“No se trata solo de llevar obras de teatro a una serie de colegios, sino de que los alumnos y alumnas tengan una experiencia cultural integral, y además relacionada con nuestra tierra”. De esta manera resumió el diputado de Cultura, Arte y Patrimonio, Emilio Martínez Morán, el espíritu de la campaña de teatro escolar ‘Thea Tryn’, cuya tercera edición presentó esta mañana, en la sede de la Diputación Provincial en Ponferrada, junto al responsable de la compañía berciana Nath Teatro, Andrés Campelo.

Martínez Morán explicó que la campaña presenta “importantes rasgos distintivos con respecto a otras que puede haber”; en primer lugar, que las compañías que representarán las obras seleccionadas “son todas profesionales y están radicadas en la provincia de León, con objeto de poner en valor a los actores, directores, técnicos y demás profesionales de las artes escénicas de nuestras comarcas; y segundo, que tales obras han sido escritas por autores de esta tierra en todos los casos. Además, en la medida de lo posible, se priorizarán aquellas representaciones cuyo argumento gire, en todo o en parte, en torno a temas relacionados con algún aspecto a la provincia: la minería, el Camino de Santiago, las leyendas, los templarios o la historia del Viejo Reino”.

“En tercer lugar –prosiguió el diputado de Cultura y vicepresidente del ILC–, que esta actividad no se limita al hecho de llevar unas cuantas representaciones a colegios del medio rural, sino de mucho más: se trata de que los alumnos y alumnas tengan una experiencia cultural total. Gracias en gran medida a los autobuses del Parque Móvil de la Diputación de León, estos jóvenes pasarán un día en una localidad diferente de la suya donde visitarán un espacio cultural representativo de la misma, sea un museo, un monumento, un centro de interpretación, un itinerario natural, una antigua mina… para, a continuación, pasar al teatro o al salón de actos en cuestión y disfrutar de una obra de teatro acorde, además, a su edad y nivel escolar”. El diputado se refirió, asimismo, al hecho de que el viaje a otra localidad u otra comarca de la provincia “amplía y enriquece sobremanera la experiencia que de su tierra puedan tener todos estos alumnos”.

Localidades elegidas para esta campaña 2026-2027

Por su parte, el responsable de la compañía Nath Teatro, Andrés Campelo, explicó que los espacios y lugares donde se realizarán las visitas serán, a lo largo de esta etapa 2025-2026, “Bembibre, Camponaraya, Cubillos del Sil, Mansilla de las Mulas, el monasterio de Santa María de Carracedo (Carracedelo), Santa María del Páramo, Toreno y Villafranca del Bierzo”, y animó a los ayuntamientos y responsables de centros educativos de otras localidades a sumarse a la campaña, cuya información se envía a principios de cada curso escolar. Orientada, como expresó Campelo, a “descentralizar la oferta escénica provincial, garantizar la cohesión territorial y promover el acceso universal a la cultura en la comunidad educativa rural”, de la pasada edición de la campaña se beneficiaron 2.312 escolares, de 35 centros distintos, en 22 representaciones a cargo de cinco compañías y profesionales de la provincia de León. Para la actual y tercera edición de ‘Thea Tryn’ –su imagen renovada es ahora la de un duende o trasgo cuyo nombre apunta, fonéticamente, al diminutivo emblemático de la provincia–, “hay ya apuntados un total de 3.002 alumnos de toda la provincia”, informó Andrés Campelo. Por otro lado, el actor, autor y director berciano quiso agradecer el apoyo proporcionado al proyecto por la Fundación Cupa Group y por las empresas Redytel, Bergida Parts y My Byte Informática.

“Desde el Instituto Leonés de Cultura alabamos y apoyamos decididamente esta iniciativa que, además, ha partido directamente del Bierzo aunque con intención de abarcar toda la provincia, y en la que de momento, es necesario remarcarlo, la mayor parte de alumnos, colegios y localidades participantes han venido siendo asimismo bercianos”, continuó Emilio Martínez Morán.

“Esperamos que este duende consiga hacer que el gusto por el teatro se extienda a muchos más niños y niñas, y con ello, al mismo tiempo, logremos que esos alumnos conozcan mejor y aprecien aún más la tierra en la que viven”, terminó.

Leny Pellitero, enfermera jubilada y fotógrafa apasionada, ha recorrido medio mundo con una cámara al cuello. “Me salió la vena aventurera de mi padre. Y la importancia de cuidar me la inculcó mi madre”, cuenta a este medio. Natural de Bercianos del Páramo, estudió en León y desarrolló su carrera profesional en Asturias. Ahora vive a caballo entre el pueblo y Oviedo y expone hasta finales de noviembre parte de su obra en el Centro Leonés de Arte del Instituto Leonés de Cultura (ILC) de la Diputación de León, en la capital leonesa.

Una muestra de 60 imágenes lleva al visitante a recorrer la memoria gráfica de una mujer que se ha abierto camino en la fotografía leonesa. Las instantáneas aparecen agrupadas en tres series: 'Mujeres', 'Sudán del Sur' y 'Cruzándome con lo insólito'. Pero para entender en su plenitud esas imágenes hay que conocer primero a quién está detrás de ellas. Y la historia empieza mucho antes de los viajes internacionales, las exposiciones y los premios. La raíz está en un pueblo del Páramo leonés y en la cámara de su padre.

Su padre tenía una cámara, algo poco habitual para la época y una rareza aún mayor para un pueblo tan pequeño como el suyo. Leny empezó a utilizarla de adolescente para fotografiar a sus hermanos y hacer de “reportera familiar”. De su madre aprendió la importancia de los cuidados: “Eso no se me ha olvidado”. Ambos eran “grandes contadores de historias. Y yo cuento las mías en fotos”.

En 1994 sus dos pasiones se encontraron en una misión de acción humanitaria con Medicus Mundi en Ayacucho, Perú. “Poder tener acceso a la gente, a los medios, dónde viven, cómo viven, todo... Empiezas a ver el mundo de otra manera”. Desde entonces, los viajes, los cuidados y la fotografía quedaron unidos para siempre.

Después llegarían Marruecos, Túnez, Egipto, Eritrea, Etiopía, Benín, Angola, Madagascar, Yemen, Pakistán, Birmania, Vietnam, Camboya, Indonesia, Papúa, México, Guatemala, Nicaragua, Honduras, Argentina... “He estado en todos los continentes”. Colaboró con el obispo leonés Nicolás Castellanos en Bolivia y con el antropólogo Joan Riera en distintas misiones. En 2012 llegó otro punto de inflexión, un viaje a Camerún con el antropólogo Joan Riera que ella misma identifica como “el año crucial”. Desde entonces, la fotografía ya no ha dejado de acompañarla.

“Cuando estoy fuera voy todo el día con la cámara, es cuando más aprovecho para hacer fotos, porque llevas los ojos más abiertos”, explica. Siempre pensando qué retratar. De la escuela de la fotografía analógica, hoy sigue utilizando una cámara sencilla y sin grandes artificios. Lo importante, para ella, está delante del objetivo. No busca fotografiar desde la distancia, su forma de trabajar pasa por acercarse a las personas, observar y esperar. Capturar no solo los lugares, sino quiénes los habitan y cómo.

Mujeres que llevan la vida 'escrita' en la cara

La primera de las tres series que recibe al visitante es 'Mujeres', un homenaje a las mujeres que Leny se ha ido encontrando a lo largo de sus viajes. Mujeres de distintas edades, países y culturas que aparecen en sus espacios cotidianos, trabajando, viviendo o simplemente mirando a la cámara. Hay, sin embargo, una mirada especial hacia las mujeres mayores, hacia esos rostros que parecen guardar una vida entera y en los que la fotógrafa busca las huellas de todo lo vivido.

“Detrás de cada mujer hay una historia que la convierte en guerrera. Son el motor del mundo”, explica Leny. La selección reúne, sobre todo, mujeres de entornos que ella misma describe como complicados y en las que le interesa precisamente aquello que cuentan sus rostros. “Llevan las señales en la cara de lo que han vivido”, explica. Es una forma de mirar que no se queda únicamente en la imagen, sino que intenta imaginar y rescatar la historia que hay detrás de cada persona.

Su mirada hacia las mujeres también nace de lo que ha visto durante sus viajes. “¿Qué vidas tienen las mujeres en el mundo ahora mismo? Pues durísimas. Durísimas”, asegura. Recuerda especialmente que en muchos lugares las mujeres trabajan más que los hombres y que esa desigualdad no es exclusiva de los países que ha visitado: “Las mujeres trabajan fuera, trabajan en casa y en todos los lados”.

De todo lo que ha observado durante años viajando por distintos continentes nace también una reflexión más política. “Yo pienso que si el mundo en general, salvo excepciones, fuera dirigido por mujeres, todas estas historias de tantas guerras, tanto armamento y tanto... yo pienso que no iba a ser igual”, sostiene. “Siempre hay excepciones, una Margaret Thatcher, pero no sería lo mismo”.

Tres formas de mirar el mundo

'Cruzándome con lo insólito' cambia completamente el registro. Son encuentros fugaces, situaciones inesperadas y detalles que aparecen delante del objetivo y que quizá solo duran un instante. “Esta colección es un viaje a través de encuentros fugaces que contienen la poesía de lo efímero, la captura del instante justo antes de desaparecer”, explica la fotógrafa en la propia exposición.

Son esas fotografías que o te detienes un segundo o se te pasan. Una mirada, una escena cotidiana, una composición casual o algo sencillamente extraño que Leny encontró en alguno de sus viajes. La cámara funciona aquí como una herramienta para atrapar aquello que normalmente se escapa.

La tercera serie, 'Sudán del Sur', lleva al visitante hasta el viaje que realizó en 2020 a uno de los países más jóvenes del mundo. Las imágenes se acercan a distintas etnias, entre ellas los Mundari, una comunidad seminómada cuya vida gira alrededor de sus vacas watusi. Leny retrata sus rituales, sus costumbres, sus cuerpos y su relación con los animales y con el territorio.

La propia fotógrafa define esta parte de la muestra como una aproximación a la “poderosa diversidad étnica” de Sudán del Sur. En sus fotografías aparecen también los Dinka y los Larín, sus formas de vida, las escarificaciones corporales, las aldeas, las luchas y las danzas. Tres series, tres maneras diferentes de mirar a las mujeres, a lo inesperado y a otras formas de entender y habitar el mundo.

La fotografía como refugio

Si hay algo que atraviesa toda la exposición es la relación que Leny tiene con la fotografía. No es solo una herramienta para documentar sus viajes. También ha sido, especialmente en los últimos años, cobijo.

La aventura, a veces, también tiene un precio. Después de regresar de Sudán llegó a estar ingresada 15 días por paludismo y en Papúa, en 2024, una caída en plena selva le dejó varias costillas rotas. Después llegó una larga temporada de cansancio y pruebas médicas por una dolencia que los especialistas nunca llegaron a determinar. “Llegué agotadísima”, recuerda. Durante meses dejó de mirar destinos y de pensar en nuevos viajes.

“Es mi pasión la fotografía y estos casi dos años ha sido mi refugio. Se me pasa el tiempo que no me entero, y es tiempo de calidad. Te cansas de leer, de ver la tele, pero procesando se me pasa el tiempo volando”, cuenta. En los últimos meses, las ganas han vuelto. “Hay un viaje que me llama la atención que es ir a Nigeria. Todavía está en el aire, pero ya estoy mirando cosas”, adelanta.

'Leny Pellitero: memoria gráfica' puede visitarse hasta el 22 de noviembre en la primera planta del Centro Leonés de Arte, en la avenida Independencia, 18, de León. La entrada es gratuita. El horario es de martes a viernes, de 17.00 a 20.00 horas; sábados, de 11.00 a 14.00 y de 17.00 a 20.00; y domingos y festivos, de 11.00 a 14.00 horas. También pueden solicitarse visitas guiadas para grupos y escolares en el teléfono 987 262423.

La Diputación de León ha convocado una línea de ayudas de nueva creación dirigida a salas de exhibición cinematográfica ubicadas en municipios de menos de 20.000 habitantes. El objetivo es mantener la actividad cultural en el medio rural, en un contexto marcado por la progresiva desaparición de los cines de pueblo, hasta el punto de que ya solo quedan cuatro en activo en la provincia.

La convocatoria, publicada este viernes en el Boletín Oficial de la Provincia (BOP), financiará gastos de funcionamiento y programación de las salas con el fin de favorecer el acceso al cine fuera de las grandes ciudades y contribuir a la oferta cultural de las zonas rurales.

Las ayudas del Instituto Leonés de Cultura (ILC) de la Diputación se dirigen a empresas y entidades titulares de salas de exhibición cinematográfica situadas en municipios leoneses de menos de 20.000 habitantes y cubrirán hasta el 80% de los gastos subvencionables, con un límite de 5.000 euros por beneficiario.

La iniciativa llega en un momento especialmente delicado para este sector en la provincia, ya que el histórico Cine Paramés de Santa María del Páramo anunciaba a finales de 2025 su cierre después de más de siete décadas de actividad, una decisión que redujo aún más la ya escasa red de exhibición cinematográfica fuera de los grandes núcleos urbanos.

De esta forma, los cines de Villablino (reabierto hace apenas dos años), Cistierna, Astorga (que también cerró y subió el telón) y La Bañeza, el Teatro Municipal, figuran entre los últimos supervivientes del cine rural leonés. Un modelo cada vez más difícil de sostener por el descenso de población, la competencia de las plataformas digitales y los costes de explotación.

La Diputación justifica esta línea de subvenciones por el valor cultural y social que desempeñan estas salas en el medio rural, donde en muchos casos constituyen una de las escasas ofertas estables de ocio y acceso a la cultura. La convocatoria se suma a otras iniciativas impulsadas por distintas administraciones para evitar la desaparición de unos equipamientos que, además de proyectar películas, funcionan como espacios de encuentro vecinal en municipios alejados de las principales áreas urbanas.

Es uno de los filósofos más activos de León, que no sólo tiene multitud de libros (antes de verano presentó su cómic sobre Schopenhauer) sino que coordina el Club de Debate Filosófico de León, que se reúne todos los meses en la Sala Región del Instituto Leonés de Cultura. Precisamente en este mismo auditorio Miguel Ángel Merino Castro presentará la revisión de su ensayo Dios y la Democracia, para iniciar el curso del grupo de amantes del saber que denominan el Akroatirio legionense.

Con un dinamismo notorio –es el tercer libro que va a presentar este año, ya que en marzo publicó Antipsicología– Castro Merino comentará este próximo martes, 13 de octubre a las 19.00 horas en la misma sala del situada en el número 3 de la calle Santa Nonia de la capital, la revisión de su obra Dios y la democracia. “Un contracatecismo teológico-político”, como él lo indica. Bajo el subtítulo 'El peligro de las ideas-trampa', el autor dará a conocer una nueva edición de este ensayo filosófico, publicado originalmente en 2020 por Ediciones El Forastero y recuperado ahora por Co-presencias Editorial.

La obra propone una crítica teológica y política de dos conceptos que el autor considera especialmente problemáticos por su carácter abstracto y por los usos ideológicos que pueden adquirir. Desde una perspectiva influida por el materialismo filosófico, Castro Merino cuestiona tanto las concepciones tradicionales de Dios como determinadas interpretaciones de la democracia, a las que atribuye la capacidad de convertirse en ideas difusas que dificultan el análisis de las relaciones sociales y del poder. El ensayo aborda también el papel de los medios de comunicación, la construcción de las ideologías, la distribución de la riqueza y los mecanismos que, a juicio del escritor, contribuyen a perpetuar las desigualdades económicas y sociales.

Uno de los ejes centrales del libro es la defensa del pensamiento crítico frente a las ideas asumidas sin suficiente reflexión. Castro Merino plantea la necesidad de examinar los discursos religiosos y políticos desde sus consecuencias materiales, prestando especial atención a las relaciones económicas, la explotación laboral y las estructuras de poder. Su propuesta concede asimismo un papel destacado a la educación y a la filosofía como instrumentos para cuestionar las creencias establecidas y combatir la conformidad intelectual. La reedición recupera así una reflexión publicada hace seis años y la devuelve al debate sobre las grandes categorías políticas y religiosas de la sociedad contemporánea, justo cuando se han convocado Elecciones Generales.

Además de su actividad literaria, Castro Merino coordina el Club de Debate Filosófico de León, conocido como Akroatirio, que celebra encuentros periódicos en el auditorio del Instituto Leonés de Cultura. Estas sesiones reúnen a especialistas, creadores y ciudadanos interesados en reflexionar sobre cuestiones filosóficas, culturales y sociales, con el propósito de fomentar el diálogo y acercar el pensamiento a un público no necesariamente académico que puede debatir sobre los temas propuestos con escucha y respeto.

El Ayuntamiento de Villaquilambre celebra desde este jueves y hasta finales de octubre las II Jornadas de Tradición e Identidad Leonesa, una iniciativa a la que da continuidad tras la buena acogida de la primera edición. Su programación está pensada para acercar la cultura popular, las costumbres y la memoria de los pueblos del municipio a vecinos de todas las edades.

Durante varias semanas, los participantes podrán conocer distintos aspectos del patrimonio cultural leonés a través de talleres en torno a oficios como cestería, el trabajo con mimbre, la cerámica o el barro, visitas, actividades dirigidas a los centros educativos y los actos centrales de las jornadas. El objetivo pasa por recuperar y poner en valor unos conocimientos y unas tradiciones que forman parte de la historia y de la identidad de Villaquilambre.

El alcalde, Vicente Álvarez, ha defendido la continuidad de esta propuesta municipal. “Desde esta corporación seguiremos trabajando para que toda nuestra cultura y nuestras tradiciones no se pierdan en el olvido”, dijo para remachar: “Con todos estos eventos, tal y como se menciona en el programa, cuidamos lo nuestro”.

Asimismo, habrá actividades relacionadas con la indumentaria y los instrumentos tradicionales leoneses, especialmente dirigidas al público infantil, con el fin de que los más pequeños puedan descubrir de forma práctica y cercana parte de la cultura vinculada a sus raíces. Como novedad, la campaña escolar de este año incluirá una charla formación sobre el manejo de pendones llevada a cabo por la Asociación de Pendones Reino de León.

La programación se completará con visitas culturales al Museo Municipal de las Tierras de León y al MULE (Museo de Colecciones de la Universidad de León). Los actos centrales incluirán charlas, encuentros, música, baile y propuestas relacionadas con la tradición oral. Será también una oportunidad para compartir recuerdos y conocimientos y acercar la cultura tradicional leonesa a nuevos públicos.

“Solo persiguiendo objetivos comunes conseguiremos que León, su carácter, sus gentes y su desarrollo tengan siempre un importante pilar en el que apoyarse”, señaló el diputado de Cultura, Arte y Patrimonio de la Diputación de León, Emilio Martínez

Dentro de esta programación tendrá un papel destacado el etnógrafo, coleccionista y director del Museo de las Tierras de León, Javier Emperador Marcos, que participará en las jornadas y será homenajeado por su trayectoria y por su contribución a la conservación y divulgación de la cultura tradicional leonesa. Su vinculación con Villaquilambre y su trabajo durante décadas en la recuperación y difusión de la indumentaria, el folclore y las tradiciones leonesas convierten este reconocimiento en uno de los momentos especiales de esta segunda edición.

La concejala de Tradición e Identidad Leonesa, Paz Mozo, ha expresado “estas jornadas regresan con el compromiso de seguir poniendo en valor nuestras costumbres y nuestra cultura”.

Con esta segunda edición, el Ayuntamiento de Villaquilambre da continuidad a unas jornadas que aspiran a convertirse en una cita anual dedicada a la cultura popular y al patrimonio inmaterial del municipio y de la provincia. Una programación que mira al pasado, pero que busca, sobre todo, que esas raíces sigan presentes en el futuro.

El escritor leonés Abel Aparicio presenta su poemario Cartero rural este domingo, 11 de octubre, probablemente en el mejor escenario posible. Será en el Museo del Cartero Rural de Cuadros, en un acto programado para las 18.30 horas y en el que el autor estará acompañado por el coordinador de Proyectos del ILC (Instituto Leonés de Cultura), Emilio Gancedo.

Aparicio, autor de San Román de la Vega, ejerce como cartero rural, fuente de inspiración de este poemario editado por el sello leonés Marciano Sonoro en el año 2024.

Se trata de su tercer poemario tras Tintero de tierra (2011) y Alboradas en los zurrones del pastor (2015); y que se suman a sus libros de viajes La ruta del Tuerto (2017) y el de relatos ¿Dónde está nuestro pan? (2020).

Ubicado en el número 151 de la Call Real de Cuadros, el Museo del Cartero Rural está compuesto por material y documentos recopilados por descendientes de Francisco García Rodríguez, conocido como Paco el Cartero.

Ese conocimiento popular, transmitido de generación en generación a través de refranes y dichos, es el objeto de un estudio del investigador leonés Francisco Javier Rúa Aller publicado en el número 56 de la revista Argutorio, editada por el Instituto Leonés de Cultura (ILC).

La investigación, consultada por la Agencia EFE, recopila decenas de expresiones procedentes de distintas zonas de la provincia y muestra cómo la observación de la fauna constituyó durante siglos una auténtica herramienta para interpretar el entorno.

En una sociedad eminentemente agrícola y ganadera, cualquier señal procedente de la naturaleza podía resultar valiosa para planificar las labores del campo, prever precipitaciones o intuir la llegada de una nueva estación.

Grajos, ranas, lobos, zorros...

Los refranes conservados reflejan la importancia de animales muy presentes en el paisaje leonés. Cigüeñas, golondrinas, cucos, grajos, ranas, lobos o zorros aparecen convertidos en indicadores del tiempo, referencias para las faenas agrícolas e incluso vehículos para transmitir enseñanzas y experiencias acumuladas durante siglos.

Uno de los ejemplos más extendidos es el protagonizado por las cigüeñas, tradicionalmente asociadas al final del invierno. El refranero leonés recoge expresiones como 'Por San Blas, la cigüeña verás y, si no la vieres, año de nieves', que vinculaban el regreso de estas aves migratorias con la proximidad de la primavera.

También las golondrinas servían para medir el avance de la estación. En Fresno de la Vega se decía 'por marzo a la mitad, la golondrina viene y el tordo se va¡, una observación basada en los movimientos migratorios de ambas especies.

El cuco y el buen tiempo

Especial presencia tiene el cuco, cuyo canto anunciaba el despertar de la naturaleza tras los meses fríos. En distintas zonas de la provincia se repetían fórmulas como 'En abril sale el cuco del cubil' o 'Entre marzo y abril, sale el cuco del cubil'. La importancia atribuida a esta ave era tal que incluso existía un dicho para explicar su ausencia: 'Si el cuco no viene entre marzo y abril, el cuco se ha muerto o al rey fue a servir'.

La llegada del buen tiempo no era la única preocupación de los habitantes del medio rural, ya que las heladas tardías, capaces de arruinar cosechas, también quedaron reflejadas en numerosos refranes.

La rana, y el grajo, animales que representan el frío

En Villacidayo se advertía de los riesgos del frío primaveral con la expresión 'la rana que canta en marzo, en abril se la hiela el rabo'.

En la misma línea, en el Bierzo se utilizaba otro dicho para recordar que los primeros días cálidos no garantizaban el final del invierno: 'Donde veas culebra en marzo, verás nieve en mayo'.

Los pájaros desempeñaban además una función de auténticos meteorólogos populares. Uno de los refranes más conocidos señala que “cuando el grajo vuela bajo hace un frío del carajo”, expresión todavía utilizada en numerosos lugares de España para relacionar la altura de vuelo de las aves con las condiciones atmosféricas.

Los gorriones y la agricultura

La observación animal servía igualmente para marcar el calendario agrícola. En Morla de la Valdería se atribuía a los gorriones el mensaje dirigido a los agricultores 'dicen los gorriones en primavera: uñir, uñir, que viene abril', una llamada simbólica a preparar las vacas y comenzar las tareas del campo.

Más allá de la curiosidad etnográfica, el estudio pone de relieve la estrecha relación que existió entre las comunidades rurales leonesas y la biodiversidad de su entorno.

Los animales no eran únicamente parte del paisaje, sino una fuente constante de información práctica. Su comportamiento era interpretado como un lenguaje de la naturaleza que ayudaba a comprender mejor el medio y a adaptarse a él.

Importante valor lingüístico

La recopilación tiene también un importante valor lingüístico, ya que reúne materiales procedentes de zonas como Babia, Omaña, Cabrera, la Montaña Oriental, el Bierzo o el Páramo, conservando vocablos y expresiones propias de las hablas tradicionales leonesas.

Según destaca Rúa Aller, estos saberes se construyeron sobre la experiencia acumulada durante generaciones de observación de los ciclos naturales.

Aunque no respondían a criterios científicos actuales, constituían un conocimiento práctico estrechamente ligado a la realidad del territorio y a la dependencia que las comunidades rurales tenían del clima y de los recursos naturales.

Referencia: Francisco Javier Rúa Aller. 'Ejemplos de zoología popular en el refranero leonés' ~ Revista Argutorio (2026) | Descarga del artículo en PDF.

Cerca de 300 personas asistieron este sábado en Mansilla de las Mulas a El Gran Concejo, una iniciativa convocada por el ILC (Instituto Leonés de Cultura) de la Diputación de León que sirvió para reivindicar y exaltar las peculiaridades del sistema jurídico por el que se rigen las juntas vecinales de la provincia. Más de 120 pedanías (apenas un 10% del total) habían confirmado su presencia en unos actos que tuvieron lugar en el Museo de los Pueblos Leoneses y una carpa anexa.

“Es misión de la administración leonesa, la Diputación, no solo defender, asegurar y velar por el mantenimiento de este sistema propio y peculiar, sino también el de divulgar su existencia, celebrar sus ritos y tradiciones y poner en contacto, periódicamente, a la mayor cantidad posible de sus representantes, de forma que puedan compartir experiencias, ideas y proyectos”, rezaba una de las conclusiones de El Gran Concejo, que se celebra por primera vez. Y lo hizo no sin polémica al criticar el PP que se convocase esta cita sin haber activado la institución provincial las ayudas a las juntas vecinales.

La cita comenzó con una primera parte institucional y didáctica para dar paso a otra más festiva e identitaria, abierta a todos los públicos, con presencia de pendones concejiles, música de tamboriteros y gaiteros, y exhibición de diversas modalidades de bolos, así como de lucha leonesa.

A la convocatoria se sumaron representantes de juntas vecinales de ambos extremos de la Montaña -desde Sosas de Laciana hasta Burón o Prioro-, del Bierzo (Suárbol, Sorbeda, Ocero, Burbia, Balboa), de la Cabrera (Forna, Pozos, Truchillas), de Cepeda y Maragatería (Zacos, Cogorderos, Santiago Millas, Oteruelo), de Omaña (Guisatecha, Villayuste), del Páramo (Villadangos, Laguna Dalga), de Valduerna y Valdería (Fresno, Calzada) y de la Tierra Llana del sureste (Malillos, Villazanzo, Cea, Mozos), así como de todas las riberas medias, Además, acudieron personas y colectivos que en estos momentos están luchando activamente por la recuperación de juntas vecinales extintas, caso de las del municipio de Boñar.

El presidente de la Diputación de León, Gerardo Álvarez Courel, estuvo presente en el acto. “Queremos reivindicar” dijo, “el papel de las juntas vecinales, acompañarlas y ayudarlas en todo aquello que esté en nuestra mano. Porque, cuando apoyamos una junta vecinal, no estamos simplemente financiando una obra, arreglando un camino, mejorando un espacio público o colaborando en la prestación de un servicio, estamos ayudando a que un pueblo siga teniendo futuro”. “En este mandato hemos destinado ya más de veinte millones de euros a través de los Planes de Juntas Vecinales, y tenemos previsto seguir avanzando con una nueva convocatoria que está a punto de publicarse, dotada con más de 13,6 millones de euros”, añadió.

Por su parte, el diputado de Cultura, Arte y Patrimonio, Emilio Manuel Martínez Morán, se felicitó por el interés que ha despertado el evento y confió en que El Gran Concejo e iniciativas similares “contribuyan a despertar y arraigar una conciencia que ya se está abriendo paso entre los leoneses de todas las comarcas”. “Por encima de las diferencias de paisaje o de acento, hay algo que nos une a todos, la existencia de una cultura comunitaria que hemos de resaltar, fortalecer, modernizar y también divulgar ante toda la sociedad”, sentenció. “Las juntas vecinales se han de enfrentar, hoy, a múltiples retos y desafíos, no cabe duda, pero un paso importante a la hora de afrontarlos es el de que toda la sociedad leonesa se sienta orgullosa de que en este territorio se hayan mantenido hasta nuestros días unas prácticas, unos usos y unas instituciones desaparecidas de la mayoría del país y de Europa hace siglos”, agregó.

De las 1.406 poblaciones con las que cuenta la provincia, 1.226 son entidades locales menores, el 33% de todas las de España. La junta vecinal es aún más característica de León en comparación con territorios próximos: en la provincia de Ourense solo hay una entidad local menor; en Lugo, ninguna; en la de Valladolid, nueve.

En el acto oficial de apertura, y de un modo simbólico, se realizó el tradicional “toque a concejo” con las campanas empleadas para uno de los talleres didácticos más populares de los ofertados por el Museo de los Pueblos, el del lenguaje de las campanas, con presencia de pendones concejiles y música de tamboritero de flauta y tamborín.

La Coral Polifónica Bembibrense ofrece este sábado, 12 de septiembre, un concierto en la Casa de la Cultura de Toreno a las 19.00 horas. La entrada es libre hasta completar el aforo.

La actuación de este sábado se enmarca en el Ciclo Coral 2026 del Instituto de Estudios Bercianos (IEB).

El ciclo está patrocinado por el Instituto Leonés de Cultura (ILC) de la Diputación de León. Además, el Ayuntamiento de Toreno colabora en la organización de este concierto.

Sábado 12 de septiembre. 19.00 horas

Casa de la Cultura de Toreno. Calle Cervantes, 1

Entradas: libre hasta completar aforo

El Partido Popular de León ha criticado que la Diputación convoque a las más de 1.200 juntas vecinales de la provincia para la celebración del Gran Concejo, previsto este sábado 12 de septiembre en Mansilla de las Mulas, sin que todavía se haya puesto en marcha la tramitación del plan de juntas vecinales 2026-2027, que debería tener una inversión superior a los 10 millones de euros si repite el presupuesto del último plan.

El portavoz del PP en la institución provincial y alcalde de Valverde de la Virgen, David Fernández, ha acusado al equipo de Gobierno formado por PSOE y UPL de organizar “un acto propagandístico” y ha asegurado que este tipo de iniciativas “se les dan bien” mientras que, según sostiene, existen retrasos en la gestión de las ayudas destinadas a las entidades locales menores.

Fernández ha señalado que, a su juicio, el plan bienal de juntas vecinales “ya debería estar operativo” y ha advertido de que el retraso puede provocar dificultades para que las pedanías cumplan posteriormente los plazos de ejecución y justificación de las actuaciones financiadas.

El dirigente popular ha recordado además que la inversión prevista supera los 10 millones de euros, aunque no incluye las juntas vecinales del Bierzo cuya gestión está delegada en el Consejo Comarcal. A su juicio, la demora supone “perder el primer año” de una convocatoria que debería estar ya en funcionamiento.

El PP también ha trasladado sus críticas a las dificultades que afrontan las pedanías para ejecutar las obras, tanto por las restricciones que, según Fernández, establece la Diputación a la hora de plantear proyectos como por la falta de empresas disponibles para acometer pequeñas actuaciones, lo que ralentiza su desarrollo.

Fernández ha enmarcado la convocatoria del Gran Concejo en un contexto preelectoral y ha acusado al equipo de Gobierno de buscar “mostrar cercanía con las juntas vecinales con boato” pese a que, en su opinión, durante los últimos tres años “los problemas han sido más que las soluciones”.

La provincia de León acoge un intenso fin de semana musical del 4 al 6 de septiembre gracias al V Ciclo Compositores Leoneses, promovido por el Instituto Leonés de Cultura (ILC) de la Diputación y el Festival de Música Española. Serán cinco conciertos de acceso libre que unirán el patrimonio lírico nacional, un sugerente diálogo entre la guitarra y la marimba y el estreno absoluto de la 'Suite de canciones leonesas imaginadas' de Julio Aller y de 'Luna de sangre' de Jesús Nava.

Dos formaciones de primer nivel, la soprano leonesa Adriana Viñuela junto al Cuarteto Clementina, y el ensamble instrumental VetaDúo, unen sus talentos en un doble circuito de conciertos que recorrerá cinco municipios, ofreciendo un repertorio excepcional que equilibra la recuperación de la tradición con la vanguardia absoluta.

La soprano Adriana Viñuela y el Cuarteto Clementina ofrecen una gira de tres conciertos que arranca el 4 de septiembre en Sahagún (Auditorio Municipal “Carmelo Gómez”), continúa el sábado 5 de septiembre en Riaño (Iglesia Parroquial de Santa Águeda) y concluirá el domingo 6 de septiembre en Azadinos (Auditorio Municipal “Café Quijano”). Todas las citas de esta formación se celebran a las 20.00 horas.

El gran atractivo de su propuesta radica en el estreno de dos obras inéditas. Por un lado, presentan de manera conjunta la Suite de canciones leonesas imaginadas de Julio Aller, una relectura contemporánea de las melodías tradicionales recopiladas por los folcloristas Eduardo González Pastrana, Manuel Fernández Núñez y Venancio Blanco, que nos propone un sugerente viaje por temas como Dame la llave del cuarto, A la puerta de la Chana o Viva la montaña.

Por otro lado, la vanguardia instrumental se abre paso con el debut en este ciclo de Jesús Nava (AvanJ), quien en Luna de sangre traduce para cuarteto de cuerda el misterio y la fuerza visual de una noche de plenilunio. El programa se completa con las evocadoras Canciones del jardín secreto de Antón García Abril y una selección de Las Musas de Andalucía de Joaquín Turina.

VetaDúo: un viaje sonoro sin fronteras

Por su parte, VetaDúo, formación integrada por la guitarrista Sara Guerrero y el percusionista Manuel Estop, suma otra propuesta musical de altísimo nivel con dos actuaciones: el sábado 5 de septiembre en Huergas de Gordón (Santuario del Buen Suceso) y el domingo 6 de septiembre en Cubillas de Rueda (Edificio de usos múltiples). Ambas citas comenzarán a las 19.00 horas.

El dúo presenta una propuesta acústica única que fusiona la intimidad expresiva de las cuerdas de la guitarra con la profundidad y el amplio sustain de la marimba. Su programa viaja desde clásicos de la música española como la Danza Oriental de Enrique Granados y fragmentos de La Vida Breve de Manuel de Falla, hasta la energía rítmica de la célebre Tango Suite de Astor Piazzolla. El folclore y la autoría leonesa también tendrán un protagonismo especial en sus manos gracias a la selección de las Canciones leonesas de Rogelio Villar y a las piezas Budapest y Preludio de cuadernos de la compositora cubana de origen maragato María José Cordero, abriéndose además a lenguajes contemporáneos internacionales con Departures de Emmanuel Séjourné y la pieza Sueño, coescrita por el propio Manuel Estop junto a Davide Zeta.

La Diputación de León, a través del Instituto Leonés de Cultura (ILC), celebrará el próximo 12 de septiembre en el Museo de los Pueblos Leoneses, en Mansilla de las Mulas, el primer ‘Gran Concejo’, un encuentro dirigido a los representantes de todas las juntas vecinales de la provincia. La jornada combinará una vertiente institucional con otra cultural y festiva, abierta gratuitamente a todos los públicos durante la tarde.

La iniciativa pretende reivindicar la importancia histórica y actual del sistema concejil leonés. De las 1.406 poblaciones de la provincia, 1.226 tienen la consideración de entidades locales menores, lo que supone alrededor del 33% de todas las existentes en España. La Diputación destaca que los concejos constituyen una de las formas más directas de participación ciudadana.

La primera parte del ‘Gran Concejo’ estará reservada a las juntas vecinales, que podrán acudir con dos representantes por entidad. El programa incluirá un acto oficial de apertura a las 13.00 horas; una conferencia del profesor e historiador Ricardo Chao sobre los orígenes y la importancia de los concejos leoneses, a las 13.30 horas; una comida popular; visitas guiadas al Museo de los Pueblos Leoneses, a las 16.30 horas; y una charla sobre la situación actual de las juntas vecinales, a cargo de técnicos del ILC, a las 17.30 horas. La jornada institucional concluirá a las 20.30 horas con la presentación de las conclusiones.

Los actos abiertos al público comenzarán a las 18.30 horas con una exhibición de distintas modalidades de bolos tradicionales de la provincia, seguida a las 19.30 horas por una demostración de lucha leonesa. El cierre llegará a las 21.30 horas con un concierto del grupo Rapabestas. Con esta convocatoria, el ILC busca divulgar la historia y las atribuciones de las juntas vecinales, propiciar el debate sobre sus retos y poner en valor una institución extendida por todas las comarcas leonesas.

Programación:

Actos para representantes de juntas vecinales

12.00-12.30 horas.- Llegada de participantes al evento.

13.00 horas.- Acto oficial de apertura con presencia de pendones concejiles y música popular.

13.30 horas.- Conferencia didáctica 'Orígenes e importancia de los concejos leoneses', a cargo del profesor e historiador Ricardo Chao.

14.30 horas.- Alubiada popular para los asistentes, amenizada por gaiteros.

16.30 horas.- Visitas guiadas al Museo de los Pueblos Leoneses para todas aquellas personas que lo deseen, divididas por grupos.

17.30 horas.- Conferencia didáctica 'Las juntas vecinales en la actualidad', a cargo de Francisco Javier Lagartos, técnico superior del Museo de los Pueblos Leoneses, y Javier Miguélez, geógrafo y responsable de contenidos digitales del ILC.

Actos para todos los públicos

18.30 horas.- Exhibición de diferentes modalidades de bolos tradicionales de la provincia.

19.30 horas.- Exhibición de lucha leonesa.

20.30 horas.- Alocución final y presentación de conclusiones.

21.30 horas.- Concierto del grupo de folk Rapabestas.

El Festival Internacional de Cine de Astorga reforzará este año su posición como escaparate del cortometraje español y cantera de nuevos talentos con una vigésimo novena edición que ha recibido 640 obras a concurso y que, por primera vez, incorporará a Portugal como país invitado, en un paso más hacia la internacionalización de un certamen que vuelve a ser puntuable para los Premios Goya.

El encuentro cinematográfico se celebrará del 5 al 13 de septiembre con una programación que combinará proyecciones, actividades culturales y encuentros en distintos espacios de la ciudad maragata, según han presentado este viernes el delegado territorial de la Junta en León, Eduardo Diego; el alcalde de Astorga, José Luis Nieto, y el concejal de Cultura, Tomás Valle.

La consolidación del festival como cita de referencia para el cortometraje se refleja en el elevado número de trabajos recibidos, un respaldo que llega además en el segundo año consecutivo en el que el certamen es calificativo para los Premios Goya en esta categoría.

La principal novedad de esta edición será la apertura internacional a través de Portugal, cuya cinematografía tendrá una presencia destacada y contará con un premio específico dotado con 1.000 euros.

Durante la presentación, Eduardo Diego ha destacado que la trayectoria del festival supone “un reconocimiento a la calidad del certamen” y al trabajo desarrollado durante casi tres décadas para situar a Astorga en el mapa cinematográfico nacional. También defendió el apoyo institucional a este tipo de iniciativas por su papel en el impulso a los creadores emergentes y en la dinamización cultural de las localidades.

La sección oficial se desarrollará principalmente en el Cine Velasco, mientras que otros espacios como la Biblioteca Municipal y el Teatro Gullón acogerán actividades complementarias. La gala de clausura y entrega de premios se celebrará el 12 de septiembre en el Teatro Gullón.

Juan Echanove, Premio de Honor

Uno de los momentos más destacados del certamen será la entrega del Premio de Honor al actor y director Juan Echanove, una de las figuras más reconocidas del cine y la televisión españoles. El festival distinguirá así una trayectoria vinculada a títulos como 'Madregilda', 'La flor de mi secreto' o 'Las chicas de hoy en día'.

Junto a los galardones principales, el festival mantendrá categorías orientadas a impulsar las nuevas generaciones de cineastas, entre ellas el Premio a Jóvenes Realizadores, destinado a participantes de entre 14 y 20 años, y el reconocimiento a la Mejor Interpretación Novel. También se entregarán premios al mejor cortometraje de Castilla y León, documental, animación, guion, fotografía y banda sonora, entre otras distinciones.

La programación paralela estará marcada este año por la figura de Antonio Gaudí, con la proyección de trabajos cinematográficos dedicados al arquitecto catalán coincidiendo con las actividades del Año Gaudí.

Además, el festival ampliará su presencia más allá de la capital maragata mediante sesiones de cine de verano en Villafranca del Bierzo y una colaboración con el Cortonaos Film Festival de La Palma, que permitirá intercambiar y exhibir una selección de obras entre ambos certámenes.

El XXIX Festival Internacional de Cine de Astorga cuenta con el apoyo de la Junta de Castilla y León, la Diputación de León a través del Instituto Leonés de Cultura, la Embajada de Portugal y diversas entidades locales.

El Centro Leonés de Arte (CLA) abre una ventana al panorama actual del grabado con ‘Amalgama gráfica internacional contemporánea’, una exposición que reúne 74 obras de más de 70 artistas procedentes de una veintena de países. La muestra, organizada por el Departamento de Arte y Exposiciones del Instituto Leonés de Cultura (ILC) de la Diputación de León, permanecerá abierta hasta el próximo 4 de octubre con entrada gratuita.

La exposición corresponde a las carpetas XI y XII de ‘Amalgama gráfica internacional contemporánea’, un amplio proyecto editorial impulsado por Fermín Santos a través del sello Pata Negra y dedicado a explorar la diversidad de lenguajes y técnicas que conviven actualmente dentro de la obra gráfica.

Las dos carpetas permiten recorrer propuestas de artistas de procedencias, generaciones y planteamientos muy diferentes. Entre las obras seleccionadas aparecen desde la abstracción geométrica, lírica u organicista hasta revisiones del Pop Art, propuestas de contenido político, influencias del grafiti, poesía visual, figuración y realismo, además de trabajos que abordan cuestiones sociales como la violencia de género.

Entre los nombres presentes figuran Alberto Ramírez, Agata Dworzak Suboicz, Federico Echevarría, Norma Villarreal, Victoria Esgueva López, María Luz Busto, Carmen Berrini, Javier F. Granda, Deborah Hellyer, Arley Perera Pérez, Benjamín Menéndez, Carmen Casanova, Samuel Larson, Víctor Arrizabalaga o Xavier Scherenberg, entre muchos otros. La variedad es precisamente uno de los ejes de una exposición concebida como una radiografía de la riqueza y el dinamismo que atraviesa actualmente el grabado internacional.

Esa diversidad se traslada también a la forma de crear las piezas. El recorrido reúne técnicas tradicionales como aguafuerte, aguatinta, punta seca, litografía, xilografía, linograbado o serigrafía, junto a cianotipias, collage gráfico y procedimientos contemporáneos como la estampa digital, la fotografía o herramientas digitales. Algunas de las obras combinan además varias técnicas para conseguir el resultado final.

La exposición podrá visitarse en el Centro Leonés de Arte, situado en el número 18 de la avenida Independencia de León, de martes a viernes de 17.00 a 20.00 horas; los sábados, de 11.00 a 14.00 y de 17.00 a 20.00 horas; y los domingos y festivos, de 11.00 a 14.00 horas. La entrada es gratuita y también existe la posibilidad de solicitar visitas guiadas para grupos y escolares a través del teléfono 987 26 24 23.

La iglesia de Santa Eulalia de Villacintor se convertirá este martes 11 de agosto en escenario para la música y la poesía con el concierto de la cantautora y poeta leonesa Isamil9, que estará acompañada por el músico y guitarrista DeGabriel y contará además con la colaboración del poeta Marcelo Tettamanti. La actuación comenzará a las 19.30 horas y tendrá entrada libre hasta completar aforo.

La cita lleva por título ‘Préstamo de amores’ y forma parte del programa Verano Cultural 2026, organizado por tercer año consecutivo por la Asociación Cultural de Amigos de Villacintor. El concierto tendrá además como particular escenario el interior de la iglesia parroquial, bajo sus pinturas murales renacentistas de carácter popular, fechadas en el siglo XVI.

‘Préstamo de amores’ propone un encuentro entre literatura y música a partir de versos que los artistas han hecho suyos y posteriormente convertido en canciones. Sus responsables lo definen como “palabra de poeta”, textos que llegaron a sus vidas para quedarse y que han decidido “vestir de canción”.

Guitarra, piano y voz servirán así para trasladar al público una propuesta que gira alrededor de las emociones y de la propia vida a través de la poesía. La actuación se suma a la programación cultural que Villacintor desarrolla durante este verano con el patrocinio del Instituto Leonés de Cultura de la Diputación de León y la colaboración de la parroquia.

Con el fin de poner en valor y dar a conocer una parte destacada de los fondos artísticos de la colección de arte contemporáneo del Instituto Leonés de Cultura (ILC) de la Diputación Provincial, en este caso centrados en la figura del creador de talla internacional Eduardo Arroyo, madrileño aunque estrechamente vinculado a la Montaña Occidental, el Departamento de Arte y Exposiciones del ILC presenta este sábado 8 de agosto y en las salas del antiguo ayuntamiento de Cabrillanes (Babia) la muestra ‘Eduardo Arroyo en la colección del ILC’. Se contó con la presencia de la viuda de Arroyo, Isabel Azcárate, el alcalde de Cabrillanes y diputado de Cultura, Emilio Manuel Martínez Morán, y el director del citado Departamento de Arte, Luis García Martínez, asimismo comisario de la exhibición junto a José Luis Casas Paramio.

Y es que la colección artística del ILC ha venido ampliando y enriqueciendo el patrimonio cultural de la Diputación y de todos los leoneses y leonesas de una forma muy significativa en los últimos años. “Ese hecho facilita que el departamento pueda producir diferentes exposiciones itinerantes que permiten un mayor conocimiento de estos fondos, su puesta en valor y su proyección pública -explica Luis García-. Al mismo tiempo, se cumple con uno de nuestros fines esenciales, el de colaborar con diferentes instituciones, juntas vecinales, ayuntamientos, museos y otras entidades para aproximar el arte contemporáneo actual a los vecinos de nuestros pueblos por pequeños que sean, facilitando el acceso gratuito a los fenómenos artísticos y un mayor conocimiento de estos”.

Prueba de esa apuesta por la difusión del arte son con las diez exposiciones que el Instituto Leonés de Cultura tiene en marcha en estos momentos, tanto en sus espacios de gestión propia (Sala Provincia y Centro Leonés de Arte) como en diferentes lugares de la provincia: ‘Dos generaciones de creadores’, de Juan Rafael y Juan Carlos Uriarte, en la Panera del monasterio de Santa María de Sandoval; ‘Anotaciones a la colección de arte de la Diputación de León-ILC’ en el Centro del Clima de La Vid de Gordón; ‘Juan Carlos Mestre: La creatividad como clamor emergente de libertad’ en el MIHACALE de Gordoncillo; ‘Mitología leonesa’, de Toño Benavides, en la fundación Renacimiento Rural Leonés de Santibáñez de la Isla; ‘Paisajes inventados’, de Carlos Pérez, en el MARCA de Cacabelos; ‘Obra gráfica en la colección del ILC. Apuntes’ en San Martín de la Tercia; ‘Amalgama Gráfica Internacional Contemporánea por la Paz’ y ‘La experimentación matérica: Estepitaco’, de Virginia del Arco, ambas en el Centro Leonés de Arte (CLA), y ‘Sendo: el movimiento, lo trágico, la ruina y lo literario como creación’ en la Sala Provincia del Edificio Fierro, sede del ILC. “Un verdadero compromiso por aproximar el arte contemporáneo al público en general”, como recordó Luis García.

En esta ocasión, la muestra se centra en los fondos del ILC relacionados con una figura clave del arte contemporáneo a nivel nacional e internacional, Eduardo Arroyo (Madrid, 1937-2018). Las piezas que forman parte de la misma, 35 en total más dos libros ilustrados, se han integrado en la colección partiendo de tres principios fundamentales.

“En primer lugar, estas piezas plantean algunos de los temas estructurales de Eduardo Arroyo, algunos de los que más le interesaban. Véase el mundo literario, que le apasionaba, aparte del hecho de ser él mismo un magnífico escritor; el del boxeo, del que era gran conocedor e investigador; el de la estampación y la litografía especialmente, un territorio fundamental en su obra; el mundo popular y castizo español que tanto amó y puso en valor; el misterioso y enigmático universo femenino que siempre le interesó; el mundo político, minero y reivindicativo de compromiso social y feminista; el religioso, aunque él mismo se declaró ateo y anticlerical; o las relaciones de interacción con otros intelectuales y literatos por medio de la ilustración y de los libros”, comenta el comisario de la muestra.

“En segundo lugar, se hace hincapié en obras que aportan, definen o vertebran la vinculación intensa y profundamente afectiva y humana de Arroyo con su querida y pequeña localidad de Robles de Laciana, espacio embrionario y lugar de sus ancestros maternos, caso de ‘Novia de Muxivén’ y ‘Unicornio de Laciana’, o su ‘Autorretrato’, que coincide con la recuperación y vuelta a la casa de su familia en Robles”.

“El tercer principio sería el de reunir una representación lo más amplia posible de las muchas técnicas utilizadas por Arroyo, haciendo hincapié en uno de sus territorios más experimentales, el ámbito de la estampación, espacio en el cual trabajo con los editores más importantes a nivel nacional e internacional, algunos de ellos presentes aquí”, añade Luis García Martínez, señalando que la escultura está representada por la obra ‘Novia de Muxivén’, realizada en su taller de Robles con piedra de la zona y fundición en plomo, formalizada con la colaboración de su ayudante y amigo Lolo; la técnica mixta del collage, lápiz y gouache lo está por ‘Unicornio de Laciana’; la combinación de dibujo, collage y pintura en ‘Autorretrato’ y el complejo y amplio mundo de la estampación cuenta con obras realizadas con las siguientes técnicas, algunas de ellas incluso combinadas entre sí: litografía, aguafuerte, aguatinta, gofrado, pochoir, fotograbado, xilografía, serigrafía, estampa digital o serigrafía y baño de ácido nítrico.

Cabe destacar que la muestra cuenta con catorce piezas de la ‘Suite Senefelder and Co.’, uno de los proyectos más ambiciosos de estampación de los emprendidos por Arroyo, que duró de 1993 a 1996 coincidiendo su finalización con la celebración de los doscientos años del invento de Aloys Senefelder. Arroyo colaboró con nueve talleres en diferentes ciudades europeas y la suite integra un total de 102 obras en las que se realiza un homenaje explícito al creador de la litografía, sistema de impresión que transformó totalmente la comunicación impresa de imágenes, y un guiño a la ‘Suite Vollard’ de Picasso.

Así pues, un conjunto de obras de gran significación reunidas con el objetivo de aproximar a todos los públicos esta figura tan señera. ‘Eduardo Arroyo en la colección de arte del ILC’ podrá verse hasta el próximo 4 de octubre en el antiguo ayuntamiento de Cabrillanes, con acceso gratuito y de acuerdo con el siguiente horario: de miércoles a viernes de 16.00 a 20.00 horas; sábados y domingos llamando al teléfono 987 488831.

El Instituto Leonés de Cultura (ILC) ha convocado la XXVI Bienal ‘Provincia’, uno de los premios de poesía más consolidados del país dotado con 6.000 euros que fue creado por el poeta y premio Cervantes Antonio Gamoneda en 1971.

El plazo de presentación de originales finaliza el 30 de septiembre de 2026 y el premio está abierto a autores y autoras de obras de poesía escritas en español que sean originales e inéditas, ha informado este viernes la Diputación de León en un comunicado.

Este histórico galardón literario, de carácter internacional, está dotado con 6.000 euros y con la edición del texto seleccionado dentro de la colección ‘Provincia’, uno de los sellos emblemáticos del género creado por Antonio Gamoneda cuando desempeñaba el cargo de secretario de la Institución Fray Bernardino de Sahagún, antecesora del Instituto Leonés de Cultura.

Desde ese año, en el que se publica el primer volumen, ‘Crónicas de una tristeza’, de Elvira Daudet, han aparecido en ella poemarios clave en la historia de la poesía española: ‘Los trucos de la muerte’, de Juan Luis Panero; ‘Fresa y herida’, de Berta García Faet, ‘Señales de humo’, de Luis Mateo Díez; ‘Descripción de la mentira’, del propio Gamoneda; los volúmenes de poesía reunida de Eugenio de Nora y Victoriano Crémer; ‘Sepulcro en Tarquinia’, de Antonio Colinas o ‘La visita de Safo’, de Juan Carlos Mestre.

El ganador de la pasada edición fue el poeta valenciano Bernard Engel, por ‘Una huella hacia dónde’, libro que ha hecho el número 159 de la colección ‘Provincia’.

La documentación para el concurso se entregará exclusivamente en el Registro del ILC (calle Puerta de la Reina, 1, León), bien presencialmente, bien por mensajería o correo postal dentro del plazo señalado en la convocatoria. No se admitirá la presentación de obras por ningún otro medio. Cuando la documentación se envíe por correo postal o por mensajería deberá comunicarse al ILC este hecho enviando, siempre dentro del plazo de admisión, por un correo electrónico a la dirección publicacionesilc@dipuleon.es.

Las bases del premio, así como los anexos que es necesario cumplimentar, pueden consultarse en la web del centro cultural dependiente de la Diputación de León.

El Instituto Leonés de Cultura (ILC) recupera la figura y el legado de uno de los creadores más singulares del arte leonés contemporáneo con la exposición ‘Sendo: el movimiento, lo trágico, la ruina y lo literario como creación’, que se inaugura este jueves, 16 de julio, a las 19.30 horas, en la Sala Provincia del Edificio Fierro de León. La muestra, que podrá visitarse hasta el 13 de septiembre, propone un recorrido por la trayectoria artística y vital de Rosendo García Ramos, 'Sendo' (San Justo de la Vega, 1948), a través de una amplia selección de obras y materiales que reflejan su constante evolución creativa.

Comisariada por el director de Arte del ILC, Luis García Martínez, la exposición no pretende ser una retrospectiva al uso, sino ofrecer una visión sintética de un creador polifacético que desarrolló su trabajo como dibujante, ilustrador, cartelista, grabador, muralista, escultor, pintor, docente y pionero del arte de acción en León. El recorrido reúne 54 pinturas, diez dibujos de distintas técnicas, 33 monotipos inspirados en la gastronomía del 'El Quijote', cuatro serigrafías, dos esculturas, varios libros de poesía inédita ilustrados junto a autores como Antonio Gamoneda, Julio Llamazares, Ramón Núñez, Alfonso García o Juan Carlos Mestre, además de vídeos y fotografías de dos de sus intervenciones públicas más conocidas: ‘Trashumus’ y ‘Queimoss’.

La muestra también repasa la biografía de Sendo, desde sus primeros años en San Justo de la Vega y su formación en Bellas Artes tras estudiar Arquitectura Técnica, hasta su etapa docente en el instituto de Astorga y su posterior estancia en Portugal. Su trayectoria estuvo marcada por la influencia de artistas como Oteiza y Chillida, sus viajes por Europa y el norte de África y una intensa actividad expositiva que lo llevó a ciudades como Madrid, Barcelona, Bilbao, Lisboa, Praga, Varsovia o México.

Uno de los apartados destacados está dedicado a sus acciones artísticas de los años ochenta. El happening ‘Trashumus’, celebrado en 1986 con motivo del bimilenario de Astorga, convirtió una trashumancia simbólica de setecientas ovejas en una reivindicación artística y cultural de la cañada real, movilizando a cientos de participantes. Un año después desarrolló ‘Queimoss’, una acción en la que quemó una pintura abstracta de ochenta metros cuadrados durante la noche de San Juan como metáfora de la destrucción de los viejos lenguajes artísticos para abrir paso a nuevas formas de creación.

El recorrido expositivo permite apreciar también la evolución de su pintura, desde los primeros trabajos de corte realista hasta las investigaciones sobre el movimiento, los objetos cotidianos cargados de memoria, la serie ‘Quo Vadis’, inspirada en el caminar, o sus obras de denuncia frente a los incendios forestales y la destrucción del medio natural. La reivindicación de la libertad y los derechos humanos constituye otro de los hilos conductores de una producción artística profundamente comprometida.

La exposición podrá visitarse con entrada gratuita en la Sala Provincia del Instituto Leonés de Cultura, de martes a viernes entre las 17.00 y las 20.00 horas, los sábados de 11.00 a 14.00 y de 17.00 a 20.00 horas y los domingos y festivos de 11.00 a 14.00 horas. Además, el ILC ofrece la posibilidad de concertar visitas guiadas para grupos.

El Instituto Leonés de Cultura (ILC), dependiente de la Diputación de León, inaugurará este sábado en San Martín de la Tercia, un pueblo de unos 25 vecinos, una exposición que reúne 24 piezas de algunos de los principales referentes del arte contemporáneo español, entre ellos Luis Gordillo, Eduardo Arroyo, Blanca Muñoz, Enrique Brikmann o Andrés Rábago 'El Roto'.

La muestra, titulada 'Obra gráfica de la colección ILC, apuntes', podrá visitarse hasta el próximo 30 de septiembre en la Casa del Pueblo de esta localidad del municipio de Villamanín, situada en la montaña central leonesa y dentro de la Reserva de la Biosfera del Alto Bernesga.

La iniciativa forma parte de la estrategia del ILC para descentralizar la actividad cultural y acercar los fondos artísticos de la institución provincial a los municipios rurales de la provincia.

La exposición ofrece una selección representativa del fondo de obra gráfica del ILC, integrado por más de un millar de ejemplares. El recorrido muestra distintas técnicas de estampación y grabado, desde la serigrafía y la litografía hasta procedimientos como el aguafuerte, la aguatinta, el gofrado o diversas técnicas mixtas.

Asimismo, la muestra propone un recorrido por la evolución de la gráfica española desde la década de 1950 hasta la actualidad a través de varias generaciones de artistas. Entre los autores representados figuran también Luis Sáez, Joaquín Rubio Camín, Alfredo Alcaín, Carlos León, Monir, Santiago Serrano, Menchu Lamas, Pelayo Ortega, Dora García, Jorge Galindo, Mario Cervero o Germán Aparicio.

Varios de los creadores presentes han sido distinguidos con el Premio Nacional de Arte Gráfico, como Enrique Brikmann, Luis Gordillo, Eduardo Arroyo, Blanca Muñoz, Monir y Santiago Serrano.

El leonés José Sevillano

Uno de los aspectos más destacados de la propuesta es el protagonismo concedido al taller leonés Ediciones Stadt, dirigido por el maestro estampador José Sevillano y activo entre 1988 y 2020. Salvo tres excepciones, la mayoría de las obras expuestas fueron editadas o estampadas en este taller, considerado una referencia nacional en el ámbito de la obra gráfica contemporánea.

El ILC subraya así la contribución de Sevillano al desarrollo de la gráfica española y su colaboración con destacados artistas nacionales e internacionales, además de su papel como formador de creadores como los artistas bengalíes Kabir y Monir.

Entre las obras seleccionadas se encuentran propuestas de muy diversa naturaleza estética, desde el realismo social de la leonesa Herminia de Lucas hasta la neofiguración de Luis Gordillo o el retrato de James Joyce realizado por Eduardo Arroyo. También están representadas la abstracción geométrica, el informalismo, el arte conceptual, el expresionismo y las reinterpretaciones del Pop Art.

Rodrigo Martínez, popular y activo renovador de la música folk de la provincia, siempre cercano y volcado con nuestra tradición; la veterana banda de gaitas berciana Templarios del Oza; y el grupo zamorano Ringorrango, con su muy contundente y divertido directo, serán los participantes de la tercera edición del Festival 'Entresebes Folk'.

Se trata del tercer año de una iniciativa del Instituto Leonés de Cultura (ILC) de la Diputación que nació con el doble objetivo de fomentar la música folk y tradicional divulgando a la vez la riqueza natural y patrimonial, tantas veces desconocida, de los pueblos y valles de León. En este caso, el lugar elegido es el castro de Chano, un enclave de gran valor histórico y medioambiental, y la fecha, el próximo 24 de julio, viernes, con acceso libre y gratuito.

El diputado de Cultura, Arte y Patrimonio, Emilio Manuel Martínez Morán, presentó la iniciativa en la sede de la Diputación Provincial en Ponferrada acompañado por la alcaldesa de Peranzanes, Henar García. El también vicepresidente del ILC explicó que la filosofía del 'Entresebes' es la de “ir recorriendo diferentes espacios y comarcas de la provincia ofreciendo al público la posibilidad no solo de disfrutar con distintos grupos que cultivan la música folk sino también de conocer lugares destacados de nuestro patrimonio histórico-artístico y natural”.

De este modo, recordó que el valle de Fornela se sumará a las citas anteriores, en las que los aficionados pudieron pasear por las salas y claustros del monasterio de Santa María de Carracedo (municipio de Carracedelo) bajo los acordes de D'Urria, Aira da Pedra y Los Pamplinas, y conocer el castillo artillero, palacio renacentista y resto del patrimonio de la villa de Grajal de Campos, donde actuaron los grupos Son del Cordel y Rapabestas, así como la banda de gaitas leonesa Zarzagán.

El conocido ilustrador Ricardo Escobar se ha encargado de diseñar el cartel anunciador, que refleja un gaitero con el roncón del instrumento a la espalda y las cabañas del famoso castro al fondo, y que está elaborado en dos versiones: español y leonés.            

Por su parte, la alcaldesa del municipio de Peranzanes, Henar Alonso, destacó el valor de este evento y recordó que “la cultura en Fornela es mucho más que una tradición”, asegurando que “nos ha ayudado durante muchos años a mantener vivos los pueblos. En las épocas más complicadas de la despoblación, cuando sufríamos una gran emigración, todos los fornelos buscaban un motivo para reunirse en torno a las danzas. La cultura es la gran disculpa para volver a encontrarnos”.  

Programa al detalle

La tercera edición del Festival Entresebes Folk, 'el festival del Viejo Reino', tendrá lugar en la pradera ubicada frente a las chozas recreadas ubicadas a la entrada del castro de Chano, un destacado emplazamiento astur cuya fecha de establecimiento se sitúa en la primera mitad del siglo I, y que se caracteriza por el excelente estado de conservación de sus viviendas, con paredes que en algunos casos alcanzan los cuatro metros de altura. A las 17.00 horas del 24 de julio, el castro abrirá sus puertas de forma gratuita y varias guías se irán turnando en su muestra al público durante toda la duración de los conciertos. Los miembros de la banda de gaitas Templarios del Oza tocarán a las 18.00 horas, Rodrigo Martínez actuará a las 18.30, y el turno de Ringorrango será a las 19.30.          

La banda de gaitas y grupo de baile Templarios del Oza se fundó en 1987 en la localidad de Toral de Merayo, cerca de Ponferrada. Nacida para proteger y difundir el folclore tradicional berciano, la agrupación se ha consolidado como un auténtico pilar cultural y musical de la comarca y de toda la provincia. El grupo destaca, además, por mantener vivas las tradiciones logrando la incorporación de jóvenes músicos de entre 8 y 14 años, garantizando así la continuidad de la tradición y del folclore bercianos.

Multiinstrumentista, cantante, productor, investigador y divulgador, Rodrigo Martínez es una figura indispensable de la escena folk leonesa, dedicándose al cultivo de este estilo musical de manera individual o acompañado por otros artistas como en esta tercera edición del evento, donde actuará en formato trío, acompañado por violín y acordeón. Ha participado en producciones músico-teatrales, audiovisuales y poéticas, y en su interés por conocer de primera mano el acervo musical de nuestra tierra -en el más amplio de los sentidos- atesora un enorme archivo de sones y relatos recogidos por él mismo. 

Formados en la ciudad de Zamora en el año 2011, la visión escénica de Ringorrango pasa por el firme objetivo de acercar el folclore al gran público. En su proceso de trabajo, la música de raíz adquiere un color especial y una cadencia de lo más fresca, conservando esencia y origen, pero evolucionando de forma personal hacia una sonoridad actual. Para ello, los numerosos miembros de la formación combinan letras y temas de distintas geografías -aunque fundamentalmente del Noroeste ibérico- y variados sones, dando lugar a experiencias musicales nuevas que definen su particular forma de entender y sentir la música tradicional.