Adolfo Álvarez Barthe ofrece una ponencia sobre Dante en San Martín de la Tercia, que exprime su verano cultural
La Casa del Pueblo de San Martín de la Tercia (Villamanín) acoge este sábado, 15 de agosto, La Divina Velada. Dante y nosotros, una ponencia impartida por el artista, ilustrador e investigador leonés Adolfo Álvarez Barthe, reconocido por su trabajo plástico vinculado a la literatura y la tradición simbólica europea. Su obra combina rigor intelectual y una marcada sensibilidad visual, presente en numerosas exposiciones y publicaciones. La actividad, programada para las 20.30 horas, está promovida por la Asociación Cultural de San Martín de la Tercia, en esta ocasión en colaboración con el ILC (Instituto Leonés de Cultura).
Con motivo del séptimo centenario de la muerte de Dante, el año 2021 generó una intensa actividad editorial y académica. Diversos estudios, apoyados en metodologías críticas renovadas, ofrecieron una imagen sorprendente y actualizada del autor de La Divina Comedia. Álvarez Barthe sintetizará estas aportaciones para acercarlas al público general, mostrando cómo la obra del poeta florentino continúa dialogando con nuestra cultura y sensibilidad actuales.
La ponencia incluirá además un recorrido visual por La Divina Comedia, considerada el poema más plástico y simbólico de la tradición occidental. A través de ilustraciones propias, el ponente guiará a los asistentes por los tres reinos del viaje dantesco: Infierno, Purgatorio y Paraíso, destacando su arquitectura narrativa, su potencia imaginativa y su influencia en el arte.
Se trata de otra cita del Verano Cultural de San Martín de la Tercia, que todavía celebrará el V Campeonato de Rana (domingo 16, a las 16.00 horas), así como charlas informativas de la Guardia Civil por el plan mayor de seguridad sobre prevención de robos, timos y estafas (martes 18, a las11.00 horas), el III Campeonato de Tute San Martín de la Tercia (sábado 22, a las 16.30 horas) y la comida anual de socios (sábado 29, a las 14.00 horas).
Será la forma en que la Asociación Cultural de San Martín de la Tercia corone un verano marcado también por la exposición Obra gráfica de la colección ILC, apuntes. El Departamento de Arte y Exposiciones del Instituto Leonés de Cultura de la Diputación de León presenta esta muestra, dotada con piezas de figuras clave del arte contemporáneo y que se podrá visitar hasta el 30 de septiembre, con entrada gratuita y el siguiente horario: de miércoles a viernes, de 18.00 a 21.00 horas; sábados y domingos, de 13.00 a 15.00 y de 18.00 a 22.00 horas (lunes y martes, cerrado). Los interesados en hacer alguna consulta o solicitar visitas guiadas pueden dirigirse al teléfono 638 170 089.
La exposición está instalada en la Casa del Pueblo, el edificio de las antiguas escuelas de San Martín de la Tercia, localidad de la Montaña Central Leonesa ubicada en plena Reserva de la Biosfera. La iniciativa responde directamente a una de las líneas estratégicas de la institución provincial, orientada a descentralizar la cultura, poner en valor sus extensos fondos estéticos y acercar el arte contemporáneo a los diferentes municipios y pedanías de la provincia.
La propuesta ofrece una cuidada selección extraída del amplio patrimonio del ILC, cuya colección de arte contemporáneo alberga un fondo de obra gráfica superior a los mil ejemplares. Para esta ocasión, se ha reunido un conjunto de veinticuatro obras que configuran un completo muestrario de técnicas de estampación. A través del recorrido, los visitantes podrán aproximarse a la pluralidad de modelos del grabado contemporáneo mediante disciplinas que van desde la serigrafía y la litografía hasta el aguafuerte, la aguatinta, el óleograbado, el alcograbado, el gofrado, el barniz blanco, el ácido directo o diversos procedimientos mixtos.
La exposición traza una síntesis cronológica y evolutiva de la producción gráfica española desde la década de los cincuenta hasta la actualidad. La nómina de creadores abarca múltiples generaciones, comenzando por autores nacidos entre los años veinte y treinta como Luis Sáez, Joaquín Rubio Camín, Herminia de Lucas, Luis Gordillo, Alfredo Alcaín, Eduardo Arroyo y Enrique Brikmann. El recorrido continúa con los nacidos en los cuarenta, representados por Santiago Serrano, Monir, Carlos León, Paco Chamorro, Andrés Rábago El Roto y Kabir; seguidos por la generación de los cincuenta con Menchu Lamas, Pelayo Ortega, José de León y David Lechuga. El panorama se completa con artistas de los sesenta como Mario Cervero, Blanca Muñoz, Jorge Galindo, Dora García, Germán Aparicio y José Carlos Álvarez Cabrero. Entre todos ellos figuran creadores distinguidos con el Premio Nacional de Arte Gráfico, como Enrique Brikmann, Luis Gordillo, Eduardo Arroyo, Blanca Muñoz, Monir o Santiago Serrano.
Un eje fundamental de la muestra radica en el reconocimiento a la labor de edición y estampación local. A excepción de las piezas de Herminia de Lucas, Luis Gordillo y Menchu Lamas, el grueso de las obras expuestas fue ejecutado en el taller leonés del maestro José Sevillano bajo el sello EDICIONESSTADT, activo entre 1988 y 2020. Sevillano, considerado un pilar esencial en el desarrollo y potenciación de la gráfica tanto a nivel provincial como nacional, respaldó con su solvencia técnica a grandes figuras del panorama internacional y formó a creadores clave como los artistas bengalíes Kabir y Monir, quienes dejaron su impronta en el propio taller. Cabe destacar que en la exposición están presentes varios artistas que han recibido el Premio Nacional de Arte Gráfico: Enrique Brikmann, Luis Gordillo, Eduardo Arroyo, Blanca Muñoz, Monir o Santiago Serrano (obra editada en 1996 por José Sevillano).
Cada una de las piezas seleccionadas ilustra las particulares búsquedas plásticas de sus autores. La muestra incluye desde el realismo social de raíces geométricas de la leonesa Herminia de Lucas hasta la neofiguración escenográfica de Luis Gordillo y la potencia psicológica del retrato de James Joyce realizado por Eduardo Arroyo. El bodegón de corte barroco e hiperrealista de Luis Sáez dialoga con la estricta abstracción geométrica de Joaquín Rubio Camín, cuya compleja traducción técnica en papel fue resuelta por el taller STADT. Por su parte, la abstracción informalista y el expresionismo se manifiestan en los trabajos de Carlos León y Jorge Galindo, mientras que la máxima economía de recursos y la búsqueda de lo sublime definen el aguafuerte de Enrique Brikmann, complementado por las sutiles gradaciones cromáticas de Santiago Serrano y las texturas en movimiento de Paco Chamorro.
La vertiente neoconceptual está representada por una pieza de primera época de Dora García, caracterizada por sus sugerencias orgánicas, mientras que el escultor David Lechuga traslada sus volúmenes constructivos al grabado en una atmósfera densa. La reinterpretación castiza del Pop Art corre a cargo de Alfredo Alcaín, frente al enérgico expresionismo cromático de Menchu Lamas y las visiones urbanas minimalistas de Pelayo Ortega. El nexo explícito entre escultura y plano se hace evidente en la obra de Blanca Muñoz, quien fuerza la perspectiva e introduce hilos de acero en un lenguaje de collage. La propuesta se cierra con el universo surreal e imaginario de José de León en su homenaje a Bruegel el Viejo, la obra de agitación y crítica social sobre la inmigración del brasileño afincado en León, Caetano, el lenguaje primitivista de Mario Cervero y las microrrealidades simbólicas y espaciales del grabador leonés Germán Aparicio.
‘Obra gráfica de la colección ILC, apuntes’ podrá verse en la Casa del Pueblo de San Martín de la Cueza, municipio de Villamanín,hasta el próximo 30 de septiembre, con entrada gratuita y de acuerdo con el siguiente horario: de miércoles a viernes de 18.00 a 21.00, sábados y domingos de 13.00 a 15.00 y de 18.00 a 22.00, mientras que los lunes y martes permanecerá cerrada. Para consultas o la solicitud de visitas guiadas en el teléfono 638 170 089.
