“Yo estoy en esto por la música, por esa sopa sónica que te envuelve y hace que todo sea maravilloso, por el placer de tocar con unos amplificadores a un buen volumen, con un micrófono que tenga un poco de eco para que realce la voz, con una buena guitarra a la que puedas hacer guarrerías, con una batería elegante, con un bajo tormentoso… En fin, todos esos ingredientes juntos hacen que la vida sea digna de ser vivida. Yo estoy aquí por la sopa, por la sopa sónica”. Estas palabras del recientemente fallecido Jorge 'Ilegal' resumen de forma precisa y hermosa el espíritu de lo que ha sido la última edición del Purple Weekend, una sopa sónica cocinada con pasión y talento, una ceremonia que ha celebrado por encima de modas coyunturales o reductos generacionales lo más importante: la música. 

La 36.ª edición del festival leonés puede presumir sin riesgo a caer en estériles autocomplacencias de haber programado un cartel de bandas tan ecléctico como brillante, tan ajeno a criterios comerciales como rebosante de personalidad. Todo arrancaba con la que para muchos fue la mejor noche del festival, una nueva edición de esa fiesta ‘Revival 77 & New Punk’ que ya se ha convertido en un clásico y que nos puso a todos en modo Purple con los primeros y contundentes acordes de The Chevelles, cuatro colegas australianos que llevan en esto media vida y que suenan con una solidez impecable. Y cuando ya el ambiente estaba caldeado aparecieron dos hermanos que no tienen ni veinte años para derrochar una energía apabullante sobre el escenario, para contagiar a todo ese público que ya llenaba el Espacio Vías de rabia juvenil y actitud punk. The Molotovs son una versión 2.0 de The Jam que incluso pueden recordar por momentos a Sex Pistols. Había expectación por verles y no defraudaron. Aunque lo mejor de la noche estaba aún por llegar. The Horrors es una de esas bandas de culto que todo el mundo dice conocer pero que en realidad muy pocos habían podido escuchar en directo. Su magnética puesta en escena fue una oda a la oscuridad, su música envolvente e hipnótica elevó una liturgia sobre el público que nos dejo a todos fascinados, casi trascendidos. Ecos de The Cure o The Sisters of Mercy pero una voz propia y una actitud tan enigmática como seductora. 

Sin ánimo de extenderme mucho, sobre todo porque ya hay críticos especializados que podrán expresarlo mejor, y con el única afán de subrayar la excepcional concentración de tantas y tan buenas expresiones musicales en un mismo escenario y en tan solo tres días, solo decir que la fiesta del sábado comenzaría con la psicodelia de los leoneses Brators en concierto mañanero. Y que por la tarde aparecerían unos The Limboos que llenaron un espacio ya abarrotado de fieles a la causa de exquisito rhythm & blues con toques latinos, antes de dar paso al rock'N´roll desbocado de Laurie Wright y volver al escenario para acompañar con elegante destreza al gran Nick Waterhouse, otro fin de fiesta a la altura de este festival que apuesta por la autenticidad entre tanta producción en serie. O que ya el domingo arrancaría con un público, tocado pero ni mucho menos hundido, que curaría las cicatrices de las batallas sonoras vividas en las jornadas previas a base de risas y vermú con Lie Detectors. Y que finalmente por la tarde llegarían el rock contundente y sin aditivos de The Peawees, la absorbente y casi tribal propuesta de Drink The Sea y la cromática paleta musical de The Boo Radleys.

Ya he apuntado al principio de este columna que escribo hecho unos zorros, aquejado de gripe y extrañamente afligido por la perdida de esos dos grandes músicos que fueron Jorge y Robe. Dos gigantes no solo por su extraordinario legado de canciones, sino y sobre todo por su autenticidad, por ser capaces de gritar su poesía sin miedo a ser juzgados, por ser creadores libres y únicos, por convertir su arte en una actitud ante la vida, en una forma de estar en el mundo. Salvando una prudente distancia, y con la pertinente excusa de que esta insólita analogía pueda ser otro de esos febriles delirios que me asolan estos días, ese inconformismo y fidelidad a unos principios es lo que busca también este festival que transforma a la ciudad de León en el imperdible centro de peregrinación para melómanos de todo tipo y condición, para todos esos chalados por la buena música que encuentran cada año en esta irreductible aldea sonora una programación de bandas única e intransferible, un genuino refugio musical armado con entusiasmo y esfuerzo. “Cualquier imbécil puede tocar bien la guitarra, pero solo unos pocos pueden hacerla sonar de forma genuina”, solía decir también el músico asturiano. 

Más de 4.000 personas se han dado cita durante los tres días de conciertos en Espacio Vías en la 36 edición del Festival Internacional Purple Weekend que se ha celebrado durante todo este puente festivo en la capital leonesa.

El director del festival, Miguel Ángel Borraz, ha calificado esta edición como “muy positiva, ya que hemos tenido uno de los mejores carteles de artistas de los últimos años con The Molotovs, The Horrors y con una de las mejores actuaciones que hemos tenido en el festival con Nick Waterhouse”.

Borraz ha destacado que se han vendido todas las entradas “con llenos todos los días y con la gente encantada de haber regresado a un escenario al centro de la ciudad, ha sido un éxito de participación, incluidas las fiestas y pinchadas que se han celebrado durante todos estos días en muchos clubs, que llenan la ciudad de música”.

A pesar de reconocer el pleno en los conciertos, “hemos tenido algo menos de gente que en anteriores ediciones al no poder disponer del Palacio de Exposiciones, que evidentemente tiene mucha más capacidad”.

El festival que se despidió ayer del cartel de música con los conciertos de The Peawees, Drink the sea y The Boo Radleys, que a mitad de concierto tuvo que parar unos minutos por un corte de luz, que reavivó viejos fantasmas de Espacio Vías donde se han tenido que suspender varios conciertos por el mismo motivo, pero que quedó solo en un susto, reanudándose la actuación que puso un muy digno broche de oro a esta edición del Festival.

La cita ha llenado un año más León de parkas y ropa sixtie que ha vestido las calles de la ciudad, con fiestas con pinchadas de djs del festival en clubs tan icónicos como el Chelsea, el Babylon, el Café Nueva Luna o el Black Bourbon.

En esas sesiones sonidos como el R&B, Garage, Soul & Psychedelic, ModRevival, Yeyé, Northern Soul, Funk o Power Pop se han elevado sobre las pistas de baile de la mano de reputados selectores de vinilos

También durante estos días del Purple Weekend se ha tenido la oportunidad de hacerse con el fanzine del festival o de disfrutar del nuevo proyecto del fotógrafo documental y musical Alex Amorós en la exposición 'Le Scéne Purple Weekend', con imágenes del festival de 2024 y que permanecerá abierta al público hasta el 2 de enero en el Café Bellas Artes.

El festival celebra este lunes una jornada de puertas abiertas para toda la familia y contará con el concierto participativo de Rockschooleon, 'Un viaje con Groove'.

Al acercarnos a estas fechas todos en León sabemos que toca ponerse la parka o la chupa de cuero para combatir el frío y perderse por las calles de la ciudad en busca de todos esos refugios musicales que propone este festival legendario que alcanza sus 36 ediciones más vivo que nunca. Es el Purple Weekend, un artefacto sonoro y visual que se integra al ritmo de esta ciudad con la sabia costumbre que dan tantos años celebrando su modernidad. Cada mes de diciembre llega esta imperdible fiesta que inunda el invierno leonés de colores pop y acordes eternos, los mismos que nacen del rhythm and blues para recorrer todos esos estilos que explotaron en las siguientes décadas, desde el punk hasta el power pop, de la psicodelia al garage, del soul al britpop.

La ciudad entera se vestirá de gala para recibir a todo ese público que acude cada año con precisión estacional para disfrutar de los conciertos, las sesiones de DJ en distintos clubs de la ciudad, las exposiciones o el mercadillo de vinilos y ropa vintage; o de la Scooter Run, un clásico entre los clásicos que suele congregar a visitantes y locales alrededor de todas esas espectaculares Vespas y Lambrettas que desfilan por las calles de León. Porque si hay algo que distancia a este veterano festival de otras ceremonias musicales es su irrenunciable carácter urbano, esa vocación ciudadana que llena calles y plazas con las mismas caras que repiten visita año tras año con una fidelidad irrenunciable, y con otras tantas que llegan por primera vez para despedirse de León asegurando que volverán el año que viene. La música sonará a todas horas en clubs y escenarios. Además de todos esos maravillosos conciertos que este año se concentran en Espacio Vías, la ciudad entera flotará durante los días de festival sobre todos esos vinilos que nos pondrán a bailar sin descanso en clubs tan icónicos de León como el Vannity, el Chelsea, el Babylon, el Café Nueva Luna o el Black Bourbon. 

Y como guinda de este pastel sonoro que degustaremos los próximos día están los grandes nombres, todas esas increíbles bandas que acuden cada año a esta cita atraídas por la fuerza centrifuga de un evento musical que hace que la ciudad de León resuene más allá de la frontera patria. En esta nueva edición tendremos la oportunidad de disfrutar de otro cartel de bandas único e intransferible: Brators, The Peawees, Lie Detectors, The Checelles, The Spitfires, Laurie Wright, The Molotovs, Drink The Sea, The Boo Radleys, Nick Waterhouse y The Horrors. Casi nada, otro lujazo marca Purple Weekend.

La agenda de ocio de la provincia de León para el fin de semana entre los días 5 y 7 de diciembre de 2025 está protagonizada por conciertos, teatro, exposiciones y actividades diversas que dejan unos días de agenda cultural completa. 

El municipio de Bembibre vivirá una jornada histórica el sábado, 6 de diciembre con la celebración de Inferno Club, el primer festival de música urbana organizado en la localidad berciana, a partir de las 20 horas. Esta cita sin precedentes en el Bierzo reunirá a figuras destacadas de la escena urbana nacional, como Yung Beef, que ofrecerá un exclusivo DJ set, y Metrika, que presentará un showcase diseñado especialmente para esta ocasión. 

La XXXI Feria de los Productos de León convertirá de nuevo al Palacio de Exposiciones de la capital en el mayor escaparate de la agroalimentación leonesa entre el 5 y el 8 de diciembre, esta vez bajo el lema 'Sabores de un Reino'. La edición de 2025, que coincide por primera vez con el puente de la Constitución -después de la imposibilidad de contar este año con el tradicional puente del Pilar- al que regresará en años sucesivos- reunirá a 104 empresas y reforzará su apuesta por la identidad, la calidad y la tradición culinaria de toda la provincia leonesa.

El Purple Weekend regresa a León este 2025 del 5 al 8 de diciembre para llenar de ritmo, cultura y estética sixtie la ciudad de León. El festival, todo un referente nacional e internacional dentro de la escena mod, celebrará su 36 edición en Espacio Vías, consolidándose como una de las citas culturales más esperadas del puente de diciembre en León.

Durante el puente de diciembre, León se transforma. Las calles se llenan de parkas, minifaldas sixtie, scooters relucientes y conversaciones cruzadas en inglés, italiano o francés. No es una estampa casual: es el efecto Purple Weekend, el festival mod por excelencia en España y uno de los más reconocidos del circuito europeo, que este año celebra su 36.ª edición convertido en una auténtica institución cultural para la ciudad y en un fenómeno social que atrae a miles de visitantes anuales.

Desde que Alex Cooper y Elena Iglesias, miembros de Los Flechazos, levantaron esta aventura a mediados de los 80 con apenas tres o cuatro bandas, el Purple no ha dejado de crecer, reinventarse y sobrevivir a todas sus etapas. Ha tenido años gloriosos, años complicados e incluso un paréntesis, pero la llegada del patrocinio de Estrella Galicia y el impulso del Ayuntamiento y Masgalicia marcaron una segunda edad de oro. Lo que nació como un homenaje al universo mod y a la explosión musical de los 60 se ha convertido en un festival poliédrico que abraza el soul, el garage, el power pop, la psicodelia, el britpop o el punk.

Un festival urbano que cambia la vida de la ciudad

Pocas cosas identifican tanto a León en diciembre como este festival. Su rasgo diferencial, subrayan los organizadores y quienes lo han vivido desde dentro, es su carácter profundamente urbano: todo ocurre en la ciudad, no en un recinto aislado. Y este 2025 añade un elemento especialmente simbólico: el Purple regresa a Espacio Vías como sede principal, después de varias ediciones concentrando los grandes conciertos nocturnos en el Palacio de Exposiciones. El cambio supone volver a un formato más compacto y reconocible para sus seguidores, más integrado en el tejido urbano y cercano al espíritu original del festival. También implica una reducción natural de aforos, que explica en parte la rapidez con la que se han agotado las entradas para viernes y sábado.

Espacio Vías como epicentro musical, su prolongación natural en el Barrio Húmedo, los alldayers y allnighters en clubs icónicos como el Babylon, el Chelsea, el Black Bourbon o el Vanity, exposiciones, mercadillos, scooters… El festival se despliega por la trama urbana y la ciudad se convierte en escenario.

Ese impacto trasciende lo cultural. Los hoteles cuelgan el cartel de completo, restaurantes y bares trabajan a un ritmo inusual y las tiendas de moda vintage o vinilo viven su mejor fin de semana del año. “Es un público de entre 40 y 60 años, muy fiel, muy entendido y con un buen nivel adquisitivo: vienen a disfrutar, a comer, a beber, a alojarse y a comprar”, recuerdan desde la organización. No es casualidad que comerciantes y hosteleros consideren el Purple como un revulsivo económico garantizado año tras año.

Edición 2025: cartel internacional y entradas casi agotadas

La edición de 2025 llega con cifras que confirman su excelente salud: entradas agotadas para viernes y sábado y solo las últimas disponibles para el domingo. Una señal inequívoca de que el público, local y foráneo, considera el Purple Weekend una cita ineludible.

La programación musical de este año vuelve a ser un viaje por distintos vértices del universo sixtie y sus herederos contemporáneos. Más de una docena de bandas internacionales aterrizan estos días en León, con nombres como The Chevelles, The Molotovs, The Horrors, The Spitfires, Nick Waterhouse, The Peawees, Drink The Sea —la nueva banda del fundador de R.E.M., Peter Buck— o The Boo Radleys como única fecha en España en su gira de 30 aniversario de Wake Up!.

A ello se suman los grupos locales, como los leoneses Brators, que siguen reforzando la conexión afectiva entre el festival y la escena cultural de la ciudad.

Mucho más que música

El Purple Weekend es música, sí, pero también es todo lo que sucede alrededor de ella. Es un ecosistema cultural que cada diciembre transforma León en un escenario vivo donde conviven generaciones, estéticas y formas de entender la cultura popular. Su identidad no se agota en los conciertos: se expande por las calles, los bares, los escaparates y los espacios culturales de la ciudad, donde todo respira ese aroma sixtie que convierte el festival en una experiencia total.

Uno de los grandes puntos de encuentro vuelve a ser el mercadillo vintage y la feria del disco en Espacio Vías, que se ha consolidado como un lugar de peregrinación para coleccionistas de vinilo, amantes de la moda retro y curiosos que buscan piezas únicas. Entre cajas de singles, chaquetas italianas, parkas militares y carteles originales de los años 60, el ambiente es tan relevante como la propia oferta cultural: es ahí donde se cruzan conversaciones improvisadas, reencuentros de habituales del festival y compras que amplían la banda sonora personal de cada visitante.

El pulso del Purple late también en los alldayers y allnighters que llenan los clubes leoneses con DJ llegados de toda Europa, especialistas en soul, boogaloo, freakbeat, garage o mod revival. Estas sesiones, que comienzan de día y se prolongan hasta bien entrada la madrugada, son una de las señas de identidad del festival: pistas abarrotadas, vinilos girando sin descanso y una comunidad entregada a bailar como si el tiempo no existiera.

Una de las imágenes más icónicas del Purple volverá a repetirse este año con la Scooter Run, el desfile de Vespas y Lambrettas que recorre las calles de León y obliga a detenerse a quienes se cruzan con ese convoy de color, ruido y estética impecable. Es quizá el momento más reconocible del festival para quienes no forman parte del mundo mod: un espectáculo urbano que convierte la ciudad en una postal viva de otra época.

A todo ello se suma la inauguración del fanzine y la exposición Le Scéne Purple Weekend 2024, obra del fotógrafo Alex Amorós, que este jueves abre oficialmente la edición en el Bellas Artes Café Bar. La muestra, acompañada de una mesa redonda sobre el Purple como movimiento subcultural, refuerza la dimensión documental y artística del evento, creando memoria visual de una comunidad que lleva décadas encontrándose en León.

El Purple también mira a las nuevas generaciones. El lunes 8 regresará Un viaje con Groove, un concierto familiar que se ha convertido en una puerta de entrada para el público más joven y que demuestra que el festival es, además de un homenaje a la cultura de los 60, una celebración intergeneracional que sigue ensanchando su base social año tras año.

En conjunto, todas estas propuestas hacen del Purple Weekend algo más que un festival: una ciudad vibrando al unísono, un espíritu que se vive dentro y fuera de los escenarios, y una identidad cultural que León ha adoptado como propia.

Una referencia nacional e internacional

El Purple Weekend es ya parte del ADN de León. Ha convertido a la ciudad en un faro cultural para miles de seguidores del movimiento mod en España, Portugal, Francia, Italia y Reino Unido. Muchos visitantes son recurrentes: “Incluso la gente mayor sabe que en el puente de diciembre ‘ya vienen estos modernos’”, recuerdan los veteranos del festival.

Con 36 ediciones a sus espaldas, el Purple Weekend es, junto con festivales como el FIB o el Primavera Sound, uno de los veteranos de la escena independiente española, pero con una personalidad irrepetible: su autenticidad, su estética, su coherencia musical y su conexión sentimental con León.

Y lejos de apagarse, el festival apunta alto: la organización aspira a mantenerlo, crecer y llegar a cumplir los 50 años. Por lo pronto, 2025 confirma una edición robusta, vibrante y con todo vendido, con León preparada para vestirse de música, estética y espíritu mod un año más.

Son muchas las películas que abordan desde la ficción o el formato documental la importancia de todos esos sonidos que explotaron en los años 60 y que han marcado la deriva musical y cultural de las últimas décadas, los mismos que homenajea cada año por estas fechas el mítico Purple Weekend de León.

A través de ficciones ambientadas en ese periodo y el género documental se muestra una lista de filmes que captura de forma directa la energía de aquellos años, mostrando tanto el proceso creativo de artistas icónicos como el nacimiento de movimientos musicales y sociales que transformaron la cultura popular. 

BlowUp (1966) Reino Unido — Michelangelo Antonioni

Estamos en los años del Swinging London y esta cinta no apta para todos los paladares nos remite a una cultura pop que en ese momento tenía mucho más que ver con un modo de vida que con una estética concreta. En ese escenario colorido y liberado, pretendidamente moderno y afectado por una moda, una música y unos hábitos determinados, es donde la película de Antonioni adquiere su naturaleza de objeto fetiche constantemente reivindicado por el movimiento Mod.

Don't look back (1967) Estados Unidos — D.N. Pennebaker

Mítico documental que cubre la gira británica de un Bob Dylan que en la primavera de 1965 tenía sólo 23 años. La gira de apenas tres semanas es retratada por una cámara que le sigue allí dónde va, mostrando conversaciones, conciertos y la aparición de otros artistas como Joan Baez, Donovan o Alan Price. Con el tiempo se ha convertido en un testimonio único que fija una época irrepetible de historia de la música popular.

Quadrophenia (1979) Reino Unido — Franc Roddam

Es el clásico entre los clásicos, la cinta que ponía en imágenes todas las inquietudes de esa generación que acuñaría la cultura Mod. Una película de culto imprescindible para iniciarse en todos aquellos movimientos culturales que cambiarían para siempre la sociedad británica. Es áspera y cargada de desencanto, derramando sobre la pantalla toda esa energía contestataria que bebe del punk. Y todo ello bajo los rabiosos acordes de The Who.

The Boat That Rocked (2009) Reino Unido — Richard Curtis

En 1966 la BBC sólo programaba dos horas de rock and roll a la semana. Las radios piratas que emitían desde barcos alejados de la costa para esquivar la legislación de la época, como Radio Rock, eran las que inundaban el país de rock y pop las 24 horas al día, consiguiendo audiencias millonarias. Lo mejor de la película de Curtis es su apabullante banda sonora. Divertimento sin más pretensiones.

When You’re Strange (2009) Estados Unidos — Tom DiCillio

Película esencial para los seguidores de The Doors. Utilizando metraje rodado entre la formación del grupo en 1965 y la muerte de Morrison en 1971, la película les sigue los pasos desde los pasillos de la escuela de cine de UCLA a la etapa en que llenaban estadios. Esta de actualidad por su reestreno en cines este mismo mes de diciembre para celebrar el 60 aniversario de la banda.

Northern Soul (2014) Reino Unido — Elaine Constantine 

Divertida y vital mirada que captura la esencia de los clubs británicos de baile donde nació el Northern Soul. Aunque la historia puede resultar algo rutinaria y llena de tópicos, solo por poder escuchar todas las joyas de vinilo que envuelven la trama ya merece la pena. Fotografía en movimiento de una época y un lugar muy concretos que contagia unas ganas locas levantarse del sofá y empezar a bailar sobre el aire.

Love & Mercy (2014) Estados Unidos — Bill Pohlad 

Ambiciosa aproximación biográfica al músico y compositor Brian Wilson, fundador de los Beach Boys y figura sin cuya influencia en artistas coetáneos y posteriores sería imposible entender toda la fertilidad musical de los años 60. Es un filme complejo que aborda de forma adulta los problemas mentales de Wilson y su maravillosa compulsión creativa, introduciéndose con sigilo y delicadeza en la mente del compositor de esa obra maestra que es Pet Sounds 

The Beatles: Get Back (2021) Reino Unido — Peter Jackson

El documental definitivo de The Beatles, hasta que llegue el siguiente, porque la banda de Liverpool sigue dando qué hablar y manteniendo una vigencia musical intacta más de 60 años después de su formación. Lo mejor del acercamiento de Jackson es el numeroso material inédito que rescata para incidir en el detalle, en esos momentos mágicos en los que se derrama la creatividad y en los tiempos muertos donde vemos a un grupo de amigos que están a punto de decirse adiós. Es de una precisión abrumadora e impecable, café para los muy cafeteros.

El Purple Weekend regresa a León este 2025 del 5 al 8 de diciembre para llenar de ritmo, cultura y estética sixtie la ciudad de León. El festival, todo un referente nacional e internacional dentro de la escena mod, celebrará su 36 edición en Espacio Vías, consolidándose como una de las citas culturales más esperadas del puente de diciembre en León.

La concejala de Acción y Promoción Cultural del Ayuntamiento de León, Elena Aguado, presentó el evento acompañada por Juan Dopico, presidente del Centro León Gótico; Miguel Borraz, director del Purple Weekend; y Héctor César Lendoiro, de Más Galicia. Aguado destacó que se trata de “una cita intergeneracional que forma parte ya del calendario cultural leonés”.

El Purple Weekend ofrecerá un cartel de lujo con artistas nacionales e internacionales que sitúan a León en el mapa europeo de la música mod y sixtie. Entre los nombres más destacados figuran Nick Waterhouse, Drink The Sea, The Horrors, The Molotovs, Laurie Wright, The Spitfires y The Peawees, todos ellos reconocidos por su energía en directo y su conexión con las raíces del soul, el garage y el rock de los años sesenta.

Además de los conciertos, el festival contará con una completa programación cultural que combina música, moda, arte y ocio. Durante cuatro días, León volverá a llenarse de scooters, de vinilos, de estética retro y de un ambiente único que transforma las calles y los locales de la ciudad. La tradicional Scooter Run volverá a recorrer León con decenas de motocicletas clásicas, mientras que el mercadillo vintage y la feria del disco ofrecerán un punto de encuentro para coleccionistas y amantes de la cultura mod. También habrá exposiciones temáticas y un día especial de puertas abiertas el 8 de diciembre, pensado para disfrutar en familia.

El festival está organizado por el Ayuntamiento de León y el Centro León Gótico, con la producción de Más Galicia y el patrocinio de Estrella Galicia. Desde su creación en 1988, el Purple Weekend se ha convertido en uno de los eventos musicales más consolidados de España y un referente internacional por su capacidad de combinar conciertos de primer nivel con una amplia oferta cultural y turística. Cada edición atrae a cientos de visitantes, lo que contribuye de forma directa a la proyección cultural y económica de la ciudad de León.

Las entradas y los abonos para los conciertos del Purple Weekend León 2025 ya están disponibles a través de la web oficial del festival.

Ya está completo el cartel de la trigésimo sexta edición del Purple Weekend, el festival Mod más importante de España, con el anuncio de la banda leonesa Brators y el de The Horrors, que se suman a la de Lie Detectors la semana pasada.

Según la organización “desde las profundidades sonoras de León llegará ese universo de psicodelia, rock y experimentación de Brators, banda formada en 2019 que canaliza la energía de los años 70 para fusionarla con la escena actual más lisérgica. Guitarra, bajo, batería, sintetizadores y un arsenal de pedales construyen una atmósfera envolvente que te arrastra a mundos hipnóticos y expansivos. Con un directo que es pura intensidad la banda formada por Sam Prowse (Voz principal y guitarras), Alberto Almar (guitarras y coros), Jose Frechilla (teclados y coros), Dani Sevilla (batería) y Jorge Villoria (bajo) derrocharán rock psicodélico y energía pura sobre el escenario”.

Respecto a The Horrors, apuntan que es “un headliner de muchos quilates y a la altura de un festival que volverá a traer a León entre los días 5 y 8 de diciembre la mejor música en directo. Un clásico británico, con ese particular sonido que transita entre el post-punk más áspero y el synth-pop más sofisticado, completará el estupendo y ecléctico cartel de bandas en directo del Purple Weekend Estrella Galicia 2025.

Después de casi 20 años haciendo música, hay pocas bandas que hayan creado un canon tan decididamente innovador y aclamado por la crítica como The Horrors. Surgieron como góticos de garaje y sacudieron el espíritu de la época con su álbum debut de 2007, Strange House, para dar un giro radical con su siguiente trabajo nominado al Mercury, Primary Colours. En 2011 publican Skying y ganan el premio NME al mejor álbum de aquel año. Luego llegarían ‘V’, Lout y Against The Blade, marcando un nuevo capítulo con una producción totalmente personal, sin ceder a ninguna concesión de la industria. Ahora llegan al PW25 con un nuevo trabajo bajo el brazo, Night Life, y una nueva formación en la que el vocalista Faris Badwan y el bajista Rhys Webb estarán acompañados por Amelia Kidd a los teclados y Jordan Cook de Telegram a la batería. Las demos del nuevo álbum comenzaron a grabarse en el sótano de Webb en el norte de Londres, pero el disco terminaría tomando forma en Los Ángeles bajo la guía del productor Yves Rothman. El álbum resultante es un disco melancólico y eufórico a la vez que vuelve a captar ese espíritu crudo e instintivo de los primeros trabajos de una de las bandas más cautivadoras del momento. 

Lie Detectors

Lie Detectors se formaron hace casi diez años entre Renteria y Donosti. Desde entonces no han parado de dar infinidad de conciertos en garitos y festivales de España o Francia. En su paleta sónica hay pinceladas de rock & roll, garage, punk, hard, unos toques de psicodelia y esa onda yeyé marca de la casa. Aunque lo mejor es su forma de mezclar todos esos estilos sin complejos y armando con una personalidad apabullante un sonido ecléctico y reconocible, una buena dosis de rock & roll y punk con texturas de teclado. 

“La banda formada por Txema Babón (voz y maracas), Urko Roa (batería), Eneko Etxeandia (guitarra y coros), Mikel Poyos (bajo y coros) y Álvaro Turrión canta a la fiesta, a la nocturnidad, a sus héroes, a sus neurosis cosméticas y hasta a las injusticias... Con un innegociable sentido del humor y llevados en volandas por un cantante que se desmarca de todo y atrapa al personal, Lie detectors celebrarán sus 10 años en activo en el Purple , donde desplegarán ese inconfundible sonido garage-punk-yeyé que les define”, indican desde la organización. 

En 2020 editan un LP grabado en Garate con Kaki Arkarzo. Tras agotar cuatro aclamados singles y ese mismo LP, en 2024 publicaron Masaje Uzbeko & Todo se rompe, doble single editado por FOLC RECORDS que también lleva camino de agotarse en tiempo récord. Cuentan en su haber con himnos como Me gusta la calle (Hey! Hey! Hey!), Pínchalo o El Regalo. Y declaran su obsesión esteta en pildorazos como Chelsea Boots o Sin ti no puedo estar. “Su concierto promete ser toda una fiesta, con ese espíritu desinhibido que derrochan en el escenario y ante un público entregado a esa música que tanto gusta en este legendario festival”, aseguran desde la dirección de comunicación del festival mod.

El sonido eléctrico y crudo de los australianos The Chevelles, referentes del power pop, llegará al Purple Weekend Estrella Galicia 2025, donde celebrarán con el público leonés sus 35 años de carrera. La banda, formada en Perth y compuesta por Duane Smith, Jeff Halley, Adrian Allen y Dave Shawhan, presentará en directo su nuevo single Caveman, cuyo fuzz desbocado destila toda la energía y actitud que los caracteriza.

Desde su primera gira en España a mediados de los 90, The Chevelles han forjado una estrecha relación con el público nacional, que ahora se renueva en León, ciudad que acoge esta edición del festival. Los asistentes podrán disfrutar de sus éxitos, desde Kids ain’t hip (1992) hasta Accelerator (2009), incluidos discos ya de culto como Gigantic o Rollerball candy. Su trayectoria, marcada por más de 1.200 conciertos y por colaboraciones con sellos internacionales como Wicked Cool Records, se sostiene en un directo enérgico y en la explosión de guitarras y riffs que les define.

Influenciados por la primera hornada de artistas y bandas de la escena como Alex Chilton, Big Star, Cheap Trick, The Knack, The Cars o The Romantics, forman parte de esa generación de bandas imperdibles como The Posies, DM3 o The Meanies.

Desde su primera visita a mediados de los noventa, España se ha convertido en una segunda casa para The Chevelles. En todos estos años la banda ha forjado una relación de complicidad con el público español que ahora renovarán con su visita al PW25, una plaza entendida que adora esas guitarras afiladas, esos riffs primitivos y ese humor ácido que despliegan en sus actuaciones en directo.

El Purple Weekend Estrella Galicia arma así un completo cartel que reúne a Nick Waterhouse, The Boo Radleys, The Peawees, Drink The Sea (con Peter Buck de R.E.M.), The Spitfires, The Molotovs y Laurie Wright. Todos los conciertos estarán centralizados en el Espacio Vías, escenario en el centro de León, donde el festival celebrará su 36.ª edición del 5 al 8 de diciembre.

Las entradas y abonos generales para viernes, sábado y domingo ya pueden adquirirse en los puntos de venta por internet del festival, que se pueden consultar aquí.

The Boo Radleys llegarán a León en diciembre para actuar en el Purple Weekend 2025 como única fecha en España y celebrar el 30.º aniversario de su mítico álbum Wake Up!, disco que alcanzó el número 1 en el Reino Unido y fue top en la mayoría de listas europeas. Un éxito que cobra mayor relevancia al irrumpir en aquel año tan prolífico y musicalmente deslumbrante de 1995. La gira ‘Welcome Back! Tour 2025' que les traerá a León como única parada en nuestro país, incluirá un dinámico repertorio con temas de sus tres álbumes Top 20, Wake Up!, Giant Steps y C'mon Kids, además de temas inéditos y alguna sorpresa de su extenso catálogo.

The Boo Radleys (UK) son una de esas bandas imprescindibles para entender la explosión del fenómeno del Britpop en los años 90. Pertenecen a esa generación exquisita de bandas que surgió para dar forma a una segunda edad de oro del Britpop, tras la irrupción de Oasis, Blur, Elástica o Pulp. Una nueva ola con bandas irrepetibles como Ocean Colour Secene, The Bluetones, Echobelly, Supernaturals, The Catatonia, Supergrass, Menswear o dos formaciones que se han podido disfrutar recientemente en el Purple Weekend como The Charlatans o Cast.

En la formación actual de The Boo Radleys siguen los miembros originales Sice (voz), Tim Brown (bajo) y Rob Cieka (batería), a los que se unen el guitarrista Louis Smith y el trompetista Nick Etwell. Esta formación continúa construyendo el legado de la banda y se han embarcado en una gira por Europa después de tener un rotundo éxito en el Reino Unido. En sus conciertos The Boo Radleys siguen reconociendo las contribuciones del guitarrista y compositor original Martin Carr con dedicatorias en el escenario.

Desde sus inicios con Ichabod and I (1990) y Everything's Alright Forever (1992) en Creation Records, hasta el aclamado Giant Steps (1993) y el éxito comercial de Wake Up! (1995), The Boo Radleys han desafiado constantemente las fronteras del género. Su influencia se extiende más allá del Reino Unido, con Giant Steps especialmente bien recibido en Francia. Tras C'Mon Kids! (1996) y Kingsize (1998), la banda se reunió en 2022, lanzando Keep on with Falling y el álbum Eight (2023) con gran éxito de crítica.

El prestigioso festival leonés está armando un programa de bandas único que, además de The Boo Radleys, tiene confirmados al gran Nick Waterhouse, a The Peawees, a Drink The Sea, banda del guitarrista y miembro fundador de R.E.M., Peter Buck, y a los británicos The Spitfires, The Molotovs y Laurie Wright. A falta de completar el exquisito menú musical que disfrutaremos en León entre el 5 y 8 de diciembre, ya podemos asegurar que serán tres espectaculares días de música.

En esta 36.ª edición el Espacio Vías albergará todos los conciertos, centralizando así la oferta musical del Purple en ese legendario escenario y vinculando aún más si cabe a nuestro festival con el centro de la ciudad de León.

Ya se puede adquirir el abono general para todos los conciertos del viernes 6, sábado 7 y domingo 8 de diciembre en Espacio Vías en cualquiera de sus puntos de venta en internet.

El potente sonido Punk y Rock n' Roll de los italianos The Peawees (IT) se suma al cartel del PW25, donde presentarán su último disco, One Ride, y repasarán sus 30 años de carrera. Los italianos traerán a León esos sonidos de los girl groups de los 60, el muro de sonido de Phil Spector, ritmos y guitarras potentes, piano, pandereta, canciones brutales y ese punk rock’n’roll de primera clase. 

El prestigioso festival leonés está armando un programa de bandas único que, además de The Peawees, ya tiene confirmados al gran Nick Waterhouse, a Drink The Sea, banda del guitarrista y miembro fundador de R.E.M., Peter Buck, y a los británicos The Spitfires, The Molotovs y Laurie Wright. A falta de completar el exquisito menú musical que disfrutaremos en León entre el 5 y 8 de diciembre, ya podemos asegurar que serán tres espectaculares días de música y actitud.

The Peawees nació en 1995, cuando tres adolescentes liderados por Hervé Peroncini, eligieron el Punk y Rock n' Roll para escapar del aburrimiento de la pequeña ciudad militar italiana de La Spezia. Además del líder y compositor Peroncini, la banda está formada por el baterista texano Tommy González, el guitarrista Dario Persi y Fabio Clemente al bajo. Activos durante casi 30 años, The Peawees han combinado esas raíces Punk y Rock con influencias del R'n'B, Power Pop, Soul y Garage. El resultado es un sonido único que evoca a bandas como The Creation, Elvis Costello, The Sonics, The Stooges, The Chesterfield Kings o Ramones y que los ha llevado de gira por todo el mundo. 

The Peawees han compartido escenario con The Sonics, The Damned, The Dictators, Radio Birdman, Bad Religion, Detroit Cobras, The Fleshtones, The Dwarves o Radio Birdman, entre otros, pero sus explosivos conciertos siempre destacan por sí mismos. Rob Lind, el reputado saxofonista de The Sonics, afirmó después de tocar con ellos: “The Peawees son sin duda una de las bandas mas potentes de rock ‘n’ roll con la que hemos tocado. Hazte un favor, si tocan alguna vez cerca de donde estés, no te los pierdas.¡Son una gran banda que te volará la cabeza!”. En 2024 lanzaron su séptimo álbum de estudio, One Ride, y desde entonces no han parado de girar y acudir allá donde haya gente con ganas de Rock and Roll.

En esta 36.ª edición el Espacio Vías albergará todos los conciertos, centralizando así la oferta musical del PW25 en ese legendario escenario y vinculando aún más si cabe a nuestro festival con el centro de la ciudad de León.

Ya se puede adquirir el abono general para todos los conciertos del viernes 5, sábado 6 y domingo 7 de diciembre en Espacio Vías en cualquiera de nuestros puntos de venta online: https://linktr.ee/purpleweekendoficial.

El supergrupo Drink The Sea, liderado por el legendario Peter Buck (fundador y guitarrista de la mítica banda R.E.M.), se suma al cartel del Purple Weekend Estrella Galicia, consolidando así una de las ediciones más ambiciosas y eclécticas de la historia reciente del festival Mod de la capital leonesa.

Esta banda internacional, compuesta por figuras clave del rock alternativo como Barrett Martin (Screaming Trees, Mad Season), Duke Garwood, Alain Johannes (Eleven, Queens Of The Stone Age), la percusionista Lisette García y el bajista Abbey Blackwell, presentará sus dos discos debut, grabados entre cuatro continentes y concebidos como auténticos viajes sonoros donde confluyen tradición rockera y paisajes sonoros globales.

La llegada de Drink The Sea –proyecto nacido en 2022 y cuyo primer álbum ha visto la luz este mismo septiembre– representa uno de los hitos culturales del Purple Weekend, compartiendo foco con artistas de la talla de Nick Waterhouse, The Spitfires, The Molotovs y Laurie Wright. La música de Drink The Sea trasciende etiquetas: a sus habituales guitarras, bajo y batería suman laúd árabe, sitar, gamelanes indonesios y una amplia paleta de percusiones exóticas que enriquecen propuestas como Outside Again o Tuareg Asteroid, avanzadas ya como adelantos de su personalísimo repertorio.

“Tomando su nombre de una letra escrita por Duke, ambos álbumes son producidos y mezclados por Barrett y Alain, reflejando su amplia experiencia como compositores, arreglistas y cantantes. Sin olvidar ese sonido más cercano al rock alternativo de guitarra, bajo y batería, sus composiciones se enriquecen con instrumentos de otras músicas como el laúd árabe, el sitar indio, los gamelanes indonesios o percusiones exóticas como el surdo brasileño, el tambor de marco, el vibráfono, la marimba y la kalimba”, afirman desde la organización.  

El debut escénico de la banda en León cobra aún mayor dimensión gracias a las proyecciones del cineasta Tad Fettig, acompañando su directo con una experiencia audiovisual inmersiva. Todo ello en el escenario del Espacio Vías, sede centralizada de esta 36.ª edición, que sigue posicionando al Purple Weekend como referencia imprescindible para la música actual y contemporánea en la capital leonesa.

Las entradas para todos los conciertos del evento, que se celebrará del 5 al 8 de diciembre en Espacio Vías, ya están a la venta en los canales oficiales del festival.

La 36.ª edición del Purple Weekend Estrella Galicia, el veterano festival mod de León, incorpora dos nombres internacionales de peso para la programación que se celebrará del 5 al 8 de diciembre en el Espacio Vías: el guitarrista y cantautor estadounidense Nick Waterhouse y la renovada formación británica The Spitfires. Ambos se unen a un cartel que ya contaba con The Molotovs y Laurie Wright como representantes del mejor punk y rock de las islas británicas, además de otros artistas aún por confirmar.

El afamado Nick Waterhouse –con una extensa trayectoria que lo acredita como referente contemporáneo del rhythm and blues, el soul y el rock’n’roll–, presentará parte de su obra marcada por la energía de los sonidos clásicos y la intensidad de sus directos, donde fusiona pianos vibrantes, coros gospel y saxofón en clave de película negra. El artista californiano, influido por mitos como Link Wray o Bobby Darin, ofrecerá en León un repertorio enérgico y cautivador.

Los potentísimos The Spitfires, por su parte, llegan al festival en un momento especialmente relevante para la banda, que tras una separación temporal en 2022 ha regresado con fuerza al panorama europeo y británico, y publicará su sexto álbum 'MKII' apenas unas semanas antes del festival, el 3 de octubre. La formación, liderada por Billy Sullivan y producida por Simon Dine tocará por segunda vez en León este año, tras su concierto en mayo en el mismo escenario, presenta una propuesta en la que conviven influencias del ska, reggae, punk y mod británico, abordando temáticas como la desigualdad, la adicción y la salud mental, marcadas por la urgencia y el pulso en la interpretación.

La organización ha centralizado este año por completo la programación musical en Espacio Vías, regresando el festival al epicentro cultural del centro de la ciudad. Los abonos para viernes, sábado y domingo ya están disponibles en los puntos de venta online oficiales. El festival anima a seguir todas las novedades a través de sus redes sociales, donde se irán anunciando el resto de confirmaciones y noticias del Purple Weekend Estrella Galicia 2025, que este año celebra su trigésimo sexta edición como referente de la cultura mod en la capital leonesa.

Puedes comprar los abonos del Purple Weekend 2025 pinchando aquí

El Purple Weekend 2025, que se celebrará en León del 5 al 8 de diciembre ha anunciado las primeras bandas de su trigésima edición: los británicos The Molotovs y Laurie Wright, dos propuestas que actuarán en el Espacio Vías, epicentro de esta cita musical.

The Molotovs, considerados una de las bandas jóvenes más populares del Reino Unido, aterrizarán por primera vez en España tras haber compartido escenario con nombres legendarios como The Libertines, Sex Pistols, Adam Ant o Blondie.

Su álbum debut 'Wasted On Youth' fusiona new wave, punk, indie y garage y los hermanos Mathew e Issey, líderes del grupo, han conquistado al público británico con más de seiscientos conciertos y elogios de artistas como Green Day o Paul Weller.

Por su parte, Laurie Wright presentará en León su primer álbum, 'Get On The End Of It', que ha recibido elogios de figuras como Rod Stewart, Liam Gallagher y Pete Doherty que lo ha comparado con el mítico Steve Marriott.

Su estilo bebe de influencias clásicas como The Kinks y Small Faces, y de sonidos más actuales como The Rifles y The Libertines, en una mezcla de Pub Rock, Punk & Roll, espíritu Mod y Rythm & Blues anfetamínico.

Molotovs y Wright actuarán en el Espacio Vías, que centralizará toda la programación musical del festival, reforzando su vínculo con el corazón de la ciudad de León.

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La banda del hijo del líder de Green Day nos recordaba lo mayores que empezamos a ser algunos, las referencias noventeras que sostienen nuestro discurso. Una chica con visera calada sobre su largo pelo miraba a su alrededor sin depositar sus ojos sobre nadie en particular, hasta detener finalmente el rítmico balanceo de su cabeza sobre el hombro del tipo con chaqueta ajustada que la acompañaba. Luego llegarían Sharp Class y Bad Nerves, soberbias reencarnaciones de The Jam y los Sex Pistols que aterrizaban en León para elevar al cielo todas nuestras expectativas y deslumbrar a los pocos escépticos que quedaban entre la multitud, esos a los que a estas alturas ya nadie hacía caso. 

Hoy hay que empezar suave, que esto es muy largo y tenemos que dosificarnos, escuchaste decir al más optimista de tus amigos mientras repartía con entrenada pericia la tercera ronda de cervezas. Evidentemente la noche acabaría complicando nuestros planes de moderación como a veces complica también la soledad. Y en ese primer día de Purple volvería a ocurrir lo de siempre: bebimos, bailamos, charlamos, besamos, abrazamos, reímos y disfrutamos como si no hubiera un mañana.

Al día siguiente derrochábamos fraternidad, buen rollo y algo de cansancio. Lucíamos gafas de sol y una gran actitud, la misma radical elegancia que desplegarían The Fuzztones al llegar a Espacio Vías para preparar su concierto de la tarde del viernes, todos vestidos de impecable negro y con más de cuarenta años de rock and roll cincelando cada uno de sus chulescos gestos sobre todos los infinitos escenarios que han pisado en todo ese tiempo. Primero el desfile de moda y unas compras en el mercadillo, un par de vinilos y una camiseta del Dr. Hoffman, un clásico. Luego unas raciones en el Romántico, café irlandés y listos para volver al jaleo. Doctor Explosión no da respiro y ya nos pone a todos a bailar como locos con su contagiosa energía. Se cae, se levanta y se abalanza sobre el publico para seguir tocando con ellos. Cuando termina su bolo estamos todos exhaustos y felices. Un breve descanso para salir a respirar, o a fumar. Te encuentras con aquel viejo amigo que hacía quince años que no veías, más besos y abrazos, das unas caladas a un porro que te pasa no sabes quien y charlas animosamente con tampoco sabes muy bien quien. Finalmente vuelves a entrar para sumergirte en las turbulentas y profundas aguas garageras de The Fuzztones, sin duda uno de los grandes momentos de esta edición. 

Ya en el Palacio de Congresos y Exposiciones suenan The Warlocks, autores de ese Shake The Dope Out que has estado escuchando con obsesiva recurrencia las últimas semanas. Aunque lo gordo estaba aún por llegar. Curtis Harding conseguiría lo imposible, que un tipo que se mueve sobre la pista como un pez en el desierto empezará a sentir el flow y a deslizar sus pasos sobre el aire como un medallista olímpico de patinaje artístico. Este tremendo músico que, como dice con sarcasmo tu compañera, siempre viste gafas de sol para no dejarnos embarazadas a todas con su mirada, colmó el colosal volumen del Palacio de Congresos y Exposiciones de soul y funky como quien se hace un café para desayunar. Un capo. Y luego lo de siempre, cruzar esa puerta que conduce a los allnighters y dejarse llevar hasta que el cuerpo aguante, hasta que la sensatez nos arrastre a la cama.

El sábado todo va muy rápido, la Scooter Run, The Giant Robots, Julián Maeso Organ Sextet y Los Estanques. Hasta que una maravillosa mujer de 78 años que lo ha sido todo en mundo del soul decide detener el tiempo, pararlo todo con su elegante voz y dar uno de los mejores conciertos que podemos recordar. Una sofisticada muestra de compromiso con esa música que este festival lleva homenajeando desde hace treinta y cinco años, un evocador repertorio de canciones que consigue que eches de menos tener cerca a tu persona elegida, que hace que te acuerdes de ella por un instante y acaricies la distancia que os separa con íntima ternura. Unas canciones que también te hacen recordar aquella otra complicidad juvenil que compartías hace ya más de 25 años con aquella otra chica de la que casi no recuerdas su rostro, cuando el Purple Weekend no era todavía consciente de lo que iba a crecer en el futuro y vosotros tampoco lo erais de como la vida pasa como una rápida caravana.

Todavía emocionados, agotados y traspasados ya por esa melancolía que presagia el final de la fiesta, disfrutamos de The Cast y de esas melodías exactas y luminosas de The Lemon Twigs. Y empezamos a despedirnos de todos esos compañeros de odisea, de todos los amigos encontrados, convocados cada año por el Purple Weekend como quien reúne a una excéntrica familia de fieles a la causa común de esa música que tanto nos gusta. Ahora los abrazos esconden el profundo sabor de ese adiós que cabe en el andén de una estación. Nos vemos el año que viene, exclamamos con rotunda certeza, la misma que tenemos de que el Purple Weekend volverá a juntarnos a todos en esta ciudad, como ha pasado cada mes de diciembre durante los últimos treinta y cinco años.

No hace mucho, ir al cine era algo más que ir a ver una película: era un buen plan. Y estarán conmigo en que tener un plan siempre es el principio de algo y bastante más que nada. Por eso, y porque uno no puede evitar que cierto romanticismo contamine su opinión al respecto, este cronista sigue defendiendo que no es lo mismo ver una película en una enorme sala oscura que verla en nuestro televisor. Aunque poco importa este subjetivo criterio ante la imparable y contrastada tendencia que ha reducido de forma alarmante la asistencia a las salas cuando, paradójicamente, se consume más cine que nunca. Este mismo año, sin ir más lejos, son ya varias las ocasiones en que uno se ha encontrado completamente sólo en el cine, rodeado de butacas vacías y con unas irreprimibles ganas de aprovechar la coyuntura para hacer alguna gansada o estirar cómodamente las piernas. Vamos, como en casa.

Esta nueva realidad también afecta a los que ejercemos de intermediarios entre una propuesta cinematográfica y el público. Porque uno no puede nunca olvidar que escribe para todos esos lectores y potenciales consumidores de cine que buscan en esta columna semanal, o en cualquier otra, el espaldarazo definitivo que les haga decantarse por este u otro filme. Y estos días, en plena resaca emocional y física de la maravillosa experiencia que ha sido vivir una nueva edición del Purple Weekend, este espectador ha vuelto a ver en su casa This is England (2006), el filme de Shane Meadows que es un claro exponente de ese realismo costumbrista que retrata las miserias y grandezas cotidianas de la gente que puebla los barrios obreros de Gran Bretaña, casi un género que engloba por igual comedias o miradas más irónicas y amables con dramas o retratos cargados de denuncia social.

This is England nos lleva a los primeros años ochenta, cuando Inglaterra era gobernada con mano de hierro por Margaret Thatcher y el país acababa de ganar la guerra de Las Malvinas. En ese contexto asistimos al viaje iniciático de un chaval de doce años que encuentra en un grupo de skinheads protección y respuestas a la urgente necesidad de pertenencia al grupo que buscamos a esa edad. Las espléndidas interpretaciones de todos los actores (genial el chaval protagonista caracterizado por Thomas Turgoose) y la naturalidad con la que su director esquiva ciertos maniqueísmos o pretensiones moralizantes, consiguen equilibrar y eclipsar otras carencias que tienen que ver con la ingenuidad del mensaje o la falta de profundidad de la trama. Quizás esto último sea intencionado y su director no aspiraba a reflexionar sobre nada, sino únicamente a mostrarnos como era la vida del barrio en aquellos convulsos años. Y a hacerlo a través del proceso de madurez de este chico al que terminamos viendo con cierta ternura, empatizando irremisiblemente con todas esas primeras veces que empiezan a poner patas arriba su mundo.

Un año más la Scooter Run organizada con motivo de la celebración del Purple Weekend Estrella de León, que este año alcanza su edición número 35, recorrió las calles de la ciudad para dar un colorido toque sobre ruedas a la cita musical por excelencia del otoño en la capital.

Vespas y Lambrettas volvieron a ofrecer una de las imágenes que identifican la cita que acoge hasta este domingo el Palacio de Exposiciones y Espacio Vías y que completa la oferta de actuaciones musicales de destacadas formaciones mod, sixtie y power pop con actividades culturales y de ocio como exposiciones, mercadillos o desfiles de moda.

El grupo Alcalá Norte se cae del cartel del festival Purple Weekend de León tras la cancelación del concierto que iba a tener lugar el jueves 5 de diciembre en la capital leonesa. La cancelación se ha visto motivada por problemas de salud del cantante del grupo, tal y como explica Alcalá Norte en un comunicado.

“Nos consta que Álvaro Rivas ha hecho todo lo posible para no perderse el concierto. Deseamos su pronta recuperación y que pronto puedan volver a los escenarios”, han expresado desde la organización del festival, que comienza el jueves 5 de diciembre y se extiende hasta el domingo.

El grupo ha hecho público un comunicado en el que lamentan que tras las complicaciones en la recuperación de una intervención quirúrgica del cantante, Álvaro Rivas, será imposible actuar en el escenario leonés: “Lo sentimos de corazón, volveremos con más fuerza”, ha prometido el grupo en su mensaje.

The Lemon Twigs o P.P Arnold se mantienen como cabezas de cartel de este festival insignia leonés que este año cumple 35 años, y se celebra del 5 al 8 de diciembre, usando como escenarios a la sala Glam Theatre, el Palacio de Exposiciones y el Espacio Vías, que acogen en total 15 sesiones de DJ y 15 actuaciones de música en directo. 

El Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León inaugurará mañana, miércoles 4 de diciembre, a las 20 horas la exposición fotográfica ‘Le Scéne Purple Weekend’, del fotógrafo y músico afincado en Londres, Alex Amorós, que forma parte del 35 aniversario del festival de música Purple Weekend que se celebra este fin de semana en León. Además, a partir del día 5 de diciembre en el Café Bellas Artes se podrá disfrutar también de 'Keep the Faith’, la segunda colección fotográfica.

La muestra recoge la atmósfera del festival a través de una colección de imágenes de la pasada edición, en las que el autor sigue un formato documental recogido en un fanzine de cien páginas en blanco y negro que se podrá adquirir en el mercadillo que se instalará en Espacio Vías. Además de las instantáneas que forman parte del libro, se podrán observar en exclusiva una serie de retratos de las bandas.

En palabras del autor, ‘Le Scéne Purple Weekend’ “respira el ambiente que transmite el legendario festival”, de forma que “el concepto del proyecto desde un primer momento fue captar la energía comunitaria que rodea un evento en el que sus fans viven una escena como algo que forma parte de su identidad personal”.

Para celebrar esos longevos e históricos 35 años que adornan al Purple Weekend, los organizadores sugirieron a muchos de los artistas invitados que prepararan algo especial, set exclusivos que solo podrán ser escuchados y disfrutados en este legendario festival. El resultado ha sido un maravilloso y ecléctico viaje musical que comenzará el jueves en Espacio Vías, mítico y acogedor escenario de ropajes posindustriales que ha sido recuperado para la causa en esta edición. Allí viviremos una nueva noche ‘Revival 77 & New Punk’ para conmemorar los 45 años del London Calling de The Clash y que contará con el sonido punk de los británicos Bad Nerves, el revival mod de Sharp Class, Ultra Q y Alcalá Norte.

En el mismo escenario, el viernes 6 de diciembre disfrutaremos de un Doctor Explosion que llegará con un set exclusivo e invitados muy especiales para celebrar el 30.º aniversario de su álbum Vivir sin civilizar. Para luego seguir con uno de esos conciertos que será recordado por todos, el de la histórica banda de garage-punk The Fuzztones que conmemorará los 40 años de su legendario álbum debut Lysergic Emanations. Y ya el sábado llegarán los suizos The Giant Robots, Los Estanques y una de las estrellas de este año, la leyenda del soul P. P. Arnold. La que fuera miembro de las Ikettes de Ike & Tina Turner y rostro icónico del London Swinging presentará un set armado para la ocasión con temas de sus dos primeros y trascendentes álbumes, ambos de 1968: The First Lady Of Immediate’ y Kafunta. 

Otro de los escenarios que acogerá alguno de esos eventos únicos será el Glam Theatre, donde el viernes se presentará Northern Soul Ballroom at The Glam Theatre, una colaboración exclusiva del Purple Weekend Estrella Galicia con el Bristol Northern Soul Club, uno de los clubs más respetados del Reino Unido. Y el sábado viviremos una nueva fiesta: el homenaje al 60.º aniversario de la escena modernista que contará con la actuación de Julián Maeso Sextet interpretando 60 Years of Mod, Soul & Latin Jazz. 

Para completar este extraordinario cartel el Palacio de Congresos y Exposiciones albergará dos conciertos dobles que situarán a León en la vanguardia musical del país. El viernes disfrutaremos de The Warlocks, banda americana que suena como los ángeles y que prometen ser una de las revelaciones del festival; y el gran Curtis Harding, una de las mayores figuras del soul contemporáneo que llegará a nuestro festival con fecha única en España y con ese exquisito repertorio de soul aderezado con toques de funk, blues, rock o psicodelia. El sábado llegará el turno para Cast, histórica banda de Britpop que recientemente ha sido confirmada para abrir los conciertos de Oasis en el Reino Unido e Irlanda; y para los americanos The Lemon Twigs, otra formación que convierte cada uno de sus conciertos en una fiesta que celebra ese pop eterno y luminoso de los años 60 con un apabullante repertorio de canciones.

A todo esto hay que sumar, por supuesto, la impresionante plantilla de selectores de vinilos que pondrán patas arriba todos esos alldayers y allnighters que se celebrarán en distintos puntos de la ciudad y que harán que la musica no paré en ningún momento durante los días de festival. Y el Desfile de Moda British, la Scooter Run, las exposiciones…

En fin, casi nada. El Purple Weekend ya está aquí. God save the music!