El Teatro El Albéitar de León proyectará este domingo 8 de noviembre, a las 19.30 horas, Campos, un documental de 74 minutos dirigido por los leoneses David Casado y Óscar Falagán que recorre campos de fútbol en desuso de la España rural y despoblada, con especial atención a historias de pueblos de todo Castilla y León.

La película utiliza estos antiguos terrenos deportivos como símbolo de la transformación de los pueblos y del avance de la despoblación. Son espacios que durante décadas funcionaron como lugares de encuentro y actividad social y que, al quedarse sin equipos ni partidos, muestran también cómo ha cambiado la vida de las localidades que los construyeron y mantuvieron.

Campos pone el foco en las personas que estuvieron detrás de aquellos terrenos de juego y que contribuyeron a generar vida comunitaria en los pueblos, creando o cuidando campos y, en algunos casos, clubes de fútbol. El documental plantea así un recorrido por una memoria rural que permanece en unas instalaciones que, en muchos casos, han quedado fuera de juego.

En la provincia de León, 'Campos' recupera especialmente la memoria de las cuencas mineras y de los pueblos donde el fútbol fue durante décadas un importante punto de encuentro. El documental pasa por Sabero, con el histórico campo de La Herrera, vinculado al Hulleras de Sabero; por Ciñera de Gordón, donde jugaba el Santa Bárbara de la Hullera Vasco-Leonesa; y por Jiménez de Jamuz, escenario del campo El Ferradal y de los recordados torneos que llegaron a tener como premio un Seat Ibiza. También aparecen Laciana, Ciñera-Matallana y Posada y Torre de la Valduerna.

Uno de los elementos centrales de la película documental es la transformación física de estos espacios deportivos, terrenos que en su día dejaron de dedicarse a actividades agrícolas o ganaderas para convertirse en campos futbolísticos y que, con la pérdida de población y de actividad, vuelven progresivamente a recuperar su aspecto original. La proyección contará con la presencia de sus dos directores, que participarán en el encuentro con el público.

La entrada a la proyección cuesta 2 euros, disponibles desde media hora antes del comienzo en taquilla, con 50% de descuento a la comunidad universitaria mediante acreditación.

El Teatro El Albéitar de la Universidad de León acoge este sábado 7 de noviembre, a las 20.30 horas, una original competición teatral que combina escritura improvisada, videojuegos y participación del público. La compañía Sutura Teatro presenta 'B. El primer videojuego de escritura improvisada', una propuesta incluida en la VI Muestra de Nuevas Tendencias Escénicas Injuve-ULE, que convierte la creación de una obra dramática en una competición en tiempo real.

El espectáculo enfrenta a dos equipos, uno rojo y otro azul, integrados cada uno por dos dramaturgos que deben escribir el mejor texto teatral de la noche mientras superan los desafíos planteados por el videojuego. La rapidez, la creatividad y la calidad literaria son fundamentales para superar las pruebas y vencer los bloqueos que surgen durante el proceso de escritura.

Los espectadores también forman parte de la competición, ya que se dividen entre ambos equipos y participan mediante sus teléfonos móviles. Su misión consiste en actuar como musas de los escritores, aportando ideas, soluciones creativas e inspiración para ayudarles a superar las dificultades que plantea el juego. De esta manera, el público deja de ser un mero observador para convertirse en una pieza fundamental de la creación teatral.

Mientras los dramaturgos escriben, los actores de cada equipo preparan simultáneamente la puesta en escena de los textos, con iluminación, sonido y atrezo. Al finalizar la competición, las historias creadas se representan en directo ante los espectadores y un jurado decide qué equipo ha demostrado mayor cooperación durante el proceso creativo.

Con este formato, Sutura Teatro propone una experiencia que rompe con la representación teatral convencional y explora la relación entre escritura, improvisación, tecnología y artes escénicas. La función forma parte de la programación cultural de la Universidad de León y tendrá entrada gratuita mediante invitaciones, que podrán recogerse en la taquilla del Teatro El Albéitar desde media hora antes del comienzo.

El Teatro El Albéitar de la Universidad de León acoge este viernes, 6 de noviembre, a las 20.30 horas, el estreno de Limnos: Historia Natural de los Humedales Esteparios, un largometraje documental dirigido por Carlos Rodríguez y Javier Roces y producido por Bicho Producciones.

Las entradas se venden a cinco euros en taquilla desde media hora antes del comienzo de la proyección, a las 20 horas. Los miembros de la comunidad universitaria dispondrán de un descuento del 50%, previa presentación del carné universitario y el DNI.

La película se presenta por primera vez al público en León, una provincia en la que se ha rodado buena parte de sus imágenes, concretamente en humedales de Chozas, Villadangos y Valdepolo. El trabajo también incluye grabaciones realizadas en espacios naturales de especial relevancia, como la laguna de Boada, en Palencia, y las lagunas de Villafáfila, en Zamora.

El documental profundiza en la riqueza ecológica de los humedales esteparios, considerados auténticos refugios de biodiversidad en territorios dominados por grandes extensiones agrícolas.

El Teatro El Albéitar de la Universidad de León acoge este jueves, 5 de noviembre, a las 20.30 horas, una actuación flamenca protagonizada por el joven cantaor Antonio Cortés, que estará acompañado a la guitarra por Manuel Herrera hijo.

Las entradas tendrán un precio de cuatro euros y podrán adquirirse en la taquilla del teatro desde media hora antes del comienzo. Los miembros de la comunidad universitaria disfrutarán de un descuento del 50% previa presentación del carné universitario y el DNI.

Nacido en Sevilla en 2007, Antonio Cortés procede de una larga tradición artística y destaca por una voz de gran potencia y riqueza de matices, vinculada al cante flamenco más tradicional. En su actuación en León estará acompañado por Manuel Herrera hijo, guitarrista flamenco titulado por el Conservatorio de Sevilla, que ha completado su formación con maestros de la talla de Manolo Sanlúcar.

El Teatro El Albéitar de la Universidad de León acoge este miércoles, 4 de noviembre, a las 20.30 horas, la proyección de Numakage Piscina Pública, una película documental japonesa dirigida por Shingo Ota que forma parte de la programación del ciclo El Documental del Mes.

La cinta, producida en 2025 y con una duración de 80 minutos, se exhibirá en versión original en japonés con subtítulos en castellano y catalán. Las invitaciones podrán recogerse en la taquilla del teatro desde media hora antes del comienzo de la sesión.

La película reconstruye la historia de Numakage, una piscina pública situada en las afueras de Tokio que durante más de cincuenta años fue un lugar de encuentro para personas mayores, familias y comunidades de cruising gay. Su demolición, llevada a cabo pese a la oposición de parte de la población local, sirve como punto de partida para explorar el sentimiento de pérdida colectiva que provoca la desaparición de un espacio compartido.

El Teatro El Albéitar de la Universidad de León (ULE) acoge este sábado, 31 de octubre, el espectáculo de danza contemporánea La culpa, una creación de la coreógrafa y artista escénica Elena Puchol Sola, dentro de la VI Muestra Nuevas Tendencias Escénicas INJUVE-ULE. La cita es a las 20.30 horas, con entradas gratuitas previa recogida de las invitaciones.

La culpa es una realidad ficcionada a través de capítulos contemplativos que ahondan en este concepto desde la psicología, cuestionando y reflexionando la moral de esta.

La obra se despliega como una serie audiovisual en cuatro capítulos. A través de un lenguaje narrativo que oscila entre lo poético y lo incómodo, cada uno de ellos propone un descenso. Lejos de ofrecer respuestas, la obra abre fisuras hasta invitar al espectador a reconocerse en ellas.

Sábado 31 de octubre. 20.30 horas (la taquilla se abrirá a las 20.00 horas)

Teatro El Albéitar. Avenida de la Facultad de Veterinaria, 25

Entradas: gratuitas previa recogida de invitaciones en la taquilla

El grupo argentino El Rayo Misterioso desembarca este viernes, 30 de octubre, en el Teatro El Albéitar de la Universidad de León (ULE), donde pondrá en escena la obra Todo terminará antes de Navidad. La función, con entradas al precio de 10 euros (con 50% de descuento para la comunidad universitaria), comienza a las 20.30 horas.

De 75 minutos de duración, el texto, la dramaturgia y la dirección de Todo terminará antes de Navidad corresponden a Aldo El-Jatib. La producción es del Grupo Laboratorio de Teatro El Rayo Misterioso, compañía fundada y dirigida por el propio El-Jatib que funciona desde 1994 en Rosario (Argentina) como una asociación civil sin fines de lucro.

Sinopsis:

Una vertiginosa sucesión de acciones, símbolos y pulsiones dramáticas comunicantes presentan el estado actual de una sociedad signada por el absurdo, la locura, el pensamiento errático y la indiferencia. El lenguaje conformado por textos, imágenes y sonidos potencia el ritmo dramático de los actores presentando un inconsciente colectivo guardián de la permanente repetición de comportamientos trágicos.

Viernes 30 de octubre. 20.30 horas (la taquilla se abrirá a las 20.00 horas)

Teatro El Albéitar. Avenida de la Facultad de Veterinaria, 25

Entradas: 10 euros (50% de descuento para miembros de la comunidad universitaria)

La banda estadounidense 20/20 ofrecerá este miércoles, 28 de octubre, a las 20.30 horas, un concierto en el Teatro El Albéitar de la Universidad de León. El grupo visita España por primera vez con un repertorio que combina sus canciones clásicas y sus nuevas composiciones.

Fundada a finales de los años setenta en Los Ángeles, 20/20 se convirtió en una formación destacada del power pop gracias a temas como Cheri, Yellow Pills y Remember the Lightning. A lo largo de su trayectoria ha publicado seis álbumes y numerosos sencillos.

La formación actual está encabezada por Steve Allen y Ron Flynt, acompañados por Ray Flynt a la batería. Las entradas cuestan seis euros y se venderán en taquilla desde media hora antes del concierto. La comunidad universitaria tendrá un descuento del 50 % presentando el carné universitario y el DNI.

El Teatro El Albéitar de la Universidad de León acoge este martes, 27 de octubre, a las 20.30 horas, la proyección de Les culpables, un documental dirigido por Marta Durán Lozano que llega a la capital leonesa dentro del ciclo El Documental del Mes. La película, una producción española de 2026 de 85 minutos de duración, aborda el aborto durante la adolescencia desde una perspectiva íntima y colectiva. La sesión se desarrollará en versión original en catalán y castellano, y las invitaciones podrán recogerse en la taquilla del teatro a partir de media hora antes del comienzo.

La historia parte de la experiencia personal de la propia directora, quien, después de años de silencio sobre el aborto que vivió durante su adolescencia, recibe alrededor de un centenar de testimonios anónimos de mujeres que atravesaron situaciones similares. A partir de estos relatos, seis jóvenes ponen voz y rostro a experiencias que durante mucho tiempo permanecieron silenciadas. El documental construye así un retrato coral que transita entre lo individual y lo compartido, y aborda cuestiones como el secreto, la memoria y la necesidad de generar espacios de expresión colectiva.

Marta Durán Lozano es directora y guionista, licenciada en Comunicación Audiovisual y formada en el Máster en Documental de Creación de la Universitat Pompeu Fabra, donde comenzó a desarrollar esta ópera prima. Producida por Boogaloo Films y Guspira Films, Les culpables ha participado en la sección oficial de DocsBarcelona 2026 y en el Thessaloniki International Documentary Festival. El proyecto también obtuvo el Premio al Mejor Proyecto en Desarrollo del Atlàntida Mallorca Talents Lab y uno de los Premios Laya 2025 por su reflexión y defensa de los derechos humanos.

El Teatro El Albéitar de la Universidad de León acoge este domingo 25 de octubre, a las 19.30 horas, la proyección de 'Glass Bottom Ferry. Sobre fronteras y utopías sumergidas', una película del artista audiovisual leonés Chus Domínguez. La cita forma parte de la programación cinematográfica de la Universidad de León.

Chus Domínguez (León, 1967) cuenta con una amplia trayectoria en la creación audiovisual contemporánea, con obras exhibidas y premiadas en numerosos festivales internacionales y centros de arte. Su trabajo también se extiende a las intervenciones artísticas en espacios específicos, como integrante, junto a Nilo Gallego, del colectivo Orquestina de pigmeos, con el que ha desarrollado acciones en distintos países europeos.

El creador leonés es además cofundador y codirector, junto a Belén Sola, del Laboratorio de Antropología Audiovisual Experimental (LAAV_), dedicado a proyectos de creación e investigación con comunidades. Entre 2007 y 2019 colaboró con el Departamento de Educación y Acción Cultural del Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (MUSAC).

Doctor en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid, Domínguez compagina actualmente su actividad artística con la docencia en la Escuela de Cine de la Comunidad de Madrid (ECAM), dentro de su Diplomatura en Documental, y en el Grado en Bellas Artes de la Universidad de Salamanca.

Las entradas para la proyección cuestan dos euros y podrán adquirirse en la taquilla del Teatro El Albéitar desde media hora antes del comienzo. Los miembros de la comunidad universitaria disponen de un descuento del 50%, previa presentación del carné universitario y el DNI.

El Ateneo Cultural El Albéitar de la Universidad de León proyectará este sábado 24 de octubre, a las 20.30 horas, el documental 'Sedimentos', un largometraje dirigido por Adrián Silvestre y rodado en la montaña central leonesa en 2021. La película sigue el viaje de seis mujeres trans que se desplazan hasta este entorno en busca de respuestas sobre aquello que las une como grupo y que, al mismo tiempo, se enfrentan a sus diferencias.

La cinta plantea una historia sobre empatía, individualidad y la necesidad de pertenencia, a través de las experiencias de sus protagonistas. El viaje se convierte en un espacio para explorar las circunstancias que intervienen en la construcción de la propia identidad y en la relación con los demás, reivindicando el derecho de cada persona a construir y vivir su propia identidad.

La proyección está promovida por la Asociación León con Orgullo LGTBIAQ+ y coincide con la conmemoración del Día Internacional de Acción por la Despatologización de las Personas Trans. La iniciativa pretende también llamar la atención sobre la situación de los derechos conquistados por las personas trans y sensibilizar sobre los riesgos que, según los organizadores, afronta el colectivo en el actual contexto político y social.

Tras la película tendrá lugar un coloquio dirigido por Magdalena Brasas, una de las protagonistas de 'Sedimentos', que permitirá profundizar en las cuestiones planteadas por el documental y compartir con el público las experiencias relacionadas con su rodaje y con la construcción de las identidades que aparecen en la historia.

La entrada será mediante el sistema de taquilla inversa, por el que cada espectador podrá aportar al finalizar la proyección la cantidad que considere oportuna. La recaudación se destinará a la Asociación León con Orgullo LGTBIAQ+.

El Teatro El Albéitar de la Universidad de León acoge este viernes 23 de octubre, a las 20.30 horas, la representación de 'Réquiem por un campesino español', adaptación teatral de la conocida novela del escritor aragonés Ramón J. Sender a cargo de la compañía Teatro Che y Moche. La obra aborda las consecuencias de la Guerra Civil española a través de una historia de amistad truncada, represión, remordimientos y memoria histórica.

Las entradas tienen un precio de 10 euros y podrán adquirirse en la taquilla del Teatro El Albéitar desde media hora antes del comienzo de la función. Los miembros de la comunidad universitaria disponen de un descuento del 50%, previa presentación del carné universitario y el DNI.

La representación traslada al espectador al verano de 1937, un año después de la muerte de Paco el del Molino. Mosén Millán, el sacerdote que lo bautizó, lo casó y le dio la extremaunción, se dispone a celebrar una misa de réquiem por el joven. Mientras espera junto a su sacristán la llegada de familiares y amigos, los recuerdos comienzan a reconstruir la vida de Paco y la relación que ambos mantuvieron desde su infancia.

Las primeras travesuras del muchacho como monaguillo, su adolescencia rebelde, su boda con Águeda y sus enfrentamientos ideológicos van apareciendo en la memoria del sacerdote. El sacristán Pepe, convertido en una especie de juglar, contribuye a revivir los acontecimientos y a sacar a la luz los silencios, las contradicciones y los remordimientos de una historia marcada por la violencia de la guerra.

La adaptación, realizada por Alfonso Plou y dirigida por Marian Pueo, presenta a Mosén Millán y Paco el del Molino como representantes de dos mundos enfrentados en la España de la Guerra Civil. Joaquín Murillo y Saúl Blasco protagonizan este montaje, que combina la interpretación teatral con recursos visuales y escenográficos para reconstruir una historia sobre la responsabilidad individual y colectiva ante la injusticia.

La producción de Teatro Che y Moche ha recibido el premio ex aequo a la mejor dirección en el Festival Vegas Bajas y el Premio Isabel de Portugal de la Diputación Provincial de Zaragoza al mejor espectáculo teatral. La propuesta recupera una de las obras más representativas de Ramón J. Sender, escrita desde la perspectiva de quienes vivieron las consecuencias de la guerra y la represión en el mundo rural español.

Abe Rábade Trío, una de las formaciones destacadas del jazz contemporáneo español, aterriza este jueves, 22 de octubre, en el Teatro El Albéitar de la Universidad de León (ULE). El concierto, que se enmarca en el circuito AIEnRuta JAZZ, está programado para las 20.30 horas con entradas al precio de 4 euros (disponibles en la taquilla desde media hora antes de la actuación, con descuento del 50% para la comunidad universitaria).

Abe Rábade (Santiago de Compostela,1977) es compositor y pianista, licenciado en Jazz Composition y Piano Performance por el Berklee College of Music de Boston en 1999. Cuenta con quince álbumes publicados y es autor de más de 200 composiciones musicales. Trabaja además en el ámbito educativo, como codirector artístico del Seminario Permanente de Jazz de Pontevedra y profesor en la Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo (ESMAE) de Porto (Portugal) y en el Centro Superior de Música de Galiza (CSM Galiza) de Valga (Pontevedra). Ha sido galardonado con numerosos premios, entre los que destacan el Premio Tete Montoliú al Pianista Revelación en España, concedido por la Sociedad General de Autores de España (SGAE), el Claire Fischer Award del Berklee College of Music y el Piano Performance Award del Berklee College of Music. 

Pablo Martín Caminero (Vitoria, 1974), termina sus estudios de contrabajo clásico en la Escuela Superior de Música de Viena en el año 1999. Tras esta etapa, se trasladó a Madrid donde inicia su carrera profesional como intérprete, compositor y productor. La diversidad de estilos musicales en los que se mueve, lo ha llevado a colaborar con artistas y proyectos de diversos géneros como Jorge Pardo, Gerardo Núñez, BandArt, Hippocampus, Chano Domínguez, Niño Josele, Rocío Molina, Enrike Solinís, Rosario La Tremendita, y un largo etcétera de proyectos de flamenco, jazz, clásico y barroco. Paralelamente, esta polivalencia lo anima a componer música para películas de cine y campañas de publicidad desde el año 2006. 

Bruno Pedroso (1969) comenzó sus estudios musicales en 1987 y, en 1990 estudió con el baterista de jazz Allan Dawson, reconocido pedagogo y profesor durante dieciocho años en el Berklee College of Music de Boston (Estados Unidos). También estudió con leyendas vivas del jazz como Clark Terry, Sir Roland Hanna, Rufus Reid, Bill Pierce y Kenny Washington. A partir de 1995, se dedicó casi exclusivamente al jazz, incorporándose al profesorado de la Escola de Jazz do Hot Clube de Portugal. También fue miembro del Colectivo Português de Percussão.

Jueves 22 de octubre. 20.30 horas (la taquilla se abrirá a las 20.00 horas)

Teatro El Albéitar. Avenida de la Facultad de Veterinaria, 25

Entradas: 4 euros (50% de descuento para miembros de la comunidad universitaria)

El Teatro El Albéitar de la Universidad de León (ULE) acoge este domingo 18 de octubre, a las 19.30 horas, la representación de 'Neura', una comedia de la compañía gallega De Ste Xeito que aborda con humor las manías personales, las relaciones de pareja y los pequeños trastornos de la vida cotidiana. La obra, escrita y dirigida por Manuel Pombal, está protagonizada por los actores Stephy Llaryora y Sergio Macías y se presenta como una propuesta “neurótico-festiva” en la que el público podrá reconocer muchas de sus propias obsesiones.

La función está recomendada para mayores de 12 años y comenzará a las 19.30 horas del domingo 18 de octubre en el Teatro El Albéitar de León. Las entradas cuestan 10 euros y podrán adquirirse en taquilla antes del comienzo de la representación. Los miembros de la comunidad universitaria cuentan con un descuento del 50%, presentando el carné universitario y el DNI.

La historia gira en torno a Edu y Sonia, una antigua pareja cuya relación terminó precisamente por las manías y peculiaridades de ambos. Ahora no son amigos ni amantes, sino integrantes de esa categoría tan particular de personas a las que llamamos 'ex': dos desconocidos que, paradójicamente, saben casi todo el uno del otro. Los caprichos del destino provocan que vuelvan a encontrarse en diferentes circunstancias, obligándolos a comprobar si sus respectivas neurosis siguen siendo tan incompatibles como cuando estaban juntos.

Durante los años que han pasado separados, los protagonistas han intentado mejorar sus vidas recurriendo a diferentes terapias y pseudoterapias, de modo que cada uno se reencuentra con una versión aparentemente renovada de su antigua pareja. Las situaciones disparatadas que surgen de estos encuentros sirven para explorar el universo de la salud mental, las obsesiones y las alteraciones de la personalidad, desde una perspectiva humorística que pretende romper prejuicios y tabúes.

La propuesta teatral juega con las contradicciones de quienes intentan ocultar algunas de sus manías mientras exhiben otras con orgullo, y plantea que nadie está completamente libre de estas pequeñas neuras. Lejos de ser una comedia romántica convencional, 'Neura' convierte las dificultades de convivencia y las relaciones sentimentales del pasado en una sucesión de enredos y situaciones cómicas.

El Teatro El Albéitar de la Universidad de León (ULE) proyecta este sábado 17 de octubre, a las 20.30 horas, la película argentina 'La noche está marchándose ya', escrita y dirigida por Ezequiel Salinas y Ramiro Sonzini. La sesión forma parte de la programación del XXXVI Festival de Artes Escénicas Latinoamericano de la ULE y propone una historia sobre la precariedad laboral, la amistad y la búsqueda de un lugar al que pertenecer.

La proyección comenzará a las 20.30 horas de este sábado 17 de octubre en el Teatro El Albéitar de León. Las entradas tienen un precio de 2 euros y podrán adquirirse en taquilla desde quince minutos antes del inicio. Los integrantes de la comunidad universitaria disponen de un descuento del 50%, presentando el carné universitario y el DNI.

La película sigue los pasos de Pelu, un treintañero que apenas consigue sobrevivir con su sueldo como proyeccionista de un cineclub municipal. Cuando pierde su empleo, acepta trabajar como vigilante nocturno del edificio y, después de una serie de circunstancias desafortunadas, termina instalándose clandestinamente en el propio cine, rodeado de las películas que revisa cada noche.

Lo que comienza como una solución desesperada para tener un techo acaba convirtiéndose en una inesperada experiencia comunitaria. Pelu empieza a compartir su refugio con un grupo de aparcacoches informales sin hogar, conocidos como 'naranjitas', a quienes permite dormir en las instalaciones y que terminan convirtiéndose en sus amigos más cercanos. A ellos se suma Vale, una antigua compañera que utiliza la sala de proyección para grabar contenidos destinados a su canal de OnlyFans.

Sin embargo, la crisis económica que condiciona las vidas de los protagonistas también amenaza la supervivencia del propio cine, poniendo en peligro el pequeño espacio de convivencia que han construido. La película, producida por Gong Cine y Punto de Fuga Cine, utiliza así el universo cinematográfico como escenario para abordar la exclusión social, las dificultades económicas y los vínculos humanos que surgen en situaciones adversas.

El Teatro El Albéitar de la Universidad de León acogerá este martes, 13 de octubre, a las 20.30 horas, la proyección del cortometraje Polígono X, dirigido por Néstor López. La actividad se enmarca en la iniciativa Cine europeo sobre inmigración, racismo y xenofobia, Europe Direct, que propone utilizar el cine como herramienta para reflexionar sobre la convivencia, la discriminación y los prejuicios sociales. La entrada será libre hasta completar el aforo.

La película sitúa su historia en unas canchas de fútbol de barrio, donde Rana y su equipo mantienen una intensa rivalidad con un grupo de jóvenes brasileños que llevan tiempo imponiéndose en sus enfrentamientos. Decididos a cambiar esa situación, los protagonistas afrontan un partido de cinco contra cinco marcado por las tensiones personales, los conflictos entre ambos grupos y la presencia de Alba, expareja de Rana. Lo que comienza como una competición deportiva acaba convirtiéndose en el escenario de un enfrentamiento en el que afloran actitudes xenófobas y el deseo de expulsar a los jóvenes brasileños del barrio.

Tras la proyección se celebrará una mesa redonda que reunirá a representantes de distintas entidades sociales y estudiantes de la Universidad de León para analizar las cuestiones planteadas en el cortometraje. En el encuentro participarán ACCEM, Auryn, Cáritas Diocesana de León, Fundación Secretariado Gitano, In género, Isadora Duncan, Valponasca y el Voluntariado de San Juan de Dios. El coloquio permitirá abordar desde diferentes perspectivas la inmigración, el racismo, la xenofobia y los retos de la integración social, vinculando el contenido de la película con el trabajo que desarrollan estas organizaciones.

El artista polifacético Joseb Gotzon abre este viernes, 9 de octubre, en la sala de exposiciones Ateneo Cultural de la Universidad de León (ULE) la gira programada para dar a conocer la historia de la selección de fútbol de Euzkadi, a punto de cumplirse 90 años de la creación de un combinado que compitió entre 1937 y 1939, en plena Guerra Civil. Lo hará con una cita en torno al documental Un equipo de hermanos, del periodista deportivo mexicano Enrique Ballesteros, y un concierto y coloquio posterior en una cita programada para las 18.30 horas, con entrada libre hasta completar el aforo.

Gotzon aprovecha la coincidencia del partido entre la Cultural y Deportiva Leonesa y el Arenas Club de Getxo para para arrancar una gira que incluye exposiciones, conferencias y conciertos. Será la forma de conmemorar la creación del equipo Euzkaki, una iniciativa del lehendakari José Antonio Agirre a instancia del periodista deportivo bilbaíno Melchor Alegría.

Y es que esta selección vasca está intrínsicamente ligada al Arenas Club de Getxo, ya que siete de sus expedicionarios pertenecieron a este club histórico en la década de los veinte y los treinta hasta que fueron fichados por equipos como el Ferrol, Athletic Club de Bilbao o Real Madrid. El club arenero es un histórico desconocido, campeón de Copa en 1919 y finalista en 1917, 1925 y 1927. Fue fundador de la liga en 1929 hasta permanecer en Primera División siete temporadas, entre 1928 y 1935. Ocupa el puesto 45 en la clasificación histórica de la Primera División con 107 puntos. Aprovechando este vínculo y el partido Cultural-Arenas, Joseba Gotzon dará a conocer esta historia mediante diverso material expositivo y una conferencia completada con canciones monográficas.

El equipo Euzkadi comenzó su gira internacional el 26 de abril de 1937, en el Parque de los Príncipes de Paris, justamente el mismo día del bombardeo de Gernika. Su misión principal fue humanitaria. Con las recaudaciones que lograron en los campos de fútbol pudo mantener el hospital La Rosariae de Biarritz donde trasladaban a los mutilados de guerra. Por otra parte, Manu de la Sota asumió la misión propagandística para dar a conocer la situación que se vivía en el País Vasco. Muchos de los jugadores de aquella selección fueron internacionales con España en el Mundial de Italia de 1934 que estaba plagada de jugadores vascos. A pesar de ser favoritos se toparon con la Italia de Mussolini. La fama de la que precedían facilitó mucho la gira por Europa, siendo un reclamo para llenar los campos de fútbol y un reto deportivo para el gobierno soviético. Marcaron un antes y un después en el fútbol de la antigua URSS y fueron los verdaderos artífices de la profesionalización del fútbol mexicano. Jugaron en Francia, República Checa, Polonia, Rusia, Bielorrusia, Ucrania, Georgia, Noruega y Dinamarca.

En Europa y en México fueron recibidos como estrellas mundiales, con las estaciones de tren abarrotadas de aficionados. La prensa escribía numerosas páginas antes de la llegada de los jugadores. Su presencia era un gran revulsivo. En toda la península se vivía una dramática situación tras el alzamiento militar. Eran momentos difíciles. Sin embargo, la expedición, lejos de sus familias decidieron mantenerse unida y cumplir con el compromiso encomendado por el Gobierno Vasco.

En México comienzan las primeras dificultades por la situación política que se vivía en el país. Todos los bandos políticos querían “controlar” al Euzkadi, pero los delegados optaron por situarse al margen de las disputas internas entre mexicanos, españoles y la delegación vasca. En México y Cuba ya no tenía sentido la propaganda y los expedicionarios se mantenían con las recaudaciones que generaban sus partidos. Buena parte de sus encuentros eran para causas benéficas por lo que la sociedad mexicana les tenía en consideración.

En febrero de 1938 se trasladaron a Argentina donde tenían firmados cinco contratos con los mejores clubes. Es allí donde la FIFA comienza a perseguirles amenazando a los clubes argentinos con sanciones. Varados durante tres meses y sin apenas dinero, aceptan entrar en el campeonato de la Liga Mayor D. F. de México bajo el nombre de Club Deportivo Euzkadi. Así esquivarían las prohibiciones de los estamentos internacionales. De ruta hacia Cuba, y gracias al presidente del Santiago Wanderers pudieron enfrentarse al club de Valparaíso. En La Habana permanecieron dos meses recuperándose tanto anímica como físicamente. En Buenos Aires habían abandonado el equipo el entrenador y dos jugadores.

En el campeonato de la Liga Mayor D. F. quedaron subcampeones con varias bajas por enfermedad y lesiones, debiendo reforzar el equipo con otros jugadores. Una vez disuelta la selección en agosto de 1939, la gran mayoría de los jugadores se exiliaron en México, salvo dos en Argentina y otro en Uruguay. 

Viernes 9 de octubre. 20.30 horas

Ateneo El Albéitar. Esquina entre calle Covadonga y calle Luis de Sosa

Entradas: libre hasta completar aforo

Las salas de exposiciones del Ateneo Cultural El Albéitar de la Universidad de León (ULE) acogen, del 8 de octubre al 11 de diciembre de 2026, la exposición Festivales con Arte, una muestra que reúne creaciones artísticas vinculadas a los festivales Fiestizaje y León Jam. La propuesta busca acercar el arte urbano al público y trasladar al espacio expositivo el ambiente creativo de estos encuentros, combinando murales, fotografías, música en directo, talleres y proyecciones de documentales.

León Jam es una asociación cultural sin ánimo de lucro nacida en 2024 que impulsa la escena artística leonesa mediante actividades relacionadas con el muralismo, la música y la cultura urbana. Su festival ha celebrado tres ediciones en espacios como la antigua fábrica de Forjados Rubiera, el entorno de la Estación del Norte y las antiguas vías de Feve, con la participación de numerosos artistas.

Por su parte, Fiestizaje mantiene una estrecha vinculación con el graffiti y el muralismo desde sus primeras ediciones, en 2004 y 2005. Esta actividad se consolidó en 2014 con la creación de murales en directo durante las actuaciones musicales y actualmente forma parte de la identidad del festival, que cuenta cada año con un artista invitado.

La exposición reúne así dos experiencias culturales que comparten su apuesta por la creación colectiva, la autogestión y la integración de diferentes disciplinas artísticas. A través de sus obras, ambas iniciativas muestran la evolución del arte urbano y su relación con la música y los espacios alternativos de expresión.

Festivales con Arte podrá visitarse hasta el viernes 11 de diciembre en las salas de exposiciones del Ateneo Cultural El Albéitar, de lunes a viernes, de 12.00 a 14.00 y de 18.00 a 20.00 horas, y los sábados, de 17.30 a 19.30 horas.

El Teatro El Albéitar ubicado en la ciudad de León se convierte durante el mes de octubre, un año más, en el escenario de las proyecciones del IX Ciclo de Documentales y Derechos Humanos organizado por el grupo local de Amnistía Internacional. La iniciativa, que incluye tres sesiones los días 7, 14 y 21 de octubre siempre a las 20.30 horas, busca acercar al público distintas realidades vinculadas con la vulneración de derechos fundamentales en diferentes lugares del mundo. La entrada será gratuita hasta completar aforo.

El ciclo comenzará el miércoles, 7 de octubre, con This is Gaza, documental británico dirigido por Tom Besley en 2025, que aborda el conflicto entre Israel y Hamás de 2023 a través de la experiencia de Yousef, un periodista palestino que documenta la situación vivida en Gaza. Una semana después, el miércoles, 14 de octubre, se proyectará Save Our Souls, del realizador francés Jean-Baptiste Bonnet, centrado en la labor del Ocean Viking, el barco de rescate de SOS Méditerranée, y en los desafíos humanos y políticos que rodean los rescates de personas migrantes en el Mediterráneo.

La programación concluirá el miércoles, 21 de octubre, con Zinder, documental dirigido en 2021 por la cineasta nigerina Aïcha Macky. La película regresa a la ciudad natal de la realizadora para analizar el fenómeno de las pandillas juveniles y mostrar las estrategias de supervivencia de jóvenes marcados por la exclusión y la falta de oportunidades. Con estas tres propuestas, Amnistía Internacional León vuelve a utilizar el cine documental como herramienta para reflexionar sobre conflictos, migraciones, desigualdad y Derechos Humanos.

Aula T sube este sábado al escenario del Teatro El Albéitar con Maribel y la extraña familia, una comedia en tres actos versionada y dirigida por Javier Bermejo que forma parte de la programación de la decimosexta (16.ª) Muestra de Teatro Aula T. La representación comenzará a las 20.30 horas y reunirá sobre las tablas al grupo de teatro de grado avanzado de los miércoles.

La obra plantea el encuentro entre dos mundos aparentemente opuestos y convierte esa distancia inicial en una sucesión de equívocos llenos de humor y ternura. A través de la llegada de Maribel a una familia tan insólita como bondadosa, la pieza deja que el amor inesperado y la comprensión vayan desplazando a los prejuicios, en una historia que invita a mirar al otro sin etiquetas.

El reparto está formado por Magdalena Martínez, Yolanda López Cordovés, Chiqui Fernández, Carlos Cabezas, Nuria Rubial, Ernesto Getino, Ana Corral, Victoria Gutiérrez, Gely Rancho, Chony Verdejo y Duendecillo Alonso. La propuesta se presenta como una comedia cercana y luminosa, con un planteamiento escénico pensado para hacer reír sin perder el fondo humano de la obra.

El domingo volverán a representarla en la Casa de Cultura de Trobajo del Cerecedo a las 13.30 horas.