La fotografía contemporánea vuelve a ocupar las salas de El Palacín de León con una nueva edición de ‘Expositivos’, la muestra que impulsa el Ayuntamiento de León junto a la asociación León es Photo para apoyar la creación y acercar el trabajo de nuevos autores al público. La sexta edición reúne desde este viernes cuatro proyectos seleccionados entre más de un centenar de propuestas y podrá visitarse hasta el 14 de febrero de 2027, con entrada gratuita.

La exposición reúne trabajos muy diferentes entre sí, tanto por los temas que abordan como por la manera de construir las imágenes. Paula Guardián presenta ‘Broad Channel: más allá del agua’, un proyecto que se acerca a una comunidad de Nueva York condicionada por la amenaza del aumento del nivel del mar y el cambio climático. Pilar García Merino firma ‘No soy un robot (creo)’, una reflexión sobre la construcción de la identidad y la representación de uno mismo.

La representación leonesa llega de la mano de Esperanza Merino, con ‘Crisálidas, tras el cristal’, una propuesta que revisa los modelos tradicionales de representación del cuerpo femenino, y de Fernando Rodríguez, autor de ‘La presencia de lo incierto’, un trabajo que explora la ambigüedad a través de objetos y espacios inanimados. Los dos últimos proyectos corresponden a autores leoneses.

Los cuatro trabajos también presentan formas distintas de construir la imagen. Rodríguez recurre a procedimientos relacionados con la tradición analógica, mientras que Guardián utiliza la materialidad del negativo como elemento documental. García Merino y Merino, por su parte, trabajan desde el estudio fotográfico y aprovechan las posibilidades de manipulación del archivo digital para construir las escenas que aparecen ante la cámara.

Junto a las cuatro propuestas seleccionadas en esta edición, el recorrido permite conocer también una selección de proyectos de anteriores convocatorias y el proceso creativo de las obras, desde las primeras ideas hasta su montaje definitivo. La exposición está comisariada por Mario Castro Baro y se plantea como un espacio para acercar la fotografía contemporánea a públicos diferentes.

Talleres, visitas y actividades

La exposición se completa con un programa gratuito de actividades. Entre ellas figuran cuatro talleres dirigidos a niños y niñas de 8 a 13 años: ‘Lo cotidiano en mis fotos’, sobre fotografía documental, el 10 de octubre; ‘Poesía visual’, el 21 de noviembre; ‘Quisiera ser’, sobre retrato e identidad, el 12 de diciembre; y ‘El arte y la fotografía’, sobre representación femenina, el 16 de enero. Se desarrollarán de 11.00 a 14.00 horas y cuentan con 12 plazas cada uno, con inscripción previa.

También habrá actividades familiares durante las vacaciones de Navidad, con dos ‘Gymkanas familiares de fotografía’ los días 26 de diciembre y 2 de enero, y un taller de fotografía y pintura, ‘Vida de Colores’, previsto para el 9 de febrero. El programa incluye además un taller intergeneracional de fotografía creativa el 13 de febrero.

Para quienes quieran profundizar en la creación fotográfica se ha programado además el taller de autora ‘Identidad, artificio y fotografía: estrategias para reinventar el retrato’, impartido por Pilar García Merino el 7 de noviembre. Las 25 plazas se seleccionarán mediante inscripción y carta de presentación.

Las visitas dialogadas se celebrarán todos los domingos, desde el 27 de septiembre hasta el 17 de enero, a las 12.00 horas, sin necesidad de inscripción. También habrá recorridos didácticos para colegios, institutos y colectivos entre el 13 de octubre y el 15 de enero, en este caso con reserva previa.

‘Expositivos 26’ permanecerá abierta en El Palacín de León hasta el 14 de febrero de 2027. La entrada es gratuita y los horarios son: de lunes a viernes, de 9.00 a 21.00 horas; sábados, de 10.00 a 14.00 y de 17.00 a 20.00 horas; y domingos y festivos, de 10.00 a 14.00 horas.

El salón de actos del Edificio de Usos Múltiples Casa del Cura de Santa Marina de Torre (Torre del Bierzo) estrena este viernes, 18 de septiembre, la exposición fotográfica Medio siglo entre nosotros, que aborda a través de una treintena de instantáneas la integración cultural de la comunidad portuguesa que llegó a la localidad para trabajar en las minas de carbón. La muestra será permanente.

La iniciativa, que se ha completado con la grabación de testimonios de los propios protagonistas de aquella migración en la década de los setenta, se enmarca en un proyecto impulsado por la Asociación de Jubilados de Santa Marina de Torre para “hacer memoria de la historia reciente” del pueblo.

Así, las actividades comenzaron ya el pasado mes de julio con la visita en La Térmica Cultural de Ponferrada a la exposición Vientos del pueblo. De revoluciones y transiciones ibéricas (1974-1977), sobre el papel de los movimientos sociales en el final de las dictaduras en Portugal y España.

Ahora, el estreno de la exposición es fruto de la recopilación de numeroso material fotográfico, parte del cual se podrá ver en la exposición. La iniciativa concluirá el mismo viernes 18 con la celebración de una comida de confraternizaçao, que tendrá lugar a las 14.15 horas en la nave del Avernaleo.

El edificio Divina Pastora-Sala La Capilla de Villafranca del Bierzo (Avenida Bernardo Díaz Ovelar, 11) acoge hasta el próximo 30 de septiembre la exposición Áureas: homenaje a las creadoras de la Edad de Plata. Con esta muestra, el colectivo LaborArte culmina su ciclo expositivo anual, iniciado en la Fundación Sierra Pambley de León.

Áureas es un proyecto creado de forma conjunta por el colectivo LaborArte, que busca visibilizar las voces de mujeres cuya presencia quedó relegada o silenciada en la historia cultural del primer tercio del siglo XX. Y lo hace desde una mirada contemporánea que conecta pasado y presente.

Además, Áureas se presenta en 2026 como antesala del año 2027, fecha en la que se conmemora el centenario de la Generación del 27, un marco cultural que permitirá reforzar la visibilidad de las mujeres que formaron parte de ese periodo. La exposición se adelanta a esta efeméride para contribuir desde ahora a la recuperación de su memoria y situar su aportación en el lugar que merece.

El proyecto revisita la obra de las creadoras que transformaron la cultura española en el primer tercio del siglo XX, mujeres que impulsaron nuevas formas de pensamiento, defendieron la igualdad civil y jurídica y renovaron la práctica artística desde posiciones de libertad y ruptura. Entre ellas, María Zambrano, cuya obra transformó el pensamiento europeo; Rosa Chacel, figura clave en la renovación literaria; Maruja Mallo, referente de la vanguardia artística; Clara Campoamor, impulsora de los derechos civiles; y la escultora Margarita Gil Roësset, cuya trayectoria intensa y breve simboliza la fuerza y vulnerabilidad de una generación que buscó emanciparse en un contexto todavía restrictivo.

La muestra está compuesta por 40 obras y reúne el trabajo de Cristina Ibáñez, Pilar L. Duque, Cathy Thompson, Beatriz García, Fernando Tuñón, Elena Campos, Silvia Pérez Sanz y Ana Campos hasta ofrecer un recorrido plural que combina piezas textiles, dibujo, escultura cerámica, fotografía, collage e instalación.

La exposición podrá visitarse de lunes a sábado (de 10.00 a 14.00 y de 16.00 a 19.00 horas) y los domingos (de 9.00 a 15.00 horas). Este lunes, 14 de septiembre, el recinto permanecerá cerrado al ser festivo local en Villafranca del Bierzo por las celebraciones patronales del Cristo.

La arquitectura como huella del paso del tiempo, como espacio habitado y como escenario de una luz cambiante. Esa es la propuesta de ‘Trasluz - arquitecturas-’, la exposición fotográfica de Pablo Prieto que podrá visitarse durante los próximos meses en el claustro abierto de los Capuchinos de León, dentro del programa dedicado a las artes plásticas.

La muestra plantea un recorrido por diferentes formas de entender la arquitectura, desde grandes edificios monumentales hasta construcciones más humildes y vinculadas a la vida cotidiana. Todas las imágenes comparten un mismo hilo conductor: la búsqueda de una luz concreta y los efectos que provoca sobre los edificios y los espacios urbanos que los rodean.

El proyecto nace de una “lenta y obstinada persecución” durante años y numerosos viajes, en los que el fotógrafo ha ido captando cómo la luz modifica la percepción de los espacios, revela detalles ocultos y convierte las construcciones en protagonistas de nuevas lecturas.

Pablo Prieto Fernández, natural de León y licenciado en Historia del Arte, combina su actividad docente con una trayectoria vinculada a la fotografía desde los doce años. Su relación con el mundo rural, la montaña, la observación de la naturaleza y su interés por el arte y la historia se reflejan en una obra marcada por la atención a los detalles y por la fascinación por la arquitectura popular.

La exposición se inaugura el viernes 11 de septiembre a las 18.00 horas con la participación del músico leonés Rodrigo Martínez, reconocido como cantante, narrador y compositor. La muestra permanecerá abierta hasta el 11 de diciembre de 2026.

‘Trasluz - arquitecturas-’ podrá visitarse en el claustro abierto de los Capuchinos de León de lunes a sábados de 17.30 a 19.30 horas y los domingos de 11.30 a 13.30 horas.

La Térmica Cultural y La Fábrica de Luz. Museo de la Energía de Ponferrada, ambos espacios gestionados por la Fundación Ciudad de la Energía (Ciuden), regresan desde este martes, 1 de septiembre, al horario de invierno. La primera instalación estará abierta de 10.00 a 16.00 horas los jueves y los domingos y de 10.00 a 22.00 horas los viernes y los sábados, mientras que la segunda abrirá sus puertas de martes a domingo de 10.00 a 18.00 horas.

En cuanto a la programación, en La Térmica Cultural se mantienen las cinco exposiciones temporales que alberga en este momento la instalación. Eduardo Chillida. Pensar con las manos (Sala Condensadores) está compuesta por un amplio conjunto de dibujos, gravitaciones, collages, retratos, representaciones de manos, esculturas, bocetos y material audiovisual que permiten recorrer las principales líneas de pensamiento y creación del artista vasco.

Tantos mundos en este (Sala Hulla), de Marina Núñez, despliega por su parte una reflexión visual sobre la multiplicidad de mundos que cohabitan en la Tierra y sobre la interconexión entre seres humanos, no humanos y elementos naturales. Junto con el monumental suelo de cerámica, de algo más de cien metros cuadrados, se encuentra también la muestra Cosmos, una serie de diez esferas de cristal grabadas e iluminadas, que hablan de la relación íntima entre el ser humano y el universo.

Por otro lado, Camarón, 75 aniversario (vestíbulo) muestra una serie de imágenes del reconocido fotógrafo de origen argentino José Lamarca que entran en relación con el 75 aniversario de Camarón. Se trata de una exposición ligada al festival de flamenco Bierzo al Toque. En el marco de este festival también se encuentra en La Térmica Cultural Rostros de futuro (espacio de la cafetería), una muestra que dirige la mirada hacia el vino y las personas que lo hacen posible a través de una serie de caricaturas obra de Daniel Buitrón.

Estas exposiciones se complementan con Latidos de la escombrera (Espacio Patrimonio), una instalación que articula lucha obrera, feminismo, identidad colectiva y legado minero. La propuesta de la asturiana Natalia Pastor presenta un mono de trabajo como tributo a las mujeres de la revolución, intervenido con frases bordadas de consignas feministas y mensajes relacionados con la lucha obrera.

Además, el domingo 6 de septiembre regresa, entre las 11.00 y las 14.00 horas, el Tren infantil de 5 pulgadas, una actividad que se realiza en colaboración con la Asociación Cultural Ferroviaria Berciana (CFB) y que estará ubicada en el exterior de La Térmica Cultural. El precio por trayecto, que consta de tres vueltas al circuito, es de 2 euros.

Los interesados en contar con más información sobre la oferta cultural de La Térmica Cultural para esta semana la pueden obtener a través de la página web www.latermicacultural.es.

Por su parte, la Fábrica de Luz. Museo de la Energía ofrece diferentes modalidades para conocer la antigua central térmica de la MSP (Minero Siderúrgica de Ponferrada) y sus contenidos. La visita libre, que incluye el acceso al edificio y a la colección permanente, tiene un precio de 3 euros (1,50 euros con tarifa reducida) y puede realizarse de martes a domingo, de 10.00 a 18.00 horas. La visita guiada recorre la antigua central y explica su funcionamiento, la producción de energía a partir del carbón y su relación con Ponferrada, El Bierzo y Laciana. Tiene un precio de 5 euros (3 euros con tarifa reducida) y se ofrece de martes a domingo a las 11.00, 13.00 y 16.30 horas en invierno, incorporando un pase a las 18.30 horas en verano.

El museo dispone además de visitas guiadas temáticas, con reserva previa y horario a convenir según disponibilidad, centradas en aspectos como la historia de la central, su arquitectura industrial o los jardines. Asimismo, durante determinados días de septiembre se ofrece el Paseo entre centrales: un hilo conductor de energía, una visita guiada combinada con La Térmica Cultural para conocer las dos antiguas centrales térmicas de Ponferrada. Esta última tiene un precio de 5 euros (3 euros con tarifa reducida).

Para obtener más información sobre los diferentes modelos de visitas guiadas, fechas y horarios se puede acceder a la página web de La Fábrica de Luz. Museo de la Energía www.lafabricadeluz.org.

La Reserva de la Biosfera de Los Argüellos ha convocado la novena edición de su concurso fotográfico. Una cita ya consolidada que invita a fotógrafos aficionados y profesionales a retratar la riqueza natural, etnográfica y patrimonial de este territorio leonés.

El tema único del concurso es la propia Reserva de la Biosfera de Los Argüellos. Las fotografías presentadas deberán haber sido captadas dentro de los límites de este territorio, y podrán abordar cualquiera de sus facetas: naturaleza, etnografía, patrimonio arquitectónico o cualquier otro aspecto que refleje la esencia del espacio protegido.

La participación es libre y abierta a cuantas personas lo deseen, sin restricción de edad ni de residencia. Cada autor podrá presentar un máximo de tres imágenes.

Bases técnicas y condiciones de las obras

Las fotografías deberán enviarse en formato JPG, con un tamaño de archivo no superior a 5 MB ni inferior a 500 kB. El nombre del archivo deberá coincidir con el título de la obra.

La organización admite correcciones de contraste, brillo o color, pero prohíbe de forma expresa los retoques digitales que alteren la composición original de la imagen, así como los fotomontajes. Tampoco se aceptarán fotografías con marca de agua o firmadas.

Asimismo, las obras deberán ser inéditas, no haber resultado premiadas en otros certámenes ni estar pendientes de resolución en ninguno, y no podrán haber sido presentadas en ediciones anteriores de este mismo concurso. Los autores deben ser los legítimos propietarios de las imágenes que presenten.

De Facebook a las ferias tradicionales

Una vez recibidas las imágenes, la organización revisará cada archivo antes de publicarlo en la página de Facebook Los Argüellos Reserva de la Biosfera, donde quedarán expuestas todas las obras admitidas. Las imágenes que no cumplan los requisitos o que pudieran resultar ofensivas serán descartadas.

De entre todas las obras publicadas, un jurado designado por el órgano gestor de la Reserva seleccionará las diez mejores según criterios de calidad fotográfica, temática y relación con el territorio. Estas diez imágenes pasarán a una segunda fase, en la que serán impresas en soporte físico y conformarán una exposición itinerante que rotará por tres citas señaladas del calendario comarcal: la Feria Tradicional Ganadera del Cristo de Lugueros, la Feria Tradicional de Cármenes y la Feria de la Cecina de Chivo de Vegacervera. Será el público que visite estas exposiciones quien, mediante votación popular, determine las fotografías ganadoras.

Jurado y premios

El certamen cuenta con dos jurados. El de admisión, integrado por técnicos y personal de la Reserva, vela por el cumplimiento de las bases en la recepción y verificación de las obras, y se reserva el derecho de excluir aquellos trabajos que atenten contra el honor o la dignidad de las personas o que incumplan cualquiera de los requisitos. El jurado de calificación corresponde, en primera instancia, al designado por el órgano gestor de la Reserva, y en segunda instancia, al público asistente a las exposiciones.

Los galardones consisten en un primer premio valorado en 250 euros, un segundo premio de 150 euros y un tercer premio de 100 euros. Los ganadores se darán a conocer durante la primera quincena del mes de noviembre. Solo podrá concederse un premio por autor; en caso de que dos obras del mismo participante resulten premiadas, este recibirá el galardón superior y el otro pasará a la siguiente obra más valorada.

Los interesados deberán enviar sus trabajos por correo electrónico a la dirección rblosarguellos@gmail.com, indicando en el asunto 'Concurso fotos RB Los Argüellos'. En el cuerpo del mensaje deberán figurar los datos personales del autor (nombre y apellidos, teléfono, domicilio y DNI), el título de la fotografía y, de forma recomendada, un breve texto descriptivo del lugar concreto de la Reserva en el que se tomó la imagen.

Ya lo había avisado hace tres semanas, que la NASA grabaría desde el Castillo de los Templarios de Ponferrada el eclipse total solar. Pese a que todo el mundo creía que iba a ser en Burgos, por las noticias de estos últimos días, la Agencia Espacial Estadounidense utilizó estos lugares, junto con Santiago de Compostela, para sus grabaciones científicas. Sin embargo, eligió otro pueblo leones, San Millán de los Caballeros, para mostrar al mundo el eclipse en su canal de Youtube.

Los leoneses contemplaron admirados, como millones de personas en toda España (se calcula que más de 12,5 millones de ellas) y completamente alucinados la corona solar tapada por la Luna, mientras caía la temperatura y los pájaros volaban a sus nidos para echarse a dormir y caía de repente la luz para hacerse de noche. Y por ello compartieron muchas fotografías y vídeos en las redes sociales desde la provincia leonesa.

Esto, sin olvidar que la Agencia Espacial Europea, la ESA preparó una fantástica jornada de divulgación científica en el Palacio de Exposiciones de León, donde miles de personas pudieron observar el eclipse aprendiendo física y astronomía.

También otros famosos leoneses vieron el eclipse en otros lugares, como los astronautas Sara García Alonso y Pablo Álvarez, en Guadalajara, en una de las instalaciones de la Agencia Espacial Europea a la que pertenecen. Y Jesús Calleja se subió a un globo para verlo. También hubo conocidos internacionalmente como el guitarrista de Queen, Brian May, que es doctorado en astrofísica y que comentó su experiencia desde Teruel. También lo retransmitieron desde la Universidad de León la Solar STEAM de la Southern Illinois University Media Arts Student. Y uno de los tuiXs más virales ha sido el de un skater español que, casualmente, se apellida León, que capturó la totalidad con un salto.

Aquí dejamos una serie de imágenes y vídeos compartidos por muchas personas, instituciones y medios de comunicación en la que León y España han sido protagonistas y que dejan meridianamente claro que la eclipsemanía estaba más que justificada.

Todos preparándose ante un evento único. Hacía más de cien años que en la península ibérica no se disfrutaba de un eclipse solar total, y por ello la Fundación Cerezales Antonino y Cinia no podía dejar de preparar una actividad sobre este tema.

Pero, como siempre, la FCAyC no podía dejar de mirar más allá, el taller propone pensar en las zonas rurales y en los efectos que el turismo puede tener sobre ellas. Así que ha preparado un taller fotográfico “para mirar el eclipse desde el territorio, usando la imagen como herramienta para re-pensar el turismo y nuestra forma de habitar los lugares”.

El eclipse será mucho más que un fenómeno astronómico en la provincia de León. La llegada de visitantes, los preparativos para su observación y la transformación temporal de determinados enclaves ofrecen también una oportunidad para reflexionar sobre la relación entre turismo, paisaje y territorio. Esa es la propuesta de un taller fotográfico que se desarrollará del 10 al 13 de agosto en diferentes puntos de la provincia leonesa.

La actividad plantea utilizar la imagen como “una herramienta para repensar el turismo y la forma de habitar los lugares”. Su propósito no será conseguir fotografías espectaculares del cielo ni documentar directamente el eclipse, sino dirigir la cámara hacia todo aquello que sucede a su alrededor: las personas, el paisaje, los preparativos, las modificaciones del entorno y las historias que surgen cuando un territorio se convierte de manera extraordinaria en destino.

El taller está dirigido a cualquier persona con curiosidad por la fotografía y el territorio. A lo largo de cuatro jornadas, los participantes combinarán el análisis de imágenes y proyectos de referencia con el debate, los recorridos sobre el terreno y la práctica fotográfica. El resultado buscará construir un pequeño relato visual colectivo sobre la experiencia y sobre las transformaciones asociadas al eclipse y al astroturismo.

La primera sesión tendrá lugar este lunes, 10 de agosto, de 17.00 a 19.30 horas en la Fundación Cerezales Antonino y Cinia. Bajo el título 'Introducción: eclipse, territorio y astroturismo. Análisis de contextos', servirá para reflexionar sobre el impacto que tanto el fenómeno astronómico como el turismo asociado a él pueden ejercer sobre el territorio y para presentar las ideas que orientarán el trabajo posterior.

El programa continuará el 11 de agosto, también de 17.00 a 19.30 horas, en las Escuelas de Olleros de Sabero. La jornada estará dedicada al análisis de imágenes y referentes y al planteamiento del trabajo de campo. Los asistentes conocerán otros proyectos fotográficos y prepararán los aspectos en los que deberán centrar su atención durante la salida posterior.

La Camperona, escenario del trabajo de campo

Uno de los momentos centrales llegará el 12 de agosto, con una sesión entre las 17.30 y las 22.00 horas en La Camperona. Los participantes ascenderán caminando hasta su entorno y tomarán parte en la jornada de observación del eclipse. Sin embargo, la cámara no tendrá como protagonista el propio fenómeno astronómico.

El objetivo será registrar y analizar el contexto humano, territorial y cultural generado alrededor del eclipse. De esta forma, la práctica fotográfica permitirá prestar atención a elementos que pueden quedar en segundo plano ante un acontecimiento de estas características y observar cómo cambia un espacio cuando concentra temporalmente el interés de numerosos visitantes.

El taller concluirá el 13 de agosto, de 17.00 a 19.30 horas, nuevamente en la Fundación Cerezales Antonino y Cinia. Los participantes compartirán las fotografías obtenidas durante el trabajo de campo, debatirán sobre la experiencia y realizarán una labor conjunta de edición con la intención de construir el relato visual que servirá como cierre de la iniciativa.

Para participar es necesario llevar una cámara digital propia. Al tratarse de una propuesta que incluye actividad al aire libre y desplazamientos, la organización recomienda disponer de coche propio y utilizar calzado cómodo. Asimismo, se precisa que el taller no está planteado como una actividad de observación directa del eclipse, sino como una aproximación fotográfica y cultural a todo lo que sucede en el territorio a su alrededor.

La Fundación Sierra Pambley de Villablino acogerá este viernes, 7 de agosto, a las 19.00 horas la presentación del libro Mineras: Femenino plural, de la fotógrafa Cristina Velasco. La autora estará acompañada por la periodista Vanessa Silván, el coordinador del proyecto, Víctor del Reguero, y el patrono de la Fundación Sierra Pambley, Pedro González.

El libro Mineras: Femenino plural, que acaba de ser editado por el Club Xeitu con la colaboración del Ministerio de Cultura, el Museo de la Siderurgia y la Minería de Castilla y León en Sabero y AMA Asturies, recorre a través de 100 fotografías en blanco y negro hechas durante el último año el papel histórico y social de la mujer en Laciana, Babia, Alto Sil y Degaña.

Un retrato intergeneracional con el que se quiere reivindicar y poner en valor la presencia de la mujer en las cuencas mineras, invisibilizada por la preeminencia del estereotipo del hombre obrero y trabajador de las minas.

Todas las fotografías han sido realizadas entre 2025 y 2026, dentro de un proyecto para la promoción de la fotografía subvencionado por la Subdirección General de Artes Visuales y Creación Contemporánea del Ministerio de Cultura. En el jardín de la Fundación Sierra Pambley puede verse, durante todo el verano, una exposición con una muestra de las fotografías.

El fotógrafo Carlos Pérez dirige este viernes, 31 de julio, a las 12.30 horas una visita guiada a la exposición Paisajes inventados que presenta en el Marca (Museo Arqueológico de Cacabelos). Pérez estará acompañado por el director del Departamento de Arte y Exposiciones del ILC (Instituto Leonés de Cultura), Luis García, a la sazón comisario de la muestra, que permanecerá abierta hasta el próximo 30 de agosto y con entrada gratuita, de martes a viernes de 9.00 a 15.00 horas, sábados de 10.00 a 14.00 horas. Para consultas o solicitud de visitas guiadas es necesario dirigirse al teléfono 638 17 00 89.

Organizada por el Departamento de Arte y Exposiciones del Instituto Leonés de Cultura de la Diputación Provincial en estrecha colaboración con el Ayuntamiento de Cacabelos, la muestra reúne un total de catorce sugerentes imágenes de gran formato transferidas a dibond. La propuesta se inscribe de forma directa en la línea de trabajo institucional del ILC orientada a descentralizar la cultura y acercar las manifestaciones del arte contemporáneo a diferentes localidades de la provincia.

La serie de piezas que articula la exposición corresponde a los trabajos de investigación desarrollados por el autor en este 2026, incluyendo creaciones realizadas expresamente con motivo de esta exhibición en el museo cacabelense. En el plano estético, las obras suponen un giro sutil en relación a la producción anterior de Carlos Pérez. Frente a la oscuridad y el tenebrismo de sus etapas precedentes —donde el paisaje emergía calcinado y muerto—, este nuevo conjunto de imágenes da paso a la irrupción de la luz y del color hasta sugerir estados de esperanza, de sosiego y de equilibrio emocional, y una profunda paz interior.

“A través de estos paisajes acuosos, atmosféricos y elegantes, el autor recupera el enigma y el misterio característicos de sus primeros dibujos de influencia surrealista, pero tamizados ahora por una delicadeza que desafía al espectador a dilucidar la existencia real de los entornos capturados”, explica el director del Departamento de Arte del ILC, Luis García Martínez. Las obras “plantean un juego participativo que exige una mirada reflexiva para descifrar si la escena responde a una realidad objetiva, a una manipulación o a la superposición de múltiples planos y reflejos”, continúa García, comisario de la muestra junto a José Luis Casas. Carga poética que por cierto queda refrendada en los propios títulos de las piezas, entre los que se encuentran ‘Paisaje de nubes mentoladas’, ‘Paisaje de las Perseidas’, ‘Paisaje de ecuaciones diofánticas’ o ‘Paisaje del cielo arrobado’.

Nacido en León en 1960, la trayectoria vital y formativa de Carlos Pérez ha estado fuertemente vinculada a la interdisciplinaridad. Pasó sus primeros años en París, donde inició estudios de violín a los tres años, y tras regresar a la capital leonesa en 1970, canalizó su expresión juvenil a través de la música, el dibujo y una profunda base lectora, que le llevó en 2023 a publicar el poemario Poemas de la hora muerta, con el sello Eolas Ediciones. Aunque de formación autodidacta y con algunas incursiones en la escultura de corte dadaísta —como su pieza Vuelo (2020), perteneciente a la colección del ILC—, Pérez es reconocido fundamentalmente por una práctica fotográfica que él mismo entiende como un medio pictórico y plástico. Con una sólida trayectoria que supera la cincuentena de muestras colectivas e individuales, el creador inició su proyección pública en el año 2000 al obtener un accésit en el I Premio de Pintura Diario de León. Su consolidación en el ámbito de la fotografía urbana contemporánea llegó en 2016 al alzarse con el primer premio del II Certamen de Fotografía Urbana Contemporánea Leonesa por su obra Historia de una sombra. Asimismo, su trasfondo analítico ya quedó patente en muestras individuales previas como ...de la soledad (Museo de León, 2017), donde abordaba el aislamiento del ciudadano actual ante la celeridad urbana, o sus recientes exhibiciones Ya no queda nadie (2023) y Diario de inquietudes (2024).

Las propuestas que ahora se presentan en el Marca de Cacabelos conectan formalmente con referentes de la fotografía y la abstracción de la naturaleza, evocando dobles interpretaciones presentes en maestros históricos como Harry Callahan, Edward Weston o el contemporáneo Robés, si bien se sitúan en una mayor proximidad conceptual a las texturas de los bosques abstractos de Agustín Berrueta o a las composiciones hídricas de José María Marbán. Con todo ello, Paisajes inventados se postula como una invitación a la contemplación demorada bajo una premisa teórica y filosófica esencial: interrogarse sobre la naturaleza de la propia realidad.

La Concejalía de Acción y Promoción Cultural del Ayuntamiento de León programa para este miércoles, 29 de julio, a las 11.00 el taller titulado Rodando cuentos. Taller de rodaje de ficción, destinado a niños de entre 8 y 13 años de edad y enmarcado en torno a la exposición Carlos Saura, fotógrafo. Una vida tras la cámara, que todavía se podrá visitar hasta el 13 de septiembre.

Los participantes en este taller partirán de la película documental Las paredes hablan, el último trabajo de Carlos Saura, considerado como un viaje personal y artístico hacia los orígenes del arte y su relación con las tendencias más vanguardistas, para aprender movimientos de cámara, planos y rodaje. La actividad concluirá con la realización de una película de ficción ambientada en un museo para aproximar a los participantes al mundo del arte.

Para participar es imprescindible realizar inscripción previa a través del correo electrónico info@imaginaleon.com o del teléfono 630 209 026. Se ofrecen 12 plazas y no está permitido repetir taller en caso de haber participado en los anteriormente programados, según informa el Ayuntamiento de León.

El Centro Cultural 'El Cerro' de Alcuetas ha convocado la décima edición del Concurso de Fotografía 'Pueblos de la Tierra Llana Leonesa', una iniciativa que busca poner en valor el patrimonio, el paisaje y la vida cotidiana de las localidades de la zona suroriental de la provincia a través de las imágenes aportadas por aficionados y profesionales de la fotografía. El certamen cuenta con la colaboración de la Asociación FOCUS de Fotógrafos Leoneses.

El concurso está abierto a cualquier persona interesada y las fotografías deberán haber sido tomadas en alguno de los 47 municipios incluidos en la convocatoria. Las imágenes podrán reflejar cualquier aspecto de la vida en estos pueblos, desde sus habitantes y edificios hasta paisajes o rincones singulares, siempre con el objetivo de evocar recuerdos e identificar la esencia de cada localidad. Además, algunas de las fotografías seleccionadas servirán para elaborar la tradicional felicitación navideña del Centro Cultural 'El Cerro'.

Entre los premios se encuentran un primer galardón del jurado dotado con 200 euros, un premio de votación popular de 100 euros, un trofeo especial para la mejor fotografía presentada por un miembro de la Asociación Cultural 'El Cerro', un reconocimiento a la mejor imagen realizada en Alcuetas y el premio especial de la Asociación FOCUS de Fotógrafos Leoneses. Una selección de las obras participantes se proyectará durante la entrega de premios, prevista para el próximo 28 de agosto.

El plazo para enviar las fotografías permanecerá abierto hasta las 24.00 horas del 13 de agosto. Posteriormente, entre el 14 y el 20 de agosto, se celebrará la fase de votación popular. Las bases completas del concurso pueden consultarse en la página web del Centro Cultural 'El Cerro'.

Los pueblos de la Tierra Llana Leonesa cuyas fotografías pueden presentarse al concurso son:

Santa Marina del Rey cierra este sábado 18 la exposición ‘Por los pasos del peregrino’, una muestra retrospectiva que reúne una selección de las fotografías premiadas durante las dos últimas décadas en el concurso anual convocado por la Asociación de Amigos del Camino de Santiago de León ‘Pulchra Leonina’. La propuesta permite recorrer los paisajes, símbolos y experiencias de las rutas jacobeas a través de la mirada de numerosos fotógrafos.

La exposición, coordinada por Loli Fernández Criado, forma parte del programa de la tradicional Feria del 18 de julio y de las actividades culturales que la Asociación de Amigos del Camino de Künig desarrolla cada verano en diferentes comarcas leonesas. Aunque el certamen fotográfico comenzó entre finales del siglo XX y principios del XXI, las obras seleccionadas corresponden al periodo comprendido entre 2008 y 2025, cuando las imágenes comenzaron a recibirse por internet, facilitando su clasificación y conservación.

Las fotografías muestran diferentes caminos hacia Compostela y reflejan también la evolución de las técnicas y los formatos. La muestra abarca desde las imágenes captadas con cámaras tradicionales hasta las fotografías realizadas con drones, además de recuperar el valor expresivo del blanco y negro.

Entre las obras expuestas predominan las escenas cargadas de espiritualidad y simbolismo: paisajes solitarios y misteriosos, cruces recortadas sobre el horizonte, botas de peregrino descansando junto a una vieira o caminos que dibujan formas inesperadas entre los campos de la Meseta. También aparece la huella del paso del tiempo, como una estatua de un peregrino cubierta con una mascarilla durante la pandemia del coronavirus.

La exposición incluye asimismo una referencia a las actividades desarrolladas en 2025 por la Asociación de Amigos del Camino de Künig, entre ellas la creación del Premio Hermann Künig de la Hospitalidad y la catalogación como ‘Camino Histórico a Santiago’ de la variante del Camino Francés recomendada en el siglo XV por el monje alemán, que se refirió a este itinerario como el ‘Camino de Santa Marina’.

Durante la apertura, el alcalde de Santa Marina del Rey, Francisco Javier Álvarez, destacó la importancia de la Feria del 18 de julio como uno de los encuentros festivos estivales más concurridos de León. El regidor recordó que, aunque actividades tradicionales como la compraventa de ganado y herramientas agrarias han evolucionado, la celebración continúa atrayendo a miles de visitantes por su mercado, gastronomía, música y programación cultural. También señaló el aumento de peregrinos que atraviesan la localidad, donde este año ha vuelto a abrir un albergue para atender a los caminantes.

Por su parte, la Asociación de Amigos del Camino de Künig subrayó el valor del patrimonio y del paisaje jacobeo como elementos capaces de proporcionar al viajero una experiencia introspectiva y liberadora. “Las fotografías recogen espacios de «belleza, paz y sosiego» que los peregrinos conservan como uno de los principales recuerdos de su viaje”, afirman.

‘Por los pasos del peregrino’ permanecerá abierta hasta el 18 de julio en la sala de Elecciones, situada en los bajos del Ayuntamiento de Santa Marina del Rey, y podrá visitarse en horario de mañana.

La agenda de ocio de la provincia de León para el fin de semana entre los días 3 y 5 de julio de 2026 está protagonizada por literatura de alto calado, la Noche Templaria de Ponferrada y las fiestas patronales de Ferral del Bernesga, acompañada por otros reclamos como exposiciones.

El fin de semana comienza este viernes con dos citas literarias de altura en la periferia de la provincia. La escritora y periodista Rosa Montero compartirá filandón con Marta Pérez-Carbonell y Nuria Labari en Estar en Babia, experiencia impulsada por Prodigioso Volcán. Y Sergio del Molino es el elegido para abrir el verano cultural en el Museo de la Siderurgia y la Minería de Sabero con la presentación de su más reciente novela, La hija.

La Noche Templaria será protagonista del fin de semana en Ponferrada, una cita en la que la capital berciana se viste de medieval con atractivos como la cena, el desfile y el mercado.

La localidad de Ferral del Bernesga, del municipio de San Andrés del Rabanedo, ya tiene todo preparado para celebrar sus fiestas en honor a Santo Tomás. Lo hace con un programa pensado para reunir a vecinos y visitantes en torno a la tradición, la música, el ocio familiar, el deporte y la gastronomía.

Además, la oferta de ocio y cultura de este fin de semana en la provincia de León incluye otras citas como la tercera edición de Ludus Aurum en el paraje de Las Médulas, así como talleres en La Fábrica de Luz. Museo de la Energía y exposiciones en La Térmica Cultural (ambos espacios, gestionados por Ciuden, ya han estrenado horario de verano). La Casa de las Culturas de Bembibre también acaba de abrir la muestra fotográfica Superviviente en Gaza.

La plataforma El Bierzo Solidario Con Palestina invita a participar en la inauguración de la exposición fotográfica Superviviente en Gaza, programada para este martes, día 2 de julio, a las 18.00 horas en la Casa de las Culturas de Bembibre: Permanecerá abierta al público hasta el próximo 29 de julio.

El autor de la muestra es Shadi Ismael, que nació en el campo de refugiados de Al Mawasi y residía en Estambul hasta que durante una visita a su familia quedó atrapado en Gaza por el comienzo del genocidio en 2023. La comisaria de la exposición es una ciudadana española residente en Cuenca, Carmen Pinuaga, que mantiene contacto con Shadi y le presta ayuda económica a través de donaciones.

La exposición narra a través de la fotografía el modo de supervivencia al que el pueblo palestino, dentro de Gaza, se ve obligado a recurrir debido a la invasión por parte de Israel. Desde el punto de vista del autor, es una vía de escape y denuncia ante esta situación.

La Fundación Ciudad de la Energía (Ciuden), entidad dependiente del Ministerio para la Transición Ecológica y el Reto Demográfico (Miteco), comienza a aplicar desde este miércoles, 1 de julio, el horario de verano para La Térmica Cultural y La Fábrica de Luz. Museo de la Energía

Así, La Térmica Cultural abrirá los miércoles, jueves y domingos de 10.00 a 16.00 horas, mientras que los viernes y los sábados lo hará de 10.00 a 22.00 horas. Por su parte, La Fábrica de Luz. Museo de la Energía se podrá visitar de martes a domingo de 10.00 a 20.00 horas. Estos horarios estarán en vigor hasta el 31 de agosto.

Precisamente este miércoles, Ciuden pone en marcha Paseo entre centrales: un hilo conductor de energía, una nueva visita guiada que permitirá recorrer de forma conjunta La Fábrica de Luz. Museo de la Energía y La Térmica Cultural, dos espacios emblemáticos vinculados a la historia energética de Ponferrada.

La actividad, dirigida a público general, se desarrollará los miércoles, viernes y sábados de julio, agosto y septiembre, para ofrecer una experiencia que conecta el pasado industrial de El Bierzo con su presente cultural y de transformación, a través de un itinerario que muestra la evolución de la producción de energía y la recuperación del patrimonio industrial de la comarca.

Las visitas tendrán un coste de 5 euros para la tarifa general y 3 euros para la tarifa reducida, y las entradas podrán adquirirse contactando con el museo o en la recepción de cualquiera de las dos instalaciones.

Además, el viernes 3 de julio, a las 11.00 horas, está prevista una nueva visita guiada Compostilla I: Nace Endesa. El objetivo de esta actividad es abordar la historia de la primera central térmica de la entonces empresa pública de electricidad y descubrir los espacios que alojaban sus calderas y turbinas, hoy las salas de La Térmica Cultural. El precio es de 5 euros en tarifa general y de 3 euros en tarifa reducida.

‘Tantos mundos en este’ y ‘Vientos del pueblo’

Por otro lado, en La Térmica Cultural se puede visitar en la Sala Hulla la exposición Tantos mundos en este, de la artista palentina Marina Núñez, comisariada por Isabel Durán. La muestra propone una reflexión visual y sensorial sobre la relación entre humanidad, planeta y cosmos a través de una experiencia inmersiva compuesta por un monumental mosaico cerámico de 104 metros cuadrados, una instalación sonora original y una serie de esferas de cristal iluminadas.

La exposición invita al público a explorar las conexiones entre seres humanos, naturaleza y universo mediante un recorrido que combina arte contemporáneo, pensamiento ecológico y creación digital. La muestra permanecerá abierta al público en la Sala Hulla hasta el 17 de enero de 2027.

Por otro lado, el próximo 12 de julio está prevista la clausura de la exposición Vientos del Pueblo. De revoluciones y transiciones ibéricas (1974-1977). Propone un recorrido por los años decisivos en los que Portugal y España pasaron de la dictadura a la democracia (1974-1977). A través de unas 70 fotografías de reconocidos autores españoles y portugueses, la muestra explora cómo la ciudadanía ocupó el espacio público para reclamar libertades, derechos y participación política, poniendo el foco en el papel de la fotografía como testigo y herramienta de transformación social.

Taller con escorita y campamentos

En La Fábrica de Luz. Museo de la Energía, el sábado 4 de junio se celebrará el taller Escorita: amuleto templario, que propone crear un colgante con este mineral que, según la leyenda, ofrece protección como lo hacía a los miembros de la Orden del Temple. El taller, destinado a público general, es de carácter gratuito y dará comienzo a las 12.00 horas.

Por otro lado, se mantienen abiertas las inscripciones para los campamentos de verano de la Fundación Ciudad de la Energía. Se trata del campamento multiaventura Aventura en La Fábrica, para participantes de 6 a 16 años y programado del 6 al 10 de julio; y Con-Ciencia Verde: El laboratorio de La Fábrica de Luz, dirigido a público infantil a partir de 6 años y que tendrá lugar del 20 al 24 de julio. Las inscripciones ya están abiertas y pueden realizarse por teléfono en el 987400800, por correo electrónico en guias@ciuden.es o en la recepción de La Fábrica de Luz. Museo de la Energía.

El Club Xeitu ha publicado Entoncias, un libro que reúne una cuidada selección de fotografías de Eliseo Gancedo Fernández y que ofrece un recorrido visual por la vida en el valle de Laciana durante la segunda mitad del siglo XX.

Esta obra gráfica reúne más de cincuenta años de imágenes del valle y su entorno, coincidiendo con el 98 cumpleaños del autor, hijo de lacianiegos y miembro histórico del colectivoGancedo, que desarrolló su carrera profesional como técnico contable en Ensidesa, ha mantenido siempre un estrecho vínculo con la tierra de sus raíces. Miembro del Club Xeitu desde su fundación, ha participado activamente en esta publicación coincidiendo con su 98 cumpleaños.

Las fotografías, captadas inicialmente con una cámara Voigtländer de fuelle heredada de su padre y más tarde con una Kodak Retina IIC de 35 milímetros, documentan escenas cotidianas, paisajes, arquitectura tradicional y celebraciones populares. El conjunto trasciende lo personal para ofrecer un retrato colectivo de los cambios sociales vividos en Laciana a lo largo de varias décadas.

Entre las imágenes se encuentran estampas del trabajo en las brañas, la matanza tradicional del cerdo o las labores de siega, junto a la llegada de elementos de modernidad como el Seat 600 o la televisión. También se recogen espacios hoy desaparecidos o transformados, como antiguas praderías o enclaves alterados por infraestructuras posteriores.

El volumen incorpora pies de foto en español y patsuezu, aportando un valor añadido desde el punto de vista etnográfico y lingüístico. Editado con la colaboración del Instituto Leonés de Cultura, Entoncias ya está disponible en librerías y a través de la web del Club Xeitu.

El fotoperiodista leonés Javier Casares ha recibido este viernes el premio 'Memorial Norberto Cabezas' que otorga cada año desde hace dos décadas la Plaza de Toros de León y que por primera vez recae en una persona, en reconocimiento a sus treinta años de trayectoria, y no en un trabajo fotográfico concreto como en anteriores ediciones.

Javier Casares comenzó su andadura fotográfica en 1993 en el Diario de León y desde entonces no ha dejado de retratar la cultura, la política, el deporte, los sucesos, la vida cotidiana o las corridas de toros de la provincia leonesa como colaborador en distintos medios de comunicación nacionales y en la Agencia EFE.

Han sido precisamente sus fotografías taurinas “y los treinta años de presencia en el callejón” del coso leonés los que le han valido este reconocimiento, ha explicado a EFE el empresario de la Plaza de Toros de León, Gustavo Postigo.

La fotografía taurina, ha afirmado el premiado, “siempre es un reto” porque se trata de un tipo de imagen “muy precisa y con una estética muy particular”. “Hay que estar atento y no te puedes despistar porque te pierdes el momento”, ha agregado.

Como anécdota en estos treinta años de trayectoria en el mundo de la fotografía taurina, Casares ha recordado la vez que, en una plaza de toros portátil en la localidad de Alija del Infantado, un toro saltó al burladero.

“A día de hoy no sé como salí otra vez a la plaza, con todos los bártulos que llevaba colgando”, ha afirmado.

A modo de homenaje, este premio lleva el nombre de Norberto Cabezas, fotoperiodista leonés fallecido en 2013, cuyas instantáneas también le valieron el premio Fotografía Taurina 2010 con motivo de la Feria de San Juan y San Pedro de León y quien fue muchos años compañero de Javier Casares en el sector fotoperiodístico leonés.

“Las primeras veces que fui a los toros fue con él y coincidimos en la plaza, y en otros lugares, muchos años. Tristemente ya falleció, pero de Norberto nos quedan los buenos recuerdos”, ha dicho.

No es el primer reconocimiento taurino que recibe este reportero gráfico leonés, que ganó en 2013 este mismo premio pero por una imagen concreta, titulada 'Viento y arena' y con el diestro José María Manzanares como protagonista.

En esta ocasión el premio es una pequeña escultura con una silueta de toro realizada por el escultor leonés Juan Carlos Uriarte.

Al fotoperiodista Desiderio Mondelo se le hizo presente la vida, siendo todavía un niño, en un cuarto oscuro con una luz roja. “Mi padre era minero y mi madre era la lista de la familia”, cuenta sobre Alejandro Mondelo, que nació en Villanuiz (Quiroga, Lugo) y vivía en Villanueva de Arriba (Santibáñez de la Peña, Palencia) cuando él vino al mundo en 1950; y sobre Laura Valencia, que nació en Laguna de Negrillos e hizo un cursillo por correspondencia para enseñarle fotografía a su marido. Asentados ya en Caboalles de Abajo (Villablino), bajaron a Ponferrada para que naciera María Jesús. Alejandro hacía las fotos y Laura revelaba. Así que, con ella ingresada, el carrete subió hasta Laciana para que Desi descubriera con apenas 10 años su vocación al mismo tiempo que los rasgos de la nueva inquilina de la casa. Mondelo, que luego vería en las calles el renacer de la democracia en España, haría también propia transición profesional con el paso de lo analógico a lo digital, lo que permitió ganar tiempo y comodidades. ¿Se perdió algo en el proceso? “Se pierde el ver cómo nace tu hermana”, zanja.

A Desiderio Mondelo también se le cruzó por entonces la muerte. Había empezado a acompañar en bicicleta y asistir a su padre, que compatibilizaba la mina con la fotografía social en el Valle de Laciana. Una familia vecina de Caboalles de Abajo había sufrido la muerte de un bebé. Y quería retratarlo. “Mi padre no estaba en casa”, cuenta para relatar cómo, apenas superados los 10 años, cargó con la cámara para salir de aquel trance. ¿Qué sintió? “Miedo”, confiesa. Mondelo, que en 1979 regresaría a cubrir el funeral de los mineros muertos en el Pozo María, que ganaría un premio por una foto del torero Yiyo sin vida, que trabajaría en el País Vasco y Madrid en los años más sangrientos de ETA, que está seguro de haber pisado cadáveres en varios graves accidentes de aviación y que unas Navidades en Bosnia vio cómo le ponían una pistola en la cabeza, quedó ya entonces vacunado: “Hice muchísimos muertos y no me han impresionado”.

A Mondelo (su firma como fotoperiodista en la Agencia EFE) le quedó grabada otra escena de entonces. El Gran Premio de Ciclismo de Caboalles de Abajo congregaba a multitudes con José Manuel López Rodríguez como banderín de enganche. La gente se agolpaba y, a falta de vallas, la Guardia Civil hacía hueco a golpe de vara de mimbre. “¡Paisano, no me toques al guaje!”, le espetó a un agente su padre, que vivió las huelgas mineras de los sesenta, en plena dictadura franquista, con su madre pegada a la radio sintonizando la Pirenaica. ¿Cómo marca criarse en una cuenca minera? “Somos de una raza distinta. Porque la vida es tan dura que te fortalece”, contesta quien entonces acompañaba a su padre a las comuniones y cumplía el encargo de su madre de contar tres pasos entre los niños y la cámara. Mondelo, que luego situaba el foco a 50 centímetros de la línea de meta cuando tocaba hacer los esprints con carrete para retratar la cara del vencedor, fotografió a Emilio Butragueño en su tarde triunfal de Querétaro en el Mundial de México 1986 y puso a Miguel Indurain a tender cinco maillots amarillos al lograr su quinto Tour de Francia. “Y hoy no ve da envidia ni el ciclismo ni el Mundial. Se ha apoderado de los eventos la parte económica”, lamenta.

Y a Mondelo también le tocó entonces, en plena adolescencia, emigrar de Laciana. Su patera fue un gigante de hierro y vapor, el tren minero Ponferrada-Villablino. Había bajado ya un día a la capital berciana. “¡Guaje, métete ahí debajo!”, le conminó su progenitor para camuflarlo poniendo una gabardina encima de los asientos calados y no pagar billete. Mondelo, que cuando estuvo seis meses en la cama por una infección de riñón formaba parte de una cadena de producción con su familia entregada a renovar los carnés de identidad (su padre ponía un pañal de fondo y retrataba, su madre revelaba y él rellenaba los documentos), llegó a Ponferrada por segunda vez con 15 años y, tras comer pulpo en el Tres Portiñas, enlazó con el tren a Madrid hasta que un policía le preguntó si se había escapado de casa. Luego lo sacó de su asiento para que hiciera el viaje en un vagón cercano a la locomotora en el que tenía su oficina. “Y yo”, apunta, “desde ese día pienso que entré por la puerta grande en Madrid”.

Los de cuenca minera somos de una raza distinta. Porque la vida es tan dura que te fortalece

Desiderio Mondelo — Fotoperiodista jubilado de la Agencia EFE

El lacianiego llegó a la capital de España con 15 años y una maleta de cartón de cuadros de color marrón. La vida le dio oportunidades: comenzó a trabajar de pinche de cocina en El bosque, un restaurante en el que la plantilla del Atlético de Madrid acudía a celebraciones y un día logró que Federico Martín Bahamontes, el primer español en ganar un Tour de Francia, le firmara un autógrafo. Él también se las buscó: su familia le había mandado una bicicleta y una cámara de fotos, empezó a competir a cierto nivel en patinaje y ya iba en Vespa a las pruebas cuando aprovechaba para mandar las crónicas de los resultados al diario As. Y convirtió la mili voluntaria en Madrid en un quid pro quo: enseñó a patinar a la hija de un teniente de automóviles que lo ayudó a sacarse el carné de conducir militar, canjeado luego tras el servicio militar.

Recién licenciado, abandonó la hostelería para centrarse en primer lugar en el periodismo deportivo. Llevaba ya su propia maleta de revelado cuando comenzó a recorrerse el país detrás de las competiciones, singularmente las ciclistas. ¿Y cómo se aprende a hacer foto informativa? “Se aprende cuando ves el resultado. Y en eso estoy todavía”, responde ahora que, ya retirado desde 2012, tiene su propio espacio en internet (www.mondelopress.com) y prepara un libro autobiográfico. El caso es que Mondelo fue ampliando el foco cuando se encontró en el medio de recibimientos a deportistas por sus éxitos en actos a los que acudían autoridades como ministros o el entonces príncipe Juan Carlos de Borbón. El país estaba a punto de transformarse.

Hoy no ve da envidia ni el ciclismo ni el Mundial. Se ha apoderado de los eventos la parte económica

Desiderio Mondelo — Fotoperiodista jubilado de la Agencia EFE

La Transición pilló a Mondelo en la calle, trabajando por libre, ya con una especial relación con la Agencia EFE. Hubo momentos en los que quiso correr más que el propio país. Salió de la coronación de aquel príncipe como rey Juan Carlos I en la iglesia de San Jerónimo pitando hacia la cárcel de Carabanchel. “Yo era tan iluso que pensaba que ya ese día iban a abrir las puertas de la cárcel e iban a salir todos corriendo. Cuando llevaba allí cinco minutos, me metieron para adentro y me tuvieron retenido tres cuartos de hora hasta que hicieron las comprobaciones de quién era yo”, relata. “¿Y si llega a salir (el entonces líder de Comisiones Obreras, Marcelino) Camacho?”, se pregunta para añadir que vio en aquel punto “un filón” que se multiplicó cuando ocurrieron los motines y la prensa hacía guardias en un pinar ubicado en frente hasta que un día aparecieron los grises con un Jeep y a caballo, y tuvo que tirar de contactos: “El capitán que dio esa orden había sido teniente mío en la mili. Y yo le dije: ‘¡Teniente, que soy el banderita!’. Yo era el que subía y bajaba la bandera todos los días”.

Mondelo, que ya trabajaba como fotógrafo en el gabinete de prensa del Ayuntamiento de Madrid (lo hizo con los alcaldes Juan Arespacochaga, José Luis Álvarez y Enrique Tierno Galván hasta 1979) cuando un día tuvo que identificarse ante agentes de la Policía Municipal mientras unos grises se llevaban un cerdo que llevaba escrito en los lomos (Rodolfo) “Martín Villa” (entonces ministro de la Gobernación), fue cogiendo galones a fuerza de cubrir hitos como la firma de los Pactos de La Moncloa en la Agencia EFE, que lo mandó en 1979 a Galicia, desde donde se desplazaba también hasta Asturias a hacer partidos de fútbol o a su pueblo tras aquel fatídico accidente que se cobró la vida de diez mineros en el Pozo María. Y de Galicia pasó dos años después al País Vasco, donde entabló relación con el político socialista Txiki Benegas hasta hacerle la campaña de las elecciones de octubre de 1982 con la mayoría absolutísima del PSOE y la llegada de Felipe González a La Moncloa, otra página de la historia de España que ayudó a ilustrar ya desde la redacción de EFE en Madrid.

Todavía estaba en el País Vasco cuando empezó el Mundial de 1982 en San Mamés y, tras pasar por Valladolid y Sevilla, terminó haciendo la final en el Santiago Bernabéu. Fue el primero de sus tres Campeonatos del Mundo de fútbol, sumando también México 1986 e Italia 1990. Cuando Yugoslavia eliminó a España en octavos de final en tierras transalpinas, Mondelo atravesó en moto el Mont Blanc para incorporarse al Tour de Francia: cubrió 18, más 5 Giros de Italia y 23 Vueltas a España. “Nadie se quería jugar la vida en una moto”, cuenta quien también hizo tres Juegos Olímpicos: los de Los Ángeles 1984 (con una bandera de España en la mano para redondear la imagen de José Manuel Abascal bronce en el 1.500), Seúl 1988 y Barcelona 1992, otro de los momentos capitales de un país que ya se homologaba con el resto de democracias occidentales.

El fotoperiodista ya había forjado su propio modus operandi. Hace un símil fotográfico al decir que llegaba a los sitios con el “angular” y “barriendo” el escenario. La premisa la aplicaba a las ruedas de prensa (retratando individualmente a los protagonistas y esperando luego a que se relajen y “empiecen a ser personas como en su casa”), las entrevistas (como el día en que notó que un premio Nobel se llevaba la mano a la suela del zapato hasta que lo rodeó y se dio cuenta de que tenía una agujero) o atentados y accidentes convertidos en carnicerías humanas (“el fotógrafo tiene que hacer todo lo que ve; y para eso está luego la figura del editor”, dice a la pregunta sobre si ha cambiado la sensibilidad social y hoy serían inviables imágenes que se publicaban entonces). “Yo he aprendido a lo largo de mi vida con el trabajo que el visor es una especie de protector. Son momentos en que se vive todo tan deprisa que tú no tienes tiempo a pensar en el esfuerzo o en el sufrimiento”, abunda con el ejemplo de aquel día, ya en el interior de la cárcel de Carabanchel con presos donando sangre, en que apartó el ojo de la cámara: “Y empiezo a ver que me mareo. No estaba protegido. Tienes que estar con el visor”.

El caso es que el oficio ha cambiado tanto que hoy, a las puertas de un Mundial de fútbol, afirma no sentir envidia. “¡Joder, Mondelo, qué suerte tienes, tío, que a ti los ciclistas te dejan entrar por las habitaciones!”, le decían los colegas redactores cuando ahora tanto deportistas como políticos están sobreprotegidos y la información cada vez más mediatizada por los gabinetes de prensa. “A lo mejor es que quieren vender lo que quieren vender y no tener testigos”, sugiere para citar como origen del problema cuando el departamento de comunicación del ministro de Agricultura con el Partido Popular Miguel Arias Cañete empezó a mandar sus propias imágenes a los medios o cuando las fotos de un accidente en el túnel del Guadarrama terminaron siendo las de los bomberos.

Mondelo, que prolongó su relación con Txiki Benegas, acabó haciendo más campañas electorales pegadas a candidatos (pidiendo libranzas y vacaciones en EFE) como la de Joaquín Almunia en 2000. A través del socialista José Blanco, al que había conocido ya en Galicia, accedió a seguir a José Luis Rodríguez Zapatero cuando aspiraba por primera vez, en marzo de 2004, a la Presidencia del Gobierno. El fotoperiodista, que participó en un plante de informadores en el Congreso de los Diputados ante el Ejecutivo de José María Aznar tras la muerte del cámara de Telecinco José Couso en la Guerra de Irak, siempre aplicó una fórmula cuando se cuestionaba cuál era la distancia que tenía que mantener con el protagonista: “El político está protegido por él mismo de saber hasta dónde tiene que llegar contigo. Y tú no debes mezclar. Tú tienes que ser muy profesional y muy discreto. Yo siempre me he sentido del lado de mis compañeros. Me siento más protegido por mis compañeros que por los políticos”. Con Zapatero encontró respeto y complicidad: “Pero es con el que he tenido más distancia. También porque los tiempos y las necesidades van cambiando”.

La transición profesional de lo analógico a lo digital cambió los ritmos de trabajo, pero también el orden de prioridades y hasta los criterios. “Lo importante de un fotógrafo es enseñar, si es posible, un acto en una foto”, sentencia ahora que abundan fotogalerías muchas veces gratuitas y prescindibles. “Y me parece que enseñar 50 fotos de una procesión es devaluar el trabajo”, agrega retrotrayéndose a los años con carrete en los que había que medir al milímetro los disparos de la cámara para no perder por el camino la imagen que podría ser de portada al día siguiente. “Soy consciente”, cierra, “de que lo que importa ahora es la imagen. Pero creo que hay que buscar cuál es la mejor”.

Desiderio Mondelo, que se curtió de crío entre mineros, ha seguido tirando de hilos de su biografía como el que enlaza los burros que cargaban escombros en el Pozo María en su infancia con las miles de fotografías de estos animales transformadas en el libro Hermano asno, firmado junto a Eliseo García Nieto. Ahora que ultima su autobiografía, reflexiona sobre la propia profesión. “Yo creo que la gente que trabajamos en prensa somos especiales. Tenemos un barniz por encima, de saber escuchar, de saber mirar, de respetar, de ser educado, de saber comportarte”, dice quien alguna vez se agachó a comprobar los bajos de su coche tras recibir un mensaje en el limpiaparabrisas de que alguien lo había estado rondando: “La gente hoy no sabe cómo era España con el terrorismo”. Ahora que vive en León capital, se deja caer por su Laciana, adonde llevó una exposición de fotos sobre Miguel Indurain cuando se cumplieron 30 años del quinto Tour. “Cada día tengo más relación. Me gustaría que fuera mejor”, añade quien en su monumental archivo conserva fotos de las marchas negras a Madrid, precisamente el mismo camino que recorrió con 15 años para transitar una carrera tan larga como aquellas kilométricas etapas del Tour de Francia en las que los compañeros le preguntaban si los escapados alcanzarían la meta y él apelaba a mantener la legendaria sangre fría de aquel ciclista navarro que se acostumbró a llegar de amarillo a París.

La Asociación de Turismo y Desarrollo del Bierzo Alto (Atudebial) convoca el primer Certamen de Fotografía Bierzo Alto. Se trata de una iniciativa lanzada con la colaboración del Ayuntamiento de Bembibre y con la pretensión de promover el respeto y la conservación del patrimonio y la naturaleza de la zona. Es por ello por lo que la temática versará sobre el mundo rural y el jurado valorará que las imágenes presentadas tengan conexión con las tradiciones, paisajes, historia, folclore, arquitectura, arte y cultura de esta parte de la comarca berciana.

Los interesados en participar deberán entregar los trabajos entre el 15 de junio y el 25 de septiembre del presente año 2026 en el Centro Cultural Casa de las Culturas de Bembibre, donde entre el 2 y el 17 de octubre se expondrán las fotografías participantes en el certamen. Será, concretamente, en los pasillos de la cuarta planta.

Cada concursante podrá presentar como máximo dos fotografías. Todas las recibidas se expondrán durante los quince días anteriores a la jornada de entrega de premios. En esta exposición, y durante la primera semana, los asistentes podrán votar a tres fotografías y el resultadose contabilizará como la votación de un jurado más, aparte del que estará compuesto por miembros directamente relacionados con el panorama de la imagen y la cultura.

En cuanto a los premios, el primero recibirá como recompensas un diploma, 250 euros y estancia de dos noches para dos personasen casa rural a elegir de las pertenecientes a la asociación, en función de la disponibilidad; el segundo, un diploma y 100 euros; el tercero, un diploma y 50 euros.