuel Gutiérrez Mellado en torno a personajes que años después tuvieron un papel protagonista en el golpe de Estado del 23F o la Marcha Verde. Ministro de la Gobernación cuando en diciembre de 1973 asesinaron en atentado terrorista al almirante Luis Carrero Blanco, ascendió en 1974 a presidente del Gobierno, cargo en el que a mediados de 1976 fue relevado por Adolfo Suárez.

Jurista de formación, Arias Navarro tuvo ya un papel relevante a partir del golpe de Estado del 18 de julio y la posterior Guerra Civil al participar como fiscal en Consejos de Guerra, señaló el profesor de Historia Contemporánea de la Universidad de León Javier Rodríguez para referir a continuación su cargo como gobernador civil de León entre 1944 y 1949, entre el final de la Segunda Guerra Mundial, el encaje de la España franquista en el nuevo escenario internacional y la represión a la guerrilla que mantenía viva la llama de la oposición en el monte. Tras pasar también por los gobiernos civiles de Tenerife y Navarra, fue director general de Seguridad entre 1957 y 1965, período en el que se produjeron episodios como las grandes huelgas mineras que consolidaron un movimiento sindical que daría lugar a las Comisiones Obreras. Alcalde de Madrid entre 1965 y 1973, desembargó luego en el Gobierno de la nación para ser el último de la dictadura de Franco y el primero de la monarquía de Juan Carlos.

El fondo documental recorre todas esas etapas, a veces entre fotografías de actos multitudinarios en escenarios leoneses como su centro histórico y otras con documentos como los que acreditan una singular correspondencia con el futurólogo Rafael Lafuente, quien le sugiere días más o menos favorables para intervenir en conflictos como la descolonización del Sahara con la Marcha Verde. Y también recoge el papel de su esposa, María Luz del Valle, socia propietaria de la Hullera Vasco-Leonesa.

El archivo tuvo su propio recorrido. Arias Navarro y Del Valle fallecieron sin dejar descendencia. Antonio, hermano de María Luz, recogió la documentación en el domicilio madrileño del matrimonio para llevarla a las oficinas de la Vasco en la capital de España. Personal de la Biblioteca Nacional organizó la documentación, que luego se vendió “por un precio testimonial” a la Fundación Hullera Vasco-Leonesa, entidad que contaba con archivero y bibliotecario hasta facilitar, por ejemplo, la consulta de este legado a historiadores como Javier Tusell. Con la entrada en concurso de acreedores tanto de la Vasco como de su fundación, el Grupo Aspasia se hizo luego cargo del centro de Formación Profesional Virgen del Buen Suceso de La Robla y custodió una documentación que donó de manera gratuita a la Junta de Castilla y León. Y el Archivo Histórico Provincial de León ha trabajado para hacerla de dominio público “en tiempo récord”, subrayó su directora, Eva Merino.

Fue el historiador Javier Rodríguez el que hizo ver la importancia de conservar en buen estado un material que abre nuevas perspectivas sobre la figura de Carlos Arias Navarro. Y es que puede aportar detalles sobre su papel en la represión de la guerrilla o en el acceso a productos de primera necesidad en tiempos de autarquía durante su etapa como gobernador civil de León, remarcó Rodríguez, sin obviar tampoco la relevancia de este cargo a la hora de controlar la política de la provincia a través de la influencia en la designación de alcaldes.

“(El archivo) va a despertar un gran interés”, auguró el delegado territorial de la Junta, Eduardo Diego. “Desde la Junta de Castilla y León seguimos firmemente comprometidos con la conservación y difusión de nuestro patrimonio documental, porque los archivos no son únicamente lugares donde se custodian documentos; son espacios de memoria, conocimiento e investigación al servicio de toda la sociedad”, dijo en un acto que se enmarca también en la celebración de la Semana Internacional de los Archivos.

El Centro de Interpretación León Romano, ubicado en la Casona de Puerta Castillo, revive hasta este domingo, 7 de junio, la vida castrense de la Legio VII Gemina que dio origen a la ciudad de León.

El jardín del Centro de Interpretación es el epicentro de las actividades del Natalicio del Águila, programa de la Concejalía de Acción y Promoción Cultural del Ayuntamiento de León para dar a conocer los orígenes romanos de la ciudad, coincidiendo con la celebración de los 1.958 años de la creación de la Legión VII Gémina por el emperador Servio Sulpicio Galba.

La concejala de Acción y Promoción Cultural, Elena Aguado, ha visitado este sábado los talleres y exhibiciones que se realizan en la Casona de Puerta Castillo, a los pies de la Muralla romana.

Este lugar ha acogido a lo largo de la mañana un importante número de visitantes. La edil ha recordado que el Natalicio del Águila conmemora el IIII idus iunias (10 de junio) del año 68, fecha que se ha venido considerando tradicionalmente como la del nacimiento de la ciudad de León.

Talleres de artesanía romana con hueso, de juegos de mesa, degustación de productos romanos como el pan de torta y el bizcocho y recorridos didácticos por las calles que antiguamente ocupaban el León romano son algunas de las actividades que se desarrollan en la Casona de Puerta Castillo, que alberga las carpas de la legión, el águila y muchos años de historia.

El Natalicio del Águila culmina este domingo con el desfile imperial por las calles del casco histórico de la ciudad y la entrega del “águila legionaria” en la recreación histórica que albergará la Plaza de San Isidoro.

La insurrección del emperador Galba en el año 68 d.C. ha sido un asunto que he tratado en varias ocasiones en torno a la creación de la Legio VII, entonces Galbiana. No deja de ser un aspecto anecdótico dentro del encadenado de acontecimientos que terminaron por cambiar el curso de la historia de Roma.

Si este breve periodo de la Historia, de apenas unos meses, ha atraído mi atención es por las diversas contradiciones que se han ido detectando en el complot que terminó con la caída del emperador Nerón y el inicio del llamado 'año de los cuatro emperadores'.

Un aspecto que se ha revisado es la fama con la que Nerón pasó a la historia. La de un emperador tirano, cruel, que inició un periodo de terror y purgas en Roma. Esa es la afirmación de los textos romanos, pero es posible que haya sido un gobernante querido entre el pueblo, más que entre las clases altas romanas. Parece que tomó diversas medidas para proteger los intereses populares y procurar que no faltara la comida en la ciudad de Roma.

El ¿Impopular? Emperador Nerón

Los textos romanos afirmaron que después de muerto la gente ponía flores a diario en su tumba y circulaba el insistente rumor de que regresaría. Me recuerda mucho al mito de Elvis Presley, cuyos fans quedaron desolados tras su muerte y que afirma que sigue vivo en algún lado y que volverá a aparecerse a sus seguidores. Al margen de la broma, hay que añadir que algunos de sus sucesores reclamaron para sí ser herederos y antiguos amigos del gobernante para ganarse al pueblo. Incluso hubo, en algún momento, quien se hizo pasar por Nerón para reclamar el poder y que debió ser una amenaza lo suficientemente grave como para dejárnoslo consignado por escrito.

Es posible que algunas afirmaciones se hayan hecho para justificar la insurrección y la posterior muerte del emperador, como el caso de sus excesos sexuales. El origen de estos odios, tal vez procedan de algunas medidas adoptadas en contra de los intereses de los grupos aristocráticos que le habrían creado el resentimiento del Senado. Esto terminó en un complot fallido, seguido de una purga y ejecuciones de la aristocracia que acabaría con la vida, entre otros, del conocido Séneca.

El viejo gobernador Galba

Servio Sulpicio Galba llevaba como gobernador de la Hispania Citerior un inusual periodo de ocho años, durante el cual había pasado desapercibido, había cumplido con sus obligaciones, recaudado impuestos de forma implacable y no se había metido en líos políticos. Para entonces ya era un anciano de 71 o 72 años y sin hijos, así que sobre el papel no representaba un peligro político para Nerón y es posible que tan solo dormitase en Tarragona. Aún así, el viejo Galba lideró una de las primeras conspiraciones con éxito después de casi cien años sin amenazas de este calibre.

Todos los golpes de estado, por su propia naturaleza, ocultan hechos poco confesables, que es mejor no ventilarlos demasiado para no perder un crédito que sería escaso tras un golpe de estado. Los escritores romanos prefirieron acallar muchos hechos y solo los historiadores actuales ponen el dedo en la llaga de esos silencios. En los últimos años se han puesto de relieve muchas incongruencias de los textos históricos, que muchas veces se habían dado por válidas sin más objeciones.

Patrañas

El primer tópico es que el comandante militar no quería levantarse en armas y casi fue convencido, obligado o forzado. Fue a causa de la torpeza de Nerón, que había enviado asesinos para quitar del medio a Galba y eso fue lo que le forzó a la rebelión, violando su fidelidad –jurada– al emperador. 

La fidelidad es una de las primeras víctimas en cualquier conjura. Es obvio que hay que prescindir de tan honorable actitud en cualquier conspiración, de modo que la credibilidad del protagonista de tal acción quedará comprometida de una forma inevitable, como una persona con poca –o ninguna– palabra de honor y poco fiable. Eso es lo que parecen tratar los escritores romanos, que suelen preservar la honorabilidad de los conjurados.

Así, los historiadores romanos afirman que Galba se enteró 'por casualidad' que uno de los gobernadores de Galia, llamado Julio Víndex, se había sublevado y que le había pedido que aceptase el nombramiento de emperador “en caso de tener éxito”. Pero Galba, fiel a Nerón, no quería encabezar la rebelión y solo se rebeló al enterarse que Nerón había ordenado su asesinato. Tácito se expresa en términos similares, que Galba se unió a última hora a la conspiración, a desgana y casi engañado por Tito Vinio, el comandante (legatus) de la Legio VI Victrix que aparece en esta historia como el malo de la película.

¿Es creíble que esta conspiración fuese cosa de un par de meses, como afirman nuestras fuentes históricas? Pues tiene toda la pinta de haberse dulcificado la realidad. Personalmente creo que Julio Vindex y Galba debieron tener contactos previos o de lo contrario... ¿Cómo le iba a ofrecer encabezar la revuelta? En segundo lugar, el levantamiento implicó a un buen número de gobernadores provinciales. En la Galia se levantaron varios gobernadores y en Hispania los gobernadores de las tres provincias estaban, lo cual parece estar bien orquestado. Pero si nos fiamos de los textos romanos todo es fruto de la casualidad y la improvisación.

Personalmente pienso que se trataba una trama organizada bastante tiempo atrás, que necesitaba muchos preparativos y disponer de bastantes recursos. Requería contactos previos con todos los gobernadores implicados y convencer a los más indecisos. El resultado fue una insurrección bastante bien coordinada, ya que si los gobernadores se levantaban a destiempo el resultado sería catastrófico, pero en este caso parecía bastante bien coordinado.

Movilizar recursos

Otro aspecto que tampoco se sostiene en las narraciones romanas es una casi milagrosa movilización y equipamiento de tropas. Las fuentes romanas afirman que Víndex reclutó un ejército de 100.000 galos, lo que es una cifra exagerada y excesiva. Algunos historiadores actuales no admiten más que unos 40.000 hombres. Aún así es un número más que respetable de tropas. Galba, por su parte, levantó en armas una legión (unos 5.500 hombres) y varias unidades auxiliares que duplicaban sus efectivos, que se conocen por otros testimonios, que en total rondaban los 10.000 hombres.

Reunir todos estos contingentes requería mucho más tiempo que los dos meses que dejan entrever los historiadores romanos. Por muy eficientes que fueran los romanos, sus estupendas calzadas y todos sus recursos era necesario bastante tiempo para reclutar a todos esos miles de hombres, entre muchas ciudades y en varias provincias. Hoy se sabe que la Legio VII Galbiana se creó con ciudadanos de las tres provincias hispanas, lo que requería su tiempo, de recluta y envío a las bases militares en un mundo de comunicaciones más lentas.

El siguiente reto es equipar a unos ejércitos de tal volumen. El equipamiento hispano debió de ser fabricado en los talleres de la Legio VI Victrix, lo que llevaría bastantes meses de trabajo. No solo se trataba solo de armas, sino de miles de cascos y corazas, que eran unas piezas bastante complejas de fabricar y montar. Entre las historias poco creíbles de Suetonio, se llega a afirmar que llegó “a Dertosa una nave de Alejandría, cargada de armas, sin piloto, marineros ni pasajeros” (Suetonio, Galba, X), lo que parece explicar el milagro de armar un ejército en dos meses sin preparativos previos y, de paso, demostraba que los dioses apoyaban la causa de Galba. Es posible que los mismos conspiradores tal vez hayan promovido este tipo de bulos.

Mintiendo hasta el final

La última de las medias verdades fue el propio nacimiento de la legio VII. Ya hemos puesto de relieve en varias ocasiones, como el historiador Juan José. Palao Vicente señala otra incongruencia. Se trataría de la fecha de nacimiento oficial de la legión que conocemos por algunas inscripciones aparecidas en la provincia de León erigidas durante la festividad de su natalicio. Su nacimiento fue un 10 de junio, lo cual es otra “afortunada casualidad” que evitaba declarar ilegal a la nueva legión, al no haber sido levantada por un emperador legítimo –que antes de ese día era Nerón aunque te cayese fatal–, como ocurriría en cambio con otras legiones reclutadas en este momento. Pero el 10 de junio era el primer día de reinado de Galba, ya que el día 9 había muerto Nerón. ¿No es otra casualidad afortunada?

Aún con todo, el día 10 de junio seguiremos celebrando el nacimiento de una de las legiones que dieron lugar a la ciudad de León (no el nacimiento de León como se afirma todos los años). Y lo haremos como se hizo hace casi dos mil años, con desfiles de legionarios por nuestras calles.

¡Felix dies natalis!

Emilio Campomanes Alvaredo explora más a fondo esta hipótesis en un capítulo sobre el Año de los Cuatro Emperadores del libro 'Historia Militar de la Antigua Roma' que se puede comprar en la librería del barrio o por internet pinchando aquí

Hospital de Órbigo volverá a viajar al siglo XV estos próximos días 6 y 7 de junio con la celebración de la trigésima edición de las Justas Medievales del Passo Honroso, una de las recreaciones históricas más emblemáticas de la provincia de León y declarada Fiesta de Interés Turístico Regional. Durante dos jornadas, vecinos y visitantes podrán sumergirse en el ambiente medieval que rememora la hazaña protagonizada por el caballero leonés Don Suero de Quiñones en el puente sobre el río Órbigo.

La celebración recrea el histórico desafío caballeresco de 1434, cuando Don Suero de Quiñones y un grupo de caballeros defendieron el paso del puente durante varias semanas para cumplir una promesa de amor. Este episodio, considerado una de las gestas caballerescas más destacadas de la Europa medieval, ha convertido a Hospital de Órbigo en un referente de las recreaciones históricas vinculadas al Camino de Santiago.

El programa incluye mercado medieval, campamento histórico, actividades infantiles, pasacalles, exhibiciones de juglares, bufones y músicos, además de diferentes espectáculos de animación durante todo el fin de semana. Uno de los momentos más esperados llegará el sábado con el tradicional Cortejo de la Villa, en el que damas y caballeros recorrerán las calles hasta el palenque para participar en bailes y demostraciones de artes de caballería.

Las actividades continuarán durante la noche del sábado con una cena medieval, la procesión de antorchas y el espectáculo de fuego Vulcano, que se ha convertido en uno de los actos más espectaculares de la programación. El domingo tendrá lugar la recepción del mantenedor y, por la tarde, la gran representación de las Justas Medievales del Passo Honroso de Don Suero de Quiñones, eje central de la fiesta y principal atractivo para los miles de visitantes que cada año se acercan a la localidad.

La organización corre a cargo del Ayuntamiento de Hospital de Órbigo con la colaboración de diversas entidades y asociaciones locales, que aconsejan a los visitantes que acudan vestidos de la época (mediados del siglo XVI) recordando que ese atuendo es el que permite a la grada del palenque (la zona de justas). Además de su valor cultural y turístico, las justas se han consolidado como una cita que contribuye a preservar y divulgar la historia de uno de los episodios más singulares de la caballería medieval española.

Vuelven los legionarios romanos a desfilar por las calles de Castra Legio. La fiesta del Natalicio del Águila comenzará este viernesy contará con varias actividades hasta el domingo centradas en celebrar el 1.958.º (MCMLVIII) aniversario de la creación de la Legio VII Gemina (en aquel día del año 68 después de Cristo, el III idus iunias se la bautizó como 'Galbiana'), que seis años después (en el 74 D.C) se acantonaría en lo que hoy es el casco viejo intramuros de la muralla de los cubos de la que hoy es León para mantenerse como la única legión romana en España durante casi tres siglos.

“La ciudad de León revive un año más su fundación romana con el ob natalis aquilae [Natalicio del Águila en latín], del 5 al 7 de junio”, según informa en nota de prensa el Ayuntamiento de León. La Concejalía de Acción y Promoción Cultural coincidiendo con la celebración de la creación de la Legio VII Galbiana (luego Gemina como se contó anteriormente) por el emperador Servio Sulpicio Galba, ha organizado un conjunto de actividades para conmemorar uno de los pocos (si no el único) cumpleaños conocido de una legión romana.

“El objetivo del Ayuntamiento de León es difundir el conocimiento del patrimonio histórico y arqueológico romano que atesora la ciudad a través de iniciativas lúdicas y de entretenimiento. En esta ocasión, se han organizado distintas actividades destinadas al público en general que se desarrollarán a lo largo de los días 5, 6 y 7 de junio que se apoyan en un cartel diseñado por el ilustrador leonés Toño Benavides”, asegura el comunicado.

El Centro de Interpretación Romano, escenario principal

El escenario principal del Natalicio del Águila estará en el Centro de Interpretación León Romano, situado en la Casona de Puerta Castillo, donde se recreará la vida castrense de los legionarios y allí tendrán el campamento los recreacionistas invitados, que contarán al público sus conocimientos sobre la panoplia histórica (el armamento y armadura) de las legiones romanas a lo largo de su histora.

Además, allí se celebrarán talleres de demostración de artesanía romana. Uno de ellos correrá a cargo de Fernando Barriales, que explicará por qué las piezas de hueso aparecen con tanta frecuencia en los contextos arqueológicos de época romana. También mostrará las herramientas que utilizaban los artesanos y algunos de los objetos que han llegado hasta nuestros días, como agujas, dados, fichas, muñecas, peines o punzones.

“Por otro lado, ‘Flashback’ es un arqueotaller demostrativo e interactivo sobre los principales juegos de mesa romanos. Y Domus Panis enseñará a degustar (gustatio) productos romanos como el pan de torta y el bizcocho, entre otros. Todo ello con el fin de acercar, principalmente, al público infantil la historia romana de la ciudad de León de forma amena pero aplicando el más absoluto rigor basado en las últimas investigaciones y estudios arqueológicos realizados”, apunta desde la palestra el municipium legionense. 

La Casona de Puerta Castillo (como Centro de Interpretación Romano) también será escenario de la visita teatralizada Sulpicia Legio. Una recreación sobre la llegada de Servio Sulpicio Galba a emperador de Roma, tras levantarse contra Nerón y terminado suicidándose éste el 9 junio. Una fecha muy sospechosa para que se proclamara al día siguiente la Legio VII Galbiana (después Gemina), debido a que sólo el emperador podía crear legiones, y de saberse una fecha anterior a la muerte de Nerón, la unidad militar de élite formada por hispanos que quitaron y pusieron emperadores, la legión habría quedado maldita.

Conferencias en el Conde Luna, desfiles y entrega del Águila el domingo en San Isidoro

Asimismo, el viernes 5 y el sábado 6, a las 19.30 horas, en el Palacio del Conde Luna se impartirán las conferencias `Locusta y el veneno en Roma’, a cargo de Isabel Robles Alonso y Lucía Vega, y ‘Reflexiones en torno al gladiador local M.U. Aracintho’, por Fernando Barriales.

Desfiles de legionarios romanos, recorridos didácticos por las calles que antiguamente ocupaban el León romano completan el programa, que además incluye la recreación de la entrega del ‘águila legionaria’, el domingo 7 de junio, en la Plaza de San Isidoro.

Pese a que tradicionalmente la fecha del 10 de junio del 68 d.C. se vino considerando tradicionalmente como la del nacimiento de la ciudad de León, esto no es así, ya que en 1998 se certificó que la legión que instaló el primer campamento romano en el alto entre los ríos Bernesga y Torío fue la Legio VI Victrix, al descubrirse sus barracones en el patio de la Casona de Puerta Castillo, donde terminó instalándose el Centro de Interpretación Romano. La legión sexta se instaló aquí en el 29 antes de Cristo, y, aunque se convirtió en ciudad posteriormente, cuando dejó de ser cuartel al desaparecer la séptima legión, el promontorio del casco viejo lleva ocupado desde hace 2.055 años.

Castra Legio, Legio... Legione (pronunciada la 'g' de forma gutural y no fricativa, en modo 'gue' y no 'jota')... Leione... Leión... Llión... León...

Así se fue llamando lo que hoy es la capital de la provincia durante los siglos tras su fundación más o menos por el segundo decenio antes de Cristo como campamento legionario romano. Primero por la Legio VI Victrix (pronunciada la 'g' como gutural y la 'v' como una 'u' consonántica) y luego por su heredera, la Legio VII Galbiana (que cumple años el 10 de junio, al recibir el águila en el año 69 después de Cristo, por lo que todos los junios desde hace un cuarto de siglo se celebra el Natalicio del Águila en honor a esa fecha) que devino en la archiconocida Legio VII Gemina que estuvo durante cuatro siglos acantonada en Castra Legio como única unidad de élite romana en Hispania.

Hace ya muchos años que se superó el decir que la ciudad de León la había fundado la Legio VII, ya que se descubrieron en el patio de la Casona de Puerta Castillo los barracones de la VI, hoy enterrados bajo un verde césped que servirá como recinto campamental para los recreadores que acudirán a la fiesta romana que se celebrará el próximo fin de semana (6 al 8 de junio), y que están a la espera de ser musealizados en un prometido espacio hace ya casi treinta años con una carpa metálica que nunca se ha llegado ni a diseñar. Y de la que no se sabe absolutamente nada desde que prácticamente lo prometió la Junta de Castilla y León.

El abandono de Ad Legionem y la lucha por su puesta en valor de ProMonumenta

El actual Puente Castro tiene en su subsuelo uno de los tres yacimientos más importantes del Alfoz de León, el vicus de Ad Legionem, una población aledaña al campamento legionario que se excavó en 2011. El Ayuntamiento construyó un puente sobre el Torío y tapó los restos en 2013, contra la opinión de ProMonumenta que se manifestó en contra entonces.

En la actualidad la asociación en defensa del patrimonio leonés vuelve a la carga impulsando “una iniciativa destinada a poner en valor y garantizar la conservación de este enclave, fundamental para comprender la historia romana en esta zona de España”. “Se trata de un yacimiento con características únicas en el país y con escasos paralelos conocidos a nivel internacional”, arguyen.

Por ello, la asociación ProMonumenta propone la transformación del enclave situado junto a Puente Castro, a orillas del río Torío, en un parque temático y arqueológico que integre un centro de investigación, un espacio de recepción de visitantes y áreas de excavación abiertas al público. Esta iniciativa permitiría combinar la investigación científica, la divulgación histórica y la puesta en valor de un patrimonio excepcional por su extensión, estado de conservación y relevancia para comprender los orígenes de la ciudad de León.

Las investigaciones arqueológicas han demostrado que Ad Legionem fue un importante vicus (un barrio) romano de más de 20 hectáreas (como el campamento legionario de extensión) y alrededor de cinco mil habitantes. Su singularidad es extraordinaria, ya que solo existen otros dos ejemplos comparables en el mundo, ambos convertidos en parques arqueológicos de referencia internacional. ProMonumenta ha abierto una web para firmar para reclamara a las autoridades que se musealice Ad Legionem en Change.org que ya lleva más de mil firmas.

La situación de desidia del Ayuntamiento de León al respecto de este yacimiento es tal, que en octubre pasado inauguró una pista de pump track ciclista al lado de la rotonda de entrada a Puente Castro desde el puente de La Lastra que es aquella carretera que se puso por encima de los restos. Esta pista ciclista también se ha instalado encima de lo que se había excavado y se pudo ver durante un año, pero hoy habría que desmantelarla, tras el coste de decenas de miles de euros de su instalación, para poder volverlos a contemplar. No parece un plan muy sólido por parte del Ayuntamiento de León para recuperar los restos como demanda ProMonumenta.

Los principia y las termas del legado en San Pelayo

Otros de los yacimientos que están bajo tierra de vital importancia en la ciudad de León son los llamados Principia (el complejo central de oficinas del Estado Mayor de la legión). Excavados a principios de siglo, se encontró en un solar de San Pelayo, cercano a la Catedral la sala central del campamento, el sacellum donde se exponían los vexillum (banderas) y las insignias de la unidad militar; el lugar más sagrado de una legión. Sin embargo, la propiedad del solar y promotora de una obra de un edificio de viviendas pretendía destruir los restos (con el permiso de la Comisión de Patrimonio), provocando una inmensa polémica que se sustanció en la paralización de las obras y la obligación de musealizar los restos en una cripta inferior. No hubo acuerdo y se taparon los restos en 2004, y ahí siguen bajo la maleza.

Poco más allá sí hay dos criptas de los Principia, una, no visitable o al menos sólo visible desde arriba, en la Fundación Sierra-Pambley y otra, esta sí visitable, dentro del bar Next al final de la calle Ancha (que antes era el restaurante Vía Principalis como se llamaba esa calle en tiempos de los campamentos.

Por otra parte, en 2016 en unas obras en la plaza de San Pelayo se encontraron las termas del legado (no las legionarias, que están en bajo la Catedral de León) de la legión (el mando supremo de la unidad, lo que hoy llamaríamos general). Pero también terminaron enterrados en 2018. Otros restos, estos no enterrados, pero expuestos a las inclemencias del tiempo son los del solar abandonado del edificio de la plaza de San Pelayo, que corresponden al Praetorium, la vivienda del legado de la legión.

Sobre las termas del campamento para todos los legionarios, hay dos: una cripta de las Termas al lado de la Pulchra Leonina (a la vera del Obispado), se olvida siempre que existe otra cripta cerrada de las mismas a los pies de la torre norte del templo gótico.

También existen más criptas en León, las tres del anfiteatro romano legionario en la calle Cascalerías. Sí, tres. Dos de ellas conocidas y que se pueden visitar (incluso en alguna de ellas se han llegado a realizar actividades culturales), y otra que casi nadie recuerda que corresponde al sótano de un edificio. No sabe nadie de su existencia porque no es visitable al estar dentro de una propiedad privada.

El alfoz: Marialba de la Ribera, Navatejera y los campamentos de ejercicio

Más allá de también el proyecto de tirar los edificios incrustados entre algunas torres de la muralla tardorromana legionense, para dejarla a la vista en la llamada avenida de los Cubos, y los restos que no tienen importancia, como barracones detectados en algunas catas cuando se construye en el casco viejo, en la ciudad de León parece no haber todavía más patrimonio romano que merezca una revalorización expositiva.

Sin embargo en el Alfoz de León, más allá del municipio legionense, sí que hay tres ejemplos de la desidia de las autoridades con el patrimonio romano, aunque los dos primero. El más acuciante puede ser la basílica paleocristiana de Marialba de la Ribera, cuyas obras de taparla se han quedado clavadas a medias en una especie de maldición imposible de resolver desde que empezó el proyecto, cuando no sólo una, sino dos constructoras abandonaron el proyecto en 2020, al albur de la pandemia del coronavirus. Al menos ya no le cae la lluvia porque la nave está construida a falta de las paredes (su protección era una petición de decenios de años, al ser una de las dos basílicas del cristianismo incipiente que hay en el mundo en la época; la otra en Siria), pero parece que tampoco se cumplirán los plazos para el cerramiento, que el año pasado se estimaban en que fuera “a finales de 2026”. Por no hablar de que el yacimiento no es sólo la parte de la basílica, sino que es muchísimo más grande al haber sido una población aledaña a Legio en el siglo III después de Cristo. Algo similar a Ad Legionem, pero mucho más desconocido.

Eso sí, su situación de parálisis contrasta con el avance del museo y centro de interpretación de la ciudad romana de Lancia, que sí parece que será inaugurado este año; después, también, de un tortuoso camino administrativo que complica la revalorización de restos tan importantes en la Historia una y otra vez.

Lo de la Villa Romana de Navatejera es aún si cabe más sangrante, descubierta hace más de un siglo se construyó encima una especie de chalé que alberga unos mosaicos romanos que muy poquitas personas han visto. Fue, algo que no sabe la gente, la primera villa romana musealizada de toda España, pero no se puede visitar desde hace decenios, o cuando se ha hecho ha sido en muy pocas ocasiones. El último intento de hacerlo fue en 2022, con la promesa del Consejero de Cultura de la Junta de Castilla y León de impulsar su puesta en valor, pero la ruptura por parte de Alfonso Fernández Mañueco del Gobierno autonómico con los de Francisco Igea dio al traste con la operación que, pese a que el consejero siguiente de Vox (Gonzalo Santonja) asumió que se seguiría proyectando, ni con su paso al PP traicionando a los de Abascal se sabe nada de este último intento. Los mosaicos son de gran calidad y que la primera villa romana en ser musealizada en todo el país no se pueda visitar es una de esas imágenes que ejemplifican la desidia en León con su patrimonio romano.

Por último, quedan los recientes descubiertos campamentos romanos que rodean a la capital leonesa por todo su alfoz que se han descubierto en una gran cantidad (se estima que más de cuarenta recintos) de un tipo que se ha venido a denominar 'de Entrenamiento', construidos por la tropa en maniobras y destruidos al abandonarlos. Se han podido descubrir gracias al sistema Lidar por satélite confirmando las sospechas que mostraban las fotos aéreas de los vuelos americanos. Se han detectado, 14 en San Andrés del Rabanedo, nueve en Villaquilambre, cuatro en Oteruelo, otro en Armunia, uno en Sariegos y otro más en San Miguel del Camino. 

Habría trece más en la zona llana de la provincia, y unos cuantos más en La Carisa (alguno a más de mil metros de altura), la vía creada por las legiones romanas que traspasa la Cordillera Cantábrica para conquistar a los astures trasmontanos. Éstos son de carácter aestiva, de verano (se abandonaban y destruían cada año y se volvían a reconstruir al siguiente) y de combate.

Así está, en un vistazo rápido repasado el patrimonio romano enterrado de León, a la espera de que las autoridades ejecuten los planes prometidos.

Y es que, tal y como están las cosas, el nuevo nombre del León Romano podría decirse que en realidad se pronuncia 'olvido'... con todas las letras una detrás de otra.

El tormentoso matrimonio regio entre la primera reina privativa en la Europa Cristiana Occidental, Urraca I de León, y Alfonso I de Aragón será la temática que abordará la prestigiosa historiadora del Arte Ángela Franco en el ciclo de conferencias del 900.º aniversario de la monarca leonesa en el Museo de San Isidoro de León.

Así, la Sala del Pendón de la Real Colegiata de San Isidoro será el escenario elegido para que la experta ofrezca la conferencia 'Doña Urraca I y don Alfonso el Batallador, un matrimonio infeliz y su repercusión política' este jueves 28 de mayo a partir de las 19.30 horas.

Con este ciclo el Museo de San Isidoro de León, donde está enterrada la reina Urraca, continúa con su amplio programa para homenajear a la monarca en el nonacentésimo aniversario de su fallecimiento (Simancas, 1126) en el que también ofrece propuestas familiares viernes, sábados y domingos con visitas guiadas para comprender la exposición temporal que tiene abierta hast el 30 de junio de la primera reina total de la Europa Cristiana Occidental son parte de una serie de actividades con teatro, ópera y un ciclo de conferencias que articulan una extensa programación cultural hasta diciembre. La muestra temporal de Urraca cerrará, eso sí, el 30 de junio.

María Ángela Franco Mata es una destacada investigadora leonesa del arte medieval (Astorga, 1944). Fue directora del Departamento de Antigüedades Medievales del Museo Arqueológico Nacional (MAN) desde 1989 hasta su jubilación en noviembre de 2014, cargo donde desempeñó un papel fundamental durante tres décadas, y en la actualidad es jefa honoraria de Sección del Museo Arqueológico Nacional.

Franco Mata se licenció y doctoró en Historia por la Universidad Complutense de Madrid, defendiendo su tesis doctoral 'Escultura gótica en León' bajo la dirección de José María de Azcárate en 1976, trabajo que fue premiado por la Diputación Provincial de León . Posteriormente amplió su formación en Roma durante tres años, donde realizó estudios de paleografía, archivística, biblioteconomía y arqueología gracias a diversas becas .

En 1980 ingresó en el Cuerpo de Conservadores de Museos tras aprobar las oposiciones, ocupando inicialmente la plaza de conservadora del Museo de Santa Cruz de Toledo, donde también ejerció como subdirectora. En 1984 se trasladó al Museo Arqueológico Nacional a la Sección Medieval Cristiana, institución a la que se vinculó definitivamente . Entre 1992 y 2014 fue secretaria de publicaciones del MAN, impidiendo la desaparición del Boletín del Museo Arqueológico Nacional en varias ocasiones.

Experta en Arte Gótico

Franco Mata es autora de 360 títulos y varios más en prensa, con una producción científica que abarca desde 1975 hasta la actualidad . Ha impartido más de doscientas conferencias dentro y fuera de España y es miembro de numerosos comités científicos . Su última gran obra es Vida e imágenes del Arte Gótico Hispano en el marco europeo, publicada por el Ministerio de Cultura en diciembre de 2024 con casi 1400 páginas y disponible gratuitamente para descarga en el enlace anterior.

Sus investigaciones sobre escultura gótica son fundamentales para comprender el arte medieval leonés. Ha centrado su trabajo en la obra escultórica de la Catedral de León y la escultura funeraria de la provincia leonesa. Entre sus publicaciones destacan estudios sobre el claustro gótico, las portadas catedralicias y elementos decorativos del período gótico tardío .

Especialista en marfiles hispanos

Se la considera una de las tres especialistas en marfiles hispanos, continuadora de la obra de José Ferrandis. Sus estudios sobre eboraria de los reinos hispánicos durante los siglos XI y XII son referencia obligada, particularmente sus trabajos sobre los talleres de León patrocinados por la reina Urraca y San Millán de la Cogolla.

Además ha realizado la catalogación de las 118 piezas leonesas que conserva el MAN, donde se encuentra la mayor colección de arte medieval leonés. Su libro Arte leonés fuera de León (siglos IV-XVI) documenta las obras leonesas dispersas en otras instituciones y colecciones, incluyendo piezas desaparecidas o de filiación dudosa .

Sus trabajos abarcan también los tesoros de Oviedo y León, iconos bizantinos y ortodoxos, iconografía y liturgia, escultura románica y azabache . Ha abordado las vinculaciones entre iconografía y liturgia, así como la iconografía jacobea y objetos de peregrinación .

Pese a su jubilación, Franco Mata permanece activa en el ámbito académico. Obtuvo un Grado en Teología (Bachillerato Eclesiástico) por la Universidad Pontificia de Comillas en Madrid y continúa publicando y ofreciendo conferencias sobre Edad Media.

Las restantes conferencias

Tras la charla de Ángela Franco seguirán la de Juan Antonio Testón ‘Urraca y el monacato en el Reino de León’, el 18 de junio; a la medievalista Therèse Martin sobre ‘La construcción de un linaje regio en San Isidoro de León: Urraca reina entre cuatro generaciones benefactoras’, el 24 de septiembre.

El 29 de octubre el prestigioso catedrático de Historia del Derecho Félix Martínez Llorente hablará de ‘Los matrimonios de la reina Urraca (1109-1126): acerca de un proyecto fallido de unión política entre León y Aragón’); y la medievalista que ha recopilado toda la diplomática de la reina, Irene Ruíz Albi, hablará precisamente de ello en ‘Escribir para reinar: los documentos de Urraca I’, el 26 de noviembre.

Por último, la directora del Museo de San Isidoro, Raquel Jaén González cerrará este ciclo con ‘El legado de la reina Urraca I en la historia’ el 17 de diciembre.

Expertos de veinticinco universidades e instituciones nacionales e internacionales analizarán en un congreso en León durante tres días el poder femenino en la Edad Media desde el punto de vista político y artístico con especial atención a la figura de Urraca I de León, la primera reina por derecho propio de cuyo fallecimiento se cumplen 900 años este 2026.

El congreso internacional ‘Urraca I de León, Soberana Europea. Reinas Medievales y creación artística’ es un encuentro que busca analizar su papel político, su dimensión como promotora cultural y artística y las complejas relaciones que el Reino de León mantuvo con otros territorios europeos entre los siglos XI y XIII.

El congreso, dirigido por el director del departamento de Historia del Arte de la Universidad de León, José Alberto Moráis, reunirá del 27 al 29 de mayo a destacados especialistas nacionales e internacionales en torno a una visión multidisciplinar de la reina leonesa y de su tiempo.

Se trata, según ha destacado Moráis este martes en un comunicado, del encuentro académico “más ambicioso” de los que se han celebrado a lo largo de este año en el marco de la conmemoración del 900 aniversario de la muerte de la reina Urraca.

El encuentro contará con la participación de investigadores de la Universidad de León, del CSIC, la Universidad de Valladolid, la UNED, la Universidad de Zaragoza, la Universidad de Girona, la Universidad de Bolonia, la Sorbona de París, la Universidad de Múnich o el University College de Londres, así como de representantes del Museo Regional de Bulgaria.

Durante las jornadas se abordará el reinado de Urraca I desde una perspectiva multidisciplinar que integrará historia, historia del arte, diplomática o arquitectura, entre otras disciplinas.

El objetivo es “construir una biografía total de la reina leonesa”, analizando tanto su papel político como su decisiva labor de patronazgo artístico y cultural, ha dicho el organizador.

El congreso pretende además abrir un espacio de análisis y reflexión sobre el papel de las mujeres en el ejercicio del poder durante la Edad Media, incorporando miradas transversales que permitan profundizar en el protagonismo femenino en la construcción política, cultural y artística de la Europa medieval.

Las jornadas se desarrollarán entre el Palacio del Conde Luna y el Palacio de los Guzmanes, en León, y concluirán en el Centro Cultural San Benito de Sahagún, enclaves estrechamente vinculados a la historia de la soberana leonesa.

La iniciativa cuenta con la colaboración de numerosas instituciones, entre ellas la Junta de Castilla y León, el Ayuntamiento de León, el Ayuntamiento de Sahagún, el Instituto de Estudios Medievales de la Universidad de León y diversos grupos de investigación nacionales e internacionales.

El encuentro se enmarca además en la exposición dedicada a la reina Urraca actualmente abierta en el Museo de León, una muestra que podrá visitarse hasta el próximo 7 de junio y que sirve como complemento cultural a este congreso internacional.

La asociación Unidad Leonesa ha convocado una manifestación para el 24 de junio, día festivo en León por ser el día de San Juan, con el objetivo de exigir a la Junta de Castilla y León que rectifique su respaldo económico a los proyectos históricos impulsados por el Ayuntamiento soriano de San Esteban de Gormaz en torno a la denominada Curia de 1187. La organización considera que las subvenciones autonómicas contribuyen un “agravio histórico más” y ayudan a cuestionar el papel exclusivo de León como Cuna del Parlamentarismo, una condición avalada por la Unesco desde 2013, mediante la inclusión de los Decreta de 1188 en el programa Memoria del Mundo.

La movilización surge tras conocerse, tras publicarlo ileon.com, que la Junta concedió cerca de 232.000 euros en ayudas para iniciativas de divulgación patrimonial y turística vinculadas a la Curia Regia celebrada en San Esteban de Gormaz en 1187, un acontecimiento que desde el municipio soriano se presenta como antecedente de las primeras experiencias parlamentarias de la península. Entre los proyectos financiados figura la creación de un centro de interpretación y otras actuaciones destinadas a reforzar la promoción histórica de ese episodio medieval.

Unidad Leonesa sostiene que esa interpretación entra en conflicto con el reconocimiento otorgado a las Cortes de León de 1188, consideradas por la Unesco el testimonio documental más antiguo del parlamentarismo europeo. Durante una rueda de prensa, representantes de la asociación insistieron en que la reunión celebrada en San Esteban de Gormaz no puede equipararse a las Cortes convocadas un año después por Alfonso IX en León, al entender que en el encuentro castellano no existió participación política efectiva de los distintos estamentos ni un sistema de representación semejante al que quedó reflejado en los Decreta leoneses.

El portavoz de la entidad, Hermenegildo López, calificó la decisión de la Junta como una “metedura de pata” y reprochó al Ejecutivo autonómico que financie iniciativas que, a su juicio, “pisotean” la verdadera historia y generan confusión sobre un hecho histórico ya reconocido por organismos nacionales e internacionales. López recordó además que fue la propia Junta la que reconoció oficialmente a León como Cuna del Parlamentarismo hace más de una década y defendió que existe abundante documentación histórica que acredita la singularidad de las Cortes leonesas de 1188.

La asociación subraya que su crítica “no va dirigida contra los castellanos” ni contra San Esteban de Gormaz, sino contra lo que considera una utilización inadecuada de fondos públicos para promocionar una interpretación histórica que atribuye carácter parlamentario a una reunión convocada, según su versión, para comunicar cuestiones dinásticas relacionadas con la Corona castellana.

Junto a la reivindicación histórica, la convocatoria del 24 de junio servirá también para reclamar un mayor reconocimiento de la identidad leonesa y reiterar las demandas autonomistas que la asociación viene defendiendo desde hace años. La secretaria de la entidad, Gemma Tagarro, afirmó que la movilización llega porque “nuestra historia no nos la roba nadie” y es el momento de “dar un puñetazo en la mesa” para exigir respeto para la historia del antiguo Reino de León y denunciar lo que considera una progresiva invisibilización de su legado dentro de la actual Comunidad autónoma.

Durante la presentación de la protesta, distintos miembros de Unidad Leonesa acusaron además a la Junta de favorecer económicamente proyectos vinculados a la historia castellana mientras, según denuncian, no existe un apoyo equivalente para la promoción y divulgación del patrimonio histórico leonés. Por ello reclaman una rectificación pública del Gobierno autonómico y la retirada de cualquier referencia que pueda situar a San Esteban de Gormaz como origen del parlamentarismo en detrimento de las Cortes celebradas en León en 1188, a pesar de que la Junta finalmente ha querido resolver la situación obligando a incluir en la exposición panel que aclare que la única Cuna del Parlamentarismo fue León, algo que el colectivo considera insuficiente.

Un póster tamaño banderola sobre Urraca I de León, de aquellos verticales de las entradas de los viejos cines, está haciendo furor en las redes sociales. La creación del ilustrador Don Recaredo pretende honrar así a la primera reina total de la Europa Cristiana Occidental e Imperatrix Hispaniae en el nonacentésimo (900.º) aniversario de su muerte. Y tan sólo por 12 euros.

Un trabajo de ilustración que recuerda al que realizó historia animada de la reina que se expone en su muestra temporal del Museo San Isidoro (que se puede visitar hasta el 30 de junio), aunque este en otras coordenadas artísticas al estar basado más en un estilo Art Noveau dentro del modernismo de principios del siglo XX que en la imaginería medieval de la videoinfografía que se expone en la exposición de la Basílica donde está enterrada la monarca.

Y es que este cartel, con intención de decorar y recordar una figura histórica, esconde muchas capas de significado simbólico basados en la propia Historia. La ilustración de calidad requiere de unos niveles de conocimiento simbólico que, cuando se saben leer, ofrecen una cantidad de información muy interesante. Y no sólo sobre el hecho histórico que quiere representar en sí, sino de las decisiones que el ilustrador ha tomado para incluir referencias que emitan un mensaje. Los grandes artistas de la Historia siempre han escogido sus temas a sabiendas de que el espectador sabría interpretar lo que quería decir su obra, pero en la actualidad, incluso antes de los tiempos del advenimiento de la IA, la mayoría de las personas no tienen esos códigos para reconocerlos.

El póster de Urraca I de León que ha lanzado Ricardo Escobar Espiniella (que firma como Don Recaredo) pretende honrar la figura de la monarca leonesa como la primera que reinó y comandó ejércitos en la Europa Latina, pero también elevar el espíritu de los leoneses en un homenaje al Reino de León y, de paso, ser un precioso motivo decorativo mural. El trabajo del ilustrador consiste, precisamente, en aunar rigor histórico, belleza y épica... solventando también las anacronías a incluir para conseguir esto último de forma consistente y que no descuadre con el motivo general visual. Que tenga motivo y explicación.

Escobar ya es experto en este tipo de ilustraciones sobre la Historia del Reino de León y la promoción de las tradiciones leonesas, como lleva años demostrando con cartelería en llingua llionesa de eventos culturales (sin desmerecer al castellano, que también lo usa para otras) y en libros como Los Reis de Llión, en el que ilustró los textos del historiador Ricardo Chao. También tiene otro libro ilustrado junto a Alejandro Díez, de la Senda del Hayedo titulado Llión en Ruta. Se ha convertido en uno de los ilustradores de 'lo leonés' más notorios en la actualidad gracias a su trazo limpio y su dibujo dinámico.

Ilustración digital que aúna Historia y tecnología

En primer lugar hay que elegir el formato espacial en el que establecer cómo componer el póster-cartel, que en este caso es muy vertical de 21 por 60 centímetros (es decir, dos folios A4 de alto), algo poco habitual. El propio Escobar explica que es “en recuerdo a los carteles banderola que se veían para anunciar otras películas en los cines del siglo XX”. Es una decisión consciente para dar más épica al resultado que le permite incorporar una serie de elementos por encima y por debajo de la figura central de la reina que tienen su motivo y, además, no por casualidad remiten a la tecnología de hoy en día.

¿Cómo? Lo dice el creador con sus propias palabras: “El formato estrecho y vertical remite a esos carteles, pensados para las marquesinas de un teatro, en donde el Art Nouveau alcanzó su expresión más reconocible de la mano de Alphonse Mucha. Personalmente me resulta extremadamente elegante y, aunque en principio pueda parecer anacrónico, casa de manera natural con el gran expositor del siglo XXI, que es la pantalla del teléfono móvil. Esa mezcla entre cartelería, lenguaje modernista y visualidad contemporánea me interesaba mucho”.

Lo segundo es la técnica usada para el dibujo y el coloreado, que es digital “desde el boceto hasta la ejecución final, en una aplicación de dibujo para iPad llamada Procreate”, explica el creador. Los ilustradores utilizan todo tipo de disciplinas para conseguir sus objetivos finales, pero en este póster titulado 'Urraca I de León, Imperatrix Hispaniae, 1126 - 2026 IX Centenario', pese a haber sido compuesto en una tableta (dispositivos y software para aplicaciones de programas de edición de gráficos rasterizados para pintura digital que consiguen una calidad pitcórica bastante cercana, o casi indistinguible ya, a los métodos tradicionales analógicos) no hay uso de IA. “Cuando no tengo del todo clara la idea suelo tantear antes algunos bocetos en papel, pero en este caso no fue necesario, la composición estaba bastante definida en mi cabeza desde el principio”, indica.

Todo suma, todo cuenta algo. Otra decisión importantísima (no sabe cuánto el espectador) es la elección de tipografía. Un tipo de letra que descuadre con el motivo general puede llevar al traste la potencia de una obra bien trabajada, hasta tal punto de hacerla ridícula. Todo el trabajo de dibujo e integración de los símbolos del Regnum Legionense puede ser destruido con una mala elección del diseño del estilo de letra. Es decir, el cartel resultaría ridículo de elegir una Comic Sans (diseñada para niños pequeños, aunque la use todo el mundo incluso para presentaciones científicas que quedan en ridículo por esa elección) para su lema. Y sin embargo, la elección correcta de la fuente permite incluir referencias visuales que al espectador le recuerdan a algo que le suena mucho y le colocan en disposición de apreciar un mensaje subliminal que le parece adecuado y le produce cercanía y admiración. Y precisamente es lo que consigue Don Recaredo con la elegida. En sus propias palabras lo explica así: “Uno de los detalles que más me prestan es la leyenda 'Imperatrix Hispaniae', resuelta con una tipografía inspirada en el antiguo letrero del Teatro Emperador. Se crea así un juego en el que el cartel no mira solo al León del siglo XII, sino que establece una continuidad con el imaginario visual de esa misma ciudad nueve siglos después”.

Es decir, que al ver las letras del teatro Emperador explicando que la hija de Alfonso VI era emperatriz y fue madre del Imperator Legionensis Totius Hispaniae más famoso, Alfonso VII, que se coronó en León como tal (que es a lo que homenajea el viejo cine que aún sigue esperando su reapertura pese a las promesas de que ya estaría la reforma empezada)... el observador, el cliente, se siente más cercano al mensaje. Quizás otra tipografía más a la romana también propia de emperadores, pero de otra época, le sacara de la historia. Y, obviamente, si fuera con letras que no fueran de diseño medievalizante el resultado sería fallido (por no hablar del horror de la familia Comic Sans, que tantos odian).

Tal es la importancia de una buena tipografía.

ENTREVISTA / “Tampoco entiendo el cartel como una ilustración histórica en sentido estricto, ante todo, quería que fuese una imagen evocadora”

Pero lo mejor es que sobre la simbología que se puede observar en el cartel hable directamente el autor. Así responde a un formulario de preguntas enviadas por correo electrónico sobre todo lo que supone componer un cartel de este tipo y las elecciones formales que ha escogido para componer un cartel de estas características, con referencias rigurosas basadas en imágenes históricas y las decisiones de incorporar ciertas anacronías que den la potencia visual para que sea atractivo para el comprador sin romper la credibilidad visual de la composición. Algo que muestra el trabajo de composición y el conocimiento histórico que hay detrás de una ilustración de estas características, con un motivo tan concreto que es elevar el espíritu de un leonés orgulloso de su historia... sin caer en el romanticismo de cuento y mito que transmite más bulos que certezas.

¿Qué tienes que destacar de la vestimenta de la reina Urraca? ¿En qué te has basado?

La vestimenta es una traslación bastante directa de la indumentaria con la que aparece representada Urraca en la miniatura del Tumbo A de Santiago. Me interesaba que la figura tuviese una base documental clara y que no pareciese una reina medieval genérica, sino una imagen vinculada, en lo posible, a la propia tradición visual de Urraca.

¿Qué simbología hay en la fortaleza de arriba y en el tímpano superior con el 'pantocrator 'femenino'?

En la parte superior vemos un dosel pétreo inspirado en un magnífico sepulcro conservado en la iglesia zamorana de Santa María Magdalena. Me servía para enmarcar el texto y darle empaque a la composición. En realidad, todo el marco está concebido como una arquitectura funeraria, aunque no siempre sea evidente a primera vista: también la base con los dos leones participa de esa misma idea. Al fin y al cabo, el cartel conmemora el centenario de su fallecimiento. La presencia de la Virgen con el Niño surgió de un modo más intuitivo. Quería dar cierta profundidad a la escena mediante una arquitectura que se abriese detrás del trono y rompiese un poco la frontalidad dominante de la composición. Barajé otras figuras para decorar ese espacio, pero finalmente me decanté por esta, porque mantenía una simbología femenina fuerte, capaz de rimar visualmente con la reina situada en primer plano.

¿En qué está inspirada la Virgen con el niño entonces? ¿De alguna pintura existente?

La figura concreta está inspirada en una pintura mural del románico catalán, coetánea de la reina: la Sedes Sapientiae del ábside de Santa María de Taüll. En cierto modo, es esa imagen, la Virgen como Trono de la Sabiduría, permite establecer un paralelismo con Urraca sosteniendo el porvenir de su hijo Alfonso. Pero tampoco fue algo plenamente intencional, más bien se crea una afinidad simbólica que termina funcionando muy bien. De hecho, si miramos a la numismática, la propia Urraca aparece representada en una de sus acuñaciones de forma sedente y frontal, casi con una solemnidad de imagen religiosa. En ese sentido, hay un pequeño viaje de ida y vuelta entre la imagen regia y la imagen sagrada.

¿Y los objetos de poder regio, la corona, el cetro, el trono y el cojín? ¿Son históricos?

La corona y el cetro proceden, de nuevo, de la miniatura de Urraca en el Tumbo A. La única licencia concreta está en un detalle de la corona: una cadena de perlas que pende de uno de los laterales, tomada de una de sus monedas. Algunos investigadores interpretan esa pieza como un tocado y otros como una corona; yo, por razones estéticas y simbólicas, me permití interpretarla como corona. Para el cojín tomé como modelo parte del ajuar funerario de una de sus descendientes: la almohada de la reina Berenguela, procedente del monasterio de Santa María la Real de Las Huelgas de Burgos. Me interesaba como elemento verosímil, capaz de reforzar la dignidad de la figura. El trono es, en realidad, un constructo historicista basado en diferentes elementos arquitectónicos románicos. Podría enfocarlo como un guiño a los maestros del Romanticismo, pero sería una mala excusa: simplemente, algo dentro de mí no podía colocar a nuestra Urraca en una sencilla silla de tijera. Me daba la impresión de que eso iba a derrumbar, en gran medida, la imagen de grandiosidad que se construye con el resto de detalles. Quizá ahí me equivocase, quién sabe.

¿El escudo y la espada, que está hacia abajo, clavada en el suelo como mujer que es? ¿O símplemente quedaba bien así el arma?

En realidad, la espada no está clavada en el suelo, pende de su vaina y directamente del trono. La concebí casi como un bodegón de esa dimensión bélica del poder, inseparable del gobierno de Urraca. Quizá no tanto como combatiente directa, pero sí como reina que dirigió sus ejércitos en numerosas ocasiones y que vivió un reinado profundamente marcado por el conflicto político y militar.

¿El incensiario a su derecha, a la izquierda en la imagen que ve el espectador, está basado en algún objeto histórico? Porque no parece de su época...

Más que un incensario, es un brasero. Uno de los modelos visuales que tenía en mente era una ilustración maravillosa de Joseph Cristian Leyendecker, titulada A Senator of Rome. Me interesaba replicar ese juego tan elegante del humo ascendiendo en volutas. Al final ha terminado funcionando mejor de lo que esperaba, porque casi guía la mirada por toda la escena.Para el diseño del brasero utilicé como referencia varios ejemplos de forja románica conservada, de modo que no fuese un objeto puramente decorativo, sino algo coherente con el lenguaje material de la época.

Lo que sí es anacrónico es el león del escudo, porque es el de Alfonso IX... ¿Qué tienes que decir a esto?

Es, junto al trono, el único punto en el que quiebro de forma consciente el sentido estrictamente histórico de la imagen. Pero tampoco entiendo el cartel como una ilustración histórica stricto sensu. Ante todo, quería que fuese una imagen evocadora. Y en ese contexto, al menos tal como yo lo entiendo, los escudos de los viejos reinos hispánicos aparecen casi con una dimensión mítica. El ejemplo más claro sería pensar en el reino de Asturias sin imaginar la Cruz de la Victoria sobre fondo azul: resulta casi imposible, aunque esa formulación concreta del símbolo tenga en realidad poco más de dos siglos. Ahí reside precisamente su fuerza: nos sitúan allí de inmediato, incluso cuando no pertenecen literalmente al momento representado. También es cierto que ha aparecido una moneda atribuida a Urraca que parece representar ya al felino, pero es una cuestión que todavía me parece muy verde y, honestamente, no es el argumento principal al que me agarro para incluirlo. Lo incorporo sobre todo por su potencia simbólica y por su capacidad para condensar la memoria visual del reino. 

¿Para el póster te has tomado muchas licencias de este tipo buscando la simbología épica leonesa para que brille más en casa del comprador?

Es que es el símbolo del Reino de León por excelencia y es imposible no ponerlo en un cartel de estas características. Por tanto hay que asumir esta anacronía porque si no pierde toda la potencia expresiva que se le quiere dar. Hay que tener en cuenta, además, que el león del escudo no sería tampoco el del reino en época de Alfonso IX ni de ninguno de sus reyes privativos, sino posterior. Es fácil pasar por alto como nuestros primeros leones heráldicos (aquí habría que excluir los signos rodados pero en monedas y escudos se cumple siempre), incluso en época de Fernando el Santo (los restos del pendón de San Fernando en Sevilla), vuelven el rostro ligeramente hacia el espectador y no aparecen en un perfil completo como el que se impondrá después. Pero es ese león el que cuaja como emblema atemporal con carácter casi retroactivo. La verdad es que como leonés, el león como símbolo y sus iteraciones me obsesionan bastante y soy consciente de que a mis paisanos también. Era ineludible ponerlo y había que elegir cómo hacerlo aunque no sea una imagen historicista rigurosa.

¿En el pie, el crismón es el 'visigótico' de San Isidoro para la entrada a Palacio? ¿Y a la izquierda esa cruz de dónde sale?

La cruz y el crismón son otro detalle de raíz numismática; símbolos que aparecen tanto en monedas de Urraca como en acuñaciones de su padre, Alfonso VI. Las dos formas circulares me venían muy bien para la estructura de la base y además encajaban con el sentido funerario y monumental de todo el marco.

¿Los leones de dónde provienen? ¿La arquería viene de algún sitio o es una interpretación estilística?

Para la arquería y los leones no recuerdo haber usado modelos concretos, sino una mezcla de referencias y mi impresión general sobre las mismas. Son elementos bastante comunes en ese lenguaje monumental, sobre todo los leones, muy propios de sepulcros regios o nobiliarios aunque algo posteriores, pero aquí encajaban como un guante.

La ilustración de los hechos históricos no es algo baladí, como se puede ver en las decisiones que ha tomado Ricardo Escobar para la creación de este homenaje a la reina Urraca. Pero en este caso, como objeto decorativo actual, las licencias que se puede tomar, aún con sus explicaciones, son mayores que las que tendría que asumir un ilustrador de hechos pasados, más constreñido a la rigurosidad histórica que va cambiando con cada descubrimiento arqueolótigo o paleontológico. Don Recaredo busca emitir un mensaje distinto al que un museo necesita dar, y en eso se puede poner como ejemplo las ilustraciones rigurosas de la arqueóloga vasca afincada en León Esperanza Martín para el Museo Nacional de Altamira, cuyas decisiones para recrear el pasado prehistórico desde un punto también se explican en este reportaje.

Lo que aparentemente es un dibujo, una ilustración molona, es una herramienta para explicar el pasado bastante más compleja y con muchos más significados que lo que aparenta a simple vista, porque el trabajo de un ilustrador de calidad requiere de unas decisiones muy meditadas para mostrarlo en el futuro aplicando a los ojos de la gente del presente una serie de mensajes que tienen su propio código.

Y el saberse las claves para interpertarlo hace que se disfrute mucho más –y se aprenda muchísimo más–, del visionado de obras así.

Puedes comprar el cartel de Urraca I de León pinchando en este enlace

Ha sido sorprendente para aquellos leoneses que no quieren ver la realidad que la Junta de Castilla y León se ha sacado de la manga una celebración o al menos la financiación de otra ‘Cuna del Parlamentarismo’ en San Esteban de Gormaz. Efeméride acaecida en 1187 con polémica después de que ILEÓN diera la exclusiva el jueves 14 de mayo sobre las ayudas dispuestas por la Administración autonómica para el municipio soriano y así 'llevársela' a Castilla. Escribía Jardiel Poncela que había dos formas de ser feliz. Una era hacerse el idiota y la otra, serlo. León ha optado por las dos: se ha hecho el idiota primero y ha acabado por serlo.

A estas alturas, lo que de verdad sorprende es que en León sigamos comulgando con ruedas de molino y tragando carros y carretas, negando con obstinación la realidad. La Junta sólo tiene un deber para con León y no es otro que demolerlo hasta que no quede piedra sobre piedra, ni de su pasado, ni de su presente, menos aún de su futuro. León sigue haciendo alguna sombra a Valladolid y eso no es bien visto por el poder castellanoleonés. Incluso en las provincias leonesas no se ha sabido hacer valer su Historia y eso se paga con el desprecio más absoluto hasta de los tuyos. Me pregunto cuántas veces más habrá que repetir este axioma.

¡Seamos un poco serios si ello es posible! Los políticos de los partidos de ámbito nacional se aplican con dedicación a la faena de demolición, bien sea en Valladolid o bien sea en Madrid, según sean compromisarios autonómicos o estatales. Los primeros de forma larvada cual gusano que roe un tinglado que les es ajeno y además molesto, los segundos al despacharnos con indiferencia y desdén. ¿Nos contarán algún día el por qué? En esta selecta nómina también van incluidos los que se envían desde León a tan distinguidas sedes. Ni que decir tiene que lo verdaderamente importante para ellos no es León, ni su historia, ni su gente. Se deben a su partido y a ellos mismos. ¿Es necesario repetirlo más veces?

Los representantes que se dicen leonesistas se revelan incapaces de alcanzarle la gracia a la ciudadanía y sólo exhiben electricidad estática. Inertes y desvitalizados. Las fuerzas vivas de León, remuneradas o esperando serlo algún día, tampoco moverán una paja en favor de la ciudadanía leonesa. Así es que nuestro acervo cultural e histórico está al albur de cualquier contingencia sobrevenida. Si no nos han causado más estragos es porque aún temen que pueda haber una tímida respuesta popular. Ya les adelanto yo que no habrá ninguna aunque se desmonten los sillares de la Catedral, de San Marcos o de San Isidoro.

Así es que ahora se lanza un torpedo a la línea de flotación de León y a su exiguo bagaje susceptible de ser exhibido con cierto decoro. Se trata de desmontar la ‘Cuna del Parlamentarismo’ y llevarlo lejos de las tierras legionenses. Como se acabará digiriendo el ‘trágala’, muy probablemente la Junta se saldrá con la suya, enmendándole la plana a la misma Unesco y León se quedará triste y oscuro, viendo como el pastoreo político no se va hacia la Extremadura sino hacia Soria. Otra victoria más de las hordas castellanas sobre las huestes leonesas y ya hemos perdido la cuenta de cuantas veces han triunfado sobre nosotros.

El mismo ILEÓN refiere por extenso, en un artículo bien documentado (que se puede leer pinchando en el enlace del párrafo anterior), la falta de rigor para venir con semejante imposición, sin embargo el autor no repara en que en tierras leonesas si el vil metal suena y nuestros representantes perciben el tintineo de la bolsa, por más razonamientos y mayor solvencia intelectual que aporte, chocará indefectiblemente contra la pasividad local y lo ficticio pasará a sustituir a la realidad. También el Instituto Leonés de la Cultura, dependiente de la Diputación, ha salido al paso de tamaña aberración y por boca de Emilio Martínez ha hecho saber la radical oposición a este despropósito. Loable aunque estéril empeño. Con casi total seguridad ahí se quedará todo, en una protesta formal.

La Junta busca reescribir la Historia como mejor le plazca

La Junta es consciente de la inanidad leonesa y puede reescribir la Historia como mejor le plazca. Una disposición de esta índole puede borrar de un plumazo a todo lo que historiadores y escritores leoneses han volcado en sus libros, artículos, tesinas, tesis y hasta doctorados acerca del pasado regio de León. La tierra donde hay más escritores que lectores, puede verse silenciada por las decisiones emanadas de los despachos junteros de Valladolid. ¿Quién o qué lo podrá impedir? ¿Nuestros políticos? No por cierto. Y nadie se olvide del fuego amigo para suprimir disidencias, si acaso a alguien se le diera por alzar la voz.

Vista la agresiva fiereza de nuestros más aguerridos paisanos en la actualidad, uno no puede por menos que hacerse cruces imaginando como podía ser aquel ejército de leoneses que en tiempos pretéritos, muy pretéritos, llegó con sus estandartes y pendones hasta Almería en su cruzada contra las tropas agarenas. Hoy, sus descendientes, esos que teóricamente dicen salvaguardar los intereses de León, difícilmente llegarían hasta Sahagún de Campos en defensa de su tierra, de su pasado, de su dignidad en suma. 

Mucho me temo que nuestros escolares, dentro de unos pocos años, cuando ya no se sientan castellanoleoneses, sólo serán castellanos, no sabrán que nacieron en un país cuya valentía se extinguió hace mucho tiempo. Les borrarán de la memoria Cortes, Fueros, Decreta y Cunas del Parlamentarismo. Les robarán su pasado, sus raíces, sus hazañas y sólo tendrán unas pocas certezas: una, que los leoneses no hemos sido dignos defensores de nuestra historia y nuestra idiosincrasia y por ello merecemos perderlas, otra, que su trágico destino es acabar siendo súbditos del poder castellano y otra es que, para muchos, su herencia será buscarse el pan lejos, porque su tierra y sus mayores se lo negaron antes.

León es ese curioso territorio donde a sus habitantes se les despoja de sus bienes sin que por ello haya una mínima protesta, una mínima queja. Ahora nos cae encima ’Puerta de las cortes: Castilla 1187’ y permaneceremos mudos como sociedad. El expolio histórico sólo nos mueve a mostrar contención y contrariedad.

Somos un pueblo derrotado y rendido. Pero lo más triste de todo es que ya venimos de casa derrotados y rendidos, sin llegar mover siquiera un dedo por evitarlo.

¡Admirable León! ¡El futuro es tuyo!

¡El pasado ya no!

Tomás Juan Mata pertenece a Urbicum Flumen, la Asociación Iniciativa Vía de la Plata

“Es inequívoco, así lo dijo el presidente de la Junta de Castilla y León, que la Cuna del Parlamentarismo europeo está en León: en el año 1188 se celebraron las primeras Cortes de León, que es la primera reunión que tiene como referencia una Cuna del Parlamentarismo europeo, convocado por el rey Alfonso IX de León. Así se ha conseguido que se decrete por parte de la Unesco y así lo venimos defendiendo desde la Junta de Castilla y León”.

El portavoz del Gobierno provisional de la Junta de Castilla y León, Carlos Fernández Carriedo, reconoció hoy a preguntas de ILEÓN que León tiene en exclusiva el reconocimiento de 'Cortes del Parlamentarismo' y que no San Esteban de Gormaz, como defendía el ayuntamiento soriano en la promoción de su proyecto de un Centro de Interpretación Turístico de su curia de 1187 titulado 'Puerta de las Cortes, Castilla 1187'. Fue la propia Junta en 2011 la que concedió esta figura a la capital leonesa, homenaje al que se sumaron las Cortes Generales Españolas en 2019 y ratificó el Rey de España en la reunión del Parlamento Europeo en San Isidoro de León el pasado 2025, consolidando esta marca política.

Sin embargo, la propia Junta invertirá 200.000 euros en la sala expositiva de la localidad soriana para que recuerde a los turistas que su curia regia convocada por Alfonso VIII de Castilla tuvo convocados medio centenar de miembros de ciudades en ella. “Eso no quita para que hayamos convocado una orden de ayudas a iniciativas de carácter cultural que desarrollan municipios de pequeño tamaño, en este caso de poblaciones inferiores a 20.000 habitantes, a las que se ha presentado el Ayuntamiento de San Esteban de Gormaz en Soria”, explicó Carriedo, sin dar importancia a la monumental polémica que creó la propaganda municipal en la que aseguraban que fueron las primeras Cortes del occidente europeo. Este extremo no fue tal, ya que aquellos ciudadanos estuvieron presentes sólo para actuar de testigos, no electos y con voto estamental como en el Reino de León a partir de 1188.

El portavoz de la Junta indicó que lo que había pasado es que el municipio castellano “recibió una ayuda para un proyecto cuya denominación definitiva es 'San Esteban de Gormaz, Puerta de la historia'. Y entre las exigencias para este proyecto es que uno de los paneles se van a referir al reconocimiento de León como Cuna del Parlamentarismo, y nuestros paneles van a estar ubicados también allí en San Esteban de Gormaz como elemento de referencia, siendo aspectos relativos a la historia de San Esteban de Gormaz. Y en este proyecto de 'San Esteban de Gormaz, Puerta de la historia' va a haber un panel específico y un reconocimiento al hecho cierto que es el que nos mueve: que la Cuna del Parlamentarismo europeo está en León”.

De esta manera la Junta quiere solventar la polémica imponiendo en San Esteban de Gormaz un panel en el que se especifique claramente que la Cuna del Parlamentarismo está en León, pero sin embargo no critica que el municipio soriano se arrogara esta figura representativa política que ella misma dio a León y no entró a valorar el error de asegurar que unos ciudadanos presentes representando a sus localidades no tuvieran voto como en León; es decir, no tuvieran representatividad por mucho que la comunicación de este proyecto soriano sí lo afirmara.

Tampoco criticó que el consejero de Cultura, Gonzalo Santonja, que fue el que aprobó esa ayuda, asegurara que se había “manipulado políticamente la situación ya que San Esteban de Gormaz no afirma que sea la Cuna del Parlamentarismo”, cuestión que ILEÓN desmintió poniendo las capturas de pantalla de la nota de prensa municipal del ayuntamiento soriano y la web del proyecto que se puede ver justo aquí debajo.

Cabinas de teléfonos, carteles electorales, conciertos de los años 80, tiendas de discos y de revelado de fotos, bares y terrazas de las de toda la vida, ropa colgada por todas partes o kioscos con los típicos juguetes de plástico de toda la vida y periódicos de la edad dorada del papel. Ese es el universo que han recreado en pleno corazón de la ciudad de León, en la tradicional Plaza del Grano, los responsables del rodaje de la película ‘El peregrino’, una producción de Netflix en Brasil sobre una adaptación de un famoso libro del escritor conocido mundialmente Paulo Coelho.

La transformación de la plaza empedrada en una recreación de lo que podía ser una ciudad como León en la década de los 80 del siglo pasado acumula ya cuatro días de intenso trabajo de montaje y atrezzo para que todo esté listo este jueves, el gran día en el que se rodará una importante escena de la historia con varios de los actores principales y un centenar de figurantes vestidos, como la propia plaza, a la usanza de hace casi cincuenta años.

La plataforma mundial de streaming está detrás del rodaje de esta película dirigida por Vicente Amorim y producida por Gullane, que se encuentra filmándose en diferentes localizaciones españolas vinculadas a la Ruta Jacobea. Al argumento, como en el libro de Coelho, sigue los pasos de Paulo, interpretado por el actor brasileño Johnny Massaro, durante una peregrinación por las montañas, bosques y campos del Camino de Santiago, acompañado por el enigmático Petrus, al que da vida Rodrigo Santoro. Muchos otros nombres, también españoles, forman parte de su gran reparto.

Para recrear León, algunos de los bares existentes en la Plaza del Grano han cambiado de nombre, uno para denominarse ahora Los Ángeles Bar y otro para reconvertirse en una tienda de vinilos y casetes llamada Engranaje, y hasta se han inventado una Peluquería de Señores. Los contenedores de basura son muy similares a los de hace medio siglo en la ciudad -de paso con somieres viejos al lado- y en las paredes se pueden ver restos de carteles de ficticias elecciones, un rally de la época o conciertos, mientras se han recreado algunos puestos de venta callejera bajo los icónicos soportales de suelo empedrado. Hasta que el rodaje termine, un paseo por la Plaza del Grano es un auténtico viaje en el tiempo cinco décadas atrás.

La polémica de la financiación por parte de la Consejería de Cultura de la Junta de Castilla y León con 200.000 euros a un centro de interpretación histórico de la Curia de San Esteban de Gormaz de 1187, y la promoción en la web del Ayuntamiento soriano de este proyecto con las afirmaciones de “ser Cuna del Parlamentarismo” y “las primeras Cortes del Occidente europeo” no sólo han provocado el monumental enfado de los leoneses sino que han desvelado una serie de incorrecciones, tanto en la precisión histórica como en la lingüística, que han puesto de manifiesto otra vez la infamante tendencia a menospreciar toda la Historia del Reino de León y sus grandes logros en la Edad Media.

Da igual que la Unesco reconozca los Decreta de León de 1188 como “el testimonio documental más antiguo del sistema parlamentario europeo” en su Registro de Memoria del Mundo. Parece ser indiferente que las Cortes de Castilla y León, las Cortes Generales Españolas compuestas por Congreso y Senado y el Parlamento Europeo hayan dado el reconocimiento a León como 'Cuna del Parlamentarismo' –algo refrendado también por el Rey de España Felipe VI– que siempre habrá alguien que lo menospreciará y negará que sea siquiera mínimamente importante o para tomar en serio. Los esfuerzos de algunos de tumbar como sea la primacía del Reino de León en la creación del sistema estamental de voto son constantes en el tiempo y recalcitrantes en las formas. Y eso indica una manía persecutoria a lo leonés que no parece normal, teniendo en cuenta que pareciera que todo lo bueno que provenga de esta tierra, y que la hace diferente a otras regiones españolas, debiera ser desprestigiado porque lo importante es defender a Castilla por encima de todo.

Y esto, que no se basa más que en la política actual –que no puede obviar la reclamación autonomista leonesa desde una perspectiva que no tiene nada que ver con el nacionalismo o el independentismo– mancha el debate histórico y provoca una serie de discursos poco o nada rigurosos a favor y en contra de la gran aportación legionense a la Historia del mundo: la creación del sistema de voto estamental que asentó las bases del Antiguo Régimen. Uno de los hitos políticos que preparó los pasos a la conformación del sistema parlamentario que, tras las revoluciones Americana, Francesa y las Cortes de Cádiz, devinieron en los de la Democracia Liberal del siglo XIX, hoy conocida como Democracia Occidental Representativa.

La ideología y la Historia

Muchos dicen hoy que “la Historia no debe tener ideología”, para atacar las interpretaciones de los historiadores y los trabajos de los divulgadores no profesionales de esta disciplina; sobre todo dependiendo de qué opción política tengan (la contemporánea dicotomía de izquierdas y derechas), y así darse la razón para apuntalar que es mejor su relato de lo que fue el pasado que el de esos otros. Pero en este mantra hay varias falacias que afectan gravemente al estudio histórico en sí. Más allá de que haya historiadores con una u otra opción partidista, resulta que en realidad cuando se intenta comprender el pasado de forma rigurosa es absolutamente imprescindible entender cómo pensaban las personas de la época en cuestión: es decir, comprender la ideología del pasado para no caer en interpretaciones erradas de lo que realmente ocurrió con las coordenadas del pensamiento presente. El dichoso presentismo que tanto se critica desde la Academia Universitaria asegurando que se maneja de forma poco (o nada) adecuada por divulgadores, periodistas y políticos.

El problema fundamental es que el pasado se interpreta en cada época futura haciendo las preguntas sobre él buscando responder a las circunstancias que afectan a la actualidad del que las hace. Así, el mantra tan manido del principio se retuerce de tal manera que incluso los propios académicos universitarios caen en él, al servir una buena parte de ellos a los partidos políticos o a las instituciones (podríamos poner por ejemplo la influencia de la Junta de Castilla y León en ciertos departamentos de las universidades de esta comunidad autónoma para imponer un relato más romántico que científico de los Comuneros de Villalar). Todo esto también esconde un debate nada soterrrado para demostrar que sólo ellos, los historiadores profesionales, pueden escribir de Historia buscando eliminar a los divulgadores del mapa mediático. Y, sin embargo, resulta que caen así de lleno en ese error que tanto critican: interpretar de forma ideológica partidista actual la Historia para evitar que otros expongan relatos del pasado que no les gustan. Ese es el problema fundamental. Y crea una distorsión que nadie quiere reconocer sobre lo que a priori parecería una forma de ser objetivo. Lo que no se puede es dar lecciones de cómo interpretar correctamente el pasado para, a continuación, usarlo como arma política con intenciones de beneficiar a una ideología partidista de hoy en contra de otra. Y de quedarse el relato para sí mismo y así conseguir una plaza en la Universidad o publicar libros y salir en la televisión sin competencia.

Por supuesto que hay excepciones en los expertos universitarios, con historiadores profesionales de muchísimo nivel. Pero también la hay entre eruditos que no han estudiado la carrera (véase Umberto Eco o Mary Beard). El esfuerzo por superar este tipo de presentismos –siendo conscientes de que las preguntas que nos hacemos para explicar los hechos históricos se realizan muchas veces para explicar lo que ocurre en el presente–, es notorio en muchos de ellos. No es fácil y no siempre son correspondidos. Pensar que todos los divulgadores son personas que no tienen honradez intelectual porque no siguen a rajatabla la epistemología historiográfica más hermética y que los profesores universitarios son poco menos que unicornios de honestidad es un grave error. Todos son humanos de este tiempo y todos defienden algo que les interesa de los momentos en que viven. Por cierto, en casa de los divulgadores también cuecen habas (y hay que tener en cuenta que un guiso de este tipo también deja la casa oliendo a podrido).

Y todo esto, que hay que tener en cuenta, se transfiere a la sociedad y a las acciones políticas. Creando bandos irredentos que, a la mínima oportunidad, usarán toda clase de armas para desprestigiar a los otros. Y la Historia es una de ellas. Lo de la notoria polémica de San Esteban de Gormaz como primeras Cortes antes que la de León (que no es tal, como se verá), se ha visto impregnada de la ideología actual, opacando la rigurosidad histórica sólo porque unos son 'leoneses' y otros 'castellanos'. Y esto es una reducción al absurdo que no beneficia al conocimiento riguroso para aprender del pasado.

El posicionamiento político actual con la 'Cuna del Parlamentarismo'

En esta tesitura, necesaria para entender qué esconde realmente la polémica de quién inventó el sistema estamental de Cortes y quién se debe llevar el mérito (y el dinero público), se enmarcan las reacciones a lo que el Ayuntamiento de San Esteban de Gormaz expone para promocionar su curia de 1187. Tras publicar ILEÓN la exclusiva este jueves de que el municipio soriano vendía su Curia Plena como “la primera expresión de las Cortes en el Occidente europeo” y así poder mostrarla en su centro de interpretación histórica como 'Cuna del Parlamentarismo', la Unión del Pueblo Leonés salió (como no podía ser de otra manera) rauda, presta y en formación a clamar con indignación monumental contra lo que considera una afrenta a la verdad de la Historia (leonesa). Por su parte, el consejero Santonja aseguró que era una manipulación de los leonesistas.

“León es la Cuna del Parlamentarismo y, quien diga lo contrario está muy confundido y ha malinterpretado e intentado hacer daño”, aseguró el consejero de Cultura de Castilla y León, afirmando que no se ha dicho nunca tal cosa de que Gormaz sean 'las primeras Cortes de Europa': “Para nada tiene que ver con lo que denuncian”, reiteró. “Si alguien ha dicho que San Esteban de Gormaz es Cuna del Parlamentarismo está muy equivocado, ya que es León y eso es algo que no es ni cuestionable”, agregando que “las críticas que ha recibido son malinterpretaciones o simples acusaciones falsas y sin fundamento alguno”.

La captura de aquí abajo de la web municipal del municipio castellano y una nota de prensa le desmiente taxativamente. De hecho, ese comunicado oficial municipal destaca, literalmente, que esa curia de 1187 fue “un hito que cambió la historia política de Europa”.

No hay mención ninguna a León, por supuesto.

A todo esto, Gonzalo Santonja también estaba criticando la politización de “un acto cultural” porque el líder de Vox, el leonés Carlos Pollán (hasta hace no mucho presidente de las Cortes Autonómicas de Castilla y León) también dejó clara su indignación. Calificó contundentemente la iniciativa de “innecesaria y desacertada” y aprovechó una publicación en la red social TwiXter para reivindicar el papel de León como origen del parlamentarismo medieval: “León es la cuna del parlamentarismo, un hecho más que contrastado a todos los niveles”. No hay que olvidar que el consejero de Cultura fue elegido por Vox y, cuando ocurrió la crisis de Gobierno autonómico en 2024 y el partido de Abascal salió del mismo, éste se quedó en el cargo con el PP. La insidia entre ellos viene de largo.

Curiosamente el PP, que gobierna la Junta y es el partido del alcalde de San Esteban de Gormaz –que es a su vez presidente de la Diputación Provincial de Soria–, se ha mantenido callado. El PSOE, y más concretamente el alcalde de León (famoso en toda España por reclamar la Autonomía de la Región Leonesa), también. Tampoco hay que olvidar que el líder socialista autonómico, Carlos Martínez fue hasta hace poco... el alcalde de Soria capital.

En todo caso, el líder de los de Abascal en la Comunidad recordó que durante su etapa como presidente de las Cortes de Castilla y León, entre 2022 y 2026, impulsó y participó en “múltiples actividades” destinadas a “visibilizar y ensalzar” a León como 'Cuna del parlamentarismo'. Cómo habrá sido la cosa de grave (por mucho que diga Santonja de que está manipulado lo de que les dé cientos de miles de euros para decir que son Cuna del Parlamentarismo los de Soria) para que salten hasta los de Vox de esta manera defendiendo con tanta contundencia algo propio del leonesismo.

Además, las Cortes en Valladolid antaño presididas por el líder autonómico de Vox también dieron la financiación para la Cátedra de Parlamentarismo de la Universidad de León. Dirigida por Esther Seijas, este periódico se puso en contacto con ella para que diera su opinión sobre que la Junta financiara con 200.000 euros lo que aparentemente parece un despropósito histórico. La reacción el primer día fue colgar porque no podía hablar y prometer que llamaría al día siguiente. Pero en vez de contestar a las preguntas de ILEÓN se limitó a enviar el comunicado que se puede ver en la imagen inferior excusándose con un lacónico “mi opinión queda reflejada en ese documento, es público”. Ante la pregunta otra vez, mediante WhatsApp que es como envió un enlace al documento, de por qué Gormaz no puede ser la Cuna del Parlamentarismo respondió: “La respuesta está ahí. Meridianamente claro. Gracias”. Este periódico se comprometió a reflejar fielmente la respuesta.

El tono y formato del documento (y lo que no se dice en él) es de comentario de texto: se limita a contar lo que todo el mundo sabe en una respuesta plana y oficialista que, por no mencionar, no menciona ni a San Esteban de Gormaz. Es decir, la explicación a lo de por qué la curia castellana de 1187 no puede ser la Cuna del Parlamentarismo brilla por su ausencia, o más bien por incomparecencia. El formato que se sube a su web es una imagen. Con lo cual no se puede pinchar en el link, una nefasta práctica que lo hace inútil más allá de ser una serie de letras de otro color con las que Google no puede siquiera indexar el texto para que se busque en la web. Si esta es la actuación de una oficina de defensa de la Cuna del Parlamentarismo, aviado va León. Y con una directora que ejerce su cargo en una oficina financiada con 25.000 euros anuales –de una poco comprensible manera en la que no toma la responsabilidad de contestar por teléfono a unas preguntas que tienen gran interés para la sociedad en su ciudad–, la primacía leonesa no parece tener un paladín que vaya a servir para algo. La ULE y la Fundación Castilla y León –dependiente de las Cortes autonómicas y que es la que financia esta 'Cátedra', debería tomar nota para que fuera algo proactiva en explicar por qué las denominadas Cortes de León son las que merecen la atención de las instituciones españolas, europeas y mundiales y por qué San Esteban de Gormaz debería manejar otro tipo de discursos sobre su hecho histórico. Además, sobre todo cuando se compara su reacción con (esta sí), la presta salida sin dudar en lo más mínimo para defender la cuna leonesa del mandatario que promocionó la creación y financiación de este ente y aupó a la actual directora a su puesto: Carlos Pollán.

Por qué San Esteban de Gormaz no es la Cuna del Parlamentarismo

Visto que la experta de Derecho Constitucional de la Universidad de León no asume la función de explicar por qué la Curia de San Esteban de Gormaz no puede ser considerada la Cuna del Parlamentarismo. Tendrán que ser otros los que lo hagan, pese a no recibir emolumentos del erario público –lo que viene a obligar a los profesores de universidad a compartir su conocimiento con la ciudadanía, ya que se les financia con dinero de todos y se supone que su saber es patrimonio público– en la cantidad que aporta la fundación dependiente de las Cortes de Castilla y León y lo que sume la ULE a esta oficina tan poco eficiente en el primer caso de ataque a la primacía leonesa en este hito histórico.

Comparativamente, la respuesta de la Cátedra de Parlamentarismo a la falsaria adscripción de la curia soriana contrasta de forma mayúscula con la de la oficina del Instituto Leonés de Cultura de la Diputación dedicada a corregir los errores con lo leonés en medios de comunicación. Su reacción fue inmediata y fulminante, y sin medias tintas: 'El ILC denuncia el 'fraude' historiográfico de la Junta al subvencionar una falsa Cuna del Parlamentarismo en Castilla'.

Así, la cuestión es que la promoción cultural del Ayuntamiento soriano –con unos 230.000 euros de ayudas autonómicas para celebrar una fiesta recreacionista y crear el centro de interpretación dentro de la convocatoria de 2025 de subvenciones para proyectos culturales en municipios de menos de 20.000 habitantes inscrita además en el Plan 'Nos Impulsa' de la Junta de Castilla y León– y la comunicación sobre el proyecto 'Puerta de las Cortes, Castilla 1187' afirma taxativamente que “pone en valor su historia como cuna de las primeras Cortes de Castilla y del parlamentarismo europeo” y que “impulsa la recuperación y difusión de un episodio histórico fundamental: la reunión de la Curia Regia celebrada en mayo de 1187, considerada la primera asamblea representativa del occidente europeo”.

Pues bien. Es entendible que como promoción se exagere a veces un poco en las notas de prensa (el márketing es lo que tiene) y que se juegue con cosas que son ciertas como que hubo representación ciudadana en aquella primera asamblea del Reino de Castilla independiente de la Corona Leonesa para dar lustre a este hito histórico del primer Reino de Castilla realmente independiente dándole relevancia pública.

El problema está en cuanto se comprueba que los representantes ciudadanos castellanos fueron como testigos a la asamblea medieval de la localidad soriana. Y que no votaron como se comenzó a hacer en el Reino de León a partir de 1188 creando el sistema de voto estamental. Se limitaron a asentir, como si fueran notarios populares que el rey Alfonso VIII había acordado casar a su hija Berenguela con Conrado de Hohenstaufen, un príncipe del Sacro Imperio Germánico. Algo que aseguran que era novedoso... pero no: en 1135 también estuvieron presentes ciudadanos de todas las villas para la coronación en León del Emperador Alfonso VII y en la Curia Regia de 1017 en la que se aprobó el Fuero de León probablemente también, ya que se aprobó la creación de un concejo ciudadano de la ciudad y, por mera lógica, tuvieron que estar presentes los que lo componían (con voz pero sin voto), para al menos comunicarles lo que estaban haciendo.

Qué dice la Historia del Derecho de Curias y Cortes en León y Castilla

El catedrático de Historia de Derecho de la Universidad de Valladolid, Félix Martínez Llorente, explica en un artículo académico titulado 'De Curia a Cortes bajo el reinado de Fernando III de Castilla y León (1217-1252): el ordenamiento de Sevilla de 1250', publicado en la Revista Araucaria en 2021 las diferencias entre las curias leonesas de Alfonso IX y las castellanas de Alfonso VIII. Algo que es propio de costumbres políticas distintas.

Un inciso: hay que recordar que hasta 1157 las curias anteriores eran todas propias de lo que sería la Corona Legionense (compuesta por los reinos de León y Galicia hasta 1065, añadiendo el reino de Castilla desde ese año y el de Toledo desde 1085) y que tras la muerte del Emperador Alfonso VII se produjo la independencia definitiva de la corona castellana del poder de la urbe regia leonesa. Esta última continuó por separado compuesta por los reinos de Castilla y de Toledo hasta 1230, año en que las dos se mancomunaron dinásticamente de nuevo como propiedades soberanas del monarca Fernando I de Castilla y III de León, al que llamaron el Santo.

Martínez Llorente apunta en este estudio de la evolución de las curias a las cortes que si bien queda demostrado indubitablemente que acudieron representantes ciudadanos a Gormaz, no supuso un avance en el sistema legislativo al no poder decidir y estar allí como una especie de notarios populares, testigos en esencia, de lo que allí ocurría: “Las nuevas 'Curias plenas' y extraordinarias de finales del siglo XII se distinguen ya de las 'curias' tradicionales por esa ampliación de la base social que supuso la integración en las mismas del estamento burgués o urbano, reflejada a través de expresiones como 'civibus electis' de 1188; 'multis de qualibet villa regni mei', de 1202, o el 'ciuitatum et uillarum quarum maiores iurauerunt', de la curia castellana de 1187. Una presencia que es requerida y autorizada por el rey, nunca exigida por el estado llano”.

Así, Martínez Llorente concluye que mientras en León se produce un cambio en la forma de legislar, al incorporar a ciudadanos elegidos en las decisiones, “por el contrario, en el reino de Castilla, las ocasiones en las que dicho colectivo acudió, mediante sus representantes, a las reuniones extraordinarias de la curia regia, se circunscribieron a aquellas en las que se prestaba pleito homenaje al rey, o bien se rubricaba la firma de algún contrato matrimonial regio, siendo más escasas las que conocieron de la promulgación de nuevas normas o disposiciones”.

Además, destaca, para aclarar conceptos que “la 'curia plena', designada desde la segunda mitad del siglo XII como curiis, en latín, y curtiis, en lengua romance, evolucionó, fonéticamente, a Cortes ya a mediados del siglo XIII. Por lo que se refiere a la expresión curia plena aparece documentalmente registrada hasta en cuatro ocasiones, tanto en León como en Castilla: León, 1188; Benavente, 1202; León, 1208 y Burgos, 1220”.

Por qué San Esteban de Gormaz no serían Cortes

Con esto anterior se puede concluir, interpretando ya desde las líneas de este artículo las diferencias que señala el catedrático (y no en sus palabras directamente), que San Esteban de Gormaz en 1187 no se puede considerar curia estamental con ciudadanos con derecho a voto, sino que era mucho más similar a una curia regia. Y el uso popular de la palabra 'Cortes' para referirse posteriormente a la asamblea soriana como algo del pasado, que recordaba a las que se convocaban en siglos posteriores, no implicaría que fueran en realidad un parlamento legislativo medieval estamental.

Si no se legisla nada, no se parlamenta nada, se reúnen nobles y eclesiásticos (como se llamaba la asamblea mixta procedente del concilio eclesiástico y el palatinado nobiliario) para certificar un tratado internacional del rey, con la presencia de ciudadanos (posiblemente llamados allí para que a la vuelta a sus localidades puedan proclamar la buena nueva), es bastante poco adecuado llamarlas 'Cortes'. Más cuando este apelativo es de un siglo posterior y referente a las que votan los tres estamentos: oratores, bellatores et laboratores (es decir: obispos y abades, nobles y ciudadanos), para redactar una legislación. Un tratado internacional no es una legislación con derechos y obligaciones, no se asemeja el resultado de aprobar que el rey casa bien a su hija en la Germania a los preceptos de los Decreta de Alfonso VII que evolucionan el Fuero de León con derechos ciudadanos como la inviolabilidad del domicilio o que el monarca tenga que solicitar la aprobación de los tres estados para declarar la guerra.

Para desgracia de San Esteban de Gormaz –cuyos habitantes tienen todo el derecho del mundo en disfrutar de un momento histórico innegablemente interesante en la historia de Castilla, faltaría más–, por no ser, no es tampoco la primera Curia con representación ciudadana del reino castellano: también estuvieron presentes en Palencia en 1129, pocos años después de la muerte de la primera reina total de la Europa Occidental (esta sí), Urraca I de León, de la que este año se cumplen 900 años de su muerte. Celebrar una fiesta que recree el pasado está bien y es la moda del momento. Hacerlo con rigor histórico y sin exageraciones que puedan generar polémicas de este tipo con inexactitudes flagrantes que cabreen a los habitantes de la otra región con la que comparten autonomía parece mucho mejor.

La precisión histórica a la hora de hablar de los reconocimientos

El problema fundamental en todo este tipo de polémicas es que la gente se pone a discutir con vehemencia de cosas que todos parecen tener claro, pero luego no son ni rigurosas ni ciertas (aunque conserven cierto sentido figurado en el lenguaje habitual). Y eso pasa en todas las posturas. Por mucho que se empeñen en defender los leoneses que “la Unesco considera a León la Cuna del Parlamentarismo”, eso no es cierto. Así, directamente: no es verdad. Lo que hizo la Unesco es incluir los Decreta de 1188, salidos de un incipiente sistema de voto estamental –con participación representativa ciudadana que se diseñó a partir de la Curia Plena de San Isidoro de ese año convocada por Alfonso IX– en el Registro de la Memoria del Mundo. Es decir, que lo que esta agencia de la ONU (que se denomina oficialmente Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura), ha dado importtancia mundial a este documento histórico. No habla en ningún momento de ninguna cuna de asambleas legislativas. ¿Punto para los críticos a las Cortes de León? Esperen, que no es tan así.

Las Cortes de León sí tienen el reconocimiento oficial, literalmente, como 'Cuna del Parlamentarismo'. Lo que pasa es que no fue la oficina de las Naciones Unidas (la ONU) la que se lo concedió, sino que, paradojas de la vida, fue la Junta de Castilla y León en 2011 (sí, la misma que ahora financia con 200.000 euros el proyecto de San Esteban de Gormaz que se adjudica en su promoción oficial esta figura de reconocimiento). Y, tras la inclusión de los Decreta en la Memoria del Mundo, las Cortes Generales Españolas homenajearon a la ciudad de León como origen del parlamentarismo moderno en 2019, durante uno de los actos de conmemoración del 40.º aniversario de la Constitución Española en el Congreso de los Diputados. Y no sólo éstas, sino que el Parlamento Europeo las reconoció de esta misma manera en la reunión del año 2025 en San Isidoro en León, en la que las proclamó como pioneras el mismo rey de España Felipe VI.

Es decir, que lo del Ayuntamiento de Soria de verse como una cuna del parlamentarismo no parece muy pertinente si es exclusiva oficialmente de León por parte de la autonomía de Castilla y León, y sus instituciones legislativas herederas de aquellas curias plenas estamentales iniciadas desde León en 1188: las de la autonomía de Castilla y León, las del Reino de España y las de la Unión Europea.

Como se ha explicado anteriormente, la definición de Cortes de León de 1188 se ha hecho muy popular, pero tienen razón aquellos que puedan criticar que no se convocaron como tales. Pero es que el detalle tiquismiquis aquí es irrelevante si tenemos en cuenta que es el Reino de León el que diseña el nuevo sistema de voto estamental que abre las puertas al Antiguo Régimen parlamentario. Y si la urbe legionense es el centro de ese reino, donde se supone que estaban los más granados juristas del mismo impartiendo justicia junto al magistrado máximo que es un rey medieval actuando como árbitro y juez, parece evidente que se la puede definir perfectamente como Cuna del Parlamentarismo. Y más aún porque (como se explica en el glosario de abajo) entre tres brazos hay que parlamentar para pactar que salgan las leyes: primero con uno, segundo con otro y luego vuelta con el anterior hasta que se consiga un mínimo de 2 a 1. Y eso ya teniendo que negociar, parlamentar y pactar con los procuradores de cada estamento para decidir el voto final una vez recibida la oferta de los otros dos brazos (y con las deliberaciones internas influidas con la compra, o persuasión por medios más suaves, de voluntades gracias a las armas de seducción política de los otros procuradores de los diferentes grupos con sus contactos). Si esto no es parlamentar a todos los niveles para conseguir una solución que respete la mayoría, que venga Dios y lo diga.

Afrontar la polémica política actual

Con todo, la discusión sobre quién tiene la primacía del parlamentarismo europeo navega en dos ámbitos muy distintos, el historiográfico y el político; pero como se puede observar, si no se separan los términos históricos de los actuales o contemporáneos es bastante complicado determinarla. Sobre todo porque el debate del pasado se ve completamente mediatizado por el presente, y la misma pregunta a resolver tiene que ver con una serie de capas de polémica que aúnan el quién tiene la razón entre los medievalistas, la disputa de la escuela leonesista con la tradicional castellanista que ha influido en la historiografía española durante los dos últimos siglos, la del autonomismo leonés y el leonesismo, la indignación de los ciudadanos de León a pie de calle... y la de los sorianos que se hayan podido ver atacados por los leoneses defendiendo lo poco que consideran que les queda (la dignidad histórica) y tanto les cuesta mostrar a España. Que es la historia de un reino olvidado por todos y que casi ni incluye la Junta de Castilla y León en los libros de texto (de los que está desaparecido en los de las demás comunidades autónomas pese a que ellos defienden que han aportado hitos de este calibre en la Historia mundial). Eso por no recordar la crítica política a la Administración autonómica que es la que creó la figura de la Cuna del Parlamentarismo hace 15 años y ahora financia otra sede con un dinero que nunca aportó a la original. Una curia, la de San Esteban de Gormaz de 1187, que desde León ahora se ve como impostora.

Es decir, que lo de las Cortes de León tiene una serie de coordenadas que impiden un debate racional (por no hablar de los zascas y megazascas contestados con palabras bastante gruesas y actitudes extremadamente agresivas de algunos tuiteros castellanistas que desprecian a los más leonesistas en las redes sociales como TwiXter). Un ruido muy poco conveniente para tomarse las cosas con calma y buscar un consenso común con un acontecimiento como el desarrollo de las Cortes Estamentales por primera vez en el continente europeo cristiano romano (y por ende del planeta), que bien manejado sería un maravilloso material para la Marca España. Si se preguntan por la tradicional Cradle of Parliamentarism histórica hasta hace unos años ['Cuna del Parlamentarismo' en inglés] de la Carta Magna de Juan sin Tierra en 1215, ya está reconocido por todos que no lo es. Aparte de ser casi treinta años posterior a la época en la que el Reino de León fue pionero, ésta tiene un grave problema porque no tuvo la presencia siquiera del pueblo llano. Se convocó como curia regis y casi más bien que es un palatium, porque sólo participaron los magnates ingleses para torcier el brazo del hermano de Ricardo Corazón de León y así imponer sus intereses nobiliarios. En Inglaterra no consiguieron los ciudadanos representatividad estamental hasta 1295. En Francia fue en 1300. Mientras en la península ibérica hasta 1250 no lo hizo Castilla (hasta 1348 no se fusionarían las Cortes leonesa y castellana), las cortes condales catalanas en 1214 (sin ser reino), el Reino de Valencia hasta 1283 y la Corona de Aragón al completo en 1301.

Y hay que tener en cuenta también que las cosas de palacio van despacio. Los avances políticos medievales de 1188 a 1348 fueron lentos, pero seguros. Las curias regias, plenas y extraordinarias fueron avanzando hacia el concepto que tenemos de Cortes y sólo llamamos a las de León así familiarmente por ser las primeras en las que queda claro que los Decreta de Alfonso IX se aprobaron en curia por una asamblea de episcopis et magnatibus, et cum clericis ciuibus Regni sui especificando a continuación (repitiéndolo para dejarlo claro en su segundo párrafo) cum electis ciuibus ex singulis ciuitatibus [que se traduce como 'con ciudadanos elegidos de cada una de las ciudades' del latín medieval]. Y ojo, recuerden que curia viene a significar 'lugar de reunión' (que debió ser San Isidoro).

Con todo, sería bueno –sí– separar la ideología partidista actual de este debate, porque con tanto griterío innecesario se hace mucho más complicado intentar comprender este proceso sin entender el pensamiento medieval. Y también que todos los que tanto claman hoy –unos moridos de amor por León y otros más bien intentando que no tenga crédito ninguno menospreciando hasta su existencia– defender las esencias legionenses del origen del parlamentarismo medieval deberían tener más cuidado en la precisión de lo que defienden. El regionalismo leonés es extraño en el sentido de que no necesita mentir para promocionarse: la verdad con rigor del Reino de León se ha ocultado tanto que resulta sorprendente y tiene la ventaja de que es incontrovertible (no como otros nacionalismos que se inventan cuentos) y cuando la gente en el resto de España se da cuenta de que no les han contado una historia tan apasionante, muestra un gran interés en conocerla.

La Unesco no aprobó la Cuna del Parlamentarismo, pero sí destacó como un tesoro mundial la constitutio medieval legionense de los Decreta de Alfonso IX con derechos ciudadanos que mejoraban los del Fuero de León de hace mil años. En el Reino de León se desarrolló por primera vez el voto estamental que duró 600 años hasta la Asamblea de la Pelota de París en 1789 que dio paso a la Revolución Francesa (con permiso de la Revolución Estadounidense de 1776) que cuajó el desarrollo de concilio a curias para evolucionar en Cortes de la Edad Moderna y en las contemporáneas Cortes de Cádiz de 1810 que legislaron la Constitución de 1812, la Pepa. Que las curias plenas leonesas fueron ejemplo de los otros reinos de la cristiandad occidental y pioneras hasta que llegó el Estado Nación Liberal contemporáneo para inventar la democracia representativa que evolucionó en nuestra actual Democracia Occidental. Y que tanto el Congreso y el Senado españoles (las llamadas Cortes Generales) y los parlamentos autonómicos españoles beben de aquella reunión de obispos, nobles y ciudadanos que convocó un joven rey legionense acosado por el ataque de Castilla y Portugal. Por eso hoy proclaman en León (así, de forma informal), que son Las Cortes que se adelantaron al Renacimiento.

La Curia Plena de San Esteban de Gormaz podrá ser una de tantas puertas que se abrieron para llegar al parlamentarismo actual (una solución sería que usara como lema 'La Puerta Castellana al Parlamentarismo', evitando el choque institucional con la cuna leonesa), pero lo que está claro que es una de las cancelas por las que se salía de la habitación donde estaba la Cuna del Parlamentarismo; que quedan pocas dudas de que al respecto del origen de las Cortes Estamentales del Antiguo Régimen es el Reino de León. Y ese es el verdadero mensaje que lanzar al mundo sin más discusión.

Más cuando el reconocimiento oficial de 'Cuna del Parlamentarismo' por parte del Reino de España y la Unión Europea corresponde en exclusiva a León, y eso es legislativamente incontrovertible.