La lectura como espacio de encuentro, memoria y libertad es el hilo conductor de 30 años entre páginas, el ciclo organizado por la Biblioteca del Campus de Ponferrada de la Universidad de León en el marco de las celebraciones de su trigésimo aniversario.

La iniciativa ha arrancado este lunes con una lectura pública coincidiendo con la XI edición del Día de las Escritoras, dedicada este año al centenario del Lyceum Club Femenino bajo el lema Las amigas como forma de libertad.

Una docena de participantes ha dado voz a textos seleccionados por la Biblioteca Nacional de España, FEDEPE y Clásicas y Modernas para rendir homenaje a las mujeres que encontraron en la literatura y la amistad un espacio de expresión, apoyo y transformación.

La sesión ha puesto el foco en la lectura como experiencia compartida y en el valor de las bibliotecas como espacios de memoria, conocimiento y encuentro. En este sentido, la vicerrectora del Campus de Ponferrada, Pilar Marqués, ha reivindicado la lectura como una forma de desconectar del entorno, conectar con uno mismo y compartir experiencias e ideas: “La cultura se construye precisamente cuando nos encontramos y cuando compartimos”.

El ciclo ha sido diseñado por Garazi Sastre, responsable de la Biblioteca del Campus, y Raquel Pinto, que han seleccionado las lecturas y preparado una programación concebida para recorrer las tres décadas de historia del Campus a través de la literatura.

La segunda sesión tendrá lugar el 25 de noviembre, a las 19.00 horas, y estará dedicada a Lo raro es vivir, novela publicada en 1996 por Carmen Martín Gaite (la sesión está encabezada por Madriguera Librería de Ponferrada). El programa continuará el 17 de febrero de 2027, a las 19.00 horas, con Eterna marejada, de María José Montero Núñez (con un encuentro con la propia autora); el 21 de abril, también a las 19.00 horas, con Como si existiese el perdón, de Mariana Travacio (la sesión está encabeza por Garazi Sastre), y concluirá el 26 de mayo, a las 18.00 horas, con Las raíces de la memoria, un encuentro literario con Carmen R. Vieiros y Noemí Sabugal, para presentar Nada volverá a ser como antes e Hijos del carbón.

‘El cine de los Capuchinos’ regresa a la obra de Luis Buñuel para proyectar este martes, 20 de octubre, una de sus cumbres, Viridiana. Película de 1961 galardonada con la Palma de Oro en el Festival de Cannes, no se estrenó en España hasta después de la muerte de Francisco Franco al ser considera blasfema. La cinta se exhibe en el Teatro San Francisco, a las 20.00 horas y con entradas al precio de 4 euros.

Buñuel se basó a su manera en la novela de Benito Pérez Galdós Halma para componer este filme, cuyo guion firma a medias con Julio Alejandro. De 90 minutos de duración, Viridiana cuenta con un reparto excepcional, encabezado por actores de la talla de Silvia Pinal, Fernando Rey, Francisco Rabal, Margarita Lozano, José Calvo y Lola Gaos.

La crítica a la religión y el fetichismo sexual son dos de los componentes del universo de Buñuel presentes en esta película, que ha dejado para la historia del cine secuencias como la de la cena de los mendigos o escenas que Silvia Pinal comparte con Fernando Rey y con Paco Rabal.

Sinopsis:

Don Jaime, un viejo hidalgo español, vive retirado y solitario en su hacienda desde la muerte de su esposa, ocurrida el mismo día de la boda. Un día recibe la visita de su sobrina Viridiana, novicia en un convento, que tiene un gran parecido con su mujer. Basada libremente en la novela «Halma», de Benito Pérez Galdós.

Martes 20 de octubre. 20.00 horas

Teatro San Francisco. Calle La Corredera, 1, León

Entradas: 4 euros

La sección leonesa de la Asociación Cultural Héroes de Cavite continúa este jueves, 15 de octubre, su ciclo de divulgación histórica El Imperio de las Ciencias y las Letras con una conferencia dedicada al desarrollo de la medicina en Hispanoamérica durante los tres siglos de presencia de la Monarquía Hispánica.

El encuentro, que tendrá lugar en la Sala Alfonso V del Ayuntamiento de León a las 19 horas, contará con la participación del médico, escritor e historiador venezolano Carlos Cruz Hernández, quien impartirá la ponencia 'España, tres siglos de medicina en Hispanoamérica'. La intervención se enmarca en la programación cultural que la asociación desarrolla durante el curso 2026-2027 para dar a conocer las aportaciones científicas, técnicas e intelectuales de España durante la Edad Moderna.

La conferencia se basará en el trabajo de investigación recogido en su libro España: tres siglos de medicina en Hispanoamérica, publicado por la editorial Folios, una obra que estudia la evolución de la asistencia sanitaria americana entre los siglos XVI y XIX. A través de este recorrido histórico, Cruz explicará la llegada de los primeros médicos, la creación de hospitales, el establecimiento de universidades y facultades de medicina y la implantación del Protomedicato como institución encargada de regular el ejercicio de las profesiones sanitarias.

También abordará la participación de las órdenes religiosas hospitalarias y de la Corona española en la construcción y administración de centros asistenciales, así como la progresiva incorporación de conocimientos y técnicas médicas.

Sanidad de Europa a América

Uno de los aspectos centrales de la ponencia será el intercambio de conocimientos sanitarios entre Europa y las poblaciones indígenas americanas. El investigador analizará cómo las prácticas terapéuticas, las plantas medicinales y los conocimientos tradicionales del continente americano se relacionaron con la medicina europea, dando lugar a procesos de intercambio que influyeron en ambos territorios.

La conferencia también prestará atención al desarrollo de las boticas, la evolución de la enfermería y las innovaciones introducidas en la atención hospitalaria. Entre los episodios históricos que abordará figura la Real Expedición Filantrópica de la Vacuna, impulsada a comienzos del siglo XIX para extender la vacunación contra la viruela por los territorios de ultramar, considerada uno de los grandes antecedentes de las campañas internacionales de salud pública.

El ponente

Carlos Cruz Hernández es doctor en Medicina, escritor e investigador histórico, individuo de número de la Academia de Historia del Estado Carabobo, de la que también fue presidente, miembro correspondiente de la Academia Nacional de la Historia de Venezuela y colaborador del Instituto Español Reina Sofía de Nueva York. Su trayectoria combina la actividad médica con la investigación y divulgación histórica, además de colaborar con publicaciones como El Nacional y El Carabobeño, así como con medios de comunicación hispanos de Estados Unidos. También forma parte de Venezuela Hispanista, organización vinculada a Héroes de Cavite para la difusión del legado cultural hispánico en Venezuela, y participó en el Congreso de Hispanidad celebrado en Cartagena en 2023. Su trayectoria al frente de la institución académica de Carabobo está documentada por la propia academia.

La actividad forma parte de la programación impulsada por la Asociación Cultural Héroes de Cavite para revisar y divulgar la Historia de la Ciencia española entre los siglos XVI y XIX, con especial atención a los avances que han tenido menor presencia en el conocimiento público. El ciclo 'El Imperio de las Ciencias y las Letras' comenzó en León el pasado mes de septiembre con una conferencia sobre la genialidad de Fray Bernardino de Sahagún en la villa que le dio nombre y otra charla en Léon capital dedicada al inventor e ingeniero navarro Jerónimo de Ayanz. Así continúa ahora con una aproximación a la historia de la medicina y las instituciones sanitarias de Hispanoamérica. La iniciativa pretende ofrecer al público una perspectiva documentada sobre las contribuciones científicas y técnicas de la época, así como favorecer el conocimiento de las relaciones históricas entre España y América.

La conferencia está organizada por la Asociación Cultural Héroes de Cavite, con la colaboración del Ayuntamiento de León y el patrocinio de Domus Panis, TS Total Safety-TS Seguridad, El Scriptorium El Escribano Arte Medieval, Casa 10 Home Shop León, los apartamentos 19 Living y 2H Living además de Hotel Arva, Hotel Spá París, Hotel Abad San Antonio y Hotel Santiago, sumado a la colaboración de Librería Universitaria. 

Más información

La Asociación Ibérica de Amigos del Prerrománico del Reino de León (Airprele) pone de largo este miércoles, 14 de octubre, el libro titulado Prerrománico leonés. Arte en el Reino de León (910-1037), una obra promovida por el propio colectivo, coordinada por el historiador del arte Artemio Martínez Tejera, con aportación de trece especialistas y fotografías del ingente archivo de Miguel Sánchez y Puri Lozano. El acto tendrá lugar a las 19.30 horas en el salón de actos del Ayuntamiento de León, con entrada por Alfonso V.

Con un tono divulgativo, el libro cuenta con la aportación de 13 especialistas reputados en distintas vertientes del arte en el período entre los años 910 y 1037, etapa de máximo esplendor en la expresión artística del Reino de León, según detalla Airprele.

La obra se completa con un repaso fotográfico, en este caso a cargo de Miguel Sánchez y Puri Lozano, así como otro cartográfico.

La coordinación de la obra ha corrido a cargo del doctor en Historia del Arte por la Universidad Autónoma de Madrid Artemio Martínez Tejera, especialista en las etapas altomedieval y tardoantigua. La Diputación de León se ha implicado a través del ILC (Instituto Leonés de Cultura).

El autor berciano Pepe Gómez Sandes prosigue con el recorrido promocional de su primera novela, Cuando el Camino mata, un thriller ambientado en la ruta jacobea. La cita será este viernes, 16 de octubre, a las 19.00 horas en la Librería Pastor de León. Gómez Sandes estará acompañado por el escritor leonés Carlos Barros.

Los asesinatos, los secretos y los giros inesperados se entrelazan con el arte, la historia, los mitos, las leyendas y los paisajes en Cuando el Camino mata, novela que trascurre en la ruta jacobea entre Villafranca del Bierzo y Finisterre.

El berciano, que compagina su trabajo en la dirección del negocio familiar Gestoría Sandes en Villafranca del Bierzo con la elaboración de reseñas y críticas literarias en la cuenta de Instagram @loslibrosdedonjose, se estrenó como autor con este Cuando el Camino mata, publicada por el sello andaluz Editorial Seleer a finales de este verano, mientras ya ultima la segunda parte, ambientada en este caso en el Camino del Norte.

Gómez Sandes contará este viernes en la Librería Pastor con la compañía del escritor Carlos Barros, que a finales el pasado año presentó su tercera novela, Estatuas en la nieve, editada por Marciano Sonoro Ediciones.

Fue un auténtico fenómeno social cuando se estrenó en 1977. Y este martes, 13 de octubre, Fiebre del sábado noche es la segunda apuesta de la nueva temporada de 'El cine de los Capuchinos' en el Teatro San Francisco de León. La película, en el que el actor John Travolta se convierte en el icónico personaje de Tony Manero, se proyecta a las 20.00 horas con entradas al precio de 4 euros.

Dirigida por John Badham y con guion de Normal Wexler sobre la base de una historia de Nik Cohn, Fiebre del sábado noche es una producción estadonidense con música de The Bee Gees.

Travolta, que obtuvo por este trabajo su primera nominación al Óscar a mejor actor, encabeza un reparto en el que también figuran intérpretes como Karen Lynn Gorney, Barry Miller, Joseph Cali, Paul Pape, Donna Pescow, entre otros.

Sinopsis:

En Nueva York, después de trabajar toda la semana en una tienda de pinturas de Brooklyn, Tony Manero se prepara esmeradamente para disfrutar de la noche del sábado en la disco: se empapa en colonia Brut, se pone una camisa de flores ajustada, pantalones de tela de gabardina y zapatos de plataforma. En la discoteca de moda, Tony deslumbrará a todos con lo que mejor sabe hacer: bailar.

Martes 13 de octubre. 20.00 horas

Teatro San Francisco. Calle La Corredera, 1, León

Entradas: 4 euros

Los actores Juan Echanove y Joaquín Climent plasman en Esencia unas extraordinarias e inolvidables interpretaciones en un intenso duelo escénico y el director, Eduardo Vasco, maneja los ritmos y las intensidades de un texto exigente de Ignacio García May. Con todos estos ingredientes, el montaje llega al Teatro Bergidum de Ponferrada el viernes 16 y el sábado 17 de octubre, en ambos casos a las 20.30 horas y con entradas al precio de 17,50 euros. Aprovechando la presencia de Echanove, el actor dejará sus manos en la acerca del teatro y junto con su compañero de reparto mantendrá un encuentro con el público el sábado, a las 12.00 horas, en el propio Bergidum.

Dos amigos se reencuentran después de muchos años. Cecil es un escritor de bestsellers que intenta justificarse ante su amigo, catedrático de la universidad. Su conversación, entremezclada con recuerdos y reflexiones, está atravesada por la espera de un misterioso autor que nunca va a llegar…, o que quizá ha estado presente desde el principio.

Esencia, montaje del que ha dicho un crítico que “posee los valores estéticos y filosóficos precisos para que el espectador más exigente se congracie con el teatro”, es una de las obras más enigmáticas de Ignacio García May, un laberinto de percepciones donde la realidad se tambalea y se torna difusa.

Se trata de una obra de ideas más que de acción, una reflexión sobre la sospecha, el juego y la ocultación de las identidades, pero dice la crítica que “la interpretación de Juan Echanove y Joaquín Climentle hace alcanzar una profundidad y unos matices realmente sobresalientes”. Una función que se plantea de principio a fin como un toma y daca argumentativo que solo exige dos buenos actores que puedan sostenerlo y un director que sepa leer el texto para administrar correctamente la intensidad de las situaciones.

El autor, Ignacio García May, se ha caracterizado siempre por una extraordinaria capacidad de fabular, sustentada en un amplio conocimiento tanto de lo humano como de lo ficcional, y por una prosa dialogada elegante, contundente y directa. Pero sobre todo ha sido un escritor que ha defendido su independencia por encima de políticas, modas, conveniencias o moldes. Sin acabar la Escuela de Arte Dramático se convirtió en una referencia tras ganar en 1986, con 21 años, el premio Tirso de Molina con Alesio y, desde entonces, ha desarrollado una trayectoria de hombre de teatro total no solo con títulos propios, sino también adaptando clásicos, dirigiendo espectáculos o incluso sobre la escena, interpretando personajes.

Viernes 16 y sábado 17 de octubre. 20.30 horas

Teatro Bergidum de Ponferrada. Calle Ancha, 15

Entradas: 17,50 euros

La Asociación Héroes de Cavite-León celebra por adelantado el Día de la Hispanidad con un concierto de música de acordeón, ejecutado por el profesor de este instrumento del Conservatorio Profesional de Música de León desde hace 35 años Juan C. Martínez. La cita será este domingo, 11 de octubre, a las 19.30 horas en la ermita de Santiago ubicada en la avenida del Párroco Pablo Díez, en Trobajo del Camino (San Andrés del Rabanedo).

Martínez interpretará un programa que incluye temas como El relicario, Mi jaca o El día que nací yo.

En su condición añadida de profesor titulado de Piano, Martínez imparte también clases de Conjunto Instrumental a más de treinta alumnos de Piano. Es director de la Orquesta Leonesa de Acordeones fundada por él mismo en 1999. Ha escrito infinidad de arreglos musicales tanto para el repertorio de la Orquesta de Acordeones como para sus agrupaciones del Conservatorio. Tiene compuestas una docena de obras propias. La música del clip del vídeo con el que se ha difundido este concierto es obra suya y está dedicado a la Hispanidad.

Su actividad siempre ha sido la docencia, pero en ocasiones especiales se sube a un escenario a compartir su música.

La Sala Eutherpe de León cierra su fin de semana de conciertos este domingo, 11 de octubre, con la actuación del pianista mexicano Jorge Juárez Álvarez. La cita, con entradas al precio de 5 euros en concepto de donativo (los menores de edad están exentos de pago), es a las 19.30 horas.

El mexicano interpretará un programa íntegramente compuesto por obras del músico italiano Giulio Ricordi.

Pianista mexicano residente en Imola (Italia) desde hace más de una década, Juárez ha ofrecido conciertos en Canadá, Colombia, Italia, España, Japón y México. Ganó en su día el Premio Estatal de la Juventud, otorgado por el gobierno del Estado de México por méritos artísticos.

Desde 2025 es doctorando en Música Pianística Italiana en el Conservatorio Francesco Venezze, de Rovigo, con un proyecto sobre la obra pianística de Giulio Ricordi. En 2025 fue miembro del jurado del Premio Giuseppe Alberghini. Colabora como docente de piano en el Instituto Angelo Masini de Forlì y en la Nueva Escuela de Música Vassura Baroncini de Imola.

Domingo 11 de octubre. 19.30 horas

Sala Eutherpe de León. Calle Alfonso V, 10

Entradas: donativo de 5 euros (los menores de edad están exentos)

Las exposiciones, los talleres y las visitas son los ejes sobre los que gira la agenda de esta semana en La Térmica Cultural y La Fábrica de Luz. Museo de la Energía de Ponferrada, espacios ambos gestionados por la Fundación Ciudad de la Energía (Ciuden).

Ambas instalaciones, además, tendrán horarios especiales con motivo del 12 de octubre, jornada festiva. Así, La Térmica Cultural abrirá el domingo 11 de octubre de 10.00 a 22.00 horas, mientras que el lunes 12 de octubre lo hará de 10.00 a 16.00 horas. Por su parte, La Fábrica de Luz. Museo de la Energía mantendrá horario de 10.00 a 20.00 horas entre los días 9 y 12 de octubre, ambos incluidos.

En La Térmica Cultural, el sábado 10 de octubre se celebrarán nuevas visitas dialogadas en torno a las exposiciones temporales Tantos mundos en este y Eduardo Chillida. Pensar con las manos, dos proyectos que van acompañados de un programa público que se ha ido desarrollando desde su inauguración.

La primera de ellas tendrá lugar a las 12.00 horas, en la Sala Hulla, donde se encuentra la exposición de la artista palentina Marina Núñez Tantos mundos en este. La actividad propone un acercamiento a la obra para comprender el trabajo de la artista, formado por diez esferas de cristal y un mosaico de más de cien metros cuadrados.

A las 13.00 horas será el turno de la visita dialogada a la exposición Eduardo Chillida. Pensar con las manos. La propuesta busca adentrar al visitante en el universo de Chillida y descubrir cómo el artista explora el espacio, el vacío, el límite o la gravedad desde una relación directa con la materia.

También relacionado con esta exposición, pero el domingo 11 de octubre, a partir de las 11.00 horas, el Aula Verde de La Térmica Cultural acogerá la celebración de Taller de gravitaciones. El misterio del hilo. Se trata de un taller participativo dirigido a público familiar, que busca dar a conocer qué es una gravitación, cómo se construye y proponer descubrir si un papel puede sostenerse sin pegamento.

Todas estas actividades son de carácter gratuito, aunque, por cuestiones de aforo, es necesario realizar inscripción previa. La reserva y la consulta de disponibilidad se puede consultar a través de la página web de La Térmica Cultural (www.latermicacultural.es).

En La Fábrica de Luz. Museo de la Energía, el sábado 10 de octubre, a las 12.00 horas, este espacio propone al público infantil, entre los 3 y los 8 años, una actividad en inglés bajo el título Mad Scientist by kids&us. El taller, de carácter gratuito, busca favorecer la experimentación científica y el inglés con el objetivo de que los participantes puedan ganar seguridad y fluidez. Puede realizarse la reserva de plaza a través del teléfono 987400800, en el correo guias@ciuden.es o en la página web de La Fábrica de Luz. Museo de la Energía (www.lafabricadeluz.org).

Por otro lado, en cuanto a las visitas conjuntas a las dos instalaciones culturales de Ciuden, bajo el título Paseo entre centrales, esta semana tendrá lugar una nueva cita. La actividad se desarrollará el viernes 9 de octubre con dos horarios: 12.30 y 16.30 horas. Este proyecto busca conocer mediante una visita guiada combinada a La Fábrica de Luz. Museo de la Energía y La Térmica Cultural, las dos centrales térmicas de Ponferrada, pertenecientes a MSP y Endesa, respectivamente, que contribuyeron a la transformación energética de Ponferrada y del Bierzo. Esta actividad cuenta con un precio de 5 euros en tarifa general y de 3 euros en tarifa reducida.

La compañía de títeres La Carreta llega este fin de semana al Teatro San Francisco de León para poner en escena la obra El pequeño niño de la selva, una función familiar para niños de a partir de 3 años de edad. Será el sábado 10 de octubre a las 18.00 horas y el domingo 11 a las 12.00 horas, con entradas al precio de 7 euros.

Con una duración aproximada de 50 minutos, la obra representa, en el contexto de una selva, una historia universal y profundamente emotiva sobre la familia, el crecimiento y la búsqueda de identidad, que recuerda la importancia de no olvidar nunca la esencia de las personas.

La Carreta nació en 1985 con el firme propósito de llevar el arte del teatro de títeres a todos los rincones para despertar la imaginación y la sensibilidad del público de todas las edades. Fundada por Manuela Montalvo y Paco Pérez, la compañía se inspiró en la tradición titiritera popular, fusionándola con lenguajes contemporáneos y nuevas formas de expresión escénica.

Tras 40 años de viaje, continúa rodando con la misma ilusión, frescura y vocación de sus inicios. Y reafirma su espíritu viajero y comprometido con la vocación de crear puentes entre generaciones a través del poder transformador del teatro de títeres.

Sábado 10 de octubre a las 18.00 horas y domingo 11 a las 12.00 horas

Teatro San Francisco. Calle La Corredera, 1, León

Entradas: 7 euros

Es uno de los filósofos más activos de León, que no sólo tiene multitud de libros (antes de verano presentó su cómic sobre Schopenhauer) sino que coordina el Club de Debate Filosófico de León, que se reúne todos los meses en la Sala Región del Instituto Leonés de Cultura. Precisamente en este mismo auditorio Miguel Ángel Merino Castro presentará la revisión de su ensayo Dios y la Democracia, para iniciar el curso del grupo de amantes del saber que denominan el Akroatirio legionense.

Con un dinamismo notorio –es el tercer libro que va a presentar este año, ya que en marzo publicó Antipsicología– Castro Merino comentará este próximo martes, 13 de octubre a las 19.00 horas en la misma sala del situada en el número 3 de la calle Santa Nonia de la capital, la revisión de su obra Dios y la democracia. “Un contracatecismo teológico-político”, como él lo indica. Bajo el subtítulo 'El peligro de las ideas-trampa', el autor dará a conocer una nueva edición de este ensayo filosófico, publicado originalmente en 2020 por Ediciones El Forastero y recuperado ahora por Co-presencias Editorial.

La obra propone una crítica teológica y política de dos conceptos que el autor considera especialmente problemáticos por su carácter abstracto y por los usos ideológicos que pueden adquirir. Desde una perspectiva influida por el materialismo filosófico, Castro Merino cuestiona tanto las concepciones tradicionales de Dios como determinadas interpretaciones de la democracia, a las que atribuye la capacidad de convertirse en ideas difusas que dificultan el análisis de las relaciones sociales y del poder. El ensayo aborda también el papel de los medios de comunicación, la construcción de las ideologías, la distribución de la riqueza y los mecanismos que, a juicio del escritor, contribuyen a perpetuar las desigualdades económicas y sociales.

Uno de los ejes centrales del libro es la defensa del pensamiento crítico frente a las ideas asumidas sin suficiente reflexión. Castro Merino plantea la necesidad de examinar los discursos religiosos y políticos desde sus consecuencias materiales, prestando especial atención a las relaciones económicas, la explotación laboral y las estructuras de poder. Su propuesta concede asimismo un papel destacado a la educación y a la filosofía como instrumentos para cuestionar las creencias establecidas y combatir la conformidad intelectual. La reedición recupera así una reflexión publicada hace seis años y la devuelve al debate sobre las grandes categorías políticas y religiosas de la sociedad contemporánea, justo cuando se han convocado Elecciones Generales.

Además de su actividad literaria, Castro Merino coordina el Club de Debate Filosófico de León, conocido como Akroatirio, que celebra encuentros periódicos en el auditorio del Instituto Leonés de Cultura. Estas sesiones reúnen a especialistas, creadores y ciudadanos interesados en reflexionar sobre cuestiones filosóficas, culturales y sociales, con el propósito de fomentar el diálogo y acercar el pensamiento a un público no necesariamente académico que puede debatir sobre los temas propuestos con escucha y respeto.

El Teatro San Francisco de León acoge este viernes, 9 de octubre, un Tributo a José Luis Perales que corre a cargo de Rosillo y Cía. La cita es a las 20.30 horas con entradas al precio de 27 euros.

Se trata de un concierto homenaje que recorre las canciones de uno de los grandes compositores de la música en español. Tres músicos reinterpretan su obra con respeto, elegancia y emoción, manteniendo la esencia original y creando un viaje cercano y emotivo por la banda sonora de varias generaciones.

El tributo nace de un objetivo claro: honrar la obra de José Luis Perales sin imitarlo, llevando sus canciones a un formato actual, íntimo y musicalmente enriquecido, pero respetando siempre la esencia original de las composiciones.

Viernes 9 de octubre. 20.30 horas

Teatro San Francisco. Calle La Corredera, 1, León

Entradas: 27 euros

La nueva temporada de Artes Escénicas del Auditorio Ciudad de León, que promueve la Concejalía de Acción y Promoción Cultural del Ayuntamiento de León, levanta el telón con una doble función de Malquerida el viernes 9 y el sábado 10 de octubre (ambas funciones a las 20.30 horas), una versión contemporánea de la obra clásica de Jacinto Benavente protagonizada por un elenco encabezado por Aitana Sánchez-Gijón.

Malquerida llega al Auditorio de la mano de Producciones Off y producción de Mónica Regueiro, con una adaptación de Juan Carlos Rubio y Natalia Menéndez, quien también dirige la obra.

La obra reinterpreta la tragedia original de Jacinto Benavente con un enfoque poético, acentuando el erotismo, el humor y la música popular; estrenada en 1913, es una de las obras más emblemáticas de Jacinto Benavente, ganador del Premio Nobel de Literatura en 1922.

Esta nueva versión celebra la vigencia de su historia, explorando los impulsos humanos y las pasiones que trascienden épocas.

Aitana Sánchez-Gijón, que interpretó esta obra a los 19 años en el papel de Acacia, ahora da vida a su madre, Raimunda. Completan el reparto Juan Carlos Vellido (Esteban), Lucía Juárez (Acacia), Goizalde Núñez (Juliana), José Luis Alcobendas (Eusebio), Dani Pérez Prada (El Rubio), Álex Mola (Norberto) y Antonio Hernández Fimia (Faustino).

Malquerida es el primero de los 21 espectáculos que hasta el 18 de diciembre subirán a la escena del Auditorio Ciudad de León, dentro de su nueva temporada de Artes Escénicas correspondiente al segundo semestre del año, un programa de “alta calidad y muy actualizado”, como ha indicado la concejala del área, Elena Aguado.

Sinopsis:

En la hacienda de verano de Esteban y Raimunda, se celebra la pedida de boda de Acacia con Faustino. Al quedar Raimunda viuda contrajo matrimonio con Esteban, odiado por su hijastra. La tragedia se cierne cuando matan al novio la noche de la pedida. Los hijos del Tío Eusebio, padre del asesinado, acusan al sobrino de Raimunda, quien fue el primer pretendiente de Acacia, pero otros en el pueblo saben que es inocente. Comienza a escucharse una copla por las calles: “El que quiera a la del Soto tiene pena de la vida. Por quererla quien la quiere le dicen la Malquerida”. El cerco se estrecha y los deseos ocultos y prohibidos empiezan a aflorar. El Rubio, capataz de la hacienda, alimenta las rivalidades entre las familias. Raimunda decidida a descubrir la verdad, no descansará hasta encontrar esa luz que, como el fuego, arrasará todos sus sueños.

Viernes 9 de octubre. 20.30 horas

Auditorio Ciudad de León. Avenida de los Reyes Leoneses, 4

Entradas: 22 euros

La pianista montenegrina Elida Fetahovic ofrece este viernes, 9 de octubre, un concierto en la Sala Eutherpe de León. Será a las 19.30 horas, con entrada al precio de 5 euros en concepto de donativo (los menores de edad están exentos de pago).

La intérprete balcánica interpretará un programa integrado por obras de los compositores Toshio Hosokawa, Johannes Brahms y Luciano Berio.

De refinada sensibilidad artística, Fetahovi se forma entre Trieste y Venecia. Obtuvo el Diploma Académico de Primer Nivel en Piano en el Conservatorio Giuseppe Tartini, bajo la guía de Flavio Zaccaria y Letizia Michielon, y el de Segundo Nivel en el Conservatorio Benedetto Marcello de Venecia, con las más altas calificaciones. Desde muy joven se distinguió en concursos pianísticos nacionales e internacionales.

Actualmente, la montenegrina cursa el Máster de Segundo Nivel en el Conservatorio de Venecia con Letizia Michielon y Olaf John Laneri. Ha recibido orientación de reconocidos maestros como Marek Szlezer, Jurij Kot, Jan Michiels, Daan Vandewalle, Hannes Pohlit y Sophia Vaillant, entre otros.

Viernes 9 de octubre. 19.30 horas

Sala Eutherpe de León. Calle Alfonso V, 10

Entradas: donativo de 5 euros (los menores de edad están exentos)

Estrogenuinas, grupo musical radicado en Salamanca, no se ajustan a las etiquetas. No hacen punk ni pop, sino chirrl-out (“lo que nos sale de la chirla”, dicen). Y con su estilo propio aterrizan en El Gran Café de León para ofrecer un concierto este viernes, 9 de octubre, a las 21.30 horas con entradas al precio de 13 euros en venta anticipada y 15 euros en taquilla.

La banda presenta en este 2026 Un negocio redondo, un compendio de letras afiladas, guitarras insolentes y una irreverencia contagiosa, señas de identidad en la búsqueda de la comedia no como frivolidad, sino como arma de pensamiento.

“Lo cortés no quita lo valiente”, dicen desde esa mezcla de sátira y conocimiento desde la que conciben sus letras.

Viernes 9 de octubre. 21.30 horas (apertura de puertas a las 21.00 horas)

El Gran Café de León. Calle Cervantes, 9

Entradas: 13 euros en venta anticipada y 15 euros en taquilla

El artista polifacético Joseb Gotzon abre este viernes, 9 de octubre, en la sala de exposiciones Ateneo Cultural de la Universidad de León (ULE) la gira programada para dar a conocer la historia de la selección de fútbol de Euzkadi, a punto de cumplirse 90 años de la creación de un combinado que compitió entre 1937 y 1939, en plena Guerra Civil. Lo hará con una cita en torno al documental Un equipo de hermanos, del periodista deportivo mexicano Enrique Ballesteros, y un concierto y coloquio posterior en una cita programada para las 18.30 horas, con entrada libre hasta completar el aforo.

Gotzon aprovecha la coincidencia del partido entre la Cultural y Deportiva Leonesa y el Arenas Club de Getxo para para arrancar una gira que incluye exposiciones, conferencias y conciertos. Será la forma de conmemorar la creación del equipo Euzkaki, una iniciativa del lehendakari José Antonio Agirre a instancia del periodista deportivo bilbaíno Melchor Alegría.

Y es que esta selección vasca está intrínsicamente ligada al Arenas Club de Getxo, ya que siete de sus expedicionarios pertenecieron a este club histórico en la década de los veinte y los treinta hasta que fueron fichados por equipos como el Ferrol, Athletic Club de Bilbao o Real Madrid. El club arenero es un histórico desconocido, campeón de Copa en 1919 y finalista en 1917, 1925 y 1927. Fue fundador de la liga en 1929 hasta permanecer en Primera División siete temporadas, entre 1928 y 1935. Ocupa el puesto 45 en la clasificación histórica de la Primera División con 107 puntos. Aprovechando este vínculo y el partido Cultural-Arenas, Joseba Gotzon dará a conocer esta historia mediante diverso material expositivo y una conferencia completada con canciones monográficas.

El equipo Euzkadi comenzó su gira internacional el 26 de abril de 1937, en el Parque de los Príncipes de Paris, justamente el mismo día del bombardeo de Gernika. Su misión principal fue humanitaria. Con las recaudaciones que lograron en los campos de fútbol pudo mantener el hospital La Rosariae de Biarritz donde trasladaban a los mutilados de guerra. Por otra parte, Manu de la Sota asumió la misión propagandística para dar a conocer la situación que se vivía en el País Vasco. Muchos de los jugadores de aquella selección fueron internacionales con España en el Mundial de Italia de 1934 que estaba plagada de jugadores vascos. A pesar de ser favoritos se toparon con la Italia de Mussolini. La fama de la que precedían facilitó mucho la gira por Europa, siendo un reclamo para llenar los campos de fútbol y un reto deportivo para el gobierno soviético. Marcaron un antes y un después en el fútbol de la antigua URSS y fueron los verdaderos artífices de la profesionalización del fútbol mexicano. Jugaron en Francia, República Checa, Polonia, Rusia, Bielorrusia, Ucrania, Georgia, Noruega y Dinamarca.

En Europa y en México fueron recibidos como estrellas mundiales, con las estaciones de tren abarrotadas de aficionados. La prensa escribía numerosas páginas antes de la llegada de los jugadores. Su presencia era un gran revulsivo. En toda la península se vivía una dramática situación tras el alzamiento militar. Eran momentos difíciles. Sin embargo, la expedición, lejos de sus familias decidieron mantenerse unida y cumplir con el compromiso encomendado por el Gobierno Vasco.

En México comienzan las primeras dificultades por la situación política que se vivía en el país. Todos los bandos políticos querían “controlar” al Euzkadi, pero los delegados optaron por situarse al margen de las disputas internas entre mexicanos, españoles y la delegación vasca. En México y Cuba ya no tenía sentido la propaganda y los expedicionarios se mantenían con las recaudaciones que generaban sus partidos. Buena parte de sus encuentros eran para causas benéficas por lo que la sociedad mexicana les tenía en consideración.

En febrero de 1938 se trasladaron a Argentina donde tenían firmados cinco contratos con los mejores clubes. Es allí donde la FIFA comienza a perseguirles amenazando a los clubes argentinos con sanciones. Varados durante tres meses y sin apenas dinero, aceptan entrar en el campeonato de la Liga Mayor D. F. de México bajo el nombre de Club Deportivo Euzkadi. Así esquivarían las prohibiciones de los estamentos internacionales. De ruta hacia Cuba, y gracias al presidente del Santiago Wanderers pudieron enfrentarse al club de Valparaíso. En La Habana permanecieron dos meses recuperándose tanto anímica como físicamente. En Buenos Aires habían abandonado el equipo el entrenador y dos jugadores.

En el campeonato de la Liga Mayor D. F. quedaron subcampeones con varias bajas por enfermedad y lesiones, debiendo reforzar el equipo con otros jugadores. Una vez disuelta la selección en agosto de 1939, la gran mayoría de los jugadores se exiliaron en México, salvo dos en Argentina y otro en Uruguay. 

Viernes 9 de octubre. 20.30 horas

Ateneo El Albéitar. Esquina entre calle Covadonga y calle Luis de Sosa

Entradas: libre hasta completar aforo

La Casa de León en Madrid acoge este jueves, 8 de octubre, la presentación del poemario La mirada de las hojas, de la autora Victoria Olaya Magadán, que estará acompañada en el acto que tendrá lugar a las 19.00 horas por la ilustradora Pilar Quintás, la cantautora Chega Gómez y la prologuista del libro, Margarita Álvarez, que presentará la cita en nombre del colectivo que agrupa a los leoneses en la capital de España.

El acto se completará con la participación de los poetas Genoveva Amor, Antonia Barradas, Jacinto Avendaño y Vicente Orallo, quienes pondrán voz a algunos de los poemas de la autora mediante su lectura durante el acto.

La mirada de las hojas habla de los sentires de la autora a través de una alegoría en la que ella misma se convierte en parte de la naturaleza, en un árbol con cientos de hojas en las que en cada una de ellas hay un mensaje con sus sentimientos internos.

La Casona de San Feliz de Torío recibe este jueves, 8 de octubre, a la escritora gallega Miriam Reyes, ganadora del Premio Nacional de Poesía 2025. La autora, que hablará sobre su carrera literaria y especialmente sobre su más reciente poemario, Nunca muere, estará acompañada por el también poeta Rafael Saravia.

Nacida en Ourense y emigrada con apenas 8 años de edad a Caracas (Venezuela), Miriam Reyes ha publicado los libros de poemas Espejo negro (DVD, 2001), Bella durmiente (finalista del Premio Hiperión de poesía; Hiperión, 2004), Desalojos (Hiperión, 2008), Haz lo que te digo (Bartleby, 2015), Prensado en frío (Malasangre, 2016), Sardiña (Chan da pólvora, 2018), Con (Premio Nacional de Poesía 2025; La Bella Varsovia, 2024) y Nunca muere (La Bella Varsovia, 2026), además de la novela La edad infinita (Tránsito, 2025). Desde el año 2001 experimenta con la escritura audiovisual y el recital multimedia.

En San Feliz hablará especialmente de Nunca muere, un poemario en el que sus protagonistas llevan a los lectores por un camino tortuoso y sembrado de trampas.

El escritor leonés Abel Aparicio presenta su poemario Cartero rural este domingo, 11 de octubre, probablemente en el mejor escenario posible. Será en el Museo del Cartero Rural de Cuadros, en un acto programado para las 18.30 horas y en el que el autor estará acompañado por el coordinador de Proyectos del ILC (Instituto Leonés de Cultura), Emilio Gancedo.

Aparicio, autor de San Román de la Vega, ejerce como cartero rural, fuente de inspiración de este poemario editado por el sello leonés Marciano Sonoro en el año 2024.

Se trata de su tercer poemario tras Tintero de tierra (2011) y Alboradas en los zurrones del pastor (2015); y que se suman a sus libros de viajes La ruta del Tuerto (2017) y el de relatos ¿Dónde está nuestro pan? (2020).

Ubicado en el número 151 de la Call Real de Cuadros, el Museo del Cartero Rural está compuesto por material y documentos recopilados por descendientes de Francisco García Rodríguez, conocido como Paco el Cartero.