Cortos y cuentacuentos africanos esta semana en el Musac
Un encuentro con la cineasta de origen ghanés, Akosua Adoma, y la proyección de dos de sus cortometrajes, marcan mañana el inicio del ciclo 'Cineastas africanas contemporáneas', que se prolongará hasta el 19 de mayo en el Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León. Estas actividades, así como el cuentacuentos previsto para el domingo están organizadas en relación a la exposición 'El iris de Lucy. Artistas africanas contemporáneas' que puede visitase en el museo hasta el 12 de junio.
Mañana, a partir de las 17 horas tendrá lugar un encuentro gratuito con la cineasta de origen ghanés Akosua Adoma Owusu, cuyo filme 'Reluctantly Queer' (2015) ha tenido el honor de ser el único cortometraje africano seleccionado en competición en la pasada edición de la Berlinale. La actividad marca el comienzo del ciclo 'Cineastas africanas contemporáneas', que permitirá ver cuatro largometrajes y cuatro cortometrajes realizados durante la última década, que permiten evidenciar la presencia ascendente que las mujeres africanas han adquirido en la producción audiovisual del continente. Tras el encuentro con Owusu, a las 20.10 horas se proyectarán dos de sus cortometrajes: 'Me broni ba' (Mi bebé blanco) (2009) y 'Kwaku Ananse' (2013).
Con ocasión de la proyección de los cortometraje, el Musac programa un encuentro con la directora para reflexionar sobre la evolución de su cine, las dificultades materiales, los aspectos formales y estéticos y las motivaciones principales de su trabajo. Inmersa en el proceso de realización de su primer largometraje de ficción; 'Black Sunshine', la directora hablará sobre esta nueva etapa de su creación artística y vital.
La programación en torno a África se completa el domingo a las 13 horas con el cuentacuentos infantil 'Tras las huellas de Lucy', destinado a niños a partir de seis años y narrado por la compañía Retiro Burgos. Los niños conocerán la historia de la 'abuela africana de la humanidad' en un cuento donde cada niño es invitado a participar y a convertirse en protagonista.
La producción audiovisual de Akosua Adoma Owusu (EE.UU., 1984) está compuesta de cortometrajes experimentales y documentales que, en su conjunto, nos devuelven una refinada trama visual, narrativa y sonora donde mitos y fábulas, música y referencias de la comunidad afroamericana dialogan con detalles autobiográficos de la autora. La tensión creativa y crítica entre sus raíces ghanesas y su experiencia en la diáspora norteamericana desafían las expectativas del espectador sobre la cultura, el género, la identidad y la historia africana postcolonial, obligando a reflexionar sobre lo que la autora denomina la “warring consciousness” (“conciencia en lucha”) del emigrante africano en los Estados Unidos.
Las producciones de Owusu han sido premiadas en numerosos festivales internacionales y forman ya parte de archivos y colecciones como el Whitney Museum of American Art, el Fowler Museum, el Yale University Film Study Center y el Black Film Center/Archive en la universidad de Indiana en Bloomington. Considerada por la revista ArtForum como una de las diez mejores artistas y por el Huggington Post como una de los 30 artistas menores de 40 años más importantes, Owusu ha proyectado su obra en instituciones de todo el planeta, entre las que destacan el Whitney Museum of American Art, el MoMA y el Studio Museum de Harlem en Nueva York; el Centre Pompidou de París; la Berlinale o el London Film Festival. En el año 2013 recibió una beca MacDowell Colony y en el 2015 la prestigiosa beca Guggenheim.
