La Fundación Ciudad de la Energía (Ciuden) ha ampliado hasta el domingo 4 de octubre el plazo de inscripción para participar en la actividad Chillida <30 hasta el 4 de octubre. Esta iniciativa se configura como un espacio de encuentro y trabajo compartido dirigido a personas de entre 18 y 30 años, que propone acercarse a la obra de Eduardo Chillida desde las experiencias, intereses y miradas de los propios participantes.

El programa se desarrollará durante dos jornadas, los días 24 y 25 de octubre, en La Térmica Cultural, con tres sesiones centradas en fotografiar las propias experiencias, explorar el territorio y la identidad del Bierzo a través del mapeo, y abordar la creación como una respuesta a las preguntas que surgen de la observación y la reflexión.

La propuesta tiene carácter gratuito y contará con un máximo de 20 participantes que deberán registrarse previamente. Se puede acceder al formulario de inscripción a través de la página web de La Térmica Cultural (www.latermicacultural.es) o en las redes sociales de la instalación.

Además, en La Térmica Cultural, el sábado 3 tendrá lugar en el Auditorio Antracita la actividad Conversaciones desde la escombrera con Natalia Pastor y Semíramis González, en el marco de la exposición temporal Latidos de la escombrera, ubicada en Espacio Patrimonio. Esta propuesta, que tendrá lugar a partir de las 12.30 horas, y está dirigida a público general con carácter gratuito, busca establecer un diálogo entre la artista, Natalia Pastor, y la directora de LABoral de Gijón y referente del arte, Semíramis González.

La sesión concluirá con la presentación de la nueva pieza textil de Natalia Pastor, creada para esta muestra a través de los mensajes que el público de La Térmica Cultural ha incluido en el dispositivo que ha estado instalado en estos primeros meses de exposición. Debido al aforo limitado, es necesario realizar inscripción previa a través de la página web de La Térmica Cultural (www.latermicacultural.es).

El domingo 4 de octubre, entre las 11.00 y las 14.00 horas, regresa al exterior de La Térmica Cultural el Tren infantil de 5 pulgadas, en colaboración con la Asociación Cultural Ferroviaria Berciana. La actividad tiene un precio de 2 euros por trayecto.

También el domingo, a las 11.00 horas, tendrá lugar una nueva visita guiada Entre helechos a la exposición Fuego Verde. El objetivo de esta actividad es dar a conocer el origen y las características de los helechos arborescentes, las especies que dieron origen a los yacimientos de carbón en el Bierzo durante el periodo Carbonífero. El precio de la visita es de 5 euros en tarifa general y de 3 euros en tarifa reducida.

Talleres en el Museo de la Energía

En La Fábrica de Luz. Museo de la Energía, el sábado 3 de octubre se celebrará, en el marco del proyecto Los talleres del museo la actividad El huerto en otoño. La ciencia en semillas. A partir de las 12.00 horas, los participantes se sumergirán en el otoño mediante las hortalizas, realizando también una investigación para la selección de semillas. El precio de esta actividad, dirigida a público general, es de 3 euros.

El domingo 4 de octubre, a las 12.30 horas, tendrá lugar Hogar circular: ambientadores sanos y naturales, un taller en el que los asistentes podrán aprender a elaborar sus propios ambientadores de una forma respetuosa con el medio ambiente, utilizando plantas, ingredientes cotidianos y materiales reutilizados. Este taller está destinado a público adulto y tiene un precio de 4 euros.

Las fiestas de San Froilán ofrecen este miércoles 30 de septiembre una programación con verbenas, propuestas culturales y música en directo. La actividad comienza en la Plaza Mayor, con el mercado de 9.00 a 14.00 horas. Por la tarde, el barrio de Las Ventas celebra a las 18.00 su ‘Tarde de fiesta’ y el Equinoccio de Otoño’26 en la plaza Juan de Austria, con la animación musical de La Clave de Sol. A esa misma hora, el paseo de la Condesa acoge una verbena del Programa de Mayores con motivo del Día del Abuelo.

Gaudí protagoniza las citas culturales de la jornada. El Museo Casa Botines acoge a las 19.00 horas la conferencia ‘Salud e higiene en Gaudí’, impartida por Cecilia Casas. Después, a las 20.30, el Auditorio Ciudad de León proyecta El sueño de Serpentina. Un cuento imaginario de Gaudí. La oferta de ocio continúa en el jardín de San Francisco, donde el festival gastronómico Come y Calle abre de 12.00 a 00.00 horas y pone música a la noche con el concierto de rock de Malos Versos, a las 21.30.

Como cita gastronómica este miércoles comienza también las degustaciones de productos de Leche Gaza en la plaza de San Marcelo, que se mantendrán hasta el 4 de octubre. Continúa, además, la sexta Ruta de la Morcilla, con tapas a 3,50 euros hasta el 18 de octubre en diversos bares de la ciudad. También se pueden visitar exposiciones como ‘Gaudí y la ciudad moderna’ y ‘Ángel Estrada: Forma y Luz’.

Si quieres saber qué habrá mañana, pincha en la aplicación en la fecha que quieras que te saldrá todo lo correspondiente a esa jornada, de esta manera podrás preparar mejor tus planes.

La fotografía contemporánea vuelve a ocupar las salas de El Palacín de León con una nueva edición de ‘Expositivos’, la muestra que impulsa el Ayuntamiento de León junto a la asociación León es Photo para apoyar la creación y acercar el trabajo de nuevos autores al público. La sexta edición reúne desde este viernes cuatro proyectos seleccionados entre más de un centenar de propuestas y podrá visitarse hasta el 14 de febrero de 2027, con entrada gratuita.

La exposición reúne trabajos muy diferentes entre sí, tanto por los temas que abordan como por la manera de construir las imágenes. Paula Guardián presenta ‘Broad Channel: más allá del agua’, un proyecto que se acerca a una comunidad de Nueva York condicionada por la amenaza del aumento del nivel del mar y el cambio climático. Pilar García Merino firma ‘No soy un robot (creo)’, una reflexión sobre la construcción de la identidad y la representación de uno mismo.

La representación leonesa llega de la mano de Esperanza Merino, con ‘Crisálidas, tras el cristal’, una propuesta que revisa los modelos tradicionales de representación del cuerpo femenino, y de Fernando Rodríguez, autor de ‘La presencia de lo incierto’, un trabajo que explora la ambigüedad a través de objetos y espacios inanimados. Los dos últimos proyectos corresponden a autores leoneses.

Los cuatro trabajos también presentan formas distintas de construir la imagen. Rodríguez recurre a procedimientos relacionados con la tradición analógica, mientras que Guardián utiliza la materialidad del negativo como elemento documental. García Merino y Merino, por su parte, trabajan desde el estudio fotográfico y aprovechan las posibilidades de manipulación del archivo digital para construir las escenas que aparecen ante la cámara.

Junto a las cuatro propuestas seleccionadas en esta edición, el recorrido permite conocer también una selección de proyectos de anteriores convocatorias y el proceso creativo de las obras, desde las primeras ideas hasta su montaje definitivo. La exposición está comisariada por Mario Castro Baro y se plantea como un espacio para acercar la fotografía contemporánea a públicos diferentes.

Talleres, visitas y actividades

La exposición se completa con un programa gratuito de actividades. Entre ellas figuran cuatro talleres dirigidos a niños y niñas de 8 a 13 años: ‘Lo cotidiano en mis fotos’, sobre fotografía documental, el 10 de octubre; ‘Poesía visual’, el 21 de noviembre; ‘Quisiera ser’, sobre retrato e identidad, el 12 de diciembre; y ‘El arte y la fotografía’, sobre representación femenina, el 16 de enero. Se desarrollarán de 11.00 a 14.00 horas y cuentan con 12 plazas cada uno, con inscripción previa.

También habrá actividades familiares durante las vacaciones de Navidad, con dos ‘Gymkanas familiares de fotografía’ los días 26 de diciembre y 2 de enero, y un taller de fotografía y pintura, ‘Vida de Colores’, previsto para el 9 de febrero. El programa incluye además un taller intergeneracional de fotografía creativa el 13 de febrero.

Para quienes quieran profundizar en la creación fotográfica se ha programado además el taller de autora ‘Identidad, artificio y fotografía: estrategias para reinventar el retrato’, impartido por Pilar García Merino el 7 de noviembre. Las 25 plazas se seleccionarán mediante inscripción y carta de presentación.

Las visitas dialogadas se celebrarán todos los domingos, desde el 27 de septiembre hasta el 17 de enero, a las 12.00 horas, sin necesidad de inscripción. También habrá recorridos didácticos para colegios, institutos y colectivos entre el 13 de octubre y el 15 de enero, en este caso con reserva previa.

‘Expositivos 26’ permanecerá abierta en El Palacín de León hasta el 14 de febrero de 2027. La entrada es gratuita y los horarios son: de lunes a viernes, de 9.00 a 21.00 horas; sábados, de 10.00 a 14.00 y de 17.00 a 20.00 horas; y domingos y festivos, de 10.00 a 14.00 horas.

El Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (Musac), con sede en León, presentará el próximo noviembre Spacio Libero, una exposición que recorrerá ocho décadas de producción artística de Michelangelo Pistoletto en la que será la muestra más amplia del artista italiano en España en el último cuarto de siglo.

Pistoletto (Biella, Italia, 1933) es uno de los principales impulsores del movimiento Arte Povera y figura esencial para entender el arte contemporáneo en la segunda mitad del siglo XX, ha resaltado el Musac en un comunicado.

Con medio centenar de obras distribuidas en más de 2.000 metros cuadrados, en esta muestra se podrá encontrar pintura, instalaciones, escultura, performance, vídeo, así como sus renombrados Quadri specchianti [Cuadros espejantes], en un recorrido que va desde 1957 hasta 2025.

La exposición, que podrá visitarse desde el 7 de noviembre hasta el 23 de mayo de 2027, mostrará en profundidad las series que Michelangelo Pistoletto ha realizado alrededor del tema del espejo.

Es esta idea la que constituye la base de la investigación y el eje vertebrador del proyecto, que incluye asimismo otras series esenciales que permiten generar un contexto más amplio desde el que acceder al universo creativo del artista italiano.

Es el caso de Oggetti in meno [Objetos de menos] (1965-1966), con la que aborda la tridimensionalidad y el objeto de forma complementaria a los espejos; de la obra cumbre del movimiento Povera, Venere degli stracci [Venus de los trapos] (1967); o de la instalación Laberinto (1968), en la que el público participa trazando la senda de un camino imposible.

Jugar con el reflejo

Los Quadri specchianti, que el artista comienza a realizar a principios de los años sesenta, son piezas realizadas en acero inoxidable pulido que interactúan con el espacio expositivo reflejándolo y, al mismo tiempo, permiten que el espectador las recree en tiempo real con su propio reflejo.

Pistoletto plantea así una perspectiva abierta que da la vuelta a la perspectiva renacentista, ya superada por las vanguardias del siglo XX.

La muestra, comisariada por el director del Musac, Álvaro Rodríguez Fominaya, permitirá al visitante acceder a los temas que han vertebrado la obra de Pistoletto durante más de ocho décadas: la percepción, el tiempo, la identidad, la relación entre obra de arte, artista y espectador, y la capacidad del arte para producir cambios culturales y sociales.

La música celta será la gran protagonista de la programación de San Froilán deeste jueves 24 de septiembre, con la actuación de Corquiéu, formación asturiana incluida en el XIX Festival Celta Internacional Reinu de Llión, a las 22.00 horas en la plaza Mayor. Durante toda la jornada continuará en la plaza de San Isidoro y sus alrededores el Mercado Medieval de las Tres Culturas.

Además, el Auditorio Ciudad de León acogerá a las 19.00 horas una nueva sesión del Foro Internacional del Deporte, con la participación del doctor Aldo Martínez (entrenador de Ilia Topuria) y del extenista Carlos Moyá.

Si quieres saber qué habrá mañana, pincha en la aplicación en la fecha del día 25 que te saldrá todo lo correspondiente a esa jornada. Lo mismo con las posteriores, por si quisieras preparar tus planes mejor para el fin de semana.

Una charla del ilustrador berciano Daniel Buitrón abre este jueves, 24 de septiembre, la agenda de La Térmica Cultural, espacio gestionado por la Fundación Ciudad de la Energía (Ciuden) junto con La Fábrica de Luz. Museo de la Energía en Ponferrada. Será a las 20.00 horas, con acceso gratuito hasta completar el aforo y sin necesidad de formalizar inscripción previa.

Buitrón es autor de la exposición de caricaturas Rostros de futuro, instalada en la cafetería de La Térmica Cultural. El ilustrador presentará el proyecto y compartirá algunas claves sobre su proceso de trabajo, en una conversación abierta con el público.

El sábado 26, a las 11.00 horas, tendrá lugar una nueva visita guiada Compostilla I: Nace Endesa. El objetivo de esta actividad es abordar la historia de la primera central térmica de la entonces empresa pública de electricidad y descubrir los espacios que alojaban sus calderas y turbinas, hoy las salas de este centro cultural. Esta actividad tiene un precio de 5 euros en tarifa general y de 3 euros en tarifa reducida. La reserva de entradas se puede realizar a través de la página web de La Térmica Cultural (www.latermicacultural.es).

El domingo 27, en torno a la exposición Tantos mundos en este, de Marina Núñez, se llevará a cabo una nueva actividad del programa público asociado con Talleres y actividades en familia. A las 11:00 horas tendrá lugar El universo en fragmentos: taller de mosaicos, que propone el diseño de un mosaico uniendo pequeñas piezas y fragmentos de color. La actividad es gratuita y dirigida a público familiar. En la página web de La Térmica Cultural se puede acceder a más información y consultar la disponibilidad de plazas.

Por su parte, en La Fábrica de Luz. Museo de la Energía, el sábado 26 se celebrará el Taller de Astronomía bajo el título Los secretos del sistema solar, en colaboración con la Asociación Astronómica del Bierzo.

La actividad, que dará comienzo a las 12.00 horas, está dirigida a público infantil y es de carácter gratuito. La reserva de plaza se puede realizar a través de la página web de La Fábrica de Luz. Museo de la Energía (www.lafabricadeluz.org).

El punto de giro espiritual en la obra reciente del escultor Amancio González vino con la pieza sobre la pandemia del COVID que hizo para la glorieta del Hospital de León, y en la cual nuestro escultor abandonó lo materialista, materico y antropomorfo para hablarnos emocionadamente y así, mediante el prodigioso idioma del arte, de los que se superan, los que se elevan: en ese caso todos los sanitarios que volaron, por nosotros, por encima de su sueldo y de si mismos con el objetivo de salvar a su modo el mundo…

Y es que en efecto hay un determinado momento en el que el artista siente el peso de la estética, siente la vuelta al origen, ese momento epistémico en que te das cuenta de que existe algo por encima de nosotros que nos supera. Los idealistas neoplatónicos dicen que es la evidencia repentina del mundo de las ideas (en Platón nace no solo las religiones trascendentes sino también la estética en su rama de arte trascendente). Los espiritualistas por su parte desdicen a los idealistas y señalan que lo que le pasa al artista en ese punto es que roza lo divino… 

Sea como sea, en cualquier caso el arte, además de camino interior continuo, es una cuesta en ascensión.

Y el escultor Amancio González en este sentido se ha dado cuenta de que lleva toda una vida dedicado a la forma, lo antropomorfo (vean como ejemplo El Gigante de Santo Domingo conocido por 'La Negrilla', que viene a ser esa renatomía de lativización de la grandeza humana que también hizo Jonathan Swift en Los viajes de Gulliver cuando el protagonista llega a la isla de los gigantes), la figura humana redimensionada, otro volumen, otra textura y en común el alma... la escultura antropomórfica de Amancio González ha sido hasta ahora estudio de del hombre; el conocimiento de uno mismo, y, a través de uno mismo y de la forma del cuerpo, vía de acceso al todo, 

Pero de repente en el escultor Amancio González se han desatado estéticamente los caminos de elevación espiritual. 

Por eso en esta nueva exposición recién inaugurada en Galería Ármaga y titulada Anatomía de un caballo ha utilizado el símbolo del caballo para elevarse de lo antropomorfo, elevarse estética y espiritualmente, como lo haría un caballo que tiene algo de ángel (eso en el fondo es el artista verdadero). Esa anatomía del caballo creemos pujes que es la anatomía de lo estético, el viaje desde la materia hacia lo espiritual y ese viaje que se hace por elevación, como así nos enseñaron los místicos tales como Ramon Llull en el Libro del ascenso y descenso del entendimiento o Ibn Arabí en Iluminaciones de la Meca, dos de los libros favoritos del gran espiritualista, gran artista y maestro de artistas Alejandro Vargas.

Así las cosas, nos atrevemos a huir en esta ocasión de la crítica de arte y a situar en el vértice de esclarecimiento escrito de esta exposición la muerte reciente de nuestro maestro inolvidable Alejandro Vargas pues todos queremos analizar el caballo, y entenderlo, y hermanarnos con él hasta domarlo y montarlo y que nos lleve arriba, nos eleve y nos conduzca al cielo donde están los nuestros convertidos en estrellas que en lo oscuro nos dan la luz mejor.

No tengo duda de que ésta es la exposición más mística de todas aquellas que ha realizado Amancio González. De hecho se ve también esto en los materiales, en cómo ha querido solidificar lo espiritual, hacer lo que sólo un escultor puede hacer, que lo espiritual sea de pronto sólido: por eso utiliza con tanta pericia ahora los bronces para caminar entre lo figurativo, cuando trata el tema del caballo, y lo geométrico con los cuadrados y cibos que bien parecen un homenaje a escultores abstractos de nuestro siglo XX como Chillida, Ibarrola y Oteiza. Pero en esta exposición también hay un trabajo de reelaboración artística del duelo y lo aprendido y lo rezado para que lo espiritual no sea sólo religioso, no sea sólo estético, sino que sea también heterodoxo o, en su caso, cosmológico, casi con algo de horóscopo. De hecho también aquí hay simbología cósmica. 

En suma tenemos que decir que esta exposición es el momento de madurez plena donde el caballo parece que vuela, acaso, porque no hay nada más difícil que eso. Si Velázquez fue capaz de revolucionar la pintura pintando la luz, el gran escultor que es Amancio González está tratando de hacer ese mismo prodigio casi alquímico, el de esculpir el vuelo y esculpir el aire.

La forma que parece aquí a veces que no se sostiene en nada, pero es porque se sostiene en lo divino. Las manos invisibles de Dios sujetan la materia y a nosotros cuando nos quedamos solos, ya sin nuestros maestros y nuestros padres, navegando por nuestros propios medios por el mar de la vida como una nave al pairo...

Esa es la clave para entender la última exposición de Amancio González.

La pieza más importante de esta exposición es por eso precisamente Pegasus, porque es donde se funden las dos tradiciones de las que estamos hablando, el idealismo griego cargado de simbología y el espiritualismo cristiano: todo en la figura de un caballo que en realidad es un ángel. Y todo para decirnos, para hacernos ver, que se puede hacer escultura y que esta escultura no sea, como ha sido en la obra de Amancio González hasta ahora, un prodigio de lo matérico antropomórfico, la escultura convertida en la canción de las cosas, sino una escultura que es algo que artítica y espiritualmente está más allá, que es el más allá de la materia, la forma informe, lo angélico, o, como decía San Juan Evangelista, la palabra hecha carne.

Amancio González, domador de tempestades y de bestias, nos invita a subirnos al caballo, a elevarnos, y, por ende, a estar más cerca del cielo…

¡Esa es la razón por la que existe el verdadero arte! ¡Por eso lo amamos tanto! ¡Gracias!

El salón de actos del Edificio de Usos Múltiples Casa del Cura de Santa Marina de Torre (Torre del Bierzo) estrena este viernes, 18 de septiembre, la exposición fotográfica Medio siglo entre nosotros, que aborda a través de una treintena de instantáneas la integración cultural de la comunidad portuguesa que llegó a la localidad para trabajar en las minas de carbón. La muestra será permanente.

La iniciativa, que se ha completado con la grabación de testimonios de los propios protagonistas de aquella migración en la década de los setenta, se enmarca en un proyecto impulsado por la Asociación de Jubilados de Santa Marina de Torre para “hacer memoria de la historia reciente” del pueblo.

Así, las actividades comenzaron ya el pasado mes de julio con la visita en La Térmica Cultural de Ponferrada a la exposición Vientos del pueblo. De revoluciones y transiciones ibéricas (1974-1977), sobre el papel de los movimientos sociales en el final de las dictaduras en Portugal y España.

Ahora, el estreno de la exposición es fruto de la recopilación de numeroso material fotográfico, parte del cual se podrá ver en la exposición. La iniciativa concluirá el mismo viernes 18 con la celebración de una comida de confraternizaçao, que tendrá lugar a las 14.15 horas en la nave del Avernaleo.

La Fundación Ciudad de la Energía (Ciuden) ha programado para esta semana una agenda en La Térmica Cultural y La Fábrica de Luz. Museo de la Energía con nuevas actividades relacionadas con las exposiciones, talleres y visitas.

En el marco de la exposición Eduardo Chillida. Pensar con las manos, el Área de Museos, Patrimonio y Cultura de Ciuden, en colaboración con El Filandón Berciano, ha abierto la convocatoria para la celebración de Chillida <30. Esta iniciativa es un espacio de encuentro y trabajo compartido dirigido a personas de entre 18 y 30 años que propone acercarse a la obra de Eduardo Chillida desde las experiencias, intereses y miradas de los propios participantes.

El programa se desarrollará durante dos jornadas, los días 24 y 25 de octubre, en La Térmica Cultural, con tres sesiones centradas en fotografiar las propias experiencias, explorar el territorio y la identidad del Bierzo a través del mapeo y abordar la creación como una respuesta a las preguntas que surgen de la observación y la reflexión.

La propuesta tiene carácter gratuito y contará con un máximo de 20 participantes que deberán registrarse previamente. El plazo de inscripción permanecerá abierto hasta el 27 de septiembre y la asistencia a todas las sesiones será obligatoria. Los interesados pueden acceder al formulario de inscripción a través de la página web de La Térmica Cultural (www.latermicacultural.es) o en las redes sociales de la instalación.

También en La Térmica Cultural, el sábado 19, a las 12.00 horas, tendrá lugar una nueva visita dialogada a la muestra de Marina Núñez, ubicada en la Sala Hulla. Se trata de una aproximación a la obra para comprender el trabajo de la artista, formado por diez esferas de cristal y un mosaico de más de cien metros cuadrados.

El mismo sábado, a las 13.00 horas, se celebrará otra visita dialogada, en este caso a la exposición Eduardo Chillida. Pensar con las manos. La actividad busca acercar al visitante al universo de Chillida y descubrir cómo el artista explora el espacio, el vacío, el límite o la gravedad desde una relación directa con la materia.

Estas actividades son abiertas al público y de carácter gratuito. La reserva de entradas y la consulta para la disponibilidad de plazas se puede realizar a través de la página web de La Térmica Cultural (www.latermicacultural.es).

Además, el domingo 20, a las 11.00 horas, se celebrará la visita guiada Entre helechos. El objetivo de esta actividad es dar a conocer el origen y las características de los helechos arborescentes, las especies que dieron origen a los yacimientos de carbón en El Bierzo durante el periodo Carbonífero. El precio de la actividad es de 5 euros en tarifa general y de 3 euros en tarifa reducida.

También el domingo, entre las 11.00 y las 14.00 horas, regresa el Tren infantil de 5 pulgadas, en colaboración con la Asociación Cultural Ferroviaria Berciana (CFB). La actividad estará ubicada en el exterior de La Térmica Cultural, con un precio de 2 euros por trayecto.

Talleres en el Museo de la Energía

La Fábrica de Luz. Museo de la Energía acoge esta semana varias actividades. El sábado 19, tendrá lugar, a partir de las 12.00 horas, el taller Verano conciencia destinado a público familiar. Esta actividad tendrá un coste de 4 euros.

El domingo 20 de septiembre, se celebra, a las 11.00 horas, una nueva sesión de La Nave de Turbinas. Escape Room en el Museo de la Energía, una actividad que combina intriga y misterio, siguiendo una serie de pistas que los participantes deberán resolver. La actividad, para mayores de 8 años, tiene un precio de 10 euros.

También el domingo, a las 12.30 horas, La Fábrica de Luz. Museo de la Energía acoge el taller Hogar circular. Belleza sin tóxicos, destinado a público adulto, que propone la elaboración de diferentes cosméticos de forma natural. El precio de la actividad es de 4 euros.

Además, para esta semana, se ofrece la actividad Paseo entre centrales: un hilo conductor de energía, una visita guiada combinada con La Térmica Cultural para conocer las dos antiguas centrales térmicas de Ponferrada. Durante este mes, esta visita tendrá lugar los días 16, 18, 19, 23, 25 y 26 de septiembre, con un precio de 5 euros (3 euros con tarifa reducida).

El Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (Musac) ofrece, tras el periodo estival, visitas guiadas gratuitas a las exposiciones temporales dirigidas a diferente tipo de públicos, según ha anunciado el propio centro.

Así, los martes, miércoles y jueves a las 19.00 horas se programan visitas generales junto al equipo de educación que permiten profundizar en las obras, los contextos y las ideas de cada exposición a través de un recorrido cercano, accesible y participativo. Los segundos viernes del mes a las 19.00 horas se ofrece una visita centrada en una exposición y realizada simultáneamente en Lengua de Signos Española y lengua oral, abierta tanto a personas sordas como a público oyente. Además, un domingo al mes a las 12.00 horas se ofrece un recorrido dirigido a familias con niños a partir de 5 años, planteado específicamente para adaptarse a los ritmos e intereses infantiles. Se trata de actividades gratuitas para las que es necesario inscribirse en la web www.musac.es.

Hasta el 18 de octubre, estos recorridos visitarán las exposiciones individuales de los artistas Carlos León y Ana Laura Aláez, así como la muestra colectiva Casi sistemas. Lugar del elogio es el título de la exposición individual que revisa las últimas décadas de creación del pintor Carlos León (Ceuta, 1948), desde sus cautivadores jardines hasta sus últimas piezas, creadas específicamente para esta muestra.

Pabellón de escultura: refugio e intemperie exhibe una monumental instalación escultórica de Ana Laura Aláez (Bilbao, 1964) perteneciente a la colección MUSAC desde 2008 y reinterpretada por la artista para esta exposición.

Casi Sistemas es una exposición de obras pertenecientes a la Colección MUSAC en la que se aborda el uso de los sistemas dentro del arte contemporáneo en el cambio de siglo, tanto a nivel conceptual como en el modo de producción de las obras de arte.

El edificio Divina Pastora-Sala La Capilla de Villafranca del Bierzo (Avenida Bernardo Díaz Ovelar, 11) acoge hasta el próximo 30 de septiembre la exposición Áureas: homenaje a las creadoras de la Edad de Plata. Con esta muestra, el colectivo LaborArte culmina su ciclo expositivo anual, iniciado en la Fundación Sierra Pambley de León.

Áureas es un proyecto creado de forma conjunta por el colectivo LaborArte, que busca visibilizar las voces de mujeres cuya presencia quedó relegada o silenciada en la historia cultural del primer tercio del siglo XX. Y lo hace desde una mirada contemporánea que conecta pasado y presente.

Además, Áureas se presenta en 2026 como antesala del año 2027, fecha en la que se conmemora el centenario de la Generación del 27, un marco cultural que permitirá reforzar la visibilidad de las mujeres que formaron parte de ese periodo. La exposición se adelanta a esta efeméride para contribuir desde ahora a la recuperación de su memoria y situar su aportación en el lugar que merece.

El proyecto revisita la obra de las creadoras que transformaron la cultura española en el primer tercio del siglo XX, mujeres que impulsaron nuevas formas de pensamiento, defendieron la igualdad civil y jurídica y renovaron la práctica artística desde posiciones de libertad y ruptura. Entre ellas, María Zambrano, cuya obra transformó el pensamiento europeo; Rosa Chacel, figura clave en la renovación literaria; Maruja Mallo, referente de la vanguardia artística; Clara Campoamor, impulsora de los derechos civiles; y la escultora Margarita Gil Roësset, cuya trayectoria intensa y breve simboliza la fuerza y vulnerabilidad de una generación que buscó emanciparse en un contexto todavía restrictivo.

La muestra está compuesta por 40 obras y reúne el trabajo de Cristina Ibáñez, Pilar L. Duque, Cathy Thompson, Beatriz García, Fernando Tuñón, Elena Campos, Silvia Pérez Sanz y Ana Campos hasta ofrecer un recorrido plural que combina piezas textiles, dibujo, escultura cerámica, fotografía, collage e instalación.

La exposición podrá visitarse de lunes a sábado (de 10.00 a 14.00 y de 16.00 a 19.00 horas) y los domingos (de 9.00 a 15.00 horas). Este lunes, 14 de septiembre, el recinto permanecerá cerrado al ser festivo local en Villafranca del Bierzo por las celebraciones patronales del Cristo.

El Instituto de Estudios Bercianos (IEB) y la Asociación Club Automóviles Clásicos del Bierzo organizan una jornada dedicada a la evolución e historia del automóvil este domingo, 13 de septiembre, en La Térmica Cultural de Ponferrada y con entrada libre hasta completar el aforo.

La jornada se abrirá a las 11.00 horas con exposición (y explicación) de varios coches clásicos en el aparcamiento de La Térmica Cultural, seguida de una conferencia sobre la historia del automóvil impartida por el profesor José Barbero Villabotas (12.00 horas) y una mesa redonda sobre motor moderada por el presidente de la Asociación Club Automóviles Clásicos del Bierzo, Javier Campos (13.00 horas).

A las 14.00 horas se dará por concluida esta jornada que mezcla la nostalgia con el motor en l capital berciana.

La Fundación Vela Zanetti inaugura este viernes, 11 de septiembre, la exposición ‘La herencia sefardí en España’, que podrá visitarse hasta el día 24 en la Casona del Corral de Villapérez, en León.

La muestra, promovida por el Círculo de Pintores Solidarios en colaboración con el Centro Sefarad-Israel de Madrid, reúne obras inspiradas en la presencia judía en España y en el legado histórico, artístico y cultural sefardí. El proyecto pretende acercar al público la huella que esta comunidad dejó en la Península Ibérica y que todavía permanece visible en juderías, sinagogas y antiguos barrios judíos.

La inauguración tendrá lugar a las 18.00 horas. Posteriormente, la exposición abrirá de martes a viernes de 10.00 a 13.00 y de 17.00 a 20.00 horas, y los sábados de 11.00 a 13.00 y de 17.00 a 20.00 horas. Los domingos, lunes y festivos permanecerá cerrada.

La arquitectura como huella del paso del tiempo, como espacio habitado y como escenario de una luz cambiante. Esa es la propuesta de ‘Trasluz - arquitecturas-’, la exposición fotográfica de Pablo Prieto que podrá visitarse durante los próximos meses en el claustro abierto de los Capuchinos de León, dentro del programa dedicado a las artes plásticas.

La muestra plantea un recorrido por diferentes formas de entender la arquitectura, desde grandes edificios monumentales hasta construcciones más humildes y vinculadas a la vida cotidiana. Todas las imágenes comparten un mismo hilo conductor: la búsqueda de una luz concreta y los efectos que provoca sobre los edificios y los espacios urbanos que los rodean.

El proyecto nace de una “lenta y obstinada persecución” durante años y numerosos viajes, en los que el fotógrafo ha ido captando cómo la luz modifica la percepción de los espacios, revela detalles ocultos y convierte las construcciones en protagonistas de nuevas lecturas.

Pablo Prieto Fernández, natural de León y licenciado en Historia del Arte, combina su actividad docente con una trayectoria vinculada a la fotografía desde los doce años. Su relación con el mundo rural, la montaña, la observación de la naturaleza y su interés por el arte y la historia se reflejan en una obra marcada por la atención a los detalles y por la fascinación por la arquitectura popular.

La exposición se inaugura el viernes 11 de septiembre a las 18.00 horas con la participación del músico leonés Rodrigo Martínez, reconocido como cantante, narrador y compositor. La muestra permanecerá abierta hasta el 11 de diciembre de 2026.

‘Trasluz - arquitecturas-’ podrá visitarse en el claustro abierto de los Capuchinos de León de lunes a sábados de 17.30 a 19.30 horas y los domingos de 11.30 a 13.30 horas.

Nuevas visitas dialogadas a las exposiciones y las visitas combinadas a La Térmica Cultural y La Fábrica de Luz. Museo de la Energía componen el grueso de la agenda de esta semana en estos dos espacios gestionados por la Fundación Ciudad de la Energía (Ciuden), entidad dependiente del Ministerio para la Transición Ecológica y el Reto Demográfico.

La Térmica Cultural acoge este sábado, 12 de septiembre, a las 12.00 horas una nueva visita dialogada a la muestra de Marina Núñez, ubicada en la Sala Hulla. Se trata de un acercamiento a la obra para comprender el trabajo de la artista, formado por diez esferas de cristal y un mosaico de más de cien metros cuadrados.

El mismo sábado, a las 13.00 horas, aunque ya con aforo completo, se celebra otra visita dialogada, en este caso a la exposición Eduardo Chillida. Pensar con las manos. La actividad busca acercar al visitante al universo de Chillida y descubrir cómo el artista explora el espacio, el vacío, el límite o la gravedad desde una relación directa con la materia.

Relacionado con esta exposición, el domingo se celebrará a las 11.00 horas el taller La memoria de los lugares, dirigido a público familiar. Se trata de una actividad que propone un laboratorio de creación con talleres participativos mediante los que acercarse a la obra de Chillida y especialmente pensada para abuelos y nietos. Esta actividad cuenta también con aforo completo.

Estas actividades son abiertas al público y de carácter gratuito. La reserva de entradas y la consulta para la disponibilidad de plazas se puede realizar a través de la página web de La Térmica Cultural (www.latermicacultural.es).

Por su parte, la Fábrica de Luz. Museo de la Energía ofrece diferentes modalidades para conocer la antigua central térmica de la MSP (Minero Siderúrgica de Ponferrada) y sus contenidos. La visita libre, que incluye el acceso al edificio y a la colección permanente, tiene un precio de 3 euros (1,50 euros con tarifa reducida) y puede realizarse de martes a domingo, de 10.00 a 18.00 horas. La visita guiada recorre la antigua central y explica su funcionamiento, la producción de energía a partir del carbón y su relación con Ponferrada, El Bierzo y Laciana. Tiene un precio de 5 euros (3 euros con tarifa reducida) y se ofrece de martes a domingo a las 11.00, 13.00 y 16.30 horas en el actual horario de invierno.

El museo dispone además de visitas guiadas temáticas, con reserva previa y horario a convenir según disponibilidad, centradas en aspectos como la historia de la central, su arquitectura industrial o los jardines. Asimismo, ofrece el Paseo entre centrales: un hilo conductor de energía, una visita guiada combinada con La Térmica Cultural para conocer las dos antiguas centrales térmicas de Ponferrada. Durante este mes, esta visita tendrá lugar los días 16, 18, 19, 23, 25 y 26 de septiembre, con un precio de 5 euros (3 euros con tarifa reducida).

Los interesados en contar con más información sobre los diferentes modelos de visitas guiadas, fechas y horarios pueden acceder a la página web de La Fábrica de Luz. Museo de la Energía www.lafabricadeluz.org.

La sala de exposiciones de la Escuela de Arte y Superior de Conservación y Restauración de Bienes Culturales de León abre este viernes, 11 de septiembre, la exposición Cartelería leonesa: Juan Antonio Velasco y el Teatro Emperador, una muestra que reivindica la memoria gráfica, cinematográfica y teatral de León y que se presenta como antesala del Congreso Teatros y Cines en León y provincia, que se celebra en León y Ponferrada del 21 al 24 de septiembre. El acto de inauguración está programado para las 11.00 horas. Y la muestra podrá visitarse hasta el 30 de noviembre.

La exposición, que podrá visitarse en horario ininterrumpido de lunes a viernes de 10.00 a 21.00 horas, reúne una selección de obras del cartelista Juan Antonio Velasco (Bembibre, 1932 - León, 2009), que han sido prestados para la ocasión por Laia Redondo, junto a numerosos programas de mano y carteles de cines y teatros leoneses, cinematógrafos procedentes del Museo del cine de Veguellina de Órbigo y una colección de objetos emotivos y singulares relacionados con el Teatro Emperador de coleccionistas particulares. A través de estas piezas, la exposición propone un acercamiento a la evolución de la cultura cinematográfica y teatral en León. Lo hace recuperando materiales que permiten evocar tanto los espacios destinados a las artes escénicas y al cine como la experiencia de quienes durante décadas acudieron a ellos.

Además, la celebración de esta exposición adquiere un significado especial al desarrollarse como antesala del Congreso Teatros y Cines en León y provincia, que tendrá lugar en León y Ponferrada. En este contexto, Cartelería leonesa: Juan Antonio Velasco y el Teatro Emperador contribuye a poner el foco sobre el importante patrimonio material e inmaterial asociado a los teatros y cinematógrafos de la provincia. Los carteles, programas de mano, aparatos cinematográficos y todos aquellos objetos vinculados a estos espacios constituyen testimonios de una historia cultural que forma parte de la memoria colectiva de León.

La figura de Juan Antonio Velasco ocupa un lugar destacado en la propuesta expositiva. Sus dibujos y carteles permiten acercarse al lenguaje gráfico empleado para anunciar las propuestas cinematográficas y teatrales, mostrando asimismo el valor artístico y documental de una cartelería que hoy constituye una parte significativa de la memoria cultural leonesa.

Así, la exposición plantea un diálogo entre arte gráfico, patrimonio, cine y teatro, recuperando piezas que permiten reconstruir pequeñas historias y experiencias relacionadas con los lugares de ocio y cultura que durante generaciones ocuparon un espacio destacado en la vida cotidiana de los leoneses.

Con esta propuesta, la Escuela de Arte y Superior de Conservación y Restauración de Bienes Culturales de León se suma a la reflexión en torno a la conservación y puesta en valor del patrimonio vinculado a los teatros y cines de León y su provincia, justo en vísperas del congreso que reunirá a investigadores, profesionales y personas interesadas en este campo.

El Museo Alto Bierzo, en la Casa de las Culturas de Bembibre, inaugura este jueves, 10 de septiembre, una exposición de filatelia minera basada en la colección de sellos perteneciente a Salvador González Solís. La muestra se abre a las 19.30 horas en la sala de exposiciones temporales, ubicada en la tercera planta del complejo.

Salvador González Solís, ingeniero técnico de Minas y experto en explosivos en la empresa Maxam, es un apasionado de todo lo relacionado con el trabajo y la cultura minera y a lo largo de los últimos años ha conformado una interesante y variada colección de sellos de esta temática.

El Ayuntamiento de Bembibre, la Asociación Mineralógica Aragonito Azul, Maxam, el Museo Alto Bierzo, el Museo de la Siderurgia y la Minería de Castilla y León, con sede en Sabero, y la Junta de Castilla y León colaboran en el desarrollo de esta iniciativa.

Además, la exposición se encuadra en la programación de las fiestas del Cristo de Bembibre, que comenzarán oficialmente este viernes, día 11, con el pregón, que correrá a cargo de la vicerrectora de Cultura y Transferencia a la Sociedad de la Universidad de Cantabria, Rebeca Saavedra Arias.

La Térmica Cultural y La Fábrica de Luz. Museo de la Energía de Ponferrada, ambos espacios gestionados por la Fundación Ciudad de la Energía (Ciuden), regresan desde este martes, 1 de septiembre, al horario de invierno. La primera instalación estará abierta de 10.00 a 16.00 horas los jueves y los domingos y de 10.00 a 22.00 horas los viernes y los sábados, mientras que la segunda abrirá sus puertas de martes a domingo de 10.00 a 18.00 horas.

En cuanto a la programación, en La Térmica Cultural se mantienen las cinco exposiciones temporales que alberga en este momento la instalación. Eduardo Chillida. Pensar con las manos (Sala Condensadores) está compuesta por un amplio conjunto de dibujos, gravitaciones, collages, retratos, representaciones de manos, esculturas, bocetos y material audiovisual que permiten recorrer las principales líneas de pensamiento y creación del artista vasco.

Tantos mundos en este (Sala Hulla), de Marina Núñez, despliega por su parte una reflexión visual sobre la multiplicidad de mundos que cohabitan en la Tierra y sobre la interconexión entre seres humanos, no humanos y elementos naturales. Junto con el monumental suelo de cerámica, de algo más de cien metros cuadrados, se encuentra también la muestra Cosmos, una serie de diez esferas de cristal grabadas e iluminadas, que hablan de la relación íntima entre el ser humano y el universo.

Por otro lado, Camarón, 75 aniversario (vestíbulo) muestra una serie de imágenes del reconocido fotógrafo de origen argentino José Lamarca que entran en relación con el 75 aniversario de Camarón. Se trata de una exposición ligada al festival de flamenco Bierzo al Toque. En el marco de este festival también se encuentra en La Térmica Cultural Rostros de futuro (espacio de la cafetería), una muestra que dirige la mirada hacia el vino y las personas que lo hacen posible a través de una serie de caricaturas obra de Daniel Buitrón.

Estas exposiciones se complementan con Latidos de la escombrera (Espacio Patrimonio), una instalación que articula lucha obrera, feminismo, identidad colectiva y legado minero. La propuesta de la asturiana Natalia Pastor presenta un mono de trabajo como tributo a las mujeres de la revolución, intervenido con frases bordadas de consignas feministas y mensajes relacionados con la lucha obrera.

Además, el domingo 6 de septiembre regresa, entre las 11.00 y las 14.00 horas, el Tren infantil de 5 pulgadas, una actividad que se realiza en colaboración con la Asociación Cultural Ferroviaria Berciana (CFB) y que estará ubicada en el exterior de La Térmica Cultural. El precio por trayecto, que consta de tres vueltas al circuito, es de 2 euros.

Los interesados en contar con más información sobre la oferta cultural de La Térmica Cultural para esta semana la pueden obtener a través de la página web www.latermicacultural.es.

Por su parte, la Fábrica de Luz. Museo de la Energía ofrece diferentes modalidades para conocer la antigua central térmica de la MSP (Minero Siderúrgica de Ponferrada) y sus contenidos. La visita libre, que incluye el acceso al edificio y a la colección permanente, tiene un precio de 3 euros (1,50 euros con tarifa reducida) y puede realizarse de martes a domingo, de 10.00 a 18.00 horas. La visita guiada recorre la antigua central y explica su funcionamiento, la producción de energía a partir del carbón y su relación con Ponferrada, El Bierzo y Laciana. Tiene un precio de 5 euros (3 euros con tarifa reducida) y se ofrece de martes a domingo a las 11.00, 13.00 y 16.30 horas en invierno, incorporando un pase a las 18.30 horas en verano.

El museo dispone además de visitas guiadas temáticas, con reserva previa y horario a convenir según disponibilidad, centradas en aspectos como la historia de la central, su arquitectura industrial o los jardines. Asimismo, durante determinados días de septiembre se ofrece el Paseo entre centrales: un hilo conductor de energía, una visita guiada combinada con La Térmica Cultural para conocer las dos antiguas centrales térmicas de Ponferrada. Esta última tiene un precio de 5 euros (3 euros con tarifa reducida).

Para obtener más información sobre los diferentes modelos de visitas guiadas, fechas y horarios se puede acceder a la página web de La Fábrica de Luz. Museo de la Energía www.lafabricadeluz.org.

La Fundación Sierra Pambley de León acogerá del 2 al 11 de septiembre la exposición 'Manos que cuidan, lienzos que unen. Historias de salud y migración', una muestra formada por 23 lienzos realizados conjuntamente por estudiantes de primero del Grado de Enfermería de la Universidad de León (ULE) y personas migrantes usuarias de Cruz Roja León. La inauguración tendrá lugar el miércoles 2 de septiembre a las 18.30 horas y posteriormente podrá visitarse hasta el día 11, en horario de 17.00 a 20.00 horas.

La exposición es el resultado de una iniciativa de innovación docente e investigación sanitaria y social dirigida por la profesora Elena Andina Díaz, del Departamento de Enfermería y Fisioterapia de la ULE. En el proyecto también han participado el profesorado de la asignatura 'Transculturalidad, Salud y Género' y los grupos de investigación HeQoL de la Universidad de León, CECAVIS de IbioLeon y EYCC de la Universidad de Alicante.

El proyecto surgió de las preguntas planteadas por estudiantes y docentes sobre las barreras que encuentran las personas migrantes para acceder a los cuidados y desenvolverse en el sistema sanitario español. Para abordarlas, alumnado y profesorado se desplazaron el pasado abril hasta la sede de Cruz Roja en León para mantener un encuentro intercultural e intergeneracional con personas usuarias de la organización.

Durante aquellas jornadas, las personas migrantes compartieron sus experiencias y hablaron de los caminos recorridos, las ausencias y los miedos, pero también de los obstáculos burocráticos y sanitarios encontrados durante sus procesos migratorios. La pintura se convirtió después en el vehículo para trasladar esas experiencias a los 23 lienzos que ahora podrán contemplarse en Sierra Pambley.

“Cada lienzo es un refugio de justicia social que derriba muros y demuestra cómo la ciencia y la formación académica pueden nacer del compromiso social con la comunidad”, explica el equipo organizador. La responsable del proyecto, Elena Andina, señala además que las obras forman un “mosaico de voces” con el que se pretende sensibilizar a la sociedad y recordar que “el cuidado no entiende de fronteras y que la salud es un derecho universal”.

La iniciativa ha contado con la implicación del alumnado de primero de Enfermería del curso 2025-2026, las personas migrantes participantes y el equipo directivo, personal técnico y voluntariado de Cruz Roja León. La organización destaca igualmente la colaboración de la Fundación Sierra Pambley, que ha cedido el espacio para mostrar unas obras con las que se busca unir educación, arte, investigación y compromiso social.

'Manos que cuidan, lienzos que unen. Historias de salud y migración' se inaugura el miércoles 2 de septiembre a las 18.30 horas en la Fundación Sierra Pambley de León. La muestra permanecerá abierta hasta el 11 de septiembre, de 17.00 a 20.00 horas.

La Asociación Cultural, Social, Deportiva y Medioambiental Los Cantarales de La Mata de Curueño ha organizado para este fin de semana dos propuestas culturales en el Teleclub de la localidad. La programación, incluida dentro de las actividades de Verano 2026, combinará la divulgación científica dirigida al público infantil con un encuentro dedicado a los instrumentos de la música tradicional leonesa.

La primera de las citas tendrá lugar este viernes, 21 de agosto, a las 20 horas, con la presentación del libro El viaje de Goti. Se trata de un cuento infantil escrito por la autora matense Marina Getino junto a Ruth C. Martín, que aborda la ciencia y el ciclo del agua mediante una propuesta didáctica basada en experimentos sencillos y actividades prácticas.

La obra acompaña a Goti en un recorrido por nubes, bosques, ríos, ciudades y el interior de los seres vivos, con el agua como elemento central de la narración. El libro incorpora además fichas y propuestas experimentales pensadas para realizar en casa.

La presentación estará especialmente dirigida a niños y niñas, ya que incluirá experimentos relacionados con el agua, aunque también se abre a todas aquellas personas adultas interesadas en la divulgación científica y en el contenido de la publicación.

Los instrumentos tradicionales, protagonistas el sábado

La segunda actividad se celebrará el sábado 22 de agosto, también a las 20.00 horas en el Teleclub de La Mata de Curueño. En esta ocasión, Los Cantarales propone una charla coloquio sobre la exposición que se presenta centrada en los instrumentos de música tradicional.

La sesión correrá a cargo del maestro dulzainero Jesús Bayón, que realizará un recorrido por distintos instrumentos vinculados a la tradición musical y por algunos de los intérpretes más representativos de la música leonesa.

La actividad se completará con una exposición de instrumentos tradicionales y una aproximación a sus sonidos, con el objetivo de acercar al público una parte relevante del patrimonio cultural y musical de la provincia.