La Fundación la Caixa ha seleccionado y concedido una ayuda de 23.250 euros al proyecto 3D-FootCare, liderado por la investigadora del Campus de Ponferrada de la Universidad de León (ULE) Raquel Leirós, para avanzar en el desarrollo de plantillas inteligentes y personalizadas que contribuyan a prevenir las úlceras y otras complicaciones del pie diabético.

La investigación propone desarrollar plantillas mediante impresión 3D e incorporar sensores que permitan monitorizar lo que ocurre en el pie de cada paciente. De esta forma, el equipo busca ir más allá de las ortesis convencionales, que redistribuyen las presiones, para comprobar cómo funcionan y adaptar el tratamiento a las necesidades y la evolución de cada persona.

“Lo verdaderamente innovador no es simplemente fabricar plantillas que redistribuyan las presiones, sino poder comprobar cómo están funcionando y adaptar el tratamiento completo del paciente a las necesidades y a la evolución de cada persona”, explica Leirós, que recuerda que las úlceras del pie diabético constituyen una de las complicaciones más graves asociadas a esta enfermedad, ya que pueden provocar infecciones y, en los casos más severos, amputaciones.

El desarrollo de estos dispositivos busca contribuir a prevenir esas complicaciones, mejorar la movilidad y la autonomía de las personas con diabetes y favorecer su calidad de vida. “Queremos que una idea desarrollada desde la investigación universitaria pueda llegar a convertirse en una herramienta real para prevenir complicaciones, mejorar la movilidad y contribuir a la calidad de vida de las personas con diabetes”, señala la investigadora, que destaca la vocación práctica del proyecto.

El proyecto está liderado desde el Campus de Ponferrada y reúne a 14 profesionales de cuatro universidades españolas, con perfiles de fisioterapia, podología, ingeniería, química y biología. El equipo trabaja con el objetivo de transformar esta tecnología en un producto sanitario que pueda utilizarse en la práctica clínica.

Leirós valora especialmente el respaldo recibido en el marco de una convocatoria competitiva y destaca las posibilidades que abre para el desarrollo del proyecto: “El apoyo económico supone una oportunidad para avanzar en la validación de nuestra tecnología y en su transferencia a la sociedad”.

La iniciativa forma parte de la convocatoria CaixaImpulse de Innovación en Salud, promovida por la Fundación la Caixa en colaboración con Criteria Bio Ventures, que lleva desde 2015 ayudando a transformar el conocimiento científico en productos, servicios y empresas capaces de mejorar la salud. La convocatoria se estructura actualmente en tres fases, cada una con un apoyo formativo y económico diferente, de hasta 700.000 euros, en función de las necesidades de los proyectos: prueba de concepto, validación y desarrollo de un prototipo, y preparación de la hoja de ruta regulatoria y del plan financiero.

En esta convocatoria de 2026 se presentaron 449 proyectos, de los cuales se eligieron 30, 24 de ellos liderados por centros españoles y 6 por centros portugueses. Los seleccionados buscan impulsar terapias, diagnósticos, dispositivos médicos y herramientas digitales de salud dirigidos al cáncer y los trastornos neurológicos, metabólicos y musculoesqueléticos, así como a las enfermedades infecciosas.

Mediante el apoyo de tecnologías como la medicina de precisión, las plataformas de terapia génica, los biosensores y la rehabilitación personalizada, la convocatoria ayuda a trasladar innovaciones prometedoras del laboratorio a los pacientes.

Este 2026, la Fundación la Caixa ha entregado ayudas de tres convocatorias distintas a 80 nuevos proyectos de biomedicina y salud liderados por centros de investigación, universidades y hospitales de España y Portugal, con una aportación total de 32,4 millones de euros. Los proyectos seleccionados abordan desafíos sanitarios actuales, desde la generación de conocimiento científico hasta el desarrollo de soluciones con impacto social.

Si hay un término que la mayoría de historiadores del arte consideran poco adecuado para definir un movimiento arquitectónico histórico de la península ibérica es el 'mozárabe'. Tradicionalmente ha sido un cajón desastre, un totum revolutum para definir el arte andalusí proveniente, supuestamente, de los emigrados cristianos del emirato omeya de Córdoba. Un término muy conocido en la generalidad, pero realmente desgraciado para esta particularidad.

Una definición tradicional historiográfica que en la arquitectura incluye tantas edificaciones de tantos estilos distintos que se ha convertido en un pandemonium de cualquier cosa, y, pese a los múltiples intentos de sustituir ese término –el último intento hace un cuarto de siglo fue el poco exitoso término 'Arquitectura de Repoblación' propuesto por Isidro Bango Torviso–, todavía resulta muy poco adecuado para definir la arquitectura sacra del Reino de León entre los siglos IX y XI. Ya que la opaca de tal forma que pareciera que es intencionado para no mencionar en la Historia del Arte los avances arquitectónicos y culturales de la Corona Leonesa, defensora del Rito Hispánico antes del cisma herético provocado por Roma en torno al año Mil.

Puede parecer exagerado o fuera de lugar la última afirmación, pero una anécdota del historiador vallisoletano Artemio Martínez, coordinador del libro El Prerrománico Leonés –presentado en León el miércoles pasado– deja claro que si 'no es tan así, algo de eso hay'. Él mismo cuenta en el primer párrafo del prólogo la desgraciada anécdota de que el libro ha tardado más de diez años en publicarse. Explica que cuando estaba en proceso de producción el editor “censuró tres artículos”, que precisamente se referían al término 'Prerrománico Leonés' y por ello tuvo que “desistir de publicarlo”; y que cuando requirió una explicación se encontró con que se negaban a publicarlos “por considerarlos leonesistas, mezclando un asunto político que nada tiene que ver con el rigor histórico de esta investigación”. Preguntado por cuál editorial fue la responsable de esa eliminación de artículos por su cuenta y sin avisar de nada al coordinador de la obra, el erudito defensor del término prefirió decir el pecado y no el pecador. Pero sí indicó que estaba ubicada... en Valladolid.

“Y lo critica un vallisoletano como yo”, remacha.

Este es un gravoso ejemplo de cuántas veces el Reino de León es menospreciado en la historiografía española y las consecuencias que tiene sobre el conocimiento adecuado de al menos tres siglos de la Historia de la Hispania Medieval. Si no cinco, ya que la Historia del reino de los Astures –el mismo que el leonés, sólo que cambia de sede de Oviedo a León–, se ignora como si pasara a toda velocidad y nada se hubiera hecho durante 500 años hasta que aparece la primacía castellana: en los libros de texto de los colegios se salta prácticamente de Pelayo en 718 a la mal llamada unión con Fernando el Santo. Una deliberada ocultación del verdadero Juego de Tronos Hispánico de la Monarquía Asturleonesa que se salda con, quizás, algunas alusiones a Alfonso II, para avanzar dos siglos hacia Alfonso VI, con la notoria intención de dudar de su honor en una Jura de Santa Gadea sobre la muerte en Zamora de su hermano Sancho que jamás existió. O, de vez en cuando, y con suerte, a Alfonso VII para llamarlo 'de Castilla', cuando ni él ni su madre Urraca se intitulaban con ese reino menor y él se coronó Emperador en León... no en Burgos, cosa que hubiera ocurrido si hubiera sido el reino castellano el que entonces tuviera la primacía. Todo esto lleva o a negar que el Reino de León tuviera ningún avance, y por tanto apartarlo de la Historia, o a perpetuar legendariamente con conclusiones erradas de que Castilla lo inventó todo... y sobre todo... todo lo que correspondía a la Corte Legionense.

Hasta llegar al punto, increíblemente, de que la Ley Perpetua de Ávila de los Comuneros (que ni fue ley ni se aprobó) se considere por la historiografía española –de forma inadecuadamente presentista– la 'primera Constitución de España', ignorando estruendosamente el Fuero de León de la época del Prerrománico Leonés (1017) y los Decreta de Alfonso IX de las Cortes de 1188. Incluso por encima de este último documento pese a haber sido declarado Memoria del Mundo por la Unesco al considerarse '“el testimonio documental más antiguo del sistema parlamentario europeo” y definirse en el mismo texto como 'Constitutio' (en su concepto medieval, que tiene el significado de conjunto de leyes).

La surrealista cuestión de la adulterada siempre castellanidad de lo leonés (entre acusaciones de independentismos absurdos a los leoneses que defienden su Historia rigurosa como territorio y región por separado, incluso criticándoles que “se inventen un reino”... del que nacieron históricamente Castilla y Portugal, con lo que es bien imposible que 'la madre pueda ser la hija') llega a tales niveles de distorsión que se tuvo que denunciar en 2020 que la Diputación y el Obispado de Zamora definían la iglesia de La Hiniesta como “arte puramente castellano”, cuando su propia declaración de Monumento Nacional la define específicamente como Gótico Leonés.

El uso del término 'mozárabe' para 'ocultar' la arquitectura del Reino de León

Así las cosas (hay muchos más ejemplos de 'castellanizar' todo lo leonés pero este artículo se eternizaría y desviaría demasiado de su motivo principal), un historiador del Arte como Artemio Martínez Tejera que defiende “que hay que decir la verdad se sea de donde uno sea”, no cejó en su empeño. Con el paso del tiempo terminó encontrando en Javier Callado un aliado perfecto para intentar desarrollar con toda la rigurosidad del mundo un discurso historiográfico para exponer que el uso del término mozárabe en la arquitectura leonesa anterior al románico del siglo XI es “tremendamente erróneo y fuera de lugar”.

Callado se propuso trabajar por promocionar el término más adecuado: 'Prerrománico Leonés', como demuestra esta entrevista reportajeada en ILEÓN en la que comentaba cómo habían sido los primeros años de la Asociación Ibérica de Amigos del Prerrománico Leonés (Aiprele). El objetivo de esta agrupación cultural, en la que participan historiadores y arqueólogos como Emilio Campomanes (que también es autor de un artículo en el libro en defensa de la arqueología medieval), es poner en valor un período que abarca entre los años 900 y 1100, que “está muy descuidado en la historia de España” según el presidente de la misma.

Creada antes de la pandemia en el año 2019, tiene 140 socios que han contribuido a publicar el libro “sin censuras” que no logró salir adelante en 2013 con el título de El Prerrrománico Leonés: Arte en el Reino de León (910-1037), que se presentó este miércoles pasado en el Auditorio del Ayuntamiento de León que, junto a la Diputación Provincial, ha colaborado en que salga adelante pese a todas las dificultades que se le han puesto al término para evitar que tenga el éxito lógico que se merece descartando el inexacto de mozárabe.

Una obra “editada con mimo por el sello de El Búho Viajero [la editorial de los fotógrafos etnográficos Miguel Sánchez y Puri Lozano] ilustrada con imágenes, mapas y gráficos de gran calidad. En ella se pretende explicar ”cómo los Reyes de León crearon un arte propio que hiciese su poder y su alcance reconocible e identificable a lo largo y ancho de los territorios que gobernaban“. Un monográfico más que necesario de artículos académicos de 13 especialistas en materia histórica de varios campos que ”con un enfoque académico y riguroso, sin perder el afán didáctico con un lenguaje cercano al público en general, describe ese arte a la luz de las circunstancias políticas, sociales y culturales del momento“.

¿Pero qué se define como Prerrománico Leonés?

Este Prerrománico Leonés podría verse como una continuación del Prerrománico Asturiano (aunque sus estilos artísticos y arquitectónicos difieran en demasía para ser comparativamente iguales) en la vertiente sur de la Cordillera Cantábrica. Algo que casa con la propia continuidad política del solar astur hacia el Duero tras el traslado a León de la Corte de la monarquía asturleonesa a finales del siglo IX. Y su consolidación militar como la sede de la misma a partir de los inicios del X, fechado por la historiografía (ávida de años clave en sus clasificaciones para estratificar el estudio del pasado) en el año 910. Es decir, que es arte del mismo ente político evolucionado un siglo posterior y anterior a la llegada del Románico, por lo que se les puede llamar similar (prerrománico), pero cambiando el gentilicio por su posición geográfica sin ser exactamente el mismo estilo arquitectónico.

¿Pero a qué se está refiriendo exactamente este último trabajo coral? La propia reseña del venta del libro lo resume:

El 'arte Prerrománico Leonés o arte Prerrománico del Reino de León', desarrollado entre los reinados de García I y Vermudo III (910-1037), constituye una de las manifestaciones culturales más originales y fascinantes de la Alta Edad Media en el occidente europeo.

Estéticamente, este arte destaca por ser una encrucijada de influencias. Combina de forma magistral la tradición constructiva hispana previa (tanto goda como asturiana) con aportaciones estéticas y técnicas del mundo musulmán traídas por los dimmíes que huían de al-Ándalus. El resultado es una arquitectura única de iglesias (mayoritariamente monásticas) al servicio de la liturgia hispánica, caracterizada por el uso del arco de herradura califal, con un cerramiento muy acusado, alfices y frisos de esquinilla decorativos y el uso de bóvedas gallonadas.

La iluminación caligráfica (los llamados Beatos) y las artes suntuarias también alcanzaron cimas extraordinarias en los edificios de la zona, dejando códices miniados de una expresividad visual inigualable. El prerrománico leonés no fue un mero arte de transición; fue el lenguaje propio de una frontera viva, y la última manifestación genuinamente hispánica antes de la llegada del románico.

Es decir, se refiere a los edificios construidos durante la primacía leonesa de la monarquía astur, antes de que cayera en combate su último rey (Vermudo III) y la dinastía navarra introdujera el rito romano para sustituir al hispánico-visigodo anterior, con lo que se necesitó reformular toda la iconografía y arquitectura sacra en una demostración de poder político y religioso que rompiera con lo anterior; que era significativamente distinto. Este proceso se produjo con la introducción del llamado (posteriormente) estilo románico a partir de que Fernando I impusiera su poder masculino a la última reina heredera de la dinastía asturiana –y hermana del joven rey muerto en la batalla de Tamarón–, Sancha I de León.

¿Y cuáles son los templos del Prerrománico Leonés?

Para determinar cuáles serían los edificios objeto de este estudio, éste empieza con un artículo del profesor de la Universidad de Gotinga Achim Arbeiter que ofrece una sucinta lista como ejemplo: “Hablamos de construcciones como San Miguel de Escalada (León) y San Cebrián de Mazote (Valladolid); pero también nos referimos a templos como Santiago de Peñalba (León), Santa María de Lebeña (Cantabria) y San Miguel de Celanova (Ourense), por enumerar tan solo las arquitecturas más emblemáticas”.

El alemán, uno de los mayores expertos en el arte de la Alta Edad Media hispánica, apunta seguidamente que “con esto queda claro, al mismo tiempo, que rebasaremos ampliamente el ámbito de esa `'meseta casi interminable' [...] para visitar escenarios bien distintos: la escarpada Cordillera Norte tanto como la Galicia nublada y húmeda. En realidad, mucho más allá de la actual provincia de León o de las tres actuales provincias leonesas, son todas las regiones aludidas, y también el tercio norte de lo que hoy es Portugal, lo que configura el mapa del antiguo Reino de León”.

Lo que diferencia a estas construcciones del Prerrománico Asturiano es que en las de la parte sur de la Cordillera Cantábrica, por ejemplo, el uso del Arco de Herradura es común, mientras que en el norteño es bastante escaso (se ven algunos en tiempos de Alfonso III, que es el monarca que traslada en realidad la corte y su judicatura a León capital a mitad del siglo IX y que algunos historiadores consideran el inicio político del Regnum Legionense, casi medio siglo antes de que sus hijos se rebelaran contra él y se repartieran su corona bajo la primacía de la sede regia de García I en 910), sino más bien testimonial.

¿Esto significa que son arcos de origen islámico? No necesariamente, ya que está demostrado que los romanos usaban este arco ultrapasado (de origen persa sasánida) y también los visigodos (aunque un poco menos exagerado); con lo cual, si bien es cierto que canteros y constructores de Al-Ándalus pudieron influir en su uso transportando esta moda arquitectónica al más potente reino cristiano, tampoco se puede ratificar que fueran cristianos dimníes o musulmanes cristianizados los maestros que decidieran incorporarlo a los templos Prerrománicos Leoneses.

Artemio Martínez, en su artículo en la obra que nos ocupa, apuntala que no cuadra la versión simplificada del 'estilo mozárabe' de forma bastante clara: “Desde un primer momento, la hipótesis de la 'mozarabización' del Reino de León a partir de la masiva afluencia (repoblación) de comunidades monásticas resultó insuficiente y contradictoria para explicar el 'orientalismo' artístico (para unos de origen 'bizantino'), para otros de origen 'omeya' de estos edificios del Reino de León (denominado Yiliquilla en las fuentes árabes)”.

Es decir, que bien pudo ser una reminiscencia del arte visigodo –en un momento en que la monarquía asturleonesa buscaba reafirmarse con la ideología goticista, la de la Recuperatio (el término de la época para lo que hoy llamamos, también últimamente con polémica, Reconquista) del reino visigodo de Toledo en Hispania–, el simbolismo que se buscaba en estas construcciones. Algo que, aparentemente podría chocar con que los musulmanes andalusíes lo utilizaban también profusamente y que, por tanto, era la construcción habitual de la época y se impuso a la cristiana. Pero eso olvida que los propios conquistadores árabes dieron preponderancia a este arco para asimilar el poderío persa... y el poder visigótico, ya que el propio hijo de Muza (Abdelaziz) se casó con Egilona, la mujer de Rodrigo, y se autoproclamó 'Rey de los Visigodos'. Y tanto los valíes (gobernantes provinciales) como los emires (una especie de reyes musulmanes), como los califas (una especie de emperador islámico) de Al Ándalus usaban los símbolos de poder como propaganda.

[CURIOSIDAD PROTOCOLARIA: Un ejemplo claro de cómo funciona la propaganda política del poder, pero poco conocido –y aunque anacrónico al tiempo tardoantiguo o alto medieval de que estamos hablando muy explicativo–, es que Mehmed II se autoproclamó Kayser-i-Rûm (César de los Romanos) cuando conquistó Constantinopla en 1453, con lo cual se produce una cuestión protocolaria muy interesante sobre el fin del Imperio Romano (que no es en 476, ya que el último emperador de Occidente fue Julio Nepote que falleció en 480 y el mal llamado Imperio Bizantino era el Imperio Romano de Oriente, que luego con Justiniano tuvo una expansión que llegó hasta la península ibérica con la provincia de Spania hasta 630 después de Cristo), ya que si los sultanes del Imperio Otomano tenían, por conquista, el título de emperador romano... éste no desapareció realmente hasta 1922 cuando fueron depuestos]

Y como las técnicas constructivas andalusíes eran más avanzadas que las de los reinos cristianos, simplemente porque había más dinero en la Hispaniya islámica para formar a los constructores, lo lógico es que fueran las más preponderantes al contar con maestros del Sur de España; ya fueran cristianos sometidos o musulmanes convertidos (o huídos por cuestiones políticas) que habían escapado al Norte. Una cosa es el saber tecnológico usado para que se sostenga con elegancia el tejado de un edificio aprovechando para decorar el interior y otra la intención simbólica que muestra la decisión arquitectónica tomada.

Los constructores del siglo X no pudieron ser 'mozárabes'

Otra de las cuestiones que hay que desmitificar es que los constructores de estos templos del Noroeste Hispánico del siglo X (la zona geográfica llamada Gallaecia desde los romanos) fueran mozárabes. Hay varias cuestiones lógicas que lo desmentirían. En primer lugar si no se puede determinar de qué extracción social y religiosa procedían los maestros constructores, y un cantero musulmán convertido es lo que se define hoy como propio del Mudéjar (otro estilo arquitectónico que también tiene su polémica por una errónea adscripción de la misma época decimonónica del arte musulmán en la zona cristiana basada en una contraposición al que se critica en el Reino Leonés, pero como si fueran familia), se observa que el término en sí es problemático.

El historiador del Arte Gerardo Boto Varela –que fue uno de los comisarios de la Exposición Temporal 'Reina Ella' sobre la primera monarca total de la Europa Cristiana Occidental Urraca I de León– lo tiene también bastante claro: “No es sostenible argüir que el arte Prerrománico Leonés resultó solo de la importación de puntuales fórmulas andalusíes –según el análisis taxonómico que avanzó Lampérez y tipificó Gómez-Moreno– acarreadas por irredentos monjes cordobeses. Esta explicación pretendía que aquel arte fue creado por manos cristianas con atavíos monásticos. Sin embargo, no puede acreditarse la existencia de un arte creado –específica y segregadamente– por los mozárabes (término empleado en documentos monásticos leoneses sólo desde 1022-1024). Al contrario, las lógicas institucionales y laborales permiten suponer que una variedad de agentes sociales y culturales –no exclusivamente monásticos– participaron en la ejecución de edificios cristianos con apariencia andalusí”.

Y lo reitera “de otro modo” Boto: “Lejos de ser creadores, los dimmíes –monjes y laicos– fueron transmisores de saberes técnicos y estéticos, que reformularon junto a otros actores del reino, en un proceso sincrético que Martínez Tejera ha denominado con acierto Arte de Fusión”. Previamente a estas consideraciones el profesor de la Universidad de Gerona apuntaba ya que Susana Calvo Capilla defiende que “que en al-Ándalus la colaboración manual e intelectual entre autores agarenos y cristianos cuajó en obras de patrocinio califal. Este mismo fenómeno de cooperación fue el que se trasladó al Reino de León bajo la protección y auspicio de sus monarcas”.

Pero es que Artemio Martínez da otra clave: “No existía en la época de la construcción de estos templos el término mozárabe para definir a los cristianos bajo el poder musulmán, sino que se denominaban dimníes”.

La palabra 'mozárabe' [del árabe hispano musta’rab, y este del árabe clásico musta’rib, que significa 'arabizado'] aparece por primera vez en documentos andalusíes de un siglo posterior. La estudiosa Jerrilynn Dodds, del Sarah Lawrence College (que no participa en el libro), confirma en un artículo académico el problema de usar el concepto de mozarabía en el siglo X por su claro anacronismo. Si no los llamaban así entonces (y en los textos cristianos “no aparece tampoco el término en documentos en latín a partir de los siglos XI y XII, en particular, en fueros”, según ella), mal se puede determinar que el arte que creaban (si es que eran cristianos emigrados de Al-Ándalus) se pueda definir con ese nombre.

En un uso de la Historia con Lógica, si no está claro si eran cristianos andalusíes, musulmanes convertidos y, para colmo, el término no se usó en los documentos califales y cristianos hasta un siglo después... el término debería ser descartado por inexacto al no ser riguroso con la realidad de su tiempo.

¿Pero por qué no sirve 'mozárabe' en arquitectura y hay que descartar el término si se ha dicho así toda la vida?

Una de las cuestiones más polémicas de erradicar el término 'mozárabe' para definir este arte Prerrománico del Reino de León es que la gente protesta porque así lo ha aprendido y lo ha estudiado en todos los libros de texto. La gente común se enfada con por esa manía de los historiadores de revisarlo todo. Un 'Me cambian la Historia' que suele emitirse en negativo cuando el estudio histórico que va avanzando reconfigura algunos términos muy populares, pero poco afortunados como es el caso; pero que no se menciona por parte del público en general cuando esta transformación les gusta porque es en positivo, como ocurre con el nuevo hispanismo preponderante en la actualidad.

Lo que ocurre son dos cosas: que lo poco que estudiaron muchos de Historia fue en el colegio o el instituto fue un sucinto resumen del pasado hace muchísimos años (en ocasiones más de medio siglo) y que, mientras tanto, los historiadores han seguido investigando y descubriendo nuevas pruebas; y estudiado mucha más documentación de la que se podía en el siglo pasado, al poder acceder a estudios académicos del extranjero gracias a internet y poder incorporar al discurso historiográfico otros puntos de vista sobre los hechos de la Antigüedad.

Esta situación se produjo durante la conferencia en la que se presentó el libro del Prerrománico Leonés, ante una pregunta de un asistente. Y el propio Artemio Martínez respondió claramente que el término era inadecuado ya no sólo porque el propio Gómez-Moreno “no tuviera nada claro que fuera el correcto”, sino porque los propios historiadores españoles han “intentado cambiarlo en multitud de ocasiones” sin éxito.

Para el historiador del arte vallisoletano, “lo que pasa que es un término que con los nacionalismos que había en la segunda mitad del siglo XIX y en la primera mitad del XX era complicado enseñar en 1940 o 1950 que estos edificios no son hechos por aquellos pobres cristianos que defendían la cruz y vinieron. Porque no son obras de nuevos cristianos sino también, posiblemente, de musulmanes convertidos al cristianismo entre otros”. Y, además, apunta a una conclusión deductiva más que lógica que complica en demasía la defensa de la mozarabía como constructores cristianos a la islámica: “Yo si soy un mozárabe, un cristiano del pacto, que estoy obligado a pagar un impuesto, que pago dinero por tener mi religión... yo no me voy al norte y e imito las iglesias como si fueran las mezquitas; vamos ni de coña. O sea, la mentalidad que tienen es de irse de allí, de olvidar aquello, no de reproducir lo que han vivido y se les ha impuesto arquitectónicamente. Además muy probablemente un mozárabe no sabría construir una bóveda gallonada. Las bóvedas gallonadas son islámicas. ¿Entonces, cómo llega esa bóveda gallonada a León? Porque la hace un maestro criado en la religión musulmana”.

Así, explicó que se ha ido intentadondo sustituir lo 'mozárabe' referido a la arquitectura del siglo X (tanto monumental como rupestre), en su mayoría religiosa, en el Reino de León, “con los términos arquitectura 'latino-bizantina', 'de repoblación' y 'de fusión', y las manifestaciones artísticas con ella relacionadas, como es el caso de la orfebrería, la miniatura, la decoración esculpida o de la ornamentación pictórica”, pero ninguno de estos intentos ha sido fructuoso. “Por lo que nosotros apostamos claramente por Prerrománico Leonés o del Reino de León”, defiende Martínez Tejada.

Debate historiográfico dejar de usar una definición imprecisa

Pero aún se podría decir que el término mozárabe es una muleta aparentemente útil para definir este estilo arquitectónico del siglo X, como ocurre con 'Reconquista'. La diferencia es que mientras el segundo (pese a ser un vocablo dieciochesco porque en la Edad Media Hispánica se hablaba de Restauratio o Recuperatio del territorio y la esencia del Reino Visigodo) es muy difícil de definir con otras palabras y termina resultando ser el más adecuado en la mente historiográfica española para mencionar de forma sencilla aquella época de avance cristiano ante los musulmanes, el de la arquitectura mozárabe lleva seis o siete definiciones sin consenso ni éxito.

Gerardo Boto reflexiona sobre esto último en un párrafo muy atinado en su artículo del libro: “No existió una acción histórica y artística atribuible en exclusiva ni en precedencia a los monjes cristianos llegados desde Spania. El sintagma nominal 'arte mozárabe', invención historiográfica del siglo XIX, se puede seguir usando de modo convencional, como con arte gótico, sin que nos lleve a pensar que los godos edificaron la Sainte-Chapelle; o podemos ser rigurosos y simplemente desdeñarlo”.

Pero la puntilla definitiva a la arquitectura de mozarabía es finalmente, el reconocimiento de que el término 'arquitectura mozárabe' en sí es tan endeble que ya dudaba de su precisión el que lo hizo famoso a finales del siglo XIX: Manuel Gómez-Moreno.

El padre de la arqueología española, al recopilar los escritos del fallecido orientalista Francisco Javier Simonet, ya exponía que no le parecía la mejor definición para esa arquitectura; pero como suele ocurrir en la historiografía, a falta de un término mejor (que no lograba definir) terminó haciéndose famoso y entró en la psique española con fuerza... y así en los libros de texto San Miguel de Escalada es 'la joya del mozárabe español'... cuando es Prerrománico Leonés.

Y es complicado cambiar eso cuando uno lo ha estudiado de pequeño, porque es la foto que todos han visto como ejemplo de ese estilo arquitectónico tan peculiar como hermoso.

El salón de actos del Edificio de Usos Múltiples Casa del Cura de Santa Marina de Torre (Torre del Bierzo) estrena este viernes, 18 de septiembre, la exposición fotográfica Medio siglo entre nosotros, que aborda a través de una treintena de instantáneas la integración cultural de la comunidad portuguesa que llegó a la localidad para trabajar en las minas de carbón. La muestra será permanente.

La iniciativa, que se ha completado con la grabación de testimonios de los propios protagonistas de aquella migración en la década de los setenta, se enmarca en un proyecto impulsado por la Asociación de Jubilados de Santa Marina de Torre para “hacer memoria de la historia reciente” del pueblo.

Así, las actividades comenzaron ya el pasado mes de julio con la visita en La Térmica Cultural de Ponferrada a la exposición Vientos del pueblo. De revoluciones y transiciones ibéricas (1974-1977), sobre el papel de los movimientos sociales en el final de las dictaduras en Portugal y España.

Ahora, el estreno de la exposición es fruto de la recopilación de numeroso material fotográfico, parte del cual se podrá ver en la exposición. La iniciativa concluirá el mismo viernes 18 con la celebración de una comida de confraternizaçao, que tendrá lugar a las 14.15 horas en la nave del Avernaleo.

La asociación hispanolusa Rionor (Red Ibérica Occidental para una Nueva Ordenación de la Raya), con raíces en Braganza, Sanabria (Zamora) y León, celebra este domingo, 13 de septiembre, una de sus Veladas Rayanas, una original iniciativa que arranca desde sus orígenes en 2015. Será a partir de las 10.30 horas (hora española) en Moimenta (Vinhais, Portugal).

Las Veladas Rayanas proponen el diálogo sobre temas que afectan a ambos lados de la raya fronteriza, una línea que resulta más imaginaria que real en más de una cuestión. En esta ocasión, se aborda la experiencia del trasiego de personas y mercancías desde la óptica de los dos lados.

Así, se pondrán sobre la mesa cuestiones como el extraperlo del siglo pasado, el trasiego de las personas que pasaban a trabajar en las minas, el retorno de los que se retiraban, la vigilancia de los que integraban las fuerzas del orden, entre otras.

Se trata de un programa que incluye música, filandón, testimonios y literatura de tradición oral, al tiempo que representa una ocasión para el encuentro y la confraternización.

Las autoridades de Moimenta, población de Vinhais, en Portugal, han dispuesto todo para que sea una velada inolvidable el domingo, 13 de septiembre, a partir de las 10h30, hora española, 09h30 hora portuguesa.

El proyecto Iberlobo on bike, cofinanciado por la Unión Europea, consiste en varias rutas cicloturistas en torno a los parques naturales de zona transfronteriza del norte de la Península Ibérica, concretamente en el Parque Natural de Montesinho, el Parque Natural de Douro Internacional, el Parque Natural del Lago de Sanabria, Sierras Segundera y Porto y el Parque Natural de Arribes del Duero más otras áreas naturales como la Sierra de la Culebra. En esta ocasión elegiremos dos de estas rutas para conocer el entorno transfronterizo, que nos llevarán desde Puebla de Sanabria al Llagu de Senabria, la Llagona los Peces y Bragança.

Puebla – Llagu de Senabria – Llagona los Peces

La primera ruta, de unos ochenta kilómetros, parte de Puebla de Senabria, concretamente de su playa fluvial. En constante pero suave ascenso, la ruta nos lleva a Galende, cabecera municipal y localidad que cuenta con un gran número de alojamientos y restaurantes que, cualquier fin de semana, están a rebosar. Esto, que en principio es una buena señal, tiene su parte negativa, no solo en Galende, sino en todo el entorno, y no es otro que el de la vivienda. La oferta de vivienda para quienes quieren alquilar una casa durante todo el año es casi nula, y los precios, como en tantos lugares tensionados por el turismo, están muy por encima de su valor real, haciendo de la especulación un grave problema. Si alguien quiere vivir de forma continua en Senabria, no tiene casi nada donde elegir.

De Galende cogemos la carretera que nos lleva a Ribadelago Nuevo, un pueblo construido después de la tragedia del 9 de enero de 1959. Ese día, la presa del Tera no aguanto la presión del agua que tenía acumulada y reventó. Aguas abajo, el pueblo de Riballagu fue arrasado por la riada y el número de víctimas mortales ascendió a ciento cuarenta y cuatro. La mala calidad de los materiales de la presa y una gestión bastante deficitaria de la misma fue ocultada por el régimen franquista, que intentó venderlo como una catástrofe natural sin responsables y tuvo el cuajo de ponerle el apellido del dictador al nuevo pueblo. En Riballagu, una estatua que consta de una madre con su hijo en brazos y un panel con el nombre y apellidos de todas las víctimas recuerda, a quien allí se acerca, lo ocurrido.

De vuelta al Llagu, la aglomeración de coches en las zonas de arena y bares ya de mañana pronostica como será el resto del día. Con una subida continua llegamos a San Martin de Castañeda, pueblo donde Miguel de Unamuno ambientó su obra “San Manuel Bueno, mártir”, aunque con el nombre ficticio de Valverde de Lucena. En este pueblo, el Monasterio de San María (declarado Monumento Histórico-Artístico), un mirador sobre el Llagu y un monumento franquista que a todas luces incumple la Ley de Memoria Democrática son los puntos más destacados de la localidad.

Y ahora sí, mediante una subida constante pero tendida, se va ganando en altitud hasta llegar, previo paso por la zona quemada en el incendio del año pasado y un refugio de montaña, a la Llagona los Peces. Tanto el Llagu como la Llagona pertenecen al Parque natural Lago de Sanabria y sierras Segundera y de Porto.

Un carril adaptado a personas con movilidad reducida recorre una parte de la Llagona, que, en pleno mes de julio, luce todo su esplendor. El descenso lo haremos por la misma carretera, y poco antes de llegar de nuevo a Galende nos desviamos a Pedrazales, Trefacio, El Puente, Valdespino, Robleda, Sampil, Castellanos y finalmente Puebla. Indicar que, si un pueblo se llama Castellanos como este caso, o Bercianos de Aliste en la misma provincia, es porque, en principio, sus pobladores no eran oriundos de Zamora, por lo tanto, pese a que se repita muchas veces, Zamora no es Castilla. Una vez en Puebla, y si la temperatura así lo aconseja, antes de visitar la localidad un baño en su playa fluvial es más que recomendable.

Puebla – Bragança – Ruidenore – Puebla

La segunda ruta nos lleva desde Puebla a Bragança. Igual que la anterior, partimos de Puebla, pero esta vez con dirección sur. Antes de llagar al primer pueblo, Lobeznos, cruzamos las líneas férreas que atraviesan la zona. La Zamora-Ourense, inaugurado su primer tramo en septiembre de 1952 y el segundo tramo en julio de 1957 y el tren de alta velocidad, que tuvo en septiembre de 2020 la entrada en servicio de la estación sanabresa Otero. Una estación que es punto reivindicativo de la zona debido a la supresión de paradas. Pese a que muchas personas no paran de la hablar de la España vaciada, cuando pueden, ayudan a vaciarla.

Pedralba, Calabor y Portelo son los últimos pueblos de la parte zamorana, donde, a veinticuatro kilómetros de Puebla, entramos ya en territorio portugués. Más o menos en el kilometro treinta y siete al viajero le sorprendió encontrar una tierra del lúpulo desconociendo que esta planta se diera tan al sur. Pedal a pedal se llega a Bragança, localidad que ejerce de fuerte núcleo de la zona. Su Praça da Sé, su Castelo y sus monumentos a los caretos, a los ganaderos y a los emigrantes son paradas obligatorias. A unos ocho kilómetros de Bragança se encuentra su aeródromo, que con una buena conexión a Puebla, bien podría servir de punto de comunicación de todo el territorio, pero la carretera León-Bragança, ese viejo sueño, parece no interesarle a nadie, salvo a los habitantes de esta tierra.

La siguiente localidad a la que llegamos en este recorrido es Varge. Mención especial a su restaurante O Careto, que, junto al monumento de un careto y su río, hacen de este pueblo un lugar idóneo para pasar un día completo. De aquí al Alto la Portela, al Parque Natural de Montesinho y a Rihonor/Rio d'Onor (Ruidenor en su forma autóctona). Esta localidad, como ya contamos en este medio el año pasado, celebra su Festival D´Onor, un festival pegado al territorio y que no se entendería en otro enclave que no fuera este.

Subiendo una importante cuesta, serpenteando por una carretera escoltada por árboles, un nuevo alto y su posterior bajada llegamos a Unxilde, que fue protagonista del programa Camín de Cantares, de la Radio Televisión del Principado de Asturias (RTPA), donde Vitoria y Paco desplegaron todo su conocimiento popular. Saliendo de Unxilde y después de disfrutar del agua que regala su fuente, llegamos, como punto y final de la ruta, a Puebla.

Dos rutas para recorrer un territorio tan despoblado como digno de conocer, donde la cultura, la lengua y las tradiciones siguen vivas, donde el abandono está haciendo mella pero que sigue resistiendo. La Raya, un territorio del que tantas líneas se escribieron y se escribirán, sigue contando su propia historia a quien la quiera conocer. Solo hay que acercarse a ella.

Cuando los científicos hablan de terremotos, suelen usar dos palabras que el público confunde con frecuencia: peligro y riesgo. El peligro sísmico describe la probabilidad de que el suelo alcance determinados niveles de sacudida en un lugar, mientras que el riesgo sísmico es la probabilidad de que ese peligro cause daños a personas o infraestructuras.

Con esta distinción observemos los mapas de peligro sísmico europeo. El modelo de referencia actual ESHM20 (European Seismic Hazard Model 2020) fue desarrollado por un amplio consorcio de instituciones del continente.

Los tonos rojizos se concentran en el sur: Italia, Grecia y Turquía. Intuitivamente, interpretamos que estos son los lugares más peligrosos de Europa. Hasta cierto punto, esa interpretación es correcta, pero oculta una contradicción que merece una reflexión más detenida.

El mayor terremoto de Europa ocurrió en Portugal

Si grandes terremotos tienen potencial de generar más daño a una misma distancia, cabría esperar que el mayor registrado en Europa se hubiera producido en Grecia, Italia o Turquía. Sin embargo, el más grande del que tenemos constancia ocurrió el 1 de noviembre de 1755 frente a las costas atlánticas de la península ibérica.

Con una magnitud cercana a 9 Mw (escala de movimiento sísmico), se conoce como el Gran Terremoto de Lisboa y probablemente se cobró la vida de 100.000 personas. Puesto en perspectiva, la península ibérica puede producir terremotos equivalentes a unas 600 millones de bombas atómicas como la lanzada sobre Hiroshima.

Puesto en perspectiva, la península ibérica puede producir terremotos equivalentes a unas 600 millones de bombas atómicas como la lanzada sobre Hiroshima

Podemos entender este seísmo contrastándolo con eventos más recientes. Fue similar en magnitud al de Tohoku-oki de 2011 en Japón, el cuarto más grande registrado con instrumentos modernos. A pesar de toda la tecnología antisísmica japonesa, generó daños directos de unos 185 000 millones de dólares y fue el desastre socio-natural más costoso de la historia.

Se cobró más de 15 000 vidas y desplazó a cientos de miles de personas. Además, provocó el conocido accidente en la central nuclear de Fukushima Daiichi debido a la fuga de material radiactivo. Clasificado con el máximo nivel de gravedad, igualó al desastre de Chernóbil. Claramente, las consecuencias por terremotos pueden abarcar múltiples áreas.

Lo que la ciencia nos dice

Estudios en el suroeste de España han identificado varios eventos grandes previos a 1755, incluidos en la época romana, lo que habla de una zona con largos registros de actividad sísmica. Para entender la distribución temporal de los terremotos se habla del “tiempo de recurrencia”: indica el lapso medio entre terremotos de magnitud similar en un mismo lugar, relacionado con la acumulación de energía a lo largo del tiempo.

Estimaciones sugieren recurrencias de mil años en la zona ibérica. Es decir, que faltarían más de 700 años para que pueda ocurrir de nuevo un terremoto de similar al de Lisboa. Sin embargo, en los mil años previos al terremoto de la capital portuguesa hay registro histórico de, al menos, cuatro eventos significativos en la región (en 881, 1048, 1356 y 1531). Luego no es seguro pensar que el siguiente gran terremoto ocurra dentro de varios siglos.

Importan el cuándo… y el dónde

A las personas le interesa saber cuándo experimentarán un terremoto destructivo, no si la fuente del mismo coincide en el espacio con eventos pasados. Un ejercicio útil consiste en tomar el intervalo medio observado entre terremotos. Por ejemplo, en Chile la recurrencia de grandes terremotos puede ser de 300 años. No obstante, seísmos en zonas contiguas pueden estar separados por solo 12-15 años. Para el caso ibérico, este tiempo es aproximadamente de 220 años. Resulta llamativo que, desde 1755, haya transcurrido un tiempo comparable e, incluso, superior.

Si un lugar es capaz de generar eventos de en torno a 9 Mw, el terremoto de 1969 no tuvo tiempo suficiente de acumular una cantidad significativa de energía. No hay que descartar que el siguiente puede seguir esperándonos

Suele considerarse el terremoto del 28 de febrero de 1969 (7.9 Mw), originado en el sudoeste de Portugal, como aquel evento “faltante”, pero su energía liberada fue 45 veces menor a la de Lisboa, una pequeña fracción. Además, ambos eventos ocurrieron cerca uno del otro. Si un lugar es capaz de generar eventos de en torno a 9 Mw, el terremoto de 1969 no tuvo tiempo suficiente de acumular una cantidad significativa de energía. No hay que descartar que el siguiente puede seguir esperándonos.

El fantasma de L'Aquila

Antes del terremoto de L'Aquila (Italia), sucedido en 2009, tuvo lugar una serie de temblores menores. Ante esto, unos pocos técnicos alertaban de un gran seísmo inminente, mientras muchos otros expertos pedían cautela. Sin embargo, algunas autoridades “tranquilizaban” a la desconcertada ciudadanía bromeando con “tomar vino” para relajarse. Lamentablemente, días después se produjo el terremoto principal, donde murieron más de 300 personas.

Estos hechos generaron un debate: ¿cómo comunicar riesgos inciertos pero potencialmente devastadores? La lección de desastres como L'Aquila o Tohoku es clara: la ausencia de certeza no justifica ignorar los escenarios extremos. Aunque sean poco probables, sus consecuencias pueden ser tan graves que merece la pena estar preparados para ellos.

Riesgos sísmicos en lugares como Sevilla

Aunque los modelos incorporan información histórica, la incertidumbre previa a los grandes terremotos genera dudas en la estimación del peligro sísmico ibérico. El escenario empeora si consideramos zonas como Sevilla. En estos lugares, el terreno amplifica las ondas sísmicas, aumentando el potencial daño.

Con peligros sísmicos potencialmente subestimados, es probable que la normativa de construcción vigente también esté afectada. Contemplar explícitamente terremotos del tamaño del ocurrido en 1755 cada pocos siglos cambiaría drásticamente el color del mapa del ESHM20 en la península ibérica.

La evidencia muestra que este tipo de eventos podrían ser mucho más recurrentes de lo que pensamos. La cuestión es si estamos preparados para cuando se repitan

Actualmente, la comunidad científica conoce la existencia de este riesgo. Entonces, ¿por qué terremotos como el de Lisboa siguen siendo tratados como excepciones históricas? Quizás para no enfrentarnos a una realidad incómoda.

Ninguna persona actual vivió aquella catástrofe; asumimos que es una curiosidad inofensiva y que no nos alcanzará. Pero la evidencia muestra que este tipo de eventos podrían ser mucho más recurrentes de lo que pensamos. La cuestión es si estamos preparados para cuando se repitan.

Patricio Venegas Aravena es académico en el Departamento de Ingeniería de la Universidad Loyola en Andalucía desde 2025.

La Asociación de Jubilados de Santa Marina de Torre (Torre del Bierzo), con la colaboración de la Junta Vecinal, ha programado para este verano una serie de actividades destinadas a hacer memoria de la historia reciente de la localidad, en esta ocasión para recordar que ya ha pasado medio siglo desde la llegada de los primeros inmigrantes de origen portugués para trabajar en las minas del Bierzo Alto. Y se cerrarán con una comida de confraternizaçâo.

El recuerdo se plasma en una exposición fotográfica y la recopilación de testimonios de los protagonistas al respecto de los motivos de su llegada, la acogida de los lugareños o la integración en Santa Marina. Como consecuencia del desembarco masivo, resulta que fotografías del alumnado de preescolar de 1983 o de la primera comunión de 1987 reflejan cómo alrededor del 50% de los niños son de origen portugués.

Las actividades también incluyen la visita a La Térmica Cultural de Ponferrada para ver la exposición Vientos del pueblo, en torno a los procesos de transición a la democracia en Portugal (con la renombrada Revolución de los Claveles) y España que ocurrieron precisamente también a mediados de los años setenta.

Concluirá la programación veraniega con una denominada como comida de confraternizaçâo, con menú y ambientación exclusivamente lusa.

Los aficionados a la música portuguesa más auténtica y tradicional tienen una cita el viernes 12 de junio en León. El Teatro San Francisco acogerá a partir de las 20.00 horas la cuarta edición del Festival de Fados Ciudad de León, una velada dedicada al género musical más emblemático de Portugal que contará con la participación de los intérpretes José de Carvalho y Mariana Correia.

El concierto ofrecerá una muestra del fado lisboeta de la mano de dos voces reconocidas dentro de este estilo musical, acompañadas por Miguel Amaral a la guitarra portuguesa y André Teixeira a la viola. La organización destaca que el público podrá disfrutar de “todo el esplendor del fado de Lisboa” en una actuación que reunirá sobre el escenario a músicos de amplia trayectoria.

Las entradas tienen un precio de 15 euros y pueden adquirirse tanto de forma anticipada a través de este enlace como en la taquilla del teatro desde una hora antes del inicio del concierto. El espectáculo comenzará a las 20.00 horas.

La cita, enmarcada en la programación anual de la Asociación de Amigos de Portugal en España, que tiene precisamente su sede en León, cuenta con la organización de la artista Carmen Brañanova, una de las principales divulgadoras de la música de cuerda pulsada en España y una reconocida especialista en el fado. Brañanova es el alma mater del Grupo Pulso y Púa, formación con la que ha impulsado numerosos proyectos de recuperación y difusión musical. También es promotora y directora del Encuentro Internacional de Música de Pulso y Púa de Gijón, una referencia para intérpretes de este ámbito.

A lo largo de su trayectoria, ha participado junto a su grupo en producciones de gran relevancia como la ópera 'Marina', en 2003, junto a la Orquesta Millenium de Gijón bajo la dirección de Olíver Díaz, y la zarzuela 'Doña Francisquita', en 2006, con la Orquesta Sinfónica de Gijón dirigida por Mariano Rivas.

Brañanova forma parte asimismo de Luna Folk, un proyecto dedicado a la recuperación y reinterpretación de la música tradicional. La formación trabaja sobre canciones populares en riesgo de olvido, aportándoles una lectura personal y contemporánea que ha contribuido a acercar este patrimonio musical a nuevas generaciones de oyentes.

El IV Festival de Fados 'Ciudad de León' consolida así una propuesta cultural que acerca cada año a la capital leonesa algunas de las voces y músicos más destacados de un género declarado Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO y que mantiene una estrecha conexión histórica y emocional con la cultura portuguesa.

La Diputación de León y la Asociación de Desarrollo de la Región del Alto Tâmega de Portugal (Adrat) han presentado este martes el proyecto Sipam Conecta, una iniciativa que liderará la institución provincial leonesa y que pretende impulsar la conservación y la valorización de los Sistemas de Patrimonio Agrícola de Importancia Mundial con un presupuesto de 830.000 euros, la mitad de ellos de financiación europea. Se trata de aprovechar con un proyecto transfronterizo el reconocimiento mundial conseguido el año 2022 por parte de a FAO por el valor de las montañas y el paisaje leonés.

Según ha explicado el presidente de la Diputación de León, Gerardo Álvarez Courel, “la Diputación de León va a ejercer el liderazgo de este proyecto como beneficiario principal, coordinando un trabajo conjunto con Adrat y con el Ayuntamiento leonés de Cabrillanes”. Esta iniciativa cuenta con un presupuesto de 830.000 euros, de los que 410.000 euros serán gestionados directamente por la institución provincial.

El objetivo es impulsar una cooperación transfronteriza España-Portugal centrada en las zonas SIPAM de las Montañas de León y de Barroso (Alto Tâmega), de ahí que en este programa también colaboren los ayuntamientos de Montalegre y Boticas del otro lado de la frontera lusa.

Esta presentación ha tenido lugar durante una reunión telemática con la Asociación de Desarrollo de la Región del Alto Tâmega (Adrat), a la que también han asistido el diputado provincial y alcalde de Cabrillanes, Emilio Martínez, y la diputada Irene González, responsable del área.

El proyecto busca conservar la biodiversidad y gestionar de forma sostenible los recursos naturales, además de valorizar el patrimonio natural y cultural y generar oportunidades económicas ligadas a la agroforestería, la ganadería extensiva y el turismo sostenible.

Se articula en torno a tres grandes ejes de trabajo: conservación y gestión sostenible del territorio; valorización económica y social del patrimonio SIPAM y digitalización y gobernanza del territorio, con la creación de un gemelo digital que integra datos ambientales agroganaderos y forestales para mejorar la monitorización, la anticipación de riesgos y la toma de decisiones conjunta entre España y Portugal.

Pongámonos en situación. En la Cámara de Comercio de Astorga se celebra una conferencia sobre cómo recuperar el servicio del ferrocarril de la Vía de la Plata. Aceptable aforo, notables ponentes. Grandiosos proyectos. Grandiosas aspiraciones. Grandiosas palabras. Pareciera que León quisiera echar a andar la locomotora de su porvenir, largamente detenida en la estación del olvido. Reconforta ver a compatriotas motivados y unidos por un mismo fin.

Pero la alegría dura poco en casa del pobre. Tras la prometedora e ilusionante exposición llega el turno de preguntas entre los asistentes. Hay inevitables elogios, elaboradas promesas e intervenciones variopintas, no exentas de algún afán de protagonismo y de lucir el ego cual pavo real que hace la rueda con su vistosa cola. Los escépticos, en franca y reducida presencia, también hemos querido meter la cuchara, pero hemos sido eficazmente repelidos por la mesa presidencial alegando premura de tiempo, premura que fue generosamente omitida en favor de otros intervinientes más acomodaticios a las sendas políticamente correctas.

La verdad es que asistir a este tipo de reuniones es como viajar al país de la arcadia feliz o a esas estampitas de las redes sociales donde se felicitan los buenos días o las buenas noches, con sus estrellitas, sus florecillas del campo, juguetones perritos falderos y niñas encantadoras con caperuzas y coletas que hacen volar la imaginación hacia mundos inexistentes a quienes se avienen a soñar con la realidad virtual. Fantasías de cándidas palomas.

Las aspiraciones de los leoneses que circulan debidamente canalizadas por los azudes de la moderación y la ortodoxia argumental, sin pisar callos, sin molestar a nadie, esperando que así sus proyectos gozarán de mejor consideración ante las autoridades competentes, despiertan una cierta ternura. En estos foros está mal visto cualquier derrotismo o recordar experiencias anteriores. Al final todo parece circunscribirse a una reducida selección de pensamiento único que centrifuga cualquier crítica, cualquier controversia, cualquier invocación a la realidad. Es como si temieran que las opiniones rompieran la magia de unos planes fabulosos. 

Lo triste del asunto es que en la eterna lucha entre el realismo y los mundos idealizados, más pronto que tarde, toda la tramoya del optimismo suele venirse abajo con notable estrépito cuando no se quiere atender a los dictados de la lógica y la memoria. En este caso, las ensoñaciones pasaban por recuperar un ferrocarril. Datos contundentes que se pretenden hacer valer en una autonomía tan hostil como expeditiva.

El caso de Portugal

El ferrocarril Vía de la Pata discurre paralelo a la frontera portuguesa. Portugal suspira por tener una salida hacia Europa y esto último pasa por comunicarse a través de la zona norte de la Península Ibérica, dejando relegadas determinadas zonas mollares de la España interior, como puede ser Valladolid y su agregado autonómico castellano. Castilla, que nunca ha sido limítrofe con Portugal, ve a nuestros vecinos como unos parias, al igual que los alemanes o franceses nos han visto a los españoles. En los planes de desarrollo hispano, Portugal nunca ha entrado en la ecuación. Son los parientes pobres que han de estar a nuestra disposición.

Pero sucede que Portugal, ligeramente inferior en superficie a Castilla y León, multiplica por cinco su población y mantiene un dinamismo que para sí lo quisiera esta mastodóntica comunidad de España de la que, además, se considera su espina dorsal. El país luso prospera dentro de sus limitaciones geográficas y poblacionales, mientras que la parda Geografía castellana, aunque Mañueco nos prometa la utopía de llegar a ser la tercera autonomía más pujante del país, no deja de ser un territorio pasmado a efectos de crecimiento y desarrollo.

Con estas premisas, Portugal intenta salir, económicamente hablando, de su pequeño nicho de oportunidades y podría llegar a contemplar el ferrocarril Vía de la Plata como un eje vertebrador de su comercio con España y como vía de salida de sus productos o entrada de sus importaciones. Pero sucede que este ferrocarril discurre por cuatro autonomías distintas: Asturias, Castilla y León, Extremadura y Andalucía. Pero en Castilla y León hay dos serios inconvenientes para dar luz verde al proyecto del ferrocarril Vía de la Plata.

En efecto, la fachada occidental que linda con Portugal, discurre por Zamora y Salamanca, provincias leonesas aunque hayan renunciado a ese marchamo. Extremadura y Andalucía son puntos de contacto poco atractivos para el país luso. A través de Extremadura puede conectar Lisboa con Madrid, lo cual no es poco, pero tampoco es mucho. Por Andalucía la cosa no sale mejor parada. Asturias, con su puerto de Gijón, sería más tentador. El motor económico de Portugal radica en la comarca de Entre Miño e Douro, donde se hallan Oporto y su puerto de Leixoes. Es la más dinámica y lleva muchos años intentando tejer redes comerciales con Galicia. Con Zamora y Salamanca sería inútil porque ni siquiera son dueñas de su desarrollo.

Oporto aspira a alcanzar una comunicación con Europa sin circunvoluciones ni circunvalaciones que retrase sus itinerarios si hubiera de pasar por Valladolid, lo cual no resulta interesante a esta provincia que vive del vampirismo de las otras ocho provincias castellanoleonesas que se han sometido a su poder. Pucela ha conseguido un aberrante nudo del Corredor Atlántico en Olmedo –la costa Atlántica más próxima, se halla a más de doscientos treinta kilómetros– y ahora no va a devaluarlo. Lo que les preocupe a los portugueses le importa más bien poco. 

Y estos son los dos inconvenientes mencionados. Primero: si la Vía de la Plata entorpeciera a Valladolid, tiene poder político, autonómico y nacional, para suprimirlo (una autonomía, dos ministros pucelanos y ninguna voz discrepante en la Región Leonesa). El segundo es que bajo ningún concepto hipotecaría su desarrollo dejando descarrilar el Corredor Atlántico. Por lo tanto no hace falta tener una bola de cristal para saber que intentará torpedear al ferrocarril Vía de La Plata de forma inmisericorde y sólo Asturias, Extremadura o Andalucía pueden evitarlo. Bienvenidos sean sesudos y legítimos proyectos por recuperarlo, pero ya se sabe cuál es el resultado cuando choca un mosquito contra un parabrisas. ¿O todavía no lo sabemos?

Tomás Juan Mata pertenece a Urbicum Flumen, la Asociación Iniciativa Vía de la Plata

Más de sesenta pendones, que representan a pueblos de las provincias de Zamora, León y Palencia y la zona de Miranda do Douro (Portugal) han desfilado junto a una comitiva de cerca de medio millar de personas por las calles del casco antiguo de Zamora.

Durante cerca de dos horas, los pendoneros han portado los grandes estandartes, algunos de hasta catorce metros de altura, que han desfilado como símbolos identificativos de los municipios que han participado en la celebración, que ha puesto el broche de oro al 'II Congreso Los Pendones. Historia, conservación y puesta en valor de un bien inmaterial'.

El desfile, encabezado por el pendón de la Cofradía de la Virgen de la Concha, patrona de Zamora que el próximo lunes celebrará su tradicional romería a la localidad vecina de La Hiniesta, ha tenido también entre los primeros grandes estandartes los denominados Viriatos.

Se trata de ocho pendones, todos ellos blancos, a diferencia del colorido del resto, y de una altura mayor de entre doce y catorce metros, que representan a los ocho pueblos de la comarca zamorana de Sayago que cada año, el primer domingo de junio, acuden a la ermita de la Virgen del Castillo, en los Arribes del Duero, para hermanarse.

El desfile ha obligado a esforzarse más de la cuenta a los pendoneros, especialmente en el tramo del Puente de Piedra de Zamora, ya que el viento ha dificultado su trabajo de traslado del pendón, aunque a cambio ha dado mayor vistosidad al desfile al ondear al viento.

Los estandartes de mayor tamaño, junto a la persona que lleva el mástil, cuenta con el apoyo auxiliar de dos o tres personas más que sujetan cuerdas que salen de lo alto del pendón para que cuente con más apoyos y sea menos dificultoso su manejo.

Uno de los pendoneros que ha participado en el desfile, Rodrigo Blanco, ha declarado a EFE mientras sujetaba uno de los tres pendones de su pueblo, Lagunas de Somoza (León), que el manejo no resulta complejo si se tiene experiencia, “pero la primera vez que lo llevas tiene mucha más complicación”.

Especialmente difícil se hace el traslado del pendón cuando hay viento, cuando el trabajo de los que ayudan a portarlo con las cuerdas auxiliares, en lo que denominan “el remo”, es “primordial”.

El desfile ha dejado estampas que dan cuenta de la majestuosidad de estos estandartes, tanto en el Puente de Piedra, como en la subida por la calle Balborraz, la Plaza Mayor, el avance por las rúas del casco antiguo o la llegada a la plaza de la Catedral.

Al término del desfile, el director del Instituto de Estudios Patrimoniales Concha Casado, Jorge Martínez, como organizador del congreso y el desfile, ha destacado a los periodistas la importancia de “mantener vivas nuestras tradiciones” y un patrimonio que hay que “mirar y transmitir a generaciones futuras”.

Por su parte, uno de los ponentes del congreso, Iván Mateo Viciosa, profesor de la Escuela de Arte y Superior de Conservación y Restauración de Beines Culturales Mariano Timón de Palencia, ha puesto el acento en declaraciones a EFE en la importancia de saber cómo guardar y transportar los pendones para evitar su deterioro y que así puedan conservarse incluso durante siglos.

Iván Mateo Viciosa ha ofrecido por ello en el congreso un taller práctico sobre cuidado y conservación de estos estandartes que forman parte del patrimonio inmaterial, en muchos casos están hechos con telas de damasco en bandas cosidas con hilo metálico.

El Festival Internacional de Teatro de Títeres de Segovia, Titirimundi, recalará la próxima semana en León con una programación de cuatro espectáculos para todos los públicos que transformarán el anfiteatro de la plaza de San Marcos en un escenario de imaginación, del 11 al 14 de mayo. Salvo el 12 de mayo, debido a las lluvias, cuando se realizará en el Auditorio.

La extensión leonesa del prestigioso certamen ofrecerá funciones gratuitas a cargo de compañías procedentes de Francia, Portugal y España, en una apuesta por acercar las artes escénicas a la ciudadanía, especialmente al público familiar, según ha informado este sábado el Ayuntamiento en nota de prensa.

Las representaciones tendrán lugar a las 18.30 horas en todos los casos, salvo el martes 12 de mayo, cuando se añadirá un pase a las 17.30 horas ante la previsión de mayor afluencia.

El ciclo arrancará el lunes 11 de mayo con Pequeñas fábulas, de la compañía francesa Bitonio, un montaje de marionetas de hilo talladas en madera que bebe del cine fantástico y del cómic para recrear un universo de cuentos con humor y ternura.

La pieza presenta personajes que emergen de un baúl para revivir historias de la infancia y plantea, en clave de western, el viaje de un vaquero solitario cuyo destino cambia tras cruzarse con la gallina de los huevos de oro.

El martes 12 será el turno de Anónima Teatro, también de Francia, con La Route, un espectáculo que combina la acción cinematográfica con la delicadeza del teatro de títeres. La obra propone persecuciones trepidantes, saltos imposibles y escenas a cámara lenta protagonizadas por marionetas, en un diálogo entre adrenalina, poesía visual y música épica.

La programación continuará el miércoles 13 con Las mil y una…, de la compañía hispanoportuguesa Caricata, una propuesta inspirada en el universo narrativo de Las mil y una noches.

El montaje reivindica el valor de la tradición oral y el poder transformador de las historias a través de un espectáculo cargado de imaginación, humor y elementos fantásticos que conectan con espectadores de todas las edades.

El cierre llegará el jueves 14 con Almavera, de la compañía española Etcétera Teatro, una obra que combina títeres y música en directo para contar la historia de una joven sin motivación vital cuya vida cambia con la llegada de un violinista.

La propuesta reflexiona sobre la apatía, la búsqueda de la pasión y el papel del arte como motor de transformación personal.

Con esta extensión, Titirimundi refuerza su vocación itinerante y su compromiso con la difusión del teatro de títeres como expresión artística universal, llevando a León una selección de espectáculos que combinan tradición, innovación y diversidad cultural.

La Fundación Ciudad de la Energía (Ciuden), entidad dependiente del Ministerio para la Transición Ecológica y el Reto Demográfico (Miteco), ha programado para esta semana una serie de actividades en La Térmica Cultural y en La Fábrica de Luz. Museo de la Energía, varias de las cuales entroncan con las exposiciones temporales que acoge el primero de los espacios.

El jueves, 7 de mayo, a partir de las 19.00 horas, se celebrará en el Auditorio Antracita de La Térmica Cultural la última jornada del Ciclo de Cine y Memoria Democrática, con la proyección de Los otros Guernicas. Esta iniciativa, en colaboración con Colectivo Gelsomina, se inscribe en la programación relacionada con la conmemoración de los 50 años de España en Libertad y con la exposición Vientos del pueblo. De revoluciones y transiciones ibéricas (1974-1977).

Los otros Guernicas es un documental que recorre la vida y obra del pintor Luis Quintanilla Isasi a través de testimonios de personalidades como Almudena Grandes o Woody Allen para abordar el impacto del exilio en la cultura española como consecuencia de la Guerra Civil y de la posterior dictadura.

El sábado, 9 de mayo, se celebrará, a partir de las 11.00 horas, una nueva visita guiada bajo el título Compostilla I. Nace Endesa en la que se aborda la historia de la primera central térmica de la entonces empresa pública de electricidad y se podrán descubrir los espacios que alojaban sus calderas y turbinas, que configuran hoy los diferentes espacios de La Térmica Cultural. Esta actividad tiene un precio de 5 euros por persona en tarifa general y de 3 euros en tarifa reducida.

También el sábado, a las 13.30 horas, en el marco del programa público vinculado a la exposición Félix de la Concha. Coreografías de la atención, se celebrará, con acceso gratuito con inscripción previa, la actividad ‘Conversación abierta con Félix de la Concha’. Se trata de un encuentro con el autor en el que se propone conocer la parte menos visible de la exposición. También participarán la comisaria de la muestra, Nieves Acedo; la investigadora del grupo Vínculos, Creatividad y Cultura de la Universidad de Navarra, Inés Olza; y el programador del Área de Museos, Patrimonio y Cultura de Ciuden, Eneas Bernal.

Para participar en estas actividades es necesario realizar inscripción previa a través de la página web de La Térmica Cultural (www.latermicacultural.es).

Para cerrar la jornada del sábado, el Auditorio Antracita acogerá la actuación de Os Monifaes, con su espectáculo 10 anos percorrendo os camiños. A partir de las 20.30 horas, esta compañía llevará al escenario de La Térmica Cultural su peculiar carromato cargado de instrumentos y títeres danzantes para dar vida a un espectáculo versátil para toda la familia.

Esta actuación se enmarca en el programa Dinamiz-ARTj que promueven el Instituto para la Transición Justa (ITJ) y la Ciuden para dinamizar la actividad cultural en los municipios afectados por el cierre de la minería y de las centrales térmicas y nucleares e impulsar la carrera de artistas que viven en estos territorios.

Botánica y eclipses en el Museo de la Energía

En La Fábrica de Luz. Museo de la Energía está prevista la celebración de dos talleres. Por un lado, el sábado, 9 de mayo, tendrá lugar a las 12.00 horas Botánica sensorial. Laboratorio de Aromas, que propone viajar al interior de las plantas para decodificar sus fragancias y atrapar la energía de la primavera. Está dirigido a público familiar y tiene un coste de 4 euros.

El domingo, 10 de mayo, también a las 12.00 horas, el Taller de astronomía estará dedicado a los eclipses, con motivo del eclipse total de Sol que tendrá lugar el próximo 12 de agosto. Este fenómeno fue visible por última vez desde la península hace 114 años y Ponferrada será uno de los mejores lugares para observarlo. La Asociación Astronómica del Bierzo explicará más sobre el fascinante mundo de los eclipses en un taller gratuito.

Un total de ocho colectivos procedentes de la provincia de León han viajado este sábado hasta la villa de Bemposta (en el municipio de Mogaduro, Portugal) para participar en el VI Encuentro Internacional 'Rituais Ancestrais', una cita dedicada a la investigación, difusión y vivencia festiva de las mascaradas tradicionales, ha informado la Diputación en un comunicado. El festival portugués se ha consolidado como uno de los principales eventos relacionados con estas arraigadas manifestaciones de la cultura popular en Europa.

Junto a los guirrios, toros, zafarrones, jurrus, vieyas, osos, madamas, burras y demás personajes del atávico mundo de las 'mazcaradas' leonesas viajó Emilio Manuel Martínez Morán, diputado de Cultura, Arte y Patrimonio, y vicepresidente del ILC, organismo gracias al cual los colectivos vinculados a los antruejos, antruexos, entroidos y antruidos de León pudieron acudir a este destacado festival portugués.

En concreto, las enmascarados de la provincia que participaron en la cita fueron los de Alija del Infantado, Carrizo de la Ribera, Cimanes del Tejar, Fresno del Camino, Pombriego, Riaño y Tremor de Arriba, agrupados dentro de la Federación de Antruejos Reino de León, así como los de Llamas de la Ribera.

Todos ellos participaron junto a colectivos de Zamora, de Galicia, Italia, Bulgaria y la anfitriona Portugal en el gran desfile internacional por las calles de Bemposta que fue uno de los actos centrales del evento.

En el desfile, se han mezclado el color, la música, las máscaras artesanales, las sugestivas indumentarias y el ánimo festivo, crítico y burlesco que anima a cada uno de los grupos.

Mercado de productos tradicionales, gastronomía, talleres de máscaras, exposiciones de arte y fotografía, conciertos, conferencias, actividades para niños y familias, encuentros entre comunidades y hasta una ruta de senderismo enriquecieron el programa del VI Encuentro 'Rituais Ancestrais' de Bemposta.

La localidad portuguesa es muy cercana a la historia y personalidad de León dado que forma parte del distrito de Braganza y de la llamada 'Tierra de Miranda', cuya lengua tradicional, el mirandés, constituye una variante de la lengua asturleonesa.

Martínez Morán ha destacado que dada la notable dimensión que ha alcanzado la recuperación del carnaval tradicional en las zonas leonesas, con nuevos antruejos y personajes recuperados casi de forma anual, y asociaciones y localidades cada vez más interesadas en conocer mejor su mascarada o sacarla del olvido, “la provincia no podía quedar fuera de este importante encuentro internacional”.

El nadador leonés de La Venatoria-Lemauto Pablo Miguel Rodríguez Pardo brilló en los Campeonatos de España de Natación FEDDI (Federación Española de Deportes para Personas con Discapacidad Intelectual) celebrados en Vitoria al cosechar una medalla de plata en la prueba de los 100 metros braza, en la que logró su mejor marca personal del año.

La competición fue una auténtica prueba de fuego para este deportista leonés con síndrome de Down. La jornada comenzó con un revés inesperado: tras lanzarse al agua para defender su título de campeón en los 50 metros braza, una decisión técnica por “patada irregular” supuso su descalificación, lo que lo privó de luchar por revalidar el oro.

Lejos de amilanarse, Rodríguez Pardo dio una lección de pundonor y madurez competitiva. En la prueba de 100 metros braza, el nadador de La Venatoria detuvo el crono en su mejor marca personal del año para colgarse la medalla de plata.

Además de este subcampeonato, el leonés aprovechó su polivalencia y su excelente estado de forma para obtener dos puestos de finalista: cuarto y sexto en los 50 y 100 metros espalda, respectivamente.

Próxima cita, en Portugal

Estos resultados sitúan a Pablo Miguel Rodríguez Pardo como uno de los referentes de la natación adaptada de Castilla y León.

Sin tiempo para el descanso, el equipo de natación de La Venatoria-Lemauto ya prepara su próximo objetivo: el Trofeo Internacional de Braganza (Portugal), donde el nadador leonés buscará seguir ampliando su palmarés y continuar con su progresión ascendente.

El equipo de natación de la sociedad recreativa La Venatoria, apoyado por Lemauto, continúa apostando firmemente por el deporte inclusivo y de alto nivel.

El Festival León es Acción regresa los días 28, 29 y 30 de mayo para consolidarse como una cita con la música underground en una sexta edición en la que participarán siete bandas procedentes de Estados Unidos, Países Bajos, Brasil, Portugal y España, y que seguirá apostando por la música de calidad en directo sumada a otras propuestas artísticas como exposiciones o literatura.

Del 28 al 30 de mayo, León acogerá una programación vibrante que inundará sus calles de cultura y estilo, han explicado desde la organización. La propuesta combina la energía de la música en directo con la esencia de las sesiones estrictamente en vinilo y una concentración y ruta de scooters clásicas, que aportará una nota de color al paisaje urbano.

La actividad se articulará en torno a varios escenarios, situando su epicentro en la plaza Puerta Castillo y en Espacio Vías. Además de las actuaciones, el público podrá disfrutar del mercadillo en Espacio Vías, lugar de encuentro fundamental para coleccionistas de discos y amantes de la cultura retro e independiente que dinamizan la vida social y comercial del festival.

El proyecto Lexploitation en el que se enmarca este festival tiene continuidad todo el año. A este respecto, El Albéitar de la Universidad de León acogerá una exposición programada para los meses de septiembre y octubre.

Tras el pistoletazo de salida del jueves con Hummo, el viernes 29 la actuación gratuita de Plastic Family (Países Bajos) en la plaza de Puerta Castillo). Ya el sábado 30, Espacio Vías acogerá las actuaciones de Mohama Saz (Madrid), Fast Kids (USA), Esperanto (Madrid), Vinícius e seu conjunto sElvagem (Brasil/Portugal) y Jesucliter (León). Aquí también estará ubicado el tradicional mercadillo de ropa y discos “actuales y de estilo vintage, priorizando a las marcas locales a quienes queremos dar un espacio para mostrar sus productos”, ha explicado Eva López Campesino.

Habrá DJ’s destacados en la escena anivel nacional e internacional (tambien con representacion leonesa) en formato vinilo y de estilos diversos (soul, boogaloo, rhythm&blues, sixties garage, psicodelia, beat, yeye, powerpop, new wave, brit pop & new sounds…). Tendran lugar el viernes desde las 19.00 horas en Plaza Puerta Castillo, antes y despues del concierto de Plastic Family, hasta las 00,00 horas, el viernes 29 y sábado 30 por la noche, en El Gran Cafe (Calle Cervantes) desde las 0.30h, y el sabado, de 15 a 18.00h, en Nuevo Cafe Luna (Calle Renueva 25). El cartel de disc jockeys estara formado por: Sonosphere (Los Angeles), Suki Saturday (Alemania/Barcelona), Bea GB (Vitoria), Unai EP’s (Portugalete), Petri Glamour (Oviedo), Pacho Patrulla Belvis (León), Vaiche Ribera (Orense), Patri Casjau (León), Javi Ilu, Vaiche Ribeira (Ourense), Gorostiza (La Comarca), Lexploitation Team (León).

El Festival se desarrollará en diferentes escenarios “para llevar las actividades a diferentes puntos de la ciudad”, situando su epicentro en la Plaza Puerta Castillo y el Espacio Vías. Además de las actuaciones, el publico podrá disfrutar del mercadillo, “lugar de encuentro fundamental para coleccionistas de discos y amantes de la cultura retro e independiente que dinamizan la vida social y comercial del festival”, ha apuntado López Campesino.

Por otro lado, se celebrará la III edición de la concentración y ruta de scooters clásicas, Lex Run!, “que cada año tiene una mayor acogida”.

Más de 10.800 visitas a 'Reina Ella'

Elena Aguado también ha recordado que en el plano cultural en este momento permanecen abiertas dos exposiciones de gran calidad en la ciudad. Una de ellas es la muestra retrospectiva sobre Carlos Saura que bajo el título Una vida tras la cámara puede verse en el Palacín de León y la otra es Reina Ella. Urraca I de León (1109-1126) que alberga en este caso el Museo de León.

La primera exposición sobre la reina Urraca Primera I de León, ha precisado Aguado, cumplió este lunes un mes desde su apertura y “ha superado todas las expectativas en número de visitantes”.

Un total de 10.839 personas han podido disfrutar de la muestra que ofrece una visión rigurosa y desprejuiciada sobre la soberana compuesta por más de 50 piezas procedentes de distintos museos y pinacotecas de España, como el Museo del Prado, pero también del Louvre de París, de El Victoria and Albert Museum de Londres o del Museo de Chicago, entre otros.

La Fundación Ciudad de la Energía (Ciuden), entidad dependiente del Ministerio para la Transición Ecológica y el Reto Demográfico (Miteco), ha programado para esta semana una serie de actividades en La Térmica Cultural y en La Fábrica de Luz. Museo de la Energía, entre las que tendrán mucho peso la memoria histórica y los procesos de transición política a la democracia en los años setenta en España y Portugal.

En La Térmica Cultural, este jueves 9 de abril, a las 19.00 horas, tendrá lugar la segunda jornada del ciclo de Cine y Memoria Democrática, un proyecto en colaboración con Colectivo Gelsomina. Se proyectará una selección de cinco cortometrajes que abordan la memoria desde distintas miradas. La mujer del hatillo gris, dirigida por Luis Trapiello y reconocida en 55 festivales internacionales —con 22 premios y preselección a los Goya—, sigue el recorrido de una mujer que atraviesa la llanura castellana en busca de su marido preso, conectando la posguerra con la realidad actual de los desaparecidos. Esculpiendo la memoria, de Rubén Seca y ganador del Notodofilmfest, reflexiona en apenas cuatro minutos sobre la dimensión íntima y colectiva del recuerdo a través de la escultura. Stanbrook sitúa al espectador en el puerto de Alicante en marzo de 1939, cuando miles de personas aguardaban una vía de escape hacia el exilio a bordo del carguero británico que da título a la obra. También se proyectará Carmela, obra de Vicente Mallols y Helena Sánchez, cortometraje nominado a los Goya 2026. Biznaga de Plata al mejor cortometraje de animación en el Festival de Málaga 2025. Por su parte, Hendaya: cuando Adolfo encontró a Paco recrea en clave sintética y narrativa el encuentro entre Hitler y Franco en 1940, condensando siete horas de negociación en diez minutos de metraje.

Tras la proyección, se propondrá un coloquio con miembros del Colectivo Gelsomina como Iñaki Pinedo y Paco España. La entrada es libre hasta completar aforo, por lo que es necesario reservar entrada en la página web de La Térmica Cultural.

La zona de la cafetería acogerá el viernes 10, a las 18.00 horas y con entrada libre, la mesa redonda Vientos del pueblo. Ayer y hoy del fotoperiodismo en Portugal y España, una conversación entre el fotógrafo Xosé Castro, el historiador del arte Jesús María Carrillo y los comisarios de la muestra Rafael R. Tranche y Carla Baptista, que será moderada por el periodista Miguel Ángel Villena. Por otro lado, el sábado 11, a las 11.00 horas, los comisarios de la exposición Vientos del pueblo. De revoluciones y transiciones ibéricas (1974-1975) ofrecerán una visita guiada por la muestra, ubicada en el vestíbulo. La entrada es libre, con aforo limitado, por lo que es necesario reserva entrada a través de la página web de La Térmica Cultural. Estas tres actividades se enmarcan en la programación de La Térmica Cultural que conmemora los cincuenta años de democracia y con la muestra fotográfica de la exposición Vientos del Pueblo. De revoluciones y transiciones ibéricas (1974-1977), donde se aborda el fin de las dictaduras española y lusa.

Visitas guiadas

Además, el mismo sábado, a las 11.00 horas, habrá una nueva visita guiada en el marco del proyecto Compostilla I: Nace Endesa, que tiene como objetivo abordar la historia de la primera central térmica de la entonces empresa pública de electricidad y descubrir los espacios que alojaban sus calderas y turbinas, que hoy configuran las salas de La Térmica Cultural. La actividad tiene un precio de 5 euros para público general y de 3 euros en tarifa reducida, y se puede reservar a través de la página web de La Térmica Cultural.

También el sábado, a las 13.00 horas, se celebrará una nueva jornada de las visitas dialogadas a la exposición Félix de la Concha. Coreografías de la Atención. Esta propuesta se plantea como un recorrido compartido para explorar cómo una misma manera de observar puede vincular territorios, tiempos y vivencias aparentemente alejadas. La actividad es gratuita hasta completar aforo, por lo que es necesario reservar entrada a través de la página web de La Térmica Cultural.

Por último, en la misma jornada de sábado, en este caso a las 20.30 horas, el Auditorio Antracita acoge el espectáculo de La Curvatura Teatro denominado Las cosas del querer. Se trata de una comedia de humor blanco que rinde homenaje a las mujeres, a las costumbres y a las tradiciones.

Para cerrar la programación de la semana en La Térmica Cultural, el domingo 12, a las 12.00 horas, también el Auditorio Antracita será escenario de la actuación de Carolina y los Alisios, un trío de músicos aragoneses que interpretan versos y melodías de Federico García Lorca, Consuelito Vasquez, Chavela Vargas, Los Panchos o Caetano Veloso, entre otros. Estas dos actuaciones se enmarcan en el programa Dinamiz-ARTj que promueven el Instituto para la Transición Justa (ITJ) y Ciuden para dinamizar la actividad cultural en los municipios afectados por el cierre de la minería y de las centrales térmicas y nucleares, e impulsar la carrera de artistas que viven en estos territorios.

Talleres

En La Fábrica de Luz. Museo de la Energía, esta semana se proponen dos talleres destinados a público infantil. Por un lado está Mundos de papel. La Fábrica de cuentos, que el sábado 11 busca convertir al museo en un laboratorio de formas y texturas donde investigar cómo las historias cobran vida sobre la materia. Un taller para imaginar, crear y dar vida a historias sorprendentes, explorando cómo la ciencia y la imaginación pueden convertir cualquier idea en una aventura. El precio de esta actividad es de 4 euros.

Por otro lado, el domingo 12 se celebrará un nuevo Taller de Astronomía que versará sobre el eclipse de sol que tendrá lugar el 12 de agosto, en una actividad gratuita que se imparte en colaboración con la Asociación Astronómica del Bierzo.

El presidente de la Xunta de Galicia, Alfonso Rueda, ha apostado por reforzar la colaboración entre su Comunidad y Castilla y León y ha destacado la sintonía que mantiene con el candidato a la reelección a la Presidencia de la Junta, Alfonso Fernández Mañueco, para reclamar inversiones en infraestructuras y políticas que garanticen la igualdad entre territorios.

El dirigente gallego, que ha visitado este martes Ponferrada con motivo de las elecciones del próximo domingo, criticó la falta de avances en proyectos estratégicos como el Corredor Atlántico ferroviario y acusó al Gobierno central de mantener desequilibrios territoriales. “El PSOE lleva años diseñando en el papel, pero debemos luchar para acabar con esa discriminación”, señaló.

Rueda subrayó además la importancia de la cooperación entre Galicia, Castilla y León, Asturias y el norte y centro de Portugal, una alianza territorial que, según dijo, se ha fortalecido en los últimos años. “Mañueco siempre lo entendió muy bien y sería una magnífica noticia poder seguir haciéndolo”, añadió.

El alcalde de Ponferrada, Marco Morala, también aprovechó el encuentro para criticar la diferencia entre el desarrollo del Corredor Atlántico y el Corredor Mediterráneo ferroviario, que, según afirmó, “va a alta velocidad, muy alejado de nosotros”.

Morala señaló que el déficit en infraestructuras es uno de los problemas que comparten Galicia y El Bierzo. Entre las demandas, destacó la eliminación del lazo ferroviario del Manzanal, una actuación que considera clave para mejorar el transporte de mercancías y pasajeros.

El regidor también reclamó avances en la Autovía A-76, que debe conectar Ponferrada con Ourense. “Necesitamos pasar de las palabras a la contratación, de las promesas al asfaltado para que sea una realidad más pronto que tarde”, afirmó.

Durante su intervención, Rueda defendió que El Bierzo y Galicia forman “territorios continuos”, por lo que consideró fundamental mejorar tanto las infraestructuras como las conexiones eléctricas, especialmente en zonas con gran potencial en energías renovables.

“Es un tema estratégico para el país. Hay muchas empresas de Galicia, de Castilla y León y del Bierzo que quieren crecer o establecerse y siguen dependiendo del acceso a la energía”, afirmó, insistiendo en la necesidad de presionar a los ministerios para garantizar nuevas infraestructuras energéticas.

El presidente gallego también pidió para Castilla y León un gobierno “estable”, similar al que asegura haber logrado en Galicia, para poder desarrollar proyectos a largo plazo.

Además, aseguró que las comunidades deben mantener una postura exigente ante el Ejecutivo central. “Tenemos que seguir presionando y siendo muy exigentes, como cuando, yo espero, Alberto Núñez Feijóo sea presidente del Gobierno”, dijo.

Hace años que son odiosas las comparaciones entre los contratos públicos de promoción de vuelos, y los resultados de operatividad y número de viajeros, entre los casos del aeropuerto de la provincia de León y el de Asturias. Pero cada vez que se actualizan esos contratos, como pasará este año 2026, la brecha se hace más inmensa a favor del mayor rendimiento de los vuelos que subvenciona el Principado y los que financia el Consorcio que en León forman la Diputación y el Ayuntamiento de la capital.

Los números cantan cuando se comparan: Asturias lleva años reduciendo su cuantía, hasta alcanzar ahora un tope de 3 millones de euros públicos -empezaron con 8 millones-. Y con ese dinero el Gobierno del Principado obligará a las compañías interesadas en el concurso público a cubrir hasta 10 destinos internacionales europeos diferentes.

Así, Asturias tendrá garantizadas hasta el año 2029 conexiones semanales durante todo el año con los principales a aeropuertos de Londres, París, Bruselas, Lisboa, Oporto, Roma, Milán, Dublín, Ámsterdam y una alternativa entre Venecia, Bolonia o Florencia, a elegir. En total, como mínimo se habrán de ofrecer casi 1.200 operaciones al año (1.182), estables y casi todas semanales.

En el caso de León, la cuantía de dinero ya casi no dista, dado que en el nuevo contrato que acaba de licitar aumenta 100.000 euros más que en el último y ya ascenderá a 2,5 millones de euros anuales. Con ese dinero únicamente obligará a presentar un vuelo internacional, con Oporto -a menos de 300 kilómetros en coche- y con un número pírrico: 26 operaciones al año, además sólo en pleno invierno. El resto, hasta 780 operaciones aéreas, serán todas conexiones nacionales, esencialmente con Barcelona (un 66% del total) y el resto, con la costa o las islas (Palma, Ibiza/Menorca, Málaga y Canarias) la mayoría exclusivamente en verano.

Salvo mayúscula sorpresa, al concurso leonés se presentará en exclusiva una única compañía, Air Nostrum, que es la única que ha volado desde León desde que hace más de dos décadas se inauguró la lista y terminal leonesas, de modo que al no incentivarse la competencia no habrá bajas y, lo que es peor, precios más competitivos para los viajeros.

Un rendimiento abismal

La mentalidad radicalmente diferente que explica un rendimiento tan abismal entre Asturias y León viene dado por la filosofía de sendos contratos públicos de promoción. Y es que el Principado lo plantea en términos de “intensificar la oferta” para multiplicar la llegada de turistas procedentes de media Europa, captando turismo extranjero y de posicionamiento en mercados europeos.

De hecho, su contrato valora más positivamente que las aerolíneas operen en grandes hubs internacionales y permitan conexiones con terceros destinos en un único billete, además de ser mejor puntuadas si no operan desde pistas secundarias muy alejadas de las ciudades. Por contra, el Consorcio leonés prioriza no la llegada sino la salida de leoneses básicamente de viajes de placer y veraneo de costa, ello en un procedimiento de adjudicación 100% automático -hasta este año tenían importancia criterios totalmente subjetivos- y mayor peso del criterio económico.

Estadísticas que ruborizan

Un enfoque que ha sido duramente criticado esta semana por la 'Plataforma Más Vuelos, Más Futuro para León', que se declaran “atónitos” por el “cortoplacismo” y el “inmovilismo” de una fórmula millonaria pero que hace aguas. Y a las pruebas se remiten: la estadística oficial demuestra que Asturias bate récords todos los años, habiendo pulverizado la barrera de los 2 millones de viajeros. León se consuela con los 74.143 viajeros del último año, sin ni siquiera superar al de Valladolid, que carece ahora de subvención alguna y sufre la espantada de Ryanair muy relacionada con un pulso político al ministro Óscar Puente.

Dicho de otro modo: la administración de Asturias gasta sólo un 21% más que León y sin embargo obtiene 26 veces más viajeros. La provincia leonesa y su aeropuerto se consuelan con apenas el 3,7% del tráfico aéreo del Principado.

Destino a destino

Cualquier comparativa entre ambos casos vecinos -a los dos aeropuertos les separan apenas 170 kilómetros'- resulta abrumadora. El Principado obliga en sus pliegos a que las compañías mantengan vuelos durante todo el año en ocho de sus diez destinos y fija exigencias elevadas: solo Londres suma 208 frecuencias anuales (120 en verano y 88 en invierno); París alcanza hasta 186; Lisboa, 156; Roma, 134; Bruselas, 134; y Milán, 104, entre otros. En total, el contrato asturiano establece 742 operaciones en verano y 440 en invierno durante el primer año de vigencia.

Mientras, en León, con sus 2,52 millones de euros aspira a conseguir que una compañía alcance la suma de 780 servicios mínimos exigidos, 520 de ellos sólo en la ruta con Barcelona. Palma suma 124; Ibiza y Menorca, 44; Canarias, 34; Málaga, 32; y el único destino europeo, Oporto, 26. Es decir, apenas un 3,3% de la operativa financiada con fondos públicos tiene carácter internacional. En el primer año de esta experiencia con la ciudad portuguesa el fracaso fue considerable, con ocupaciones medias por debajo del 35%, teniendo en cuenta además que la Diputación buscaba atraer esquiadores a sus dos estaciones, San Isidro y Leitariegos, que adolecieron además de falta de nieve. Y en lo que va de este año, aún peor y con las estaciones con nieve y a pleno rendimiento: la Diputación admite con datos de Air Nostrum que lo han utilizado 588 personas, no superando el 30% de ocupación, a falta de un último fin de semana.

El Círculo Empresarial Leonés (CEL) ha acordado conceder el Premio Círculo de Oro 2025, en su edición número 23, al CEO y administrador solidario de la editorial MIC, Fernando Santos, en reconocimiento a su trayectoria empresarial y a su contribución al desarrollo económico y social de la provincia de León. Santos ya fue en 2013 nombrado Empresario del Año por la Fele (Federación Leonesa de Empresarios), la otra gran organización patronal de la provincia.

El secretario general del CEL, Nicesio Álvarez, ha explicado este miércoles en rueda de prensa que la decisión fue adoptada por unanimidad por la Junta Directiva del CEL en su sesión ordinaria celebrada el pasado 29 de enero, valorando una carrera empresarial “construida desde León y proyectada con éxito al conjunto de España y al ámbito internacional”.

El Premio Círculo de Oro, creado en el año 2000, constituye el máximo reconocimiento empresarial que concede el CEL y distingue a aquellas personas o entidades que representan los valores del emprendimiento, la innovación, la responsabilidad y el compromiso con el territorio.

Nacido en León en 1969, Fernando Santos es licenciado en Ciencias de la Información por la Universidad de Navarra y en 1994 fundó, junto a Ana Martínez, Editorial MIC, grupo empresarial integrado actualmente por Producciones MIC, Editorial MIC y MIC Portugal, y que forma parte del Grupo Vergara.

El presidente del CEL, Julio César Álvarez, ha destacado que, desde sus inicios, la compañía ha destacado por su capacidad de anticipación a los cambios del sector de la comunicación, “desarrollando modelos editoriales innovadores y sostenibles”.

En este ámbito, la compañía ha destacado en la creación de la fórmula de 'editar sin pagar', pionera en España, que permitió democratizar el acceso a la comunicación institucional y empresarial.

Álvarez ha subrayado que, bajo su dirección, Editorial MIC ha experimentado un crecimiento sostenido, con presencia en numerosas ciudades españolas y una sólida especialización en sectores estratégicos como el turismo, el ámbito institucional, el sector sanitario y el ámbito festivo, convirtiéndose en “la empresa líder en contratación pública dentro de su sector”.

El grupo MIC alcanza una facturación anual consolidada cercana a los 20 millones de euros y cuenta con una plantilla superior a los 180 trabajadores, integrando perfiles altamente cualificados.

Desde el año 2024 Editorial MIC está en manos accionariales de la sociedad vasca Vergara, un grupo empresarial que se dedica a la adquisición de pymes cuyos propietarios están próximos a su jubilación y no cuentan con un relevo generacional aunque sus fundadores, Fernando Santos y Ana Martínez, siguen vinculados al proyecto.

MIC publica anualmente más de 1.000 revistas y 45.000 anuncios, actuando como canal directo de visibilidad para miles de pequeñas y medianas empresas. El proceso de internacionalización iniciado en 2012, con presencia en Portugal y Estados Unidos, y las próximas aperturas en Italia y Francia, “refuerzan la proyección exterior de una empresa nacida en León y firmemente vinculada a su territorio”, ha resaltado Álvarez.

Gala el 27 de febrero

La Gala del Círculo de Oro 2025 para la entrega del premio se celebrará el próximo 27 de febrero en el Palacio de Exposiciones de León.

El evento cuenta con el patrocinio de Caja Rural y Energy Aid, y la colaboración de RMD, Bernesga Motor, 2HLiving, el Ayuntamiento de León y la Cámara de Comercio e Industria.

Como en ediciones anteriores, el CEL destinará el 10% de la recaudación de las entradas a una causa benéfica, reforzando el compromiso social de este galardón; este año la entidad elegida ha sido Aderle (Asociación de Enfermedades Raras de León).