La Sala Región Leonesa del Instituto Leonés de Cultura acogerá mañana 11 de junio de 2026 la presentación del libro de la leonesa Jennifer García Carrizo Misión Marte. Diario de una exploración espacial, en la que divulgadora e investigadora leonesa compartirá su experiencia en una de las simulaciones de viaje al planeta rojo marciana más relevantes del mundo.

La joven comunicadora científica participó en la misión Hypatia II en la base marciana simulada en el desierto de Utah (en los Estados Unidos de América) de la Mars Desert Research Station (MDRS), una instalación ubicada en el desierto de Utah (Estados Unidos) que recrea las condiciones de aislamiento y trabajo que podrían afrontar los futuros exploradores del planeta rojo. Durante la charla relatará cómo es desenvolverse con un traje espacial, las dificultades de las comunicaciones con retardo y la convivencia en espacios reducidos durante largos periodos de tiempo.

Bajo el subtítulo Diario de una exploración espacial, la conferencia pretende mostrar al público aspectos poco conocidos de estas misiones análogas. García Carrizo explicará también qué se siente al realizar una actividad extravehicular, cómo afecta el aislamiento a las personas y qué enseñanzas ofrecen estos experimentos para el futuro de la exploración espacial tripulada, sobre todo de cara a las largas estancias de las mujeres en el espacio.

“¿Cómo sería vivir en Marte? No como ficción, sino de verdad: con un traje puesto para salir, las comunicaciones con retraso, la comida racionada y un equipo con el que compartirlo todo en un espacio diminuto en mitad del desierto de Utah. Jennifer García Carrizo lo vivió. Pasó días simulando ser astronauta en la base análoga más grande y antigua del mundo. En esta charla cuenta lo que no cabe en los titulares: qué se siente al ponerse un traje para una EVA (exploración extravehicular), qué ciencia se hace realmente allí, cómo el aislamiento cambia a las personas y qué nos dicen estas misiones sobre el día en que los humanos pisen Marte de verdad”, expone la leonesa en el cartel de convocatoria de la presentación.

Preguntas muy atinadas sobre cosas que parecen normales en la Tierra, pero que ni en el espacio ni en una base en la Luna ni en un asteroide o en una estación marciana serán triviales.

Así, para García Carrizo la experiencia en Mars Desert Research Station le ha dado la posibilidad de escribir un libro y de mostrar sus habilidades como comunicadora y divulgadora científica con una experiencia de primera mano inolvidable para la vida. Esta base simulada está considerada una de las principales plataformas internacionales para el entrenamiento y la investigación relacionada con la vida en Marte. En ella participan científicos, ingenieros, divulgadores y especialistas de distintas disciplinas que ponen a prueba procedimientos y tecnologías que podrían emplearse en futuras expediciones reales.

Además de la conferencia, los asistentes tendrán la oportunidad de participar en una firma de libros que tendrá lugar una vez finalizada la intervención de la ponente. en la Sala Región Leonesa, situada en la calle Santa Nonia, 3 de León.

La autora de Persépolis nació en Teherán y creció en un país que trasmutó de un régimen totalitario a otro como quién muda de camisa, de la monarquía absolutista del autocoronado Sha de Persia Reza Pahleví a una República Islámica de Irán que todavía pervive a día de hoy imponiendo sus fundamentalistas leyes a una sociedad cada vez más hastiada y silenciada. Aunque eso sí, bajo el Sha el país conoció un desarrollo económico y social sin precedentes, antes de que los fanáticos religiosos comenzaran a perseguir a todo aquel que fuera sospechoso de no seguir sus delirantes y medievales dictámenes morales. Las niñas de su generación vieron como la represión se instalaba en pueblos y ciudades, acabando de un plumazo con los avances conseguidos por sus madres. Cuando Marjane alcanzó la adolescencia sus padres la enviaron a Europa, pero a pesar de disfrutar de una sociedad laica donde cada individuo puede desarrollarse en libertad y amparado por un derechos básicos, pudieron más el desarraigo y la soledad. Después de un tiempo regresaría de nuevo a Irán, a su lugar en el mundo, aunque eso supusiera volver a vivir bajo las abyectas leyes que unos cuantos imponían en nombre de Dios.

Marjane Satapri contó su historia en una novela gráfica llena de ironía e ingenio que se convertiría rápidamente en un best-seller en todo el mundo menos en Irán, claro, donde no les hizo ninguna gracia su grotesco retrato de las absurdas normas que rigen su oligarquía religiosa y donde fue prohibido. Esa trascendencia cultural que alcanzó entre lectores y crítica hizo que su adaptación al cine llegará casi de forma natural. Dirigida por la propia Satrapi y Vincent Paronnaud, la película no pierde un ápice del agudo sentido del humor y la elocuente sinceridad que respiraba el cómic. El encanto de esta obra atemporal que adquiere si cabe una mayor vigencia moral e intelectual tras la muerte de Satrapi, reside en esa libre y genuina mirada que la autora deposita sobre su pasado, en ese inconformismo militante que le aleja de mediocres panfletos y le permite disparar sus ácidas reflexiones a diestro y siniestro, a Oriente u Occidente. También esa estúpida guerra que sitúa al régimen de Irán en el foco mediático hace que el visionado de esta obra tan tierna como trágica, tan cómica como terrible, consiga arrogar cierta luz sobre las complejidades de una sociedad tan vapuleada por sus iluminados gobernantes. 

Persépolis (aquí se explica el cómic) representa sobre todo el triunfo del conocimiento y la ironía sobre cualquier forma de intransigencia, nos enseña que no existe mejor arma para combatir dogmas intolerantes y absurdas solemnidades que el sentido del humor, nos habla de dignidad e integridad. Como en esas palabras que una joven Satapri escucha de su abuela en un conmovedor momento del cómic-filme: “Escúchame, no me gusta sermonear pero te daré un consejo que te servirá para siempre. En la vida te encontrarás a muchos gilipollas, si te hacen daño piensa que es su estupidez lo que les impulsa a hacerte daño. Así no responderás a su maldad, porque no hay nada peor en el mundo que la amargura y la venganza. Sé siempre digna e íntegra contigo misma”.

La agenda cultural en la provincia de León para este miércoles 10 de junio incluye conciertos, presentaciones de libros, recitales de poesía y mucho más para pasar una jornada de lo más entretenida en León. 

El escritor David Uclés regresará a León este miércoles 10 de junio para presentar su último libro ‘La ciudad de las luces muertas’. Uclés, que ya estuvo en la capital leonesa dando a conocer ‘La península de las casas vacías’ el pasado año, regresa ahora con su último trabajo en una velada literaria programada por la Concejalía de Educación del Ayuntamiento de León a través de las actividades de fomento lector de las Bibliotecas Municipales.

El Cineclub Luz de Cine ofrece este miércoles, 10 de junio, una de las propuestas más destacadas del cine documental español reciente con la proyección de Flores para Antonio (2025), dirigida por Elena Molina e Isaki Lacuesta. La sesión está programada para las 20.30 horas en el Cine Velasco de Astorga.

La Escuela Municipal de Música, Danza y Teatro de León (EMMUDAE) celebrará este miércoles, 10 de junio, a las 19.00 horas, una audición de viola y violín en el Teatro El Albéitar de la Universidad de León. La actividad forma parte de la programación de fin de curso del centro y permitirá mostrar al público el trabajo realizado por el alumnado durante los últimos meses.

A continuación los detallamos uno a uno. Pincha en los titulares para conocer toda la información de utilidad de cada uno.

La Casa de León acogerá este miércoles, 10 de junio, a las 19.00 horas, la presentación de la novela Si algo todavía queda, la nueva obra de la escritora Marian Martínez. El acto servirá para acercar al público una historia marcada por la memoria, la pérdida y la búsqueda de la reconciliación personal, ambientada en la España rural del siglo XX.

Durante la presentación, la autora conversará sobre la novela con la filóloga Margarita Álvarez, encargada además de conducir el encuentro en representación de la Casa de León. La cita contará también con la participación de la cantante Blanca Prats y del pianista Josechu Blasco, que aportarán un componente musical a una velada dedicada a la literatura y la reflexión sobre el pasado.

La obra tiene como protagonista a Micaela, una mujer que carga desde su juventud con el dolor de un embarazo no deseado y la separación de una hija a la que nunca pudo criar. En el León de 1951, la partida de su único hijo la obliga a enfrentarse a una herida que sigue abierta. A través de una búsqueda que se prolonga durante nueve meses, la novela entrelaza pasado y presente para dar voz a las mujeres que lucharon en silencio por decidir su propio destino, en una historia que reivindica el poder de la memoria y la esperanza.

La Escuela Municipal de Música, Danza y Teatro de León (EMMUDAE) celebrará este miércoles, 10 de junio, a las 19.00 horas, una audición de viola y violín en el Teatro El Albéitar de la Universidad de León. La actividad forma parte de la programación de fin de curso del centro y permitirá mostrar al público el trabajo realizado por el alumnado durante los últimos meses.

La actuación estará protagonizada por las agrupaciones dirigidas por el profesor Iván Braña, responsable de las aulas de viola y violín de la escuela. En el escenario participarán estudiantes de todas las edades, que interpretarán distintas piezas tanto de forma individual como a través de diversas formaciones de música de cámara.

Esta audición está abierta al público en general y supone una oportunidad para conocer de cerca la evolución artística de los alumnos de EMMUDAE. El concierto será el reflejo del esfuerzo, la constancia y la dedicación desarrollados a lo largo del curso académico, culminando así un año de aprendizaje y práctica musical.

El Cineclub Luz de Cine ofrece este miércoles, 10 de junio, una de las propuestas más destacadas del cine documental español reciente con la proyección de Flores para Antonio (2025), dirigida por Elena Molina e Isaki Lacuesta. La sesión está programada para las 20.30 horas en el Cine Velasco de Astorga.

La película se adentra en la figura de Antonio Flores, músico, compositor y actor que dejó una profunda huella en varias generaciones de espectadores y amantes de la música. Lejos de construir un retrato convencional, el documental plantea una mirada íntima y emocional a través de la memoria familiar y artística del creador de canciones tan populares como No dudaría o Siete vidas.

Uno de los elementos más singulares de la obra es la presencia de Alba Flores, hija del artista, que emprende un viaje personal para descubrir aspectos desconocidos de la vida de su padre. A través de materiales inéditos, grabaciones domésticas, fotografías y testimonios de familiares y amigos, la película reconstruye el legado humano y creativo de Antonio Flores desde una perspectiva contemporánea.

Los directores Elena Molina e Isaki Lacuesta firman una obra que combina documental, memoria y emoción para acercar al espectador a una figura esencial de la cultura española reciente. El resultado es una película sobre la familia, la ausencia, la música y la necesidad de mantener vivos los recuerdos.

Con esta proyección, el Cineclub Luz de Cine continúa apostando por un cine de calidad que combina la recuperación de grandes clásicos con algunas de las producciones más relevantes de la actualidad.

El escritor colombiano Héctor Abad Faciolince presenta este jueves, 11 de junio, en la Casona de San Feliz de Torío su libro Ahora y en la hora (Alfaguara), una obra en la que narra cómo un dron ruso alcanzó un hotel ucraniano en el que se hospedaba el autor y acabó causando la muerte a escritora que lo acompañaba. La cita está programada para las 20.30 horas.

Faciolince fue precisamente el escritor encargado de inaugurar en un antiguo almacén de Feve (Ferrocarriles de Vía Estrecha) Factor. Espacio San Feliz en junio de 2023, precisamente una semana antes de aquel ataque al hotel ucraniano. El colombiano se comprometió entonces a regresar a la localidad del Torío. Y ha llegado el momento.

Nacido en Medellín (Colombia) en 1958, Héctor Abad Faciolince estudió Lenguas y Literaturas Modernas en la Universidad de Turín. Además de ensayos, traducciones y críticas literarias, ha publicado, entre otros, los libros Asuntos de un hidalgo disoluto (Alfaguara, 1994), Tratado de culinaria para mujeres tristes (Alfaguara, 1997), Fragmentos de amor furtivo (Alfaguara, 1998), Angosta (2003; Alfaguara, 2020), El olvido que seremos (2006; Alfaguara, 2017), La Oculta (Alfaguara, 2015) y Lo que fue presente (Alfaguara, 2019).

Con su tercera novela, Basura (2000; Debolsillo, 2017), obtuvo en España el I Premio Casa de América de Narrativa Innovadora. Ha publicado también un libro de poemas, Testamento involuntario (2011); uno de ensayos, Las formas de la pereza (Aguilar, 2007), y otro de narrativa, Traiciones de la memoria (Alfaguara, 2009). De sus libros hay traducciones a más de quince idiomas.

La ciudad de León acoge el sábado, 13 de junio, la tercera edición del Gallo Wine Fest, un encuentro que reunirá a cerca de medio centenar de bodegas españolas e internacionales.

El festival, que se consolida en el calendario vitivinícola nacional, apuesta por un formato de proximidad que favorece el contacto directo entre productores y público, en contraste con las grandes ferias de carácter comercial.

La cita propone acercar el vino desde una perspectiva cultural, vinculada al territorio, la tradición y las nuevas corrientes del sector.

La edición de 2026 contará con una selección de bodegas que combinarán proyectos consolidados con pequeñas elaboraciones emergentes, con especial atención a los vinos espumosos y a iniciativas centradas en la recuperación de variedades autóctonas o en nuevas formas de interpretar el viñedo.

El evento tendrá lugar en el entorno patrimonial de la Real Colegiata de San Isidoro, un espacio que refuerza la conexión entre el vino y la historia de la ciudad. La organización plantea así una experiencia que trasciende la degustación y busca incorporar el contexto cultural al consumo.

León cuenta con una posición destacada dentro del panorama enológico gracias a la coexistencia de dos denominaciones de origen, Bierzo y León, que han contribuido a renovar el prestigio de las variedades locales y a posicionar la provincia en el mapa vitivinícola.

El programa incluirá también dos catas magistrales de aforo limitado, ambas con 25 plazas y dirigidas por profesionales del sector.

Armando Guerra, de Taberna Der Guerrita, conducirá la sesión 'Er Guerrita, punto de encuentro', un recorrido por proyectos vinculados a este espacio como nexo común, donde convivirán vinos clásicos y nuevas elaboraciones con el objetivo de reivindicar el potencial del marco a través de la tradición y la experimentación.

Por su parte, Bernat Voraviu, de Ithaca Wines, dirigirá 'Vanguardia mediterránea', una cata centrada en vinos que reinterpretan el paisaje del Mediterráneo desde una perspectiva contemporánea con elaboraciones marcadas por la frescura, la salinidad y una mirada innovadora sobre una cultura vitivinícola milenaria.

A estas propuestas se sumará una vertiente lúdica con actividades como el denominado Porrón Masters, un campeonato que recupera esta forma tradicional de consumo desde una perspectiva festiva y vinculada al carácter social del vino.

El Gallo Wine Fest cuenta con el respaldo del Ayuntamiento de León y prevé atraer a visitantes de distintos puntos del país en una iniciativa que refuerza la vinculación de la ciudad con el turismo gastronómico y cultural.

La Diputación de León ha aprobado el abono de una subvención por importe de 25.000 euros al Ayuntamiento de Carrizo de la Ribera para el desarrollo del proyecto ‘Cultivar culturas, ecologías del lúpulo’, una iniciativa impulsada por la artista e investigadora Susana Cámara Leret que ha permitido profundizar en las posibilidades culturales, científicas, económicas y sociales del lúpulo leonés.

A lo largo de su desarrollo, el proyecto ha investigado la memoria material e inmaterial asociada al lúpulo, ha generado nuevos espacios de participación ciudadana y ha impulsado líneas de trabajo destinadas a identificar aplicaciones innovadoras para la planta más allá de sus usos tradicionales.

De acuerdo con los objetivos del plan, el Ayuntamiento ha pretendido generar un dispositivo transversal de participación y creación ciudadana en torno al cultivo del lúpulo en León para preservar su memoria material e inmaterial, revalorizar los residuos del cultivo y proyectar nuevos imaginarios ligados al futuro de la región.

Además, esta iniciativa ha contado con el respaldo y la colaboración de la Universidad de León (ULE), el Instituto Tecnológico Agrario de Castilla y León (ITACYL) o la Fundación Daniel y Nina Carasso, principal patrocinadora. También ha obtenido el apoyo de la Fundación Sierra Pambley y del Centro de I+D+i de Villarejo de Órbigo.

El trabajo se ha estructurado en torno a tres ejes de acción fundamentales: cultural, económico y científico. El primero, amparado en la memoria material e inmaterial del lúpulo, ha recopilado la historia de la producción en la provincia desde sus inicios mediante testimonios, audiovisuales, fotografías, etc. y ha permitido el estudio de la antropología de la planta.

El segundo ha estado centrado en el aprovechamiento de los residuos del lúpulo y sus nuevos usos, como la artesanía, el vestido o la elaboración de fungicidas, entre otras muchas alternativas. Por último, el tercero ha tenido en cuenta la demanda de las propiedades del lúpulo por parte de la industria farmacéutica, cosmética y gastronómica, que sitúan a este vegetal en el centro de la investigación, la ciencia, el desarrollo y la innovación.

En este caso, la implicación de la Universidad de León o del Centro de Biocombustibles de Villarejo de Órbigo, referente nacional en diversas líneas de investigación en bioeconomía, también avalan el próspero recorrido de la alianza entre el lúpulo y la ciencia.

Desde la Diputación de León se ha constatado que las tierras productoras de lúpulo pueden convertirse en un laboratorio vivo, de potencial tan amplio e interesante como desconocido, a la vista de los resultados obtenidos.

Esta realidad corrobora que los municipios lupuleros pueden consolidarse como un referente nacional y posiblemente internacional del lúpulo, un polo de atracción de gentes diversas: agricultores, científicos, gestores culturales o artistas. Por esto, se considera que la región del lúpulo leonés también puede ser un reclamo turístico y se recomienda la continuidad del apoyo a esta iniciativa en sucesivos años, considerando que los resultados deseados precisan más tiempo de investigación.

La biblioteca de la Casa de Cultura de Villablino es el espacio elegido para la presentación este viernes, 12 de junio, del libro Anda de día que la noche es mía, de la polifacética artista de origen en Villaoril (Ibias, Asturias) María del Roxo, más conocida por su faceta pictórica que por la literaria.

María del Roxo desvelará los entresijos de un compendio de relatos sobre los inframundos ocultos del más allá, que ella aborda en el arranque en primera persona. Para luego recrearse en novelar los relatos y cuentos que escuchó de pequeña en los calechos de invierno familiares.

Se nota que no le afectan mucho las supersticiones a la autora, que no tiene inconveniente en que el número de relatos coincida con el número asociado a la mala suerte, el trece.

Entre fantasmas, apariciones, presagios o eventos inexplicables se desarrolla la acción de los relatos que merodean por la imaginación colectiva de la cultura popular en los territorios del noroccidente leonés, del suroccidente asturiano y de los limítrofes lucenses.

Son territorios de los que ha bebido la autora “desde siempre” hasta componer unas historias que, entre nieblas, brumas, leyendas y montañas, se usaban para asustar a los adultos más aprensivos y amedrentar a los más pequeños.

No es de extrañar, por tanto, que María haya elegido para el título de su libro una frase que las leyendas ponen en boca de las almas en pena que vagan por las noches buscando su salvación, la Santa Compaña, que iban pregonando a los cuatro vientos: “Andad de día que la noche es mía”.

La Fundación Vela Zanetti inaugura el jueves 11 de junio a las 19 horas la exposición ‘Lolo: por primera vez’, una muestra formada por cuadros inéditos realizados por el artista a partir del año 1979 y que nunca antes habían sido expuestos al público.

La muestra reúne una selección de obras conservadas durante décadas por la familia del fallecido dibujante y humorista gráfico leonés, permitiendo descubrir una faceta artística prácticamente desconocida hasta ahora. A través de ellas, el visitante podrá acercarse a un Lolo diferente al imaginario más conocido de su trayectoria.

Las piezas muestran la constante experimentación del artista con distintas técnicas como óleo, carboncillo, pastel y otros procedimientos plásticos, revelando un proceso creativo libre, íntimo y profundamente personal.

Lejos de la imagen habitual asociada a su obra más reconocida, esta exposición propone un recorrido sorprendente por trabajos que exploran nuevos lenguajes visuales y emocionales, mostrando la necesidad continua de búsqueda y transformación artística que acompañó a Lolo durante años.

‘Lolo: por primera vez’ nace con el objetivo de compartir públicamente un conjunto de cuadros que hasta ahora permanecían únicamente en el ámbito familiar y que permitirán descubrir una parte inédita y desconocida de su universo creativo.

La exposición, que cuenta con el apoyo y colaboración del Ayuntamiento de León, podrá visitarse hasta el 25 de julio en la Fundación Vela Zanetti, ubicada en la Casona del Corral de Villapérez.

La Universidad de León se convierte en un referente internacional del estudio de la escritura de autoras contemporáneas vinculadas a lo insólito y a las poéticas de la monstruosidad en la narrativa hispánica actual en el ‘V Congreso Internacional Figuraciones de lo Insólito’ que reunirá los días 10, 11 y 12 de junio a especialistas de universidades de Europa, América y Asia.

El congreso, que se consolida como un espacio de referencia internacional en los estudios literarios contemporáneos, regresa a la sede leonesa tras su anterior edición celebrada en la Universidad Adolfo Ibáñez de Santiago de Chile, bajo la dirección de la profesora de la ULE Natalia Álvarez Méndez, junto a María José Bruña (Universidad de Salamanca), Miguel Carrera (Universidad de Granada) y Alfons Gregori (Universidad de Poznań, Polonia).

La quinta edición se enmarca en el proyecto de investigación ‘Monstruos políticos y monstruosidades contemporáneas en las narradoras hispánicas de lo insólito’, cofinanciado por la Unión Europea y concedido por el Ministerio de Ciencia, Innovación y Universidades.

Este proyecto sitúa en el centro del debate académico las representaciones literarias de la monstruosidad como herramienta de lectura crítica del presente, abordando cuestiones como las violencias institucionales, las desigualdades sociales y los sesgos políticos, biopolíticos, de género y medioambientales en las sociedades contemporáneas.

El programa se desarrollará en sesiones de mañana en la Facultad de Filosofía y Letras y de tarde en la Fundación Sierra Pambley, con la participación de especialistas de referencia internacional y una amplia representación de investigadoras e investigadores de Europa, América y Asia.

Referentes internacionales

Entre las principales actividades académicas destaca la conferencia inaugural, que tendrá lugar el miércoles 10 de junio a las 17 horas, a cargo de la investigadora Mabel Moraña (Washington University in St. Louis, Estados Unidos), una de las voces más reconocidas en el ámbito de los estudios latinoamericanos contemporáneos, autora de obras como ‘El monstruo como máquina de guerra’ o ‘Género y bio/necro/poéticas latinoamericanas’.

A lo largo de las tres jornadas, el congreso abordará algunas de las principales líneas de investigación del campo, con especial atención a la narrativa de autoras como Mariana Enríquez, Samanta Schweblin, Mónica Ojeda, Fernanda Melchor, Lina Meruane, Fernanda García Lao, Layla Martínez, Elvira Navarro, Julia Otxoa, Michelle Roche Rodríguez, Solange Rodríguez o Agustina Bazterrica, cuyos universos literarios serán objeto de análisis desde perspectivas que conectan estética, política y teoría crítica contemporánea.

El encuentro contará asimismo con la participación de especialistas como María José Bruña, Alfons Gregori, Teresa Gómez Trueba, Rosa María Díez Cobo, Anna Boccuti o Cecilia Eudave, cuya presencia refuerza el carácter internacional e interdisciplinar del congreso y permite articular un diálogo entre distintas tradiciones críticas en torno a lo monstruoso en la literatura actual.

El congreso cuenta con la colaboración del Vicerrectorado de Inclusión, Igualdad y Proyección Social y del Área de Actividades Culturales de la ULE, así como del Instituto de Humanismo y Tradición Clásica, la Fundación Sierra Pambley, la Facultad de Filosofía y Letras y el grupo de investigación GEIhd (Grupo de Estudios Literarios y Comparados. Insólito, género y humanidades digitales).

Los sueños que anticipan el futuro, los recuerdos de toda una vida y la frontera difusa entre la realidad y la imaginación son algunos de los ingredientes de 'Barcos de cebolla', la primera novela de Luciano Ugidos, que se presenta este martes, 9 de junio, a las 19.30 horas en el Instituto Leonés de Cultura (ILC).

La obra tiene como protagonista a Leandro, un personaje a través del cual el autor reconstruye parte de sus propias vivencias, entremezclándolas con sueños y premoniciones que parecen adelantar acontecimientos futuros. El resultado es una narración en la que realidad y ficción se entrelazan constantemente, invitando al lector a descubrir qué parte pertenece a la experiencia vivida y cuál al territorio de la imaginación.

Militar retirado, Ugidos ha desarrollado su vida entre León, Madrid y Tenerife. Sin embargo, decidió situar la historia en un pequeño pueblo zamorano que, según explica, ya existía en su mente antes incluso de haberlo visitado.

La novela propone un recorrido por episodios marcados por la familia, el trabajo, la fe y las experiencias personales del autor, todo ello envuelto en una atmósfera que recuerda al realismo mágico y que juega constantemente con la interpretación del lector.

'Barcos de cebolla' supone el salto de Ugidos a la narrativa después de haber publicado anteriormente un poemario y de haber protagonizado en su infancia la grabación de un disco.

La presentación tendrá lugar en la sede del Instituto Leonés de Cultura este martes a las 19.30 horas.

El escritor David Uclés regresará a León este miércoles 10 de junio para presentar su último libro ‘La ciudad de las luces muertas’. Uclés, que ya estuvo en la capital leonesa dando a conocer ‘La península de las casas vacías’ el pasado año, regresa ahora con su último trabajo en una velada literaria programada por la Concejalía de Educación del Ayuntamiento de León a través de las actividades de fomento lector de las Bibliotecas Municipales.

La cita es este miércoles a las 19 horas en el Palacio de Exposiciones de León. El acto consistirá en una conversación entre el escritor y el músico leonés Arsel Randez. Además, habrá una propuesta musical a cargo de Isamil9 y De Gabriel. La entrada será libre y gratuita hasta completar aforo y finalizará con una firma de libros de David Uclés.

Sobre el autor

David Uclés Vilchez es un escritor, músico, dibujante y traductor español. En 2024 publicó ‘La península de las casas vacías’, que se convirtió en un superventas. En 2026 su novela ‘La ciudad de las luces muertas’ obtuvo el Premio Nadal. Es Hijo Predilecto de su localidad de nacimiento, Úbeda.

Sus obras se enmarcan dentro de la corriente literaria del realismo mágico, y entre sus influencias literarias destacan Günter Grass, Gabriel García Márquez, José Saramago, Mercè Rodoreda, Miguel de Unamuno, Salman Rushdie, Edgar Hilsenrath y Olga Tokarczuk.

En 2020 publicó en la editorial Dos Bigotes ‘Emilio y Octubre’, novela que narra la historia de amor de dos hombres desde el nacimiento de uno hasta la muerte del otro, en un futuro cercano en el que los protagonistas se introducen en las pinturas tridimensionalizadas de los museos y viajan a través del arte por toda Europa.

En 2019 recibió el Premio Complutense de Literatura, en la modalidad de narrativa, por su primera obra, ‘El llanto del león’, novela teatral que recoge las últimas conversaciones entre un padre enfermo de cáncer y su hijo de diez años. El presidente del jurado fue el leonés Luis Mateo Díez, Premio Cervantes 2023.

El Archivo Histórico Provincial de León participa en la Semana Internacional de los Archivos, que este año se celebra bajo el lema ArchivosParaLaJusticia: Derechos, memoria y futuro. La iniciativa, impulsada por el Consejo Internacional de Archivos, busca destacar la importancia de los archivos como garantes de derechos, custodios de la memoria colectiva y herramientas esenciales para la transparencia, la rendición de cuentas y la construcción de sociedades más inclusivas.

La edición de este año pone el acento en la contribución de los archivos a la justicia a través de la preservación de la memoria histórica, el acceso equitativo a la información, la participación ciudadana y la defensa de los derechos humanos. Además, invita a reflexionar sobre el valor de los documentos como testimonios de decisiones, responsabilidades y experiencias que forman parte del patrimonio común.

Con motivo de esta conmemoración, el Archivo Histórico Provincial de León ha organizado varias actividades abiertas al público. La exposición Leoneses y política de Estado, que ha sido prorrogada debido al elevado número de visitantes, continúa abierta al público durante estos días. Además, el lunes, 8 de junio, a las 10.30 horas, tendrá lugar la presentación del fondo documental de Carlos Arias Navarro, incorporado recientemente al archivo como donación gratuita.

Las actividades continuarán el martes, 9 de junio, coincidiendo con el Día Internacional de los Archivos. A las 10.00 horas se inaugurará en el Pasadizo del Espolón un nuevo mural realizado por alumnos del Colegio Maristas San José. Posteriormente, a las 13.00 horas, se celebrará una visita guiada a las instalaciones del Archivo Histórico Provincial y a la exposición, con entrada libre hasta completar el aforo.

La presentación del libro Los montes ya you del I Certamen Literario Infantil Eva González en patsuezu fue una alegre y animada fiesta en el auditorio de la Casa de Cultura de Villablino, organizada por los convocantes del certamen, Asociación de Amigos de Sierra Pambley (AASP) e Instituto Leonés de Cultura (ILC).

Con esta presentación se ponía fin a la convocatoria de esta primera edición, que según los organizadores ha tenido una sorprendente participación de los jóvenes escolares y a la que se le va a dar continuidad en los próximos años.

El libro recoge los relatos y dibujos seleccionados. Y ya se ha entregado un ejemplar a cada uno de los participantes en la jornada celebrada en el Museo de los Pueblos Leoneses de Mansilla de las Mulas, adonde el ILC y la AASP llevaron de excursión a los escolares como premio por sus trabajos.

El acto en Villablino tuvo un preludio alborotado y ruidoso, apropiado al más de un centenar de pequeños protagonistas que ocupaban las butacas del auditorio desde antes de la hora prevista. Desparramando su energía y su alegría por el ambiente, por la fiesta del día y por las vacaciones que ya se barruntan muy próximas.

Blanca Berdasco y Guadalupe Lorenzana ejercieron, con su verbo fluido de patsuezu, de presentadoras del acto dando entrada en primer lugar a la representación institucional que lo presidía: Lidia de la Villa como presidenta de la AASP, Emilio M. Martínez Morán como vicepresidente del ILC y Mario Rivas como alcalde de Villablino.

Los tres se mostraron un poco contagiados por la alegría desbordante que se respiraba en el auditorio, muy satisfechos por el resultado de esta primera edición del certamen, e instaron a los escolares a seguir escribiendo y leyendo, “en patsuezu o en castellano y nunca perdáis la ilusión”.

Posteriormente, varios niños de los diferentes centros escolares presentes leyeron sus relatos. El grupo de teatro El Escarpín puso en escena un cuento de los contenidos en el libro de Blanca Berdasco Los cuentines de la Abuela Blanca.

Para finalizar con algo de música tradicional, se puso el fin de fiesta sonoro a una jornada para guardar en la memoria de sus verdaderos protagonistas, los pequeños escritores, que parecen dispuestos a mantener viva la llama de un dialecto que se resiste a morir en la Montaña Occidental Leonesa, el patsuezu.

La Minibiblioteca del Soto de Villar de los Barrios (Ponferrada), ubicada en el bosque galardonado como Bosque del Año 2024, pone a disposición de todos los niños de entre 6 y 10 años una cuidada selección de publicaciones infantiles relacionadas con los árboles, los bosques y la naturaleza, donadas por la ONG Bosques sin Fronteras.

Bajo la colección Cuentos desde el Bosque, estas lecturas se complementan con actividades didácticas y participativas que ayudan a los más pequeños a afianzar conocimientos, desarrollar su sensibilidad hacia el medio natural y profundizar en los valores transmitidos a través de las historias.

Se trata de un proyecto editorial promovido por la Dirección General de Medio Natural y Política Forestal del entonces Ministerio de Medio Ambiente y Medio Rural y Marino, concebido como una herramienta para ayudar a familias y educadores a transmitir a las nuevas generaciones la importancia de conservar y valorar nuestro patrimonio natural.

A partir de este mismo lunes, 8 de junio, y hasta agotar existencias, las familias podrán acercarse al Soto de Villar, disfrutar de este privilegiado entorno de castaños centenarios y recoger gratuitamente uno de estos libros para leerlo en plena naturaleza y posteriormente llevárselo a casa.

La única condición para participar es sencilla: traer otro libro, de cualquier temática, y depositarlo en la minibiblioteca como intercambio, contribuyendo así a mantener vivo este espacio de lectura compartida.

La Minibiblioteca ha sido creada por la asociación Bierzo Vivo y construida por el artesano y carpintero Antoine Barrios, con la colaboración de la asociación A Plena Cultura y el apoyo de la Concejalía de Medio Rural del Ayuntamiento de Ponferrada.

Desde la organización animan a las familias bercianas a aprovechar esta oportunidad para pasar una jornada en el Soto de Villar, disfrutando no solo de la lectura al aire libre, sino también del área recreativa, los senderos y los numerosos rincones que convierten este bosque en uno de los espacios naturales más singulares y valiosos de la comarca.

La periodista y escritora Noemí Sabugal presenta este martes, 9 de junio, su libro Laberinto mar en el Teatro Benevivere de Bembibre. Lo hará en compañía de Carmen Rey y Pablo J. Casal, autor de fotografías que ilustran esta obra, un recorrido en forma de ensayo y crónica por las costas españolas que se emparienta con el realizado por las cuencas mineras y sustanciado en Hijos del carbón. La cita, programada para las 20.00 horas con entrada libre hasta completar el aforo, se enmarca en la celebración de las II Jornadas Culturales AmArtes.

Con Hijos del carbón (publicado, como Laberinto mar, por la editorial Alfaguara), Sabugal resultó finalista del premio Rodolfo Walsh y del Premio de la Crítica de Castilla y León. Además, ha escrito las novelas El asesinato de Sócrates, Al acecho y Una chica sin suerte, las dos primeras con varios premios. Como periodista también ha sido galardonada: con el Premio de Periodismo Castilla y León Francisco de Cossío por el reportaje De cruce de caminos a cruce de culturas y, el más reciente: el Premio Internacional Afundación de Periodismo Julio Camba, en enero de 2026, por su artículo de opinión titulado Escuchar es un arte, publicado en el suplemento Babelia del diario El País.

Colaboradora de varios medios de comunicación en prensa escrita y radio, ha publicado una selección de sus columnas periodísticas con el título Flores prensadas.

Al fotoperiodista Desiderio Mondelo se le hizo presente la vida, siendo todavía un niño, en un cuarto oscuro con una luz roja. “Mi padre era minero y mi madre era la lista de la familia”, cuenta sobre Alejandro Mondelo, que nació en Villanuiz (Quiroga, Lugo) y vivía en Villanueva de Arriba (Santibáñez de la Peña, Palencia) cuando él vino al mundo en 1950; y sobre Laura Valencia, que nació en Laguna de Negrillos e hizo un cursillo por correspondencia para enseñarle fotografía a su marido. Asentados ya en Caboalles de Abajo (Villablino), bajaron a Ponferrada para que naciera María Jesús. Alejandro hacía las fotos y Laura revelaba. Así que, con ella ingresada, el carrete subió hasta Laciana para que Desi descubriera con apenas 10 años su vocación al mismo tiempo que los rasgos de la nueva inquilina de la casa. Mondelo, que luego vería en las calles el renacer de la democracia en España, haría también propia transición profesional con el paso de lo analógico a lo digital, lo que permitió ganar tiempo y comodidades. ¿Se perdió algo en el proceso? “Se pierde el ver cómo nace tu hermana”, zanja.

A Desiderio Mondelo también se le cruzó por entonces la muerte. Había empezado a acompañar en bicicleta y asistir a su padre, que compatibilizaba la mina con la fotografía social en el Valle de Laciana. Una familia vecina de Caboalles de Abajo había sufrido la muerte de un bebé. Y quería retratarlo. “Mi padre no estaba en casa”, cuenta para relatar cómo, apenas superados los 10 años, cargó con la cámara para salir de aquel trance. ¿Qué sintió? “Miedo”, confiesa. Mondelo, que en 1979 regresaría a cubrir el funeral de los mineros muertos en el Pozo María, que ganaría un premio por una foto del torero Yiyo sin vida, que trabajaría en el País Vasco y Madrid en los años más sangrientos de ETA, que está seguro de haber pisado cadáveres en varios graves accidentes de aviación y que unas Navidades en Bosnia vio cómo le ponían una pistola en la cabeza, quedó ya entonces vacunado: “Hice muchísimos muertos y no me han impresionado”.

A Mondelo (su firma como fotoperiodista en la Agencia EFE) le quedó grabada otra escena de entonces. El Gran Premio de Ciclismo de Caboalles de Abajo congregaba a multitudes con José Manuel López Rodríguez como banderín de enganche. La gente se agolpaba y, a falta de vallas, la Guardia Civil hacía hueco a golpe de vara de mimbre. “¡Paisano, no me toques al guaje!”, le espetó a un agente su padre, que vivió las huelgas mineras de los sesenta, en plena dictadura franquista, con su madre pegada a la radio sintonizando la Pirenaica. ¿Cómo marca criarse en una cuenca minera? “Somos de una raza distinta. Porque la vida es tan dura que te fortalece”, contesta quien entonces acompañaba a su padre a las comuniones y cumplía el encargo de su madre de contar tres pasos entre los niños y la cámara. Mondelo, que luego situaba el foco a 50 centímetros de la línea de meta cuando tocaba hacer los esprints con carrete para retratar la cara del vencedor, fotografió a Emilio Butragueño en su tarde triunfal de Querétaro en el Mundial de México 1986 y puso a Miguel Indurain a tender cinco maillots amarillos al lograr su quinto Tour de Francia. “Y hoy no ve da envidia ni el ciclismo ni el Mundial. Se ha apoderado de los eventos la parte económica”, lamenta.

Y a Mondelo también le tocó entonces, en plena adolescencia, emigrar de Laciana. Su patera fue un gigante de hierro y vapor, el tren minero Ponferrada-Villablino. Había bajado ya un día a la capital berciana. “¡Guaje, métete ahí debajo!”, le conminó su progenitor para camuflarlo poniendo una gabardina encima de los asientos calados y no pagar billete. Mondelo, que cuando estuvo seis meses en la cama por una infección de riñón formaba parte de una cadena de producción con su familia entregada a renovar los carnés de identidad (su padre ponía un pañal de fondo y retrataba, su madre revelaba y él rellenaba los documentos), llegó a Ponferrada por segunda vez con 15 años y, tras comer pulpo en el Tres Portiñas, enlazó con el tren a Madrid hasta que un policía le preguntó si se había escapado de casa. Luego lo sacó de su asiento para que hiciera el viaje en un vagón cercano a la locomotora en el que tenía su oficina. “Y yo”, apunta, “desde ese día pienso que entré por la puerta grande en Madrid”.

Los de cuenca minera somos de una raza distinta. Porque la vida es tan dura que te fortalece

Desiderio Mondelo — Fotoperiodista jubilado de la Agencia EFE

El lacianiego llegó a la capital de España con 15 años y una maleta de cartón de cuadros de color marrón. La vida le dio oportunidades: comenzó a trabajar de pinche de cocina en El bosque, un restaurante en el que la plantilla del Atlético de Madrid acudía a celebraciones y un día logró que Federico Martín Bahamontes, el primer español en ganar un Tour de Francia, le firmara un autógrafo. Él también se las buscó: su familia le había mandado una bicicleta y una cámara de fotos, empezó a competir a cierto nivel en patinaje y ya iba en Vespa a las pruebas cuando aprovechaba para mandar las crónicas de los resultados al diario As. Y convirtió la mili voluntaria en Madrid en un quid pro quo: enseñó a patinar a la hija de un teniente de automóviles que lo ayudó a sacarse el carné de conducir militar, canjeado luego tras el servicio militar.

Recién licenciado, abandonó la hostelería para centrarse en primer lugar en el periodismo deportivo. Llevaba ya su propia maleta de revelado cuando comenzó a recorrerse el país detrás de las competiciones, singularmente las ciclistas. ¿Y cómo se aprende a hacer foto informativa? “Se aprende cuando ves el resultado. Y en eso estoy todavía”, responde ahora que, ya retirado desde 2012, tiene su propio espacio en internet (www.mondelopress.com) y prepara un libro autobiográfico. El caso es que Mondelo fue ampliando el foco cuando se encontró en el medio de recibimientos a deportistas por sus éxitos en actos a los que acudían autoridades como ministros o el entonces príncipe Juan Carlos de Borbón. El país estaba a punto de transformarse.

Hoy no ve da envidia ni el ciclismo ni el Mundial. Se ha apoderado de los eventos la parte económica

Desiderio Mondelo — Fotoperiodista jubilado de la Agencia EFE

La Transición pilló a Mondelo en la calle, trabajando por libre, ya con una especial relación con la Agencia EFE. Hubo momentos en los que quiso correr más que el propio país. Salió de la coronación de aquel príncipe como rey Juan Carlos I en la iglesia de San Jerónimo pitando hacia la cárcel de Carabanchel. “Yo era tan iluso que pensaba que ya ese día iban a abrir las puertas de la cárcel e iban a salir todos corriendo. Cuando llevaba allí cinco minutos, me metieron para adentro y me tuvieron retenido tres cuartos de hora hasta que hicieron las comprobaciones de quién era yo”, relata. “¿Y si llega a salir (el entonces líder de Comisiones Obreras, Marcelino) Camacho?”, se pregunta para añadir que vio en aquel punto “un filón” que se multiplicó cuando ocurrieron los motines y la prensa hacía guardias en un pinar ubicado en frente hasta que un día aparecieron los grises con un Jeep y a caballo, y tuvo que tirar de contactos: “El capitán que dio esa orden había sido teniente mío en la mili. Y yo le dije: ‘¡Teniente, que soy el banderita!’. Yo era el que subía y bajaba la bandera todos los días”.

Mondelo, que ya trabajaba como fotógrafo en el gabinete de prensa del Ayuntamiento de Madrid (lo hizo con los alcaldes Juan Arespacochaga, José Luis Álvarez y Enrique Tierno Galván hasta 1979) cuando un día tuvo que identificarse ante agentes de la Policía Municipal mientras unos grises se llevaban un cerdo que llevaba escrito en los lomos (Rodolfo) “Martín Villa” (entonces ministro de la Gobernación), fue cogiendo galones a fuerza de cubrir hitos como la firma de los Pactos de La Moncloa en la Agencia EFE, que lo mandó en 1979 a Galicia, desde donde se desplazaba también hasta Asturias a hacer partidos de fútbol o a su pueblo tras aquel fatídico accidente que se cobró la vida de diez mineros en el Pozo María. Y de Galicia pasó dos años después al País Vasco, donde entabló relación con el político socialista Txiki Benegas hasta hacerle la campaña de las elecciones de octubre de 1982 con la mayoría absolutísima del PSOE y la llegada de Felipe González a La Moncloa, otra página de la historia de España que ayudó a ilustrar ya desde la redacción de EFE en Madrid.

Todavía estaba en el País Vasco cuando empezó el Mundial de 1982 en San Mamés y, tras pasar por Valladolid y Sevilla, terminó haciendo la final en el Santiago Bernabéu. Fue el primero de sus tres Campeonatos del Mundo de fútbol, sumando también México 1986 e Italia 1990. Cuando Yugoslavia eliminó a España en octavos de final en tierras transalpinas, Mondelo atravesó en moto el Mont Blanc para incorporarse al Tour de Francia: cubrió 18, más 5 Giros de Italia y 23 Vueltas a España. “Nadie se quería jugar la vida en una moto”, cuenta quien también hizo tres Juegos Olímpicos: los de Los Ángeles 1984 (con una bandera de España en la mano para redondear la imagen de José Manuel Abascal bronce en el 1.500), Seúl 1988 y Barcelona 1992, otro de los momentos capitales de un país que ya se homologaba con el resto de democracias occidentales.

El fotoperiodista ya había forjado su propio modus operandi. Hace un símil fotográfico al decir que llegaba a los sitios con el “angular” y “barriendo” el escenario. La premisa la aplicaba a las ruedas de prensa (retratando individualmente a los protagonistas y esperando luego a que se relajen y “empiecen a ser personas como en su casa”), las entrevistas (como el día en que notó que un premio Nobel se llevaba la mano a la suela del zapato hasta que lo rodeó y se dio cuenta de que tenía una agujero) o atentados y accidentes convertidos en carnicerías humanas (“el fotógrafo tiene que hacer todo lo que ve; y para eso está luego la figura del editor”, dice a la pregunta sobre si ha cambiado la sensibilidad social y hoy serían inviables imágenes que se publicaban entonces). “Yo he aprendido a lo largo de mi vida con el trabajo que el visor es una especie de protector. Son momentos en que se vive todo tan deprisa que tú no tienes tiempo a pensar en el esfuerzo o en el sufrimiento”, abunda con el ejemplo de aquel día, ya en el interior de la cárcel de Carabanchel con presos donando sangre, en que apartó el ojo de la cámara: “Y empiezo a ver que me mareo. No estaba protegido. Tienes que estar con el visor”.

El caso es que el oficio ha cambiado tanto que hoy, a las puertas de un Mundial de fútbol, afirma no sentir envidia. “¡Joder, Mondelo, qué suerte tienes, tío, que a ti los ciclistas te dejan entrar por las habitaciones!”, le decían los colegas redactores cuando ahora tanto deportistas como políticos están sobreprotegidos y la información cada vez más mediatizada por los gabinetes de prensa. “A lo mejor es que quieren vender lo que quieren vender y no tener testigos”, sugiere para citar como origen del problema cuando el departamento de comunicación del ministro de Agricultura con el Partido Popular Miguel Arias Cañete empezó a mandar sus propias imágenes a los medios o cuando las fotos de un accidente en el túnel del Guadarrama terminaron siendo las de los bomberos.

Mondelo, que prolongó su relación con Txiki Benegas, acabó haciendo más campañas electorales pegadas a candidatos (pidiendo libranzas y vacaciones en EFE) como la de Joaquín Almunia en 2000. A través del socialista José Blanco, al que había conocido ya en Galicia, accedió a seguir a José Luis Rodríguez Zapatero cuando aspiraba por primera vez, en marzo de 2004, a la Presidencia del Gobierno. El fotoperiodista, que participó en un plante de informadores en el Congreso de los Diputados ante el Ejecutivo de José María Aznar tras la muerte del cámara de Telecinco José Couso en la Guerra de Irak, siempre aplicó una fórmula cuando se cuestionaba cuál era la distancia que tenía que mantener con el protagonista: “El político está protegido por él mismo de saber hasta dónde tiene que llegar contigo. Y tú no debes mezclar. Tú tienes que ser muy profesional y muy discreto. Yo siempre me he sentido del lado de mis compañeros. Me siento más protegido por mis compañeros que por los políticos”. Con Zapatero encontró respeto y complicidad: “Pero es con el que he tenido más distancia. También porque los tiempos y las necesidades van cambiando”.

La transición profesional de lo analógico a lo digital cambió los ritmos de trabajo, pero también el orden de prioridades y hasta los criterios. “Lo importante de un fotógrafo es enseñar, si es posible, un acto en una foto”, sentencia ahora que abundan fotogalerías muchas veces gratuitas y prescindibles. “Y me parece que enseñar 50 fotos de una procesión es devaluar el trabajo”, agrega retrotrayéndose a los años con carrete en los que había que medir al milímetro los disparos de la cámara para no perder por el camino la imagen que podría ser de portada al día siguiente. “Soy consciente”, cierra, “de que lo que importa ahora es la imagen. Pero creo que hay que buscar cuál es la mejor”.

Desiderio Mondelo, que se curtió de crío entre mineros, ha seguido tirando de hilos de su biografía como el que enlaza los burros que cargaban escombros en el Pozo María en su infancia con las miles de fotografías de estos animales transformadas en el libro Hermano asno, firmado junto a Eliseo García Nieto. Ahora que ultima su autobiografía, reflexiona sobre la propia profesión. “Yo creo que la gente que trabajamos en prensa somos especiales. Tenemos un barniz por encima, de saber escuchar, de saber mirar, de respetar, de ser educado, de saber comportarte”, dice quien alguna vez se agachó a comprobar los bajos de su coche tras recibir un mensaje en el limpiaparabrisas de que alguien lo había estado rondando: “La gente hoy no sabe cómo era España con el terrorismo”. Ahora que vive en León capital, se deja caer por su Laciana, adonde llevó una exposición de fotos sobre Miguel Indurain cuando se cumplieron 30 años del quinto Tour. “Cada día tengo más relación. Me gustaría que fuera mejor”, añade quien en su monumental archivo conserva fotos de las marchas negras a Madrid, precisamente el mismo camino que recorrió con 15 años para transitar una carrera tan larga como aquellas kilométricas etapas del Tour de Francia en las que los compañeros le preguntaban si los escapados alcanzarían la meta y él apelaba a mantener la legendaria sangre fría de aquel ciclista navarro que se acostumbró a llegar de amarillo a París.

El Centro de Interpretación León Romano, ubicado en la Casona de Puerta Castillo, revive hasta este domingo, 7 de junio, la vida castrense de la Legio VII Gemina que dio origen a la ciudad de León.

El jardín del Centro de Interpretación es el epicentro de las actividades del Natalicio del Águila, programa de la Concejalía de Acción y Promoción Cultural del Ayuntamiento de León para dar a conocer los orígenes romanos de la ciudad, coincidiendo con la celebración de los 1.958 años de la creación de la Legión VII Gémina por el emperador Servio Sulpicio Galba.

La concejala de Acción y Promoción Cultural, Elena Aguado, ha visitado este sábado los talleres y exhibiciones que se realizan en la Casona de Puerta Castillo, a los pies de la Muralla romana.

Este lugar ha acogido a lo largo de la mañana un importante número de visitantes. La edil ha recordado que el Natalicio del Águila conmemora el IIII idus iunias (10 de junio) del año 68, fecha que se ha venido considerando tradicionalmente como la del nacimiento de la ciudad de León.

Talleres de artesanía romana con hueso, de juegos de mesa, degustación de productos romanos como el pan de torta y el bizcocho y recorridos didácticos por las calles que antiguamente ocupaban el León romano son algunas de las actividades que se desarrollan en la Casona de Puerta Castillo, que alberga las carpas de la legión, el águila y muchos años de historia.

El Natalicio del Águila culmina este domingo con el desfile imperial por las calles del casco histórico de la ciudad y la entrega del “águila legionaria” en la recreación histórica que albergará la Plaza de San Isidoro.